13-те дела на Беатриз Милхазес кои мора да се видат

13-те дела на Беатриз Милхазес кои мора да се видат
Patrick Gray

Бразилската сликарка Беатриз Милхазес повеќе не се смета за скапоцен камен на бразилската уметност за да стигне до меѓународните салони со нејзината апстрактна уметност.

Родена во Рио де Жанеиро, сликарката ги започнала своите напади во уметничкиот универзум преку сликарството , гравирање и колажи. Милхазес до ден-денес го привлекува вниманието со создавањето на супер шарени и оригинални дела со непогрешлива ДНК.

Ајде заедно да запознаеме некои од овие скапоцени дела!

1. Мулатињо

Мулатињо.

Насликан во 2008 година, Мулатињо е платно типично за стилот на уметникот: полно со бои и геометриски форми. Платното е огромно, со димензии 248 x 248 cm, а моментално припаѓа на приватна колекција. Употребата на арабески е честа и во визуелната поезија компонирана од уметникот.

2. Mariposa

Mariposa.

Насликана во 2004 година, сликата беше дел од изложбата наречена Jardim Botânico, одржана во Уметничкиот музеј Перез во Мајами, во САД. Станува збор за квадрат акрилик на платно со големи димензии (249 x 249 cm).

Главниот куратор одговорен за оваа ретроспектива на Беатриз Милхазес одржана во Соединетите Држави беше Тобијас Острандер, изложбата обедини 40 дела од уметникот .

Исто така види: Натурализам: карактеристики, главни имиња и дела на движењето

3. Магионичарот

Магионичарот.

Сликата Магионичар беше првата што го собори рекордот за најплатено современо бразилско дело на странски аукции. Дотогаш рекордот бешеод сликарот од Сао Паоло Тарсила до Амарал. Насликана во 2001 година, сликата беше продадена на аукција на Сотби во Њујорк во 2008 година за 1,05 милиони американски долари.

4. Модерното

Модерното.

Уште еден голем меѓународен успех на Беатриз Милхазес е платното Модерното, насликано во 2002 година. На аукција одржана во Сотби во 2015 година, делото беше продадено за 1,2 милиони долари. Пред да излезе на аукција, сликата му припаѓала на шпански колекционер кој ја купил во 2001 година за 15.000 долари. Модерното е типично дело на уметникот, со низа кругови што го зафаќаат речиси целото платно.

5. Огледалото

Огледалото.

Замислено во 2000 година, оваа апстрактна уметност на Беатриз Милхазес е големо дело од свилен екран, со димензии 101,6 см на 60,96 см, направено на хартија од партал Ковентри 335 г. . Станува збор за вертикална креација, во претежно пастелни тонови (обично ретко користени од уметникот) со типичните арабески и кругови кои го сочинуваат отпечатокот на уметникот.

6. Буда

Буда.

Исто така создадена во 2000 година, Буда е акрилна слика на платно со огромни димензии (191 cm x 256,50 cm). Сликата е практичен пример за тоа како уметницата сака да работи со многу силни и живописни бои - дури и Карневалот е инспирација за нејзините креации.

7. Во Албис

Во Албис.

Насловот на сликата избран од уметникот значи „целосно туѓо напредмет; без поим за тоа што треба да знае." .

8. Синиот слон

Синиот слон.

Создаден во 2002 година, платното Синиот слон беше продаден на аукција во Кристи и на крајот се продаде за речиси 1,5 милиони УСД Уметникот тогаш зборуваше за составот на ова специфично платно:

Тоа има музичка структура во неговиот состав. Голема карактеристика во овој контекст се музичките партитури на кои почнав да работам на почетокот од 2000-тите и дека веќе работев со арабески.Тоа се специфични музички елементи кои се расправаат меѓу себе, со различни ритми, бои и форми создавајќи музичка геометрија.

9. Чиста убавина

Чиста убавина.

Насликана во 2006 година, Чиста убавина е големо акрилно дело на платно (200см на 402см).цело, иако за микро парче може да се согледа од неговата еднина убавина.

10. Четирите сезони

Четирите сезони.

Колекцијата четири сезони обединува четири огромни платна кои ги претставуваат етапите во годината - пролет, лето, есен и зима. Сите големи слики се со иста висина,иако имаат различни ширини, во склад со нееднаквата должина на секоја сезона. Ова дело е веќе изложено во Фондацијата Калуст Гулбенкијан, во Лисабон.

Исто така види: O Tempo Não Para, од Казуза (значење и анализа на песната)

11. Liberty

Liberty, 2007.

Делото Liberty е создадено во 2007 година и претставува колаж на хартија со димензии 135cm x 130cm. Работата обединува низа исечени и надредени пакувања. Бојата на делото го привлекува вниманието, а исто така и веќе карактеристичните сфери кои го населуваат делото на Милхазес.

12. Гамбоа

Гамбоа.

Гамбоа е името на боемската населба во Рио де Жанеиро, но исто така е и името кое Беатриз Милхазес го избра да крсти едно од нејзините парчиња, огромен мобилни шарени.

Тридимензионалните креации се новитет во продукцијата на уметникот кој наведува:

Тоа е нов почеток во мојата кариера, сè уште не можам да го образувам 3Д со 3Д. Но, веќе можам да ги визуелизирам круговите што ги сликав на сликите како сфери, добивајќи ја оваа физикалност во реалниот свет. И покрај тоа што немаа волумен, моите платна веќе имаа преклопување на слики што укажуваа на можна длабочина во рамниот простор. Гледањето на сликите како се обликуваат помага да се размислува за распоредот на елементите во сликата - коментира сликарот, кој размислува да ги продолжи скулптурните дела. „Тоа може да биде идниот пат. Многу ми се допаѓа можноста да се проникне во делата и покрај тоа што овие скулптури не се интерактивни. Ме возбудува и звукот на материјалитемногу.

13. Сон за валцер

Сон за валцер.

Сликата Сон за валцер (на англиски познат како Dream Waltz) е создадена помеѓу 2004 и 2005 година и е колаж. Тоа се пакувања со бонбон Sonho de Valsa, покрај етикетите на Bis, Crunch и низа други национални и увозни чоколади од најразновидните брендови. Делото е 172,7 cm на 146,7 cm и во февруари 2017 година излезе на аукција на уметничката берза во Рио де Жанеиро за минимална понуда од 550.000 реали.

Биографија

Сликарката Беатрис Фереира Милхазес е родена во Рио де Жанеиро во 1960 година. Дипломирала социјална комуникација на Faculdade Hélio Alonso и пластична уметност на Escola de Artes Visuais do Parque Lage, во 1983 година. Таа останала во Parque Lage како учител по сликарство до 1996 година.

Покрај платната, Беатрис Милхазес работи и заедно со нејзината сестра, кореографката Марсија Милхазес, која е одговорна за сценографијата.

Уметницата се здоби со меѓународна слава по учеството на Биеналето во Венеција (2003 година), во Сао Паоло (1998 и 2004) и Шангај (2006).

Во однос на индивидуалните изложби, тој одржа национални дела како што се на Pinacoteca do Estado de São Paulo (2008) и на Paço Imperial, Рио де Жанеиро (2013).

Во странство имаше индивидуални претстави во следните простори:

- Фондација Картие, Париз (2009)

- Фондација Бејелер, Базел (2011)

- Фондацијата КалустGulbenkian, Лисабон (2012)

- Museo de Arte Latinoamericano (Малба), во Буенос Аирес (2012)

- Уметнички музеј Перез, во Мајами (2014/2015).

Во март 2010 година, таа беше одликувана со Орденот Ипиранга од Владата на државата Сао Паоло.

Ателјето на уметникот се наоѓа во населбата Jardim Botânico, во Рио де Жанеиро, а моментално има само едно асистент.

Беатрис Милхазес и 80-тите

Кога имала 24 години, уметникот учествувала во уметничкото движење Como Vai Você, Geração 80, каде 123 уметници ја доведоа во прашање воената диктатура преку своите дела ја прославија толку посакуваната демократија. Колективната изложба се одржа во 1984 година, во Escola de Artes do Parque do Lage, во Рио де Жанеиро.

Иако се одржа во Рио, изложбата имаше учесници од Сао Паоло (од FAAP) и од Минас Жераис (од школата Гинард и Факултетот за ликовни уметности на Федералниот универзитет во Минас Жераис).

Покрај Беатрис Милхазес беа големи имиња како Фрида Баранек, Карен Ламбрехт, Леонилсон, Анџело Веноса, Леда Катунда, Серџо Ромањоло , Серџо Никуличеф, Даниел Сенисе, Барао, Хорхе Дуарте и Виктор Аруда.

Поглед на базенот во Парке Лаге за време на шоуто Како си, генерација од 80-тите.

Портрет направен за време на изложбата „Како си, генерација 80“.

Каде се делата на Беатриз Милхазес

Можно е да се најдат дела одсовремен бразилски уметник во збирките на Музејот на модерна уметност (MoMA), Музејот Соломон Р. Гугенхајм, Музејот на уметноста Метрополитен (Мет), во Њујорк, Музејот за современа уметност на 21-от век, Јапонија и Музејот Реина Софија, во Мадрид, меѓу другото.

Во 2007 година, Милхазес создаде специфичен проект за да ја донесе бразилската припадност на метро станицата Глостер Роуд, во Лондон. Панелите направени од исечен леплив винил, огромни, беа веднаш на платформата.

Мир и љубов, во лондонското метро.

Слична интервенција, изведена со истата техника , исто така е направено во Лондон, во ресторанот Тејт Модерн.

Тејт Модерн, Лондон.

Кјуриозитет: дали имате идеја за продажната вредност на Беатриз Милхазес платна?

Првата слика што уметникот ја продал била во 1982 година, на колега на курсот за сликање во Escola de Artes do Parque do Lage, во Рио де Жанеиро. Оттогаш, многу се промени, во моментов Беатрис Милхазес се смета за најскапиот жив бразилски уметник.

Сурнати се два рекорда, во 2008 година, платното O Mágico (2001) беше продадено за 1,05 милиони американски долари. Во 2012 година, платното Meu Limão (2000) беше продадено во галеријата Сотби за 2,1 милиони американски долари.

Мојот лимон.

Проверете го исто така




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Патрик Греј е писател, истражувач и претприемач со страст за истражување на пресекот на креативноста, иновациите и човечкиот потенцијал. Како автор на блогот „Култура на генијалците“, тој работи на откривање на тајните на тимовите и поединците со високи перформанси кои постигнале извонреден успех на различни полиња. Патрик исто така е ко-основач на консултантска фирма која им помага на организациите да развијат иновативни стратегии и да негуваат креативни култури. Неговата работа е претставена во бројни публикации, вклучувајќи ги Форбс, Брза компанија и Претприемач. Со позадина во психологијата и бизнисот, Патрик носи уникатна перспектива на неговото пишување, комбинирајќи сознанија засновани на наука со практични совети за читателите кои сакаат да го отклучат сопствениот потенцијал и да создадат поиновативен свет.