ベアトリス・ミリャヘスの見逃せない13作品

ベアトリス・ミリャヘスの見逃せない13作品
Patrick Gray

ブラジルの画家Beatriz Milhazesは、もはやブラジル美術の宝石としか思われておらず、その抽象芸術で国際的なサロンに到達しています。

リオデジャネイロに生まれ、絵画、彫刻、コラージュなどを通して芸術の世界に足を踏み入れ、現在に至るまで、極彩色の独創的な作品を生み出し、そのDNAを受け継ぐ画家として注目されています。

そんな貴重な作品の数々を、一緒に知っていきましょう!

1.混血児

Mulatto(ムラート)です。

2008年に描かれた「Mulatinho」は、色彩と幾何学的な形状にあふれた典型的な作風のキャンバスです。 248 x 248 cmの巨大なキャンバスで、現在は個人コレクションに属しています。 作家が構成する視覚詩には、アラベスクの使用も頻繁に見られます。

2.蛾

蛾です。

2004年に描かれたこの作品は、アメリカのペレス美術館マイアミで開催された「Botanical Gardens」という展覧会の一部です。 正方形のキャンバスにアクリルで描かれており、249×249cmの大きなサイズです。

今回、米国で開催されたBeatriz Milhazesの回顧展は、Tobias Ostranderがチーフキュレーターを務め、40点の作品が展示されました。

3.マジシャン

マジシャンです。

2001年に描かれたこの作品は、2008年にニューヨークで開催されたサザビーズのオークションで105万米ドルで落札され、それまでサンパウロの画家タルシラ・ド・アマラルが持っていた海外オークションでのブラジル現代美術作品の最高額記録を初めて更新した。

4.ザ・モダン

モダンのことです。

2015年にサザビーズで開催されたオークションでは、120万ドルで落札された。 2001年にスペインのコレクターが15,000ドルで購入したものである。 O modernoは、キャンバスのほぼ全体を円形が占める、この作家らしい作品である。

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5.鏡

鏡のような存在。

2000年に構想されたBeatriz Milhazesのこの抽象的な作品は、101.6 cm x 60.96 cmの大きなシルクスクリーン作品で、Coventry Rag 335gに描かれています。主にパステル調(作家はあまり使いません)で、作家の指紋である独特のアラベスクや円が描かれており、縦長の作品です。

6.仏陀

ブッダです。

2000年に制作された「O buda」は、191cm×256.50cmの巨大なキャンバスに描かれたアクリル画で、カーニバルからインスピレーションを得ている作家の、強く力強い色彩を多用した作品であることがよくわかります。

7.アルビスで

アルビスで。

1996年に描かれたこの作品は、184.20cm×299.40cmのキャンバスにアクリル絵の具で描かれており、2001年からニューヨークのソロモン・R・グッゲンハイム美術館(アメリカ)に収蔵されている。

8.ブルーエレファント

青い象のことです。

2002年に制作されたキャンバス「The Blue Elephant」は、クリスティーズのオークションに出品され、約150万ドルで落札されました。 作者は当時、このキャンバスの構成について次のように語っています:

その中で大きな特徴となっているのが、2000年代前半に着手し、アラベスクですでに取り組んでいた五線譜です。 これは特定の音楽要素で、異なるリズム、色、形によって音楽の幾何学的構造を作り出し、互いに議論します。

9.ピュアな美しさ

ピュアな美しさ。

2006年に描かれた「Pure Beauty」は、200cm x 402cmの大きなサイズのキャンバスに描かれたアクリル作品です。 この作品には、豊かな色彩が混在し、互いに調和して全体をイメージさせますが、小さな作品では、その特異な美しさを感じ取ることができます。

10.四季

四季がある。

コレクション「The four seasons」は、春、夏、秋、冬という1年のステージを表現した4枚の巨大なキャンバスを集めたものです。 大判の絵画はすべて同じ高さで、それぞれの季節の期間が不均等になるように幅が異なっています。 この作品はすでにリスボンのカルースト・グルベンキアン財団で展示されていました。

11. リバティ

Liberty, 2007.

2007年に制作された「Liberty」は、135cm×130cmの紙にコラージュされた作品です。 パッケージを切り抜き、重ね合わせた作品です。 ミルハゼスの作品の特徴である球体のカラフルさが印象的な作品です。

12.ガンボア

ガンボアです。

ガンボアとはリオデジャネイロのボヘミアンな地区の名前だが、ベアトリス・ミルハゼスが彼女の作品のひとつである巨大なカラーモビールの名前に選んだのもこの名前である。

この3D作品は、アーティストの制作の中でも斬新なものである、と:

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まだ3Dを3Dで説明することはできませんが、絵の中で描いていた円が球体になり、現実の世界で身体性を獲得していることをすでにイメージしています。 ボリュームがなくても、私の絵はすでにイメージが重なり、平面の空間に奥行きができることを示唆しています。イメージが身体性を獲得することで、その中の要素の配置を考えることができます。インタラクティブではないものの、作品の中に入っていくことができるのがいいですね。 素材の音にも癒されます。

13. a waltz dream

ワルツの夢。

キャンバス「A Dream Waltz」(英語ではDream Waltzとして知られている)は、2004年から2005年にかけて制作されたコラージュ作品です。 Bis、Crunch、その他様々なブランドの国内および輸入チョコレートのラベルに加えて、ボンボン「Sonho de Valsa」のパッケージとなっています。 作品は172.7cm x 146.7cm で、2017年2月にリオデジャネイロ芸術取引所で競売に掛けられ、入札額最低550,000レアル。

バイオグラフィー

1960年リオデジャネイロ生まれ。 1983年エリオ・アロンソ大学で社会コミュニケーション、パルク・ラージ視覚芸術学校を卒業。 1996年までパルク・ラージで絵画講師を務める。

ベアトリス・ミルハゼスは、絵画のほかに、妹の振付師マーシャ・ミルハゼスと共同で、セットの担当もしています。

ヴェネチア(2003年)、サンパウロ(1998年、2004年)、上海(2006年)のビエンナーレに参加し、国際的に有名になった。

個展については、サンパウロのピナコテカ(2008年)、リオデジャネイロのパッソ・インペリアル(2013年)など、全国規模の作品を開催しています。

海外では、以下の会場で個展を開催している:

- カルティエ財団(パリ)(2009年

- ベイラー財団(バーゼル)(2011年

- カルースト・グルベンキアン財団(リスボン)(2012年

- ブエノスアイレスのラテンアメリカ美術館(Malba)(2012年)

- マイアミのペレス美術館(2014/2015)。

2010年3月、サンパウロ州政府よりOrdem do Ipiranga Commendationを授与される。

リオデジャネイロのジャルディム・ボタニコ地区にあるアトリエで、現在アシスタントは1人しかいないそうです。

ベアトリス・ミルハエスと80年代

24歳の時、芸術運動「Como Vai Você, Geração 80」に参加し、作品を通じて軍事独裁政権に疑問を抱いた123人のアーティストが、待ち望んでいた民主化を祝った。 集団展は1984年にリオデジャネイロのラージ公園内のエスコラ・デ・アートで行われた。

リオでの開催でしたが、サンパウロ(FAAP)とミナスジェライス(ミナスジェライス連邦大学ギナール校と美術学校)から参加しました。

ベアトリス・ミルハゼスの傍らには、フリーダ・バラネク、カレン・ラムレヒト、レオニルソン、Ângelo Venosa、Leda Catunda、Sérgio Romagnolo、Sérgio Niculitcheff、 Daniel Senise、Barrão、Jorge Duarte、 Victor Arrudaといったビッグネームがいました。

How are you doing, 80's generation」展開催中のパルク・ラージュのプールを望む。

How are you, generation 80」展の際に撮影したポートレート。

Beatriz Milhazesの作品はどこにあるのか?

ニューヨーク近代美術館(MoMA)、ソロモン・R・グッゲンハイム美術館、メトロポリタン美術館(Met)、日本の21世紀美術館、マドリッドのレイナ・ソフィア美術館などに、ブラジル人現代美術家の作品を収蔵することが可能です。

2007年、ミルヘイズは、ロンドンの地下鉄グロースターロード駅にブラジリアンネスをもたらす具体的なプロジェクトを行いました。 粘着ビニールを切り取った巨大なパネルが、ホームのすぐそばに立っています。

平和と愛、ロンドンの地下鉄で。

同じ手法で、ロンドンのテート・モダンのレストランでも同様の介入が行われた。

テート・モダン(ロンドン)。

好奇心:Beatriz Milhazesの絵の販売価格をご存知でしょうか?

1982年、リオデジャネイロのエスコラ・デ・アート・ド・パルケ・ド・ラージュの絵画コースの仲間に初めて絵を売った。 その後、多くの変化があり、現在ではベアトリス・ミルハゼスは最も高価な現役ブラジル人アーティストとみなされている。

2008年にはキャンバス「The Magician」(2001年)が105万米ドルで、2012年にはキャンバス「My Lemon」(2000年)が210万米ドルでサザビーズギャラリーから落札され、二つの記録が更新されました。

私のレモン。

を知ることもできます。




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    パトリック・グレイは作家、研究者、起業家であり、創造性、革新性、人間の可能性の交差点を探求することに情熱を持っています。ブログ「Culture of Geniuses」の著者として、さまざまな分野で目覚ましい成功を収めた高いパフォーマンスを発揮するチームや個人の秘密を解明することに取り組んでいます。パトリックはまた、組織が革新的な戦略を開発し、創造的な文化を育むことを支援するコンサルティング会社を共同設立しました。彼の作品は、Forbes、Fast Company、Entrepreneur などの多数の出版物で取り上げられています。心理学とビジネスの背景を持つパトリックは、自分の可能性を解き放ち、より革新的な世界を創造したい読者に向けて、科学に基づいた洞察と実践的なアドバイスを融合させ、独自の視点を執筆にもたらしています。