13 дела Беатриз Милхазес која морате видети

13 дела Беатриз Милхазес која морате видети
Patrick Gray

Бразилска сликарка Беатриз Милхазес се више не сматра само драгуљем бразилске уметности која својом апстрактном уметношћу стиже до међународних салона.

Рођена у Рио де Жанеиру, сликарка је своје походе у уметнички универзум започела сликарством , гравирање и колажи. Милхазес до данас скреће пажњу на стварање супер живописних и оригиналних дела са непогрешивим ДНК.

Упознајмо нека од ових драгоцених дела заједно!

1. Мулатинхо

Мулатинхо.

Насликан 2008. године, Мулатинхо је платно типично за стил уметника: пуно боја и геометријских облика. Платно је огромно, димензија 248 к 248 цм и тренутно припада приватној колекцији. Употреба арабески је честа и у визуелној поезији коју је уметник компоновао.

2. Марипоса

Марипоса.

Насликана 2004. године, слика је била део изложбе под називом Јардим Ботаницо, одржане у Музеју уметности Перез у Мајамију, у Сједињеним Државама. Реч је о квадратном акрилу на платну великих димензија (249 к 249 цм).

Главни кустос за ову ретроспективу Беатриз Милхазес одржану у Сједињеним Државама био је Тобиас Острандер, изложба је окупила 40 радова уметника .

3. Мађионичар

Мађионичар.

Слика Мађионичар је прва која је оборила рекорд за најплаћеније савремено бразилско дело на страним аукцијама. До тада је рекорд биоод сликара из Сао Паула Тарсила до Амарала. Насликана 2001. године, слика је продата на Сотхеби'с аукцији у Њујорку 2008. за 1,05 милиона долара.

Такође видети: Позивница: објашњење филма

4. Модерно

Модерно.

Још један велики међународни успех Беатриз Милхазес је платно Модерна, насликано 2002. На аукцији одржаној у Сотбију 2015. дело је продато за 1,2 милиона долара. Пре него што је изашла на аукцију, слика је припадала шпанском колекционару који ју је купио 2001. за 15.000 долара. Модерна је типично дело уметника, са низом кругова који заузимају скоро цело платно.

5. Огледало

Огледало.

Замишљена 2000. године, ова апстрактна уметност Беатриз Милхазес је велики рад на ситотису, димензија 101,6 цм к 60,96 цм, направљен на Цовентри Раг Папиру од 335 г . То је вертикална креација, углавном у пастелним тоновима (које уметник углавном ретко користи) са типичним арабескама и круговима који чине уметников отисак прста.

6. Буда

Буда.

Такође настао 2000. године, Буда је акрилна слика на платну огромних димензија (191 цм к 256,50 цм). Слика је практичан пример како уметница воли да ради са пуно јаких и живих боја - чак је и Карневал инспирација за њене креације.

7. У Албису

У Албису.

Наслов слике коју је одабрао уметник значи „потпуно стран одпредмет; без појма шта би требало да зна." Насликано 1996. године, дело је акрил на платну димензија 184,20 цм к 299,40 цм и припада, од 2001. године, колекцији Музеја Соломона Р. Гугенхајма у Њујорку (Сједињене Америчке Државе) .

8. Плави слон

Плави слон.

Направљено 2002. године, платно Плави слон је на аукцији на Цхристие'с-у и на крају је продат за скоро 1,5 милиона долара. Уметник је тада говорио о композицији овог специфичног платна:

Има музичку структуру у својој композицији. Велика карактеристика у овом контексту су музичке партитуре на којима сам почео да радим на почетку од 2000-их и да сам већ радио са арабескама.То су специфични музички елементи који се међусобно споре, различитим ритмовима, бојама и облицима стварају музичку геометрију.

9.Чиста лепота

Чиста лепота.

Насликана 2006, Чиста лепота је велико акрилно дело на платну (200цм к 402цм).цело, иако се за микро комад може уочити из једнине лепота.

10. Четири годишња доба

Четири годишња доба.

Такође видети: Књига Ос сертоес Еуклида да Куње: резиме и анализа

Колекција четири годишња доба окупља четири огромна платна која представљају фазе у години - пролеће, лето, јесен и зиму. Велике слике су све исте висине,иако имају различите ширине, у складу са неједнаком дужином сваког годишњег доба. Ово дело је већ било изложено у фондацији Цалоусте Гулбенкиан, у Лисабону.

11. Либерти

Либерти, 2007.

Рад Либерти је настао 2007. године и представља колаж на папиру димензија 135цм к 130цм. Рад обједињује низ исечених и постављених пакета. Боја дела привлачи пажњу, али и већ карактеристичне сфере које насељавају Милхазесово дело.

12. Гамбоа

Гамбоа.

Гамбоа је име боемске четврти у Рио де Жанеиру, али то је и име које је Беатриз Милхазес одабрала да крсти један од својих комада, огроман мобиле цолорфул.

3Д креације су новина у продукцији уметника који каже:

То је нови почетак у мојој каријери, још увек не могу да размишљам 3Д по 3Д. Али већ могу да замислим кругове које сам насликао на сликама као сфере, добијајући ту физикалност у стварном свету. Иако им је недостајао волумен, моја платна су већ имала преклапање слика које су указивале на могућу дубину у равном простору. Видети како се слике обликују помаже у размишљању о диспозицији елемената на слици — коментарише сликар, који размишља о наставку вајарских радова. „То би могао бити будући пут. Веома ми се допада могућност продора у радове, упркос томе што ове скулптуре нису интерактивне. Звук материјала ме такође узбуђујемного.

13. Сан о валцеру

Сан о валцеру.

Слика Сан о валцеру (позната на енглеском као Дреам Валтз) настала је између 2004. и 2005. године и представља колаж. Реч је о паковању бонбона Сонхо де Валса, поред етикета Бис, Црунцх, и низа других домаћих и увозних чоколада најразноврснијих брендова. Дело је димензија 172,7 цм к 146,7 цм и у фебруару 2017. изашло је на аукцију на Уметничкој берзи у Рио де Жанеиру за минималну понуду од 550.000 реала.

Биографија

Сликорка Беатриз Фереира Милхазес рођена је у Рио де Жанеиру 1960. Дипломирала је друштвене комуникације на Факултету Хелио Алонсо и пластику на Есцола де Артес Висуаис до Паркуе Лаге, 1983. Остала је у Паркуе Лагеу као наставница сликања до 1996.

Поред платна, Беатриз Милхазес ради и са својом сестром, кореографом Марсијом Милхазес, која је задужена за сценографије.

Уметница је стекла међународну славу након учешћа на Венецијанском бијеналу (2003), у Сао Пауло (1998. и 2004.) и Шангај (2006.).

Што се тиче самосталних изложби, одржао је национална дела као што су Пинацотеца до Естадо де Сао Пауло (2008) и Пацо Империал, Рио де Јанеиро (2013).

У иностранству је имао појединачне изложбе у следећим просторима:

- Фондатион Цартиер, Париз (2009)

- Фондатион Беиелер, Базел (2011)

- Фондација ЦалоустеГулбенкиан, Лисабон (2012)

- Мусео де Арте Латиноамерицано (Малба), у Буенос Аиресу (2012)

- Перес Арт Мусеум, у Мајамију (2014/2015).

У марту 2010. године одликована је Орденом Ипиранге од стране владе државе Сао Пауло.

Атеље уметнице се налази у насељу Јардим Ботаницо, у Рио де Жанеиру, и тренутно има само један асистент.

Беатриз Милхазес и 80-е

Када је имала 24 године, уметница је учествовала у уметничком покрету Цомо Ваи Воце, Герацао 80, где је 123 уметника који су својим радовима довели у питање војну диктатуру славили су тако жељену демократију. Колективна изложба је одржана 1984. године у Есцола де Артес до Паркуе до Лаге, у Рио де Жанеиру.

Иако је одржана у Рију, изложба је имала учеснике из Сао Паула (из ФААП) и Минас Жераиса (из Гинард школе и Школе лепих уметности Федералног универзитета Минас Жераис).

Поред Беатриз Милхазес била су велика имена као што су Фрида Баранек, Карен Ламбрехт, Леонилсон, Анђело Веноса, Леда Катунда, Серђо Ромањоло , Сергио Ницулитцхефф, Даниел Сенисе, Баррао, Јорге Дуарте и Вицтор Арруда.

Поглед на базен у Паркуе Лагеу током емисије Како си, генерација 80-их.

Портрет снимљен током изложбе Како си, генерација 80.

Где се налазе радови Беатриз Милхазес

Могуће је пронаћи радове ауторасавремени бразилски уметник у колекцијама Музеја модерне уметности (МоМА), Музеја Соломона Р. Гугенхајма, Метрополитен музеја уметности (Мет), у Њујорку, Музеја савремене уметности 21. века, у Јапану и Музеја Реине Софија, у Мадриду, између осталих.

Године 2007, Милхазес је креирао специфичан пројекат за уношење бразилности у станицу метроа Глостер Роуд у Лондону. Панели од сеченог самолепљивог винила, огромни, били су тачно на платформи.

Мир и љубав, у лондонском метроу.

Слична интервенција, изведена истом техником , такође је направљен у Лондону, у ресторану Тате Модерн.

Тате Модерн, Лондон.

Занимљивост: да ли имате представу о продајној вредности Беатриз Милхазес' платна?

Прва слика коју је уметник продао била је 1982. године колеги на курсу сликарства на Есцола де Артес до Паркуе до Лаге, у Рио де Жанеиру. Од тада се много тога променило, тренутно се Беатриз Милхазес сматра најскупљом живом бразилском уметницом.

Оборена су два рекорда, 2008. године платно О Магицо (2001) продато је за 1,05 милиона долара. Године 2012, платно Меу Лимао (2000) продато је у Сотби галерији за 2,1 милион долара.

Мој лимун.

Погледајте и ви




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Патрик Греј је писац, истраживач и предузетник са страшћу за истраживањем пресека креативности, иновација и људскиһ потенцијала. Као аутор блога „Култура генија“, он ради на откривању тајни врһунскиһ тимова и појединаца који су постигли изузетан успеһ у различитим областима. Патрик је такође суоснивао консултантску фирму која помаже организацијама да развију иновативне стратегије и негују креативне културе. Његов рад је представљен у бројним публикацијама, укључујући Форбес, Фаст Цомпани и Ентрепренеур. Са искуством у псиһологији и бизнису, Патрик доноси јединствену перспективу у своје писање, спајајући научно засноване увиде са практичним саветима за читаоце који желе да откључају сопствени потенцијал и створе иновативнији свет.