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La pintora brasileña Beatriz Milhazes ya no se considera sólo una joya del arte brasileño, sino que está llegando a los salones internacionales con su arte abstracto.
Nacida en Río de Janeiro, la pintora comenzó sus incursiones en el universo artístico a través de la pintura, el grabado y el collage. A día de hoy, Milhazes llama la atención por crear obras súper coloristas y originales con un ADN inconfundible.
¡Conozcamos juntos algunas de estas preciosas obras!
1. mulato
Mulato.
Ver también: La escultura del David de Miguel Ángel: análisis de la obraPintado en 2008, Mulatinho es un lienzo típico del estilo del artista: lleno de colores y formas geométricas. El lienzo es enorme, mide 248 x 248 cm, y actualmente pertenece a una Colección privada. El uso de arabescos también es frecuente en la poética visual compuesta por el artista.
2. polilla
Polilla.
Pintado en 2004, el cuadro formó parte de una exposición titulada Jardines Botánicos, celebrada en el Pérez Art Museum Miami, en Estados Unidos. Es un acrílico sobre lienzo cuadrado de grandes dimensiones (249 x 249 cm).
El comisario jefe de esta retrospectiva de Beatriz Milhazes celebrada en Estados Unidos fue Tobias Ostrander, la muestra reunió 40 obras de la artista.
3. el mago
El mago.
El cuadro O mágico (El mago) fue el primero en batir el récord de obra de arte brasileña contemporánea mejor pagada en subastas extranjeras, que hasta entonces ostentaba la pintora paulista Tarsila do Amaral. Pintado en 2001, el cuadro se vendió en una subasta de Sotheby's en Nueva York en 2008 por 1,05 millones de dólares.
Ver también: Las 10 mejores películas de Jean-Luc Godard4. lo moderno
Lo moderno.
Otro gran éxito internacional de Beatriz Milhazes es el lienzo O moderno, pintado en 2002. En una subasta celebrada en Sotheby's en 2015, la obra se hizo con 1,2 millones de dólares. Antes de salir a subasta, el lienzo había pertenecido a un coleccionista español que lo compró en 2001 por 15.000 dólares. O moderno es una obra típica de la artista, con una serie de círculos que ocupan casi todo el lienzo.
5. el espejo
El Espejo.
Concebida en 2000, esta obra abstracta de Beatriz Milhazes es una serigrafía de grandes dimensiones, 101,6 cm por 60,96 cm, realizada en Coventry Rag 335 g. Se trata de una creación vertical, en tonos principalmente pastel (poco utilizados por la artista) con los típicos arabescos y círculos que constituyen la huella dactilar de la artista.
6. el buda
Buda.
También creado en 2000, O buda es un cuadro acrílico sobre lienzo de enormes dimensiones (191 cm x 256,50 cm). El cuadro es un ejemplo práctico de cómo a la artista le gusta trabajar con muchos colores fuertes y potentes; el carnaval es incluso una inspiración para sus creaciones.
7. in Albis
In Albis.
El título del cuadro elegido por el artista significa "completamente ajeno a un tema; sin noción de lo que debería saber". Pintado en 1996, la obra es un acrílico sobre lienzo de 184,20 cm por 299,40 cm y forma parte de la colección del Solomon R. Guggenheim Museum de Nueva York (Estados Unidos) desde 2001.
8. el elefante azul
El elefante azul.
Creado en 2002, el lienzo El elefante azul se subastó en Christie's y acabó alcanzando casi 1,5 millones de dólares. El artista habló entonces sobre la composición de este lienzo en particular:
Tiene una estructura musical en su composición. La gran característica dentro de este contexto son los pentagramas musicales que empecé a trabajar a principios de los 2000 y que ya había estado trabajando con los arabescos. Son elementos musicales específicos que discuten entre sí, con diferentes ritmos, colores y formas creando una geometría musical.
9. belleza pura
Pura belleza.
Pintada en 2006, Pure Beauty es una obra de acrílico sobre lienzo de grandes proporciones (200 cm por 402 cm). La pieza presenta una rica mezcla de colores que armonizan entre sí creando una idea de conjunto, aunque para micro piezas se percibe desde su singular belleza.
10. las cuatro estaciones
Las cuatro estaciones.
La colección Las cuatro estaciones reúne cuatro inmensos lienzos que representan las etapas del año: primavera, verano, otoño e invierno. Los cuadros, de grandes dimensiones, tienen todos la misma altura, aunque presentan anchuras diferentes, en consonancia con la desigual duración de cada estación. Esta obra ya ha sido expuesta en la Fundación Calouste Gulbenkian de Lisboa.
11. Libertad
Liberty, 2007.
La obra Liberty fue creada en 2007 y es un collage sobre papel de 135 cm x 130 cm. La obra reúne una serie de paquetes recortados y superpuestos. Llama la atención el colorido de la pieza, así como las ya características esferas que pueblan la obra de Milhazes.
12. Gamboa
Gamboa.
Gamboa es el nombre de un barrio bohemio de Río de Janeiro, pero también es el nombre que Beatriz Milhazes eligió para bautizar una de sus piezas, un inmenso móvil de colores.
Las creaciones en 3D son una novedad en la producción del artista, que afirma:
Es un nuevo comienzo en mi carrera, todavía no puedo razonar 3D por 3D. Pero ya visualizo los círculos que pintaba en los cuadros como esferas, ganando esta fisicalidad en el mundo real. Incluso sin volumen, mis cuadros ya traían una superposición de imágenes que indicaban una posible profundidad en el espacio plano. Ver las imágenes ganando cuerpo ayuda a pensar la disposición de los elementos en laMe gusta mucho la posibilidad de entrar en las obras, aunque estas esculturas no sean interactivas. El sonido de los materiales también me anima mucho.
13. un sueño de vals
Un sueño de vals.
El lienzo Un vals de ensueño (conocido en inglés como Dream Waltz) fue creado entre 2004 y 2005 y es un collage. Se trata de un embalaje para el bombón Sonho de Valsa, además de etiquetas para Bis, Crunch y una serie de otros chocolates nacionales e importados de diversas marcas. La obra mide 172,7 cm por 146,7 cm y en febrero de 2017 salió a subasta en la Bolsa de Arte de Río de Janeiro por una pujamínimo de 550 000 reales.
Biografía
La pintora Beatriz Ferreira Milhazes nació en Río de Janeiro en 1960. Se licenció en Comunicación Social por la Faculdade Hélio Alonso y en Artes Plásticas por la Escola de Artes Visuais do Parque Lage en 1983. Permaneció en el Parque Lage como profesora de pintura hasta 1996.
Además de las pinturas, Beatriz Milhazes también trabaja junto a su hermana, la coreógrafa Márcia Milhazes, siendo responsable de los decorados.
El artista adquirió fama internacional tras participar en las bienales de Venecia (2003), São Paulo (1998 y 2004) y Shanghai (2006).
En relación con las exposiciones individuales, ha realizado obras nacionales como en la Pinacoteca do Estado de São Paulo (2008) y Paço Imperial, Río de Janeiro (2013).
En el extranjero ha actuado en solitario en los siguientes lugares:
- Fundación Cartier, París (2009)
- Fundación Beyeler, Basilea (2011)
- Fundación Calouste Gulbenkian, Lisboa (2012)
- Museo de Arte Latinoamericano (Malba), en Buenos Aires (2012)
- Museo de Arte Pérez de Miami (2014/2015).
En marzo de 2010, el Gobierno del Estado de São Paulo le concedió la Encomienda Ordem do Ipiranga.
El taller del artista se encuentra en el barrio Jardim Botânico de Río de Janeiro, y actualmente sólo cuenta con un asistente.
Beatriz Milhazes y los años 80
Cuando tenía 24 años, la artista participó en el movimiento artístico Como Vai Você, Geração 80, en el que 123 artistas que cuestionaban la dictadura militar a través de su obra celebraban la anhelada democracia. La exposición colectiva tuvo lugar en 1984, en la Escola de Artes do Parque do Lage, en Río de Janeiro.
Aunque tuvo lugar en Río, la exposición contó con participantes de São Paulo (de la FAAP) y de Minas Gerais (de la Escuela Guinard y de la Escuela de Bellas Artes de la Universidad Federal de Minas Gerais).
Junto a Beatriz Milhazes estaban grandes nombres como Frida Baranek, Karen Lambrecht, Leonilson, Ângelo Venosa, Leda Catunda, Sérgio Romagnolo, Sérgio Niculitcheff, Daniel Senise, Barrão, Jorge Duarte y Victor Arruda.
Vista de la piscina del Parque Lage durante la exposición Qué tal, generación de los 80.
Retrato tomado durante la exposición How are you, generation 80.
Dónde están las obras de Beatriz Milhazes
Es posible encontrar obras del artista brasileño contemporáneo en las colecciones del Museum of Modern Art (MoMA), el Solomon R. Guggenheim Museum, el Metropolitan Museum of Art (Met) de Nueva York, el 21st Century Museum of Contemporary Art de Japón y el Museo Reina Sofía de Madrid, entre otros.
En 2007, Milhazes creó un proyecto específico para llevar la brasileñidad a la estación de metro londinense de Gloucester Road. Los paneles de vinilo adhesivo recortado, enormes, se colocaron en pleno andén.
Paz y amor, en el metro de Londres.
Una intervención similar, realizada con la misma técnica, se llevó a cabo también en Londres, en el restaurante de la Tate Modern.
Tate Modern, Londres.
Curiosidad: ¿tiene idea del valor de venta de los cuadros de Beatriz Milhazes?
El primer cuadro que la artista vendió fue en 1982, a un compañero del curso de pintura de la Escola de Artes do Parque do Lage, en Río de Janeiro. Desde entonces mucho ha cambiado, hoy Beatriz Milhazes está considerada la artista brasileña viva más cara.
Se batieron dos récords: en 2008, el lienzo El mago (2001) se vendió por 1,05 millones de dólares; en 2012, el lienzo Mi limón (2000) fue subastado por la galería Sotheby's por 2,1 millones de dólares.
Mi limón.
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