Beatriz Milhazes 13 verk som inte får missas

Den brasilianska målaren Beatriz Milhazes betraktas inte längre bara som en juvel i den brasilianska konsten, utan når nu internationella salonger med sin abstrakta konst.

Målaren är född i Rio de Janeiro och började sin resa i det konstnärliga universumet genom att måla, gravera och göra collage. Än idag drar Milhazes till sig uppmärksamhet för att hon skapar superfärgliga och originella verk med ett omisskännligt DNA.

Låt oss lära känna några av dessa värdefulla verk tillsammans!

1. mulatto

Mulatto.

Mulatinho målades 2008 och är en målning som är typisk för konstnärens stil: full av färger och geometriska former. Målningen är enorm, 248 x 248 cm, och tillhör för närvarande en privat samling. Användningen av arabesker är också vanligt förekommande i konstnärens visuella poetik.

2. mal

Nattfjäril.

Målningen målades 2004 och ingick i utställningen Botanical Gardens som hölls på Pérez Art Museum Miami i USA. Det är en akrylmålning på kvadratisk duk med stora mått (249 x 249 cm).

Tobias Ostrander var huvudkurator för den retrospektiva utställningen av Beatriz Milhazes i USA, som samlade 40 verk av konstnären.

3. trollkarlen

Trollkarlen.

Målningen O mágico (Trollkarlen) var den första som slog rekordet för det högst betalda samtida brasilianska konstverket på utländska auktioner, som tidigare innehades av målaren Tarsila do Amaral från São Paulo. Målningen målades 2001 och såldes på en auktion hos Sotheby's i New York 2008 för 1,05 miljoner dollar.

4. det moderna

Det moderna.

En annan stor internationell framgång för Beatriz Milhazes är duken O moderno, målad 2002. På en auktion hos Sotheby's 2015 gick verket loss för 1,2 miljoner dollar. Innan det gick på auktion hade duken tillhört en spansk samlare som köpte den 2001 för 15 000 dollar. O moderno är ett typiskt verk av konstnären, med en serie cirklar som upptar nästan hela duken.

5. spegeln

Spegeln.

Det här abstrakta konstverket av Beatriz Milhazes, som togs fram 2000, är ett stort silkscreen-verk som mäter 101,6 cm x 60,96 cm och är gjort på Coventry Rag 335 g. Det är en vertikal skapelse i huvudsakligen pastellfärgade toner (som konstnären inte ofta använder) med de typiska arabeskerna och cirklarna som utgör konstnärens fingeravtryck.

6. buddha

Buddha.

O buda är en akrylmålning på duk med enorma mått (191 cm x 256,50 cm) som skapades år 2000. Målningen är ett praktiskt exempel på hur konstnären gillar att arbeta med många starka och kraftfulla färger - karnevalen är till och med en inspirationskälla för hennes skapelser.

7. i Albis

I Albis.

Den av konstnären valda titeln på målningen betyder "helt ovetande om ett ämne, utan någon aning om vad han borde veta". 1996 målades verket i akryl på duk med måtten 184,20 cm x 299,40 cm och finns sedan 2001 i Solomon R. Guggenheim-museets samling i New York (Förenta staterna).

8. den blå elefanten

Den blå elefanten.

Tavlan Den blå elefanten, som skapades 2002, auktionerades ut på Christie's och slutade med att gå för nästan 1,5 miljoner dollar. Konstnären berättade då om kompositionen av just denna duk:

Den har en musikalisk struktur i sin komposition. Det stora kännetecknet i detta sammanhang är de musikaliska staplarna som jag började arbeta med i början av 2000-talet och som jag redan hade arbetat med arabeskerna. De är specifika musikaliska element som diskuterar sinsemellan, med olika rytmer, färger och former som skapar en musikalisk geometri.

9. ren skönhet

Ren skönhet.

Pure Beauty målades 2006 och är ett akrylverk på duk med stora proportioner (200 cm x 402 cm). Verket har en rik blandning av färger som harmonierar med varandra och skapar en idé om helheten, även om det för mikrostycken kan uppfattas som en enskild skönhet.

10. de fyra årstiderna

De fyra årstiderna.

Samlingen De fyra årstiderna samlar fyra enorma dukar som representerar årets olika skeden - vår, sommar, höst och vinter. Målningarna, som är av stora dimensioner, har alla samma höjd men olika bredd, i linje med den ojämna längden på varje årstid. Detta verk har redan ställts ut på Calouste Gulbenkian-stiftelsen i Lissabon.

11. Frihet

Liberty, 2007.

Verket Liberty skapades 2007 och är ett collage på papper med måtten 135 cm x 130 cm. Verket består av en rad utklippta och överlagrade förpackningar. Verkets färgrikedom är slående, liksom de redan karakteristiska sfärerna som är vanliga i Milhazes verk.

12. Gamboa

Gamboa.

Gamboa är namnet på ett bohemiskt område i Rio de Janeiro, men det är också namnet som Beatriz Milhazes valde för att döpa ett av sina verk, en enorm färgad mobil.

3D-skapelserna är en nyhet i konstnärens produktion, som säger:

Det är en ny början i min karriär, jag kan fortfarande inte resonera 3D med 3D. Men jag visualiserar redan de cirklar som jag brukade måla i målningarna som sfärer, som får denna fysikalitet i den verkliga världen. Även utan volym gav mina målningar redan en överlappning av bilder som indikerade ett möjligt djup i det platta rummet. Att se bilderna få kropp hjälper mig att tänka på dispositionen av elementen i denJag gillar verkligen möjligheten att gå in i verken, även om skulpturerna inte är interaktiva. Ljudet från materialen gläder mig också mycket.

13. en valsdröm

En valsdröm.

Duken A Dream Waltz (på engelska Dream Waltz) skapades mellan 2004 och 2005 och är ett collage. Det är en förpackning för Sonho de Valsa-bonbonen, förutom etiketter för Bis, Crunch och en rad andra nationella och importerade chokladprodukter från en rad olika märken. Verket är 172,7 cm x 146,7 cm och auktionerades i februari 2017 ut på Rio de Janeiro Art Exchange för ett bud påminst 550 000 reais.

Biografi

Målaren Beatriz Ferreira Milhazes föddes 1960 i Rio de Janeiro. Hon tog examen i social kommunikation vid Faculdade Hélio Alonso och i plastisk konst vid Escola de Artes Visuais do Parque Lage 1983. Hon stannade kvar vid Parque Lage som lärare i måleri fram till 1996.

Förutom målningarna arbetar Beatriz Milhazes också tillsammans med sin syster, koreografen Márcia Milhazes, som ansvarar för scenografin.

Konstnären blev internationellt känd efter att ha deltagit i biennalerna i Venedig (2003), São Paulo (1998 och 2004) och Shanghai (2006).

När det gäller separatutställningar har han haft nationella verk, till exempel på Pinacoteca do Estado de São Paulo (2008) och Paço Imperial, Rio de Janeiro (2013).

Utomlands har han haft separatutställningar på följande platser:

- Fondation Cartier, Paris (2009)

- Fondation Beyeler, Basel (2011)

- Calouste Gulbenkian-stiftelsen, Lissabon (2012)

- Museo de Arte Latinoamericano (Malba) i Buenos Aires (2012)

- Pérez Art Museum i Miami (2014/2015).

I mars 2010 tilldelades han Ordem do Ipiranga Commendation av delstatsregeringen i São Paulo.

Konstnären har sin ateljé i Jardim Botânico i Rio de Janeiro och har för närvarande endast en assistent.

Beatriz Milhazes och 80-talet

När hon var 24 år gammal deltog konstnären i konströrelsen Como Vai Você, Geração 80, där 123 konstnärer som ifrågasatte militärdiktaturen genom sina verk hyllade den efterlängtade demokratin. 1984 ägde den kollektiva utställningen rum på Escola de Artes do Parque do Lage i Rio de Janeiro.

Även om utställningen ägde rum i Rio, deltog deltagare från São Paulo (från FAAP) och Minas Gerais (från Guinard School och School of Fine Arts vid Federal University of Minas Gerais).

Vid sidan av Beatriz Milhazes fanns stora namn som Frida Baranek, Karen Lambrecht, Leonilson, Ângelo Venosa, Leda Catunda, Sérgio Romagnolo, Sérgio Niculitcheff, Daniel Senise, Barrão, Jorge Duarte och Victor Arruda.

Utsikt över simbassängen i Parque Lage under utställningen How are you doing, 80's generation.

Porträtt taget under utställningen How are you, generation 80.

Var finns Beatriz Milhazes verk?

Verk av den brasilianska samtidskonstnären finns bland annat i samlingarna på Museum of Modern Art (MoMA), Solomon R. Guggenheim Museum, Metropolitan Museum of Art (Met) i New York, 21st Century Museum of Contemporary Art i Japan och Museo Reina Sofia i Madrid.

År 2007 skapade Milhazes ett särskilt projekt för att föra in Brazilianness på tunnelbanestationen Gloucester Road i London. Panelerna, som är gjorda av utklippt självhäftande vinyl, var enorma och stod direkt på perrongen.

Fred och kärlek i Londons tunnelbana.

Ett liknande ingrepp, som utfördes med samma teknik, gjordes också i London, i restaurangen på Tate Modern.

Tate Modern, London.

Nyfikenhet: Har du någon aning om försäljningsvärdet på Beatriz Milhazes målningar?

Den första målningen som konstnären sålde var 1982, till en kollega från målarkursen vid Escola de Artes do Parque do Lage i Rio de Janeiro. Sedan dess har mycket förändrats, och numera anses Beatriz Milhazes vara den dyraste levande brasilianska konstnären.

Två rekord slogs: 2008 såldes duken The Magician (2001) för 1,05 miljoner dollar och 2012 auktionerades duken My Lemon (2000) ut av Sotheby's Gallery för 2,1 miljoner dollar.

Min citron.

Lär dig också känna