Cele 13 lucrări de neratat ale lui Beatriz Milhazes

Pictorița braziliană Beatriz Milhazes nu mai este considerată doar o bijuterie a artei braziliene, ci ajunge acum în saloanele internaționale cu arta sa abstractă.

Născută la Rio de Janeiro, pictorița și-a început incursiunile în universul artistic prin pictură, gravură și colaj. Până în ziua de azi, Milhazes atrage atenția pentru crearea unor lucrări super colorate și originale, cu un ADN inconfundabil.

Haideți să cunoaștem împreună câteva dintre aceste lucrări prețioase!

1. mulatru

Mulatru.

Pictată în 2008, Mulatinho este o pânză tipică stilului artistului: plină de culori și forme geometrice. Pânza este imensă, măsurând 248 x 248 cm, și aparține în prezent unei colecții private. Utilizarea arabescurilor este, de asemenea, frecventă în poetica vizuală compusă de artist.

2. molie

Molie.

Pictat în 2004, tabloul a făcut parte dintr-o expoziție intitulată Botanical Gardens, organizată la Pérez Art Museum Miami, în Statele Unite ale Americii. Este un acrilic pe pânză pătrată de dimensiuni mari (249 x 249 cm).

Curatorul principal responsabil pentru această retrospectivă a lui Beatriz Milhazes organizată în Statele Unite a fost Tobias Ostrander, expoziția reunind 40 de lucrări ale artistei.

3. magicianul

Magicianul.

Tabloul O mágico (Magicianul) a fost primul care a doborât recordul pentru cea mai bine plătită operă de artă contemporană braziliană la licitațiile din străinătate, deținut anterior de pictorul Tarsila do Amaral din São Paulo. Pictat în 2001, tabloul a fost vândut la o licitație Sotheby's din New York în 2008 pentru 1,05 milioane de dolari americani.

4. modernul

Modern.

Un alt mare succes internațional al lui Beatriz Milhazes este pânza O moderno, pictată în 2002. La o licitație organizată la Sotheby's în 2015, lucrarea a fost adjudecată pentru 1,2 milioane de dolari. Înainte de a ajunge la licitație, pânza aparținuse unui colecționar spaniol care o cumpărase în 2001 cu 15.000 de dolari. O moderno este o lucrare tipică a artistei, cu o serie de cercuri care ocupă aproape întreaga pânză.

5. oglinda

Oglinda.

Concepută în anul 2000, această lucrare abstractă a lui Beatriz Milhazes este o serigrafie de mari dimensiuni, măsurând 101,6 cm pe 60,96 cm, realizată pe Coventry Rag 335 g. Este o creație verticală, în tonuri preponderent pastelate (pe care artista nu le folosește prea des), cu arabescuri și cercuri tipice care constituie amprenta artistei.

6. Buddha

Buddha.

Realizat tot în anul 2000, O buda este o pictură acrilică pe pânză cu dimensiuni uriașe (191 cm x 256,50 cm), un exemplu practic al faptului că artistei îi place să lucreze cu multe culori puternice și puternice - carnavalul este chiar o sursă de inspirație pentru creațiile sale.

7. în Albis

În Albis.

Titlul tabloului ales de artist înseamnă "complet inconștient de un subiect; fără noțiunea a ceea ce ar trebui să știe". Pictată în 1996, lucrarea este un acrilic pe pânză de 184,20 cm pe 299,40 cm și se află din 2001 în colecția Muzeului Solomon R. Guggenheim din New York (Statele Unite).

8. Elefantul albastru

Elefantul albastru.

Realizată în 2002, pânza "The Blue Elephant" a fost scoasă la licitație la Christie's și a ajuns să fie adjudecată cu aproape 1,5 milioane de dolari. Artistul a vorbit la vremea respectivă despre compoziția acestei pânze:

Are o structură muzicală în compoziția sa. Marea caracteristică în acest context o reprezintă dughenele muzicale la care am început să lucrez la începutul anilor 2000 și pe care lucrasem deja cu arabescurile. Sunt elemente muzicale specifice care discută între ele, cu ritmuri, culori și forme diferite, creând o geometrie muzicală.

9. frumusețe pură

Frumusețe pură.

Pictată în 2006, Pure Beauty este o lucrare acrilică pe pânză de proporții mari (200 cm pe 402 cm). Lucrarea are un amestec bogat de culori care se armonizează între ele creând o idee de ansamblu, deși în cazul micro bucăților poate fi percepută din frumusețea sa singulară.

10. Cele patru anotimpuri

Cele patru anotimpuri.

Colecția Cele patru anotimpuri reunește patru pânze imense care reprezintă etapele anului - primăvara, vara, toamna și iarna. Tablourile, de dimensiuni mari, au toate aceeași înălțime, deși au lățimi diferite, în concordanță cu durata inegală a fiecărui anotimp. Această lucrare a fost deja expusă la Fundația Calouste Gulbenkian din Lisabona.

11. Libertate

Liberty, 2007.

Lucrarea Liberty a fost creată în 2007 și este un colaj pe hârtie de 135 cm x 130 cm. Lucrarea reunește o serie de ambalaje decupate și suprapuse. Culoarea lucrării este izbitoare, la fel ca și sferele deja caracteristice care populează lucrările lui Milhazes.

12. Gamboa

Gamboa.

Gamboa este numele unui cartier boem din Rio de Janeiro, dar este și numele pe care Beatriz Milhazes l-a ales pentru a boteza una dintre piesele sale, un imens mobil colorat.

Creațiile 3D reprezintă o noutate în producția artistului, care declară:

Este un nou început în cariera mea, încă nu pot să raționez 3D prin 3D. Dar deja vizualizez cercurile pe care le pictam în tablouri ca sfere, căpătând această fizicalitate în lumea reală. Chiar și fără volum, tablourile mele aduceau deja o suprapunere de imagini care indicau o posibilă adâncime în spațiul plat. Văzând imaginile căpătând corp mă ajută să gândesc dispunerea elementelor dinÎmi place foarte mult posibilitatea de a intra în lucrări, chiar dacă aceste sculpturi nu sunt interactive. De asemenea, mă bucură foarte mult sunetul materialelor.

13. un vis de vals

Un vals de vis.

Pânza A Dream Waltz (cunoscută în limba engleză ca Dream Waltz) a fost creată între 2004 și 2005 și este un colaj. Este un ambalaj pentru bomboana Sonho de Valsa, pe lângă etichetele pentru Bis, Crunch și o serie de alte ciocolate naționale și de import de la o varietate de mărci. Lucrarea are 172,7 cm pe 146,7 cm și în februarie 2017 a fost scoasă la licitație la Bursa de Artă din Rio de Janeiro pentru o ofertăminim 550 000 de reali.

Biografie

Pictorița Beatriz Ferreira Milhazes s-a născut la Rio de Janeiro în 1960. A absolvit comunicarea socială la Faculdade Hélio Alonso și artele plastice la Escola de Artes Visuais do Parque Lage în 1983. A rămas la Parque Lage ca profesor de pictură până în 1996.

În afară de picturi, Beatriz Milhazes lucrează împreună cu sora sa, coregrafa Márcia Milhazes, fiind responsabilă pentru decoruri.

Artistul și-a câștigat faima internațională după ce a participat la bienalele de la Veneția (2003), São Paulo (1998 și 2004) și Shanghai (2006).

În ceea ce privește expozițiile personale, a organizat expoziții naționale, cum ar fi la Pinacoteca do Estado de São Paulo (2008) și Paço Imperial, Rio de Janeiro (2013).

În străinătate a avut spectacole solo în următoarele locuri:

- Fundația Cartier, Paris (2009)

- Fundația Beyeler, Basel (2011)

- Fundația Calouste Gulbenkian, Lisabona (2012)

- Museo de Arte Latinoamericano (Malba), în Buenos Aires (2012)

- Muzeul de Artă Pérez din Miami (2014/2015).

În martie 2010, a fost decorat cu Ordem do Ipiranga Commenda din partea guvernului statului São Paulo.

Atelierul artistului se află în cartierul Jardim Botânico din Rio de Janeiro, iar în prezent are un singur asistent.

Beatriz Milhazes și anii '80

La vârsta de 24 de ani, artista a luat parte la mișcarea artistică Como Vai Você, Geração 80, în cadrul căreia 123 de artiști care au contestat dictatura militară prin lucrările lor au celebrat democrația mult dorită. Expoziția colectivă a avut loc în 1984, la Escola de Artes do Parque do Lage, în Rio de Janeiro.

Deși a avut loc la Rio, expoziția a inclus participanți din São Paulo (de la FAAP) și Minas Gerais (de la Școala Guinard și de la Școala de Arte Frumoase a Universității Federale din Minas Gerais).

Alături de Beatriz Milhazes s-au aflat nume mari precum Frida Baranek, Karen Lambrecht, Leonilson, Ângelo Venosa, Leda Catunda, Sérgio Romagnolo, Sérgio Niculitcheff, Daniel Senise, Barrão, Jorge Duarte și Victor Arruda.

Vedere a piscinei din Parcul Lage în timpul expoziției "Ce mai faci, generația anilor '80".

Portret realizat în cadrul expoziției Ce mai faci, generația 80.

Unde se află operele lui Beatriz Milhazes

Lucrări ale artistului brazilian contemporan pot fi găsite în colecțiile Muzeului de Artă Modernă (MoMA), Muzeului Solomon R. Guggenheim, Muzeului Metropolitan de Artă (Met) din New York, Muzeului de Artă Contemporană 21st Century din Japonia și Muzeului Reina Sofia din Madrid, printre altele.

În 2007, Milhazes a creat un proiect specific pentru a aduce brazilianitatea în stația de metrou Gloucester Road din Londra. Panourile realizate din vinil adeziv decupat, uriașe, se aflau chiar pe peron.

Pace și iubire, în metroul londonez.

O intervenție similară, realizată cu aceeași tehnică, a fost făcută și la Londra, în restaurantul de la Tate Modern.

Tate Modern, Londra.

Curiozitate: aveți idee despre valoarea de vânzare a tablourilor lui Beatriz Milhazes?

Primul tablou pe care artista l-a vândut a fost în 1982, unui coleg de la cursul de pictură de la Escola de Artes do Parque do Lage, din Rio de Janeiro. De atunci, multe s-au schimbat, iar în prezent Beatriz Milhazes este considerată cea mai scumpă artistă braziliană în viață.

Două recorduri au fost doborâte: în 2008, pânza The Magician (2001) a fost vândută cu 1,05 milioane de dolari; în 2012, pânza My Lemon (2000) a fost vândută la licitație de către galeria Sotheby's pentru 2,1 milioane de dolari.

Lămâia mea.

De asemenea, cunoașteți