Die 13 moet-sien-werke deur Beatriz Milhazes

Die 13 moet-sien-werke deur Beatriz Milhazes
Patrick Gray

Die Brasiliaanse skilder Beatriz Milhazes word nie meer as net 'n juweel van Brasiliaanse kuns beskou om internasionale salonne met haar abstrakte kuns te bereik nie.

Gebore in Rio de Janeiro, het die skilder haar uittogte in die artistieke heelal deur skildery begin , gravure en collages. Tot vandag toe trek Milhazes die aandag vir die skep van superkleurvolle en oorspronklike werke met 'n onmiskenbare DNS.

Kom ons leer saam van hierdie kosbare werke ken!

1. Mulatinho

Mulatinho.

Mulatinho, wat in 2008 geskilder is, is 'n doek tipies van die kunstenaar se styl: vol kleure en geometriese vorms. Die doek is groot, meet 248 x 248 cm, en behoort tans aan 'n Privaatversameling. Die gebruik van arabeske kom ook gereeld voor in die visuele poësie wat deur die kunstenaar gekomponeer is.

2. Mariposa

Mariposa.

Die skildery is in 2004 geskilder en was deel van 'n uitstalling genaamd Jardim Botânico, wat by die Pérez-kunsmuseum Miami, in die Verenigde State gehou is. Dit is 'n vierkantige akriel op doek met groot afmetings (249 x 249 cm).

Die hoofkurator verantwoordelik vir hierdie terugblik van Beatriz Milhazes wat in die Verenigde State gehou is, was Tobias Ostrander, die uitstalling het 40 werke van kunstenaar bymekaar gebring .

3. The Magician

The Magician.

Die skildery The Magician was die eerste wat die rekord gebreek het vir die hoogsbetaalde kontemporêre Brasiliaanse werk op buitelandse veilings. Tot dan was die rekorddeur die São Paulo-skilder Tarsila do Amaral. Die skildery is in 2001 geskilder en is in 2008 op 'n Sotheby's-veiling in New York vir VS$1,05 miljoen verkoop.

4. Die moderne

Die moderne.

Nog 'n groot internasionale sukses deur Beatriz Milhazes is die doek Die moderne, geskilder in 2002. Op 'n veiling wat in 2015 by Sotheby's gehou is, is die werk verkoop vir $1,2 miljoen. Voordat dit op die veiling aangebied is, het die skildery aan 'n Spaanse versamelaar behoort wat dit in 2001 vir $15 000 gekoop het. Modern is 'n tipiese werk van die kunstenaar, met 'n reeks sirkels wat byna die hele doek beslaan.

5. Die spieël

Die spieël.

Hierdie abstrakte kuns deur Beatriz Milhazes, wat in 2000 ontwerp is, is 'n groot syskermwerk, wat 101,6 cm by 60,96 cm meet, gemaak op Coventry Joolpapier 335 g . Dit is 'n vertikale skepping, in meestal pastelkleure (gewoonlik selde deur die kunstenaar gebruik) met die tipiese arabeske en sirkels waaruit die kunstenaar se vingerafdruk bestaan.

6. The Buddha

The Buddha.

Sien ook: 6 gedigte om barokpoësie te verstaan

Die Boeddha, wat ook in die jaar 2000 geskep is, is 'n akrielskildery op doek met enorme afmetings (191 cm x 256,50 cm). Die skildery is 'n praktiese voorbeeld van hoe die kunstenaar daarvan hou om met baie sterk en lewendige kleure te werk - selfs Carnival is 'n inspirasie vir haar skeppings.

7. In Albis

In Albis.

Die titel van die skildery wat deur die kunstenaar gekies is, beteken "heeltemal vreemd aan'n onderwerp; met geen idee van wat hy behoort te weet nie." Geverf in 1996, is die werk 'n akriel op doek wat 184,20 cm by 299,40 cm meet en behoort sedert 2001 aan die versameling van die Solomon R. Guggenheim Museum in New York (Verenigde State) .

8. Die blou olifant

Die blou olifant.

Geskep in 2002, die doek Die blou olifant is by Christie's opgeveil en het uiteindelik vir amper verkoop US$ 1,5 miljoen. Die kunstenaar het destyds gepraat oor die komposisie van hierdie spesifieke doek:

Dit het 'n musikale struktuur in sy komposisie. Die groot kenmerk binne hierdie konteks is die musikale partiture waaraan ek begin werk het aan die begin van die 2000's en dat ek reeds met arabeske gewerk het.Dit is spesifieke musikale elemente wat met mekaar stry, met verskillende ritmes, kleure en vorms wat 'n musikale meetkunde skep.

9.Pure skoonheid

Pure Beauty.

Pure Beauty, wat in 2006 geverf is, is 'n groot akrielwerk op doek (200 cm by 402 cm) geheel, hoewel dit vir 'n mikrostuk vanuit sy enkelvoud waargeneem kan word skoonheid.

10. Die vier seisoene

Die vier seisoene.

Die vier seisoene-versameling bring vier groot doeke bymekaar wat die stadiums van die jaar voorstel – lente, somer, herfs en winter. Die groot skilderye is almal ewe hoog,hoewel hulle verskillende breedtes het, in pas met die ongelyke lengte van elke seisoen. Hierdie werk is reeds by die Calouste Gulbenkian-stigting, in Lissabon, uitgestal.

11. Liberty

Liberty, 2007.

Die werk Liberty is in 2007 geskep en is 'n collage op papier wat 135cm x 130cm meet. Die werk bring 'n reeks gesnyde en gesuperponeerde pakkette saam. Die kleur van die stuk trek aandag en ook die reeds kenmerkende sfere wat Milhazes se werk bevolk.

12. Gamboa

Gamboa.

Gamboa is die naam van 'n boheemse woonbuurt in Rio de Janeiro, maar dit is ook die naam wat Beatriz Milhazes gekies het om een ​​van haar stukke te doop, 'n reusagtige mobiele kleurvol.

Die 3D-skeppings is 'n nuwigheid in die produksie van die kunstenaar wat sê:

Dit is 'n nuwe begin in my loopbaan, ek kan steeds nie 3D deur 3D redeneer nie. Maar ek kan reeds die sirkels wat ek in die skilderye geverf het as sfere visualiseer, wat hierdie fisiekheid in die werklike wêreld verkry. Al het hulle volume kortgekom, het my doeke reeds 'n oorleg van beelde gehad wat 'n moontlike diepte in plat spasie aangedui het. Om te sien hoe die beelde vorm aanneem, help om na te dink oor die aanleg van die elemente in die skildery — sê die skilder, wat daaraan dink om voort te gaan met die beeldhouwerke. “Dit kan 'n toekomspad wees. Ek hou baie van die moontlikheid om die werke binne te dring, ten spyte van die feit dat hierdie beeldhouwerke nie interaktief is nie. Die klank van die materiaal maak my ook opgewondebaie.

13. 'n Droom van 'n wals

'n Droom van 'n wals.

Die skildery A dream of a waltz (in Engels bekend as Dream Waltz) is tussen 2004 en 2005 geskep en is 'n collage. Dit is pakkette van Sonho de Valsa-bonbon, benewens die etikette van Bis, Crunch, en 'n reeks ander nasionale en ingevoerde sjokolade van die mees uiteenlopende handelsmerke. Die werk is 172,7 cm by 146,7 cm en in Februarie 2017 is dit op die veiling by die Rio de Janeiro Kunsbeurs vir 'n minimum bod van 550 000 reais.

Biografie

Die skilder Beatriz Ferreira Milhazes is gebore in Rio de Janeiro in 1960. Sy het in sosiale kommunikasie aan Faculdade Hélio Alonso gegradueer en in plastiese kunste aan Escola de Artes Visuais do Parque Lage, in 1983. Sy het by Parque Lage gebly as 'n skilderonderwyser tot 1996.

Benewens die doeke, werk Beatriz Milhazes ook saam met haar suster, die choreograaf Márcia Milhazes, wat verantwoordelik is vir die stelle.

Die kunstenaar het internasionale bekendheid verwerf nadat sy aan die Venesiese Biënnale (2003) deelgeneem het, in São Paulo (1998 en 2004) en Sjanghai (2006).

Wat individuele uitstallings betref, het hy nasionale werke gehou soos by die Pinacoteca do Estado de São Paulo (2008) en by die Paço Imperial, Rio de Janeiro ( 2013).

In die buiteland het hy individuele vertonings in die volgende ruimtes gehad:

- Fondation Cartier, Parys (2009)

- Fondation Beyeler, Basel (2011)

- Calouste FoundationGulbenkian, Lissabon (2012)

- Museo de Arte Latinoamericano (Malba), in Buenos Aires (2012)

- Pérez Kunsmuseum, in Miami (2014/2015).

In Maart 2010 is die Orde van Ipiranga deur die regering van die staat São Paulo aan haar toegeken.

Die kunstenaarsatelie is geleë in die Jardim Botânico-woonbuurt, in Rio de Janeiro, en het tans net een assistent.

Beatriz Milhazes en die 80's

Toe sy 24 jaar oud was, het die kunstenaar deelgeneem aan die Como Vai Você, Geração 80 artistieke beweging, waar 123 kunstenaars het die militêre diktatuur bevraagteken deur hul werke wat die so gewenste demokrasie gevier het. Die kollektiewe uitstalling is in 1984, by Escola de Artes do Parque do Lage, in Rio de Janeiro gehou.

Alhoewel dit in Rio plaasgevind het, het die uitstalling deelnemers van São Paulo (van FAAP) en van Minas Gerais gehad (van die Guinard-skool en die Skool vir Beeldende Kunste van die Federale Universiteit van Minas Gerais).

Naas Beatriz Milhazes was groot name soos Frida Baranek, Karen Lambrecht, Leonilson, Ângelo Venosa, Leda Catunda, Sérgio Romagnolo , Sérgio Niculitcheff, Daniel Senise, Barrão, Jorge Duarte en Victor Arruda.

Uitsig oor die swembad by Parque Lage tydens die vertoning How are you, the 80s generation.

Portret geneem tydens die How are you, generasie 80-uitstalling.

Waar is die werke van Beatriz Milhazes

Dit is moontlik om werke te vind deurkontemporêre Brasiliaanse kunstenaar in die versamelings van die Museum van Moderne Kuns (MoMA), die Solomon R. Guggenheim-museum, die Metropolitan Museum of Art (Met), in New York, die 21ste eeuse museum vir kontemporêre kuns, in Japan en die Museo Reina Sofia, onder andere in Madrid.

In 2007 het Milhazes 'n spesifieke projek geskep om Brasiliaanse karakter na die Gloucester Road-moltreinstasie in Londen te bring. Die panele gemaak van gesnyde kleefviniel, groot, was reg op die platform.

Vrede en liefde, in die Londense metro.

Sien ook: Gedig O Bicho deur Manuel Bandeira met ontleding en betekenis

'n Soortgelyke ingryping, uitgevoer met dieselfde tegniek , is ook in Londen gemaak, by die Tate Modern-restaurant.

Tate Modern, Londen.

Nuuskierigheid: het jy enige idee van die verkoopwaarde van Beatriz Milhazes se doeke?

Die eerste skildery wat die kunstenaar verkoop het, was in 1982, aan 'n kollega op die skilderkursus by die Escola de Artes do Parque do Lage, in Rio de Janeiro. Sedertdien het baie verander, tans word Beatriz Milhazes as die duurste lewende Brasiliaanse kunstenaar beskou.

Twee rekords is gebreek, in 2008 is die doek O Mágico (2001) vir US$1,05 miljoen verkoop. In 2012 is die doek Meu Limão (2000) by Sotheby's Gallery vir VS$2,1 miljoen verkoop.

My suurlemoen.

Kyk ook daarna




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Patrick Gray is 'n skrywer, navorser en entrepreneur met 'n passie om die kruising van kreatiwiteit, innovasie en menslike potensiaal te verken. As die skrywer van die blog "Culture of Geniuses" werk hy daaraan om die geheime van hoëprestasiespanne en individue te ontrafel wat merkwaardige sukses op 'n verskeidenheid terreine behaal het. Patrick het ook 'n konsultasiefirma gestig wat organisasies help om innoverende strategieë te ontwikkel en kreatiewe kulture te bevorder. Sy werk is in talle publikasies verskyn, insluitend Forbes, Fast Company en Entrepreneur. Met 'n agtergrond in sielkunde en besigheid, bring Patrick 'n unieke perspektief op sy skryfwerk, en vermeng wetenskap-gebaseerde insigte met praktiese raad vir lesers wat hul eie potensiaal wil ontsluit en 'n meer innoverende wêreld wil skep.