Видове танци: 9-те най-популярни стила в Бразилия и в света

Видове танци: 9-те най-популярни стила в Бразилия и в света
Patrick Gray

Танцът е изкуството на движението. В света съществуват няколко ритми и стилове и всеки от тях предава културните ценности на своя народ и на своето време.

Тъй като присъства в ежедневието на всеки човек, този език се превръща в една от най-популярните и демократични художествени прояви в света, като е мощен инструмент за творческо изразяване, независимо дали става дума за професионална дейност или за развлечение.

1. съвременен танц

Съвременният танц е жанр, който възниква като разклонение на модерния танц. Началото му е поставено през 60-те години на ХХ век в САЩ и се стреми да придаде друг смисъл на практикувания дотогава танц, като доближи движенията до ежедневието и оцени импровизацията.

Така можем да кажем, че съвременният танц е начин на танцуване, който е свързан с въпросите и размислите, присъстващи в наши дни, и носи търсенето на телесна съвест и творчество, а в репертоара си може да включи и театър и пърформанс.

Съществена фигура в този смисъл е германската танцьорка Пина Бауш. Пина направи революция на танцовата сцена, като предложи силни хореографии, които съчетават живота, танца и театъра.

През 2011 г. излиза документалният филм "Пина" на Вим Вендерс, който отдава почит на танцьорката, починала през 2009 г.

Pina 3D - Трейлър със субтитри

В днешно време има много компании за съвременен танц по целия свят и всяка от тях има свой собствен стил и различни изследвания на тялото.

Един от тях е Хофеш Шехтер британска компания, ръководена от израелския хореограф Шехтер. Политическа майка (Политическа майка) танцьорите демонстрират енергични и агресивни движения под звуците на рок музика, която звучи на сцената и включва дигитални прожекции на сцената.

Хофеш Шехтер - Политическа майка - Трейлър

2. модерен танц

Модерният танц е термин, използван за обозначаване на стила танц, който възниква в началото на 20-ти век, заедно с модерното изкуство.

Този вид танц се появява като начин да се постави под въпрос класическият танц и цялата му строгост. Така модерните танцьори предлагат по-плавни движения, изследване на жестовете на пода, леки костюми и липса на обувки.

Модерният танц се занимава с изследване на чувствата, превърнати в движение. Важни имена в утвърждаването на този вид танц са Айседора Дънкан, Марта Грахан и Рудолф Лабан.

И до днес този стил се практикува и преподава в танцовите училища. Американски танцов театър "Алвин Ейли", Американска компания за модерен танц, основана през 1958 г.

Помазаник

Улични танци

A уличен танц Уличният танц е форма на танц, възникнала през 30-те години на ХХ век в САЩ. той се появява като начин на изразяване на кабаретните артисти, които остават без работа заради кризата през 29-и век, когато Нюйоркската фондова борса се срива, и много от тях започват да играят по улиците.

През 60-те години музикантът и танцьор Джеймс Браун популяризира още повече уличен танц при създаването на песен (в фънк ), повлияни от движенията на тези танцьори, които изпълняват на сцената стъпки в този стил.

Джеймс Браун изпълнява "Night Train" в предаването на TAMI (на живо)

Освен това хип-хопът, чернокожо движение, възникнало в САЩ през 70-те години на ХХ в., в крайна сметка интегрира уличните танци в своите практики, като дава началото на други аспекти на уличен танц Като примери можем да посочим счупване, блокиране, изскачане , социални танци и свободен стил .

Друг важен изпълнител, който популяризира стила, е Мишел Джаксън, певец и танцьор, който използва много стъпки от улични танци и създава други, които са станали известни, като например лунна разходка .

В музикалния клип Трилър е възможно да му се насладите заедно с неговите танцьори в изпълнение на уличен танц .

Майкъл Джексън - Трилър (официално видео - съкратена версия)

Класически танц (балет)

Балетът е класически танцов стил, който се появява като символ на социален статус през Ренесанса и се утвърждава през романтичния период (XIX в.).

Това е вид танц, при който има по-голяма твърдост и стандартизация на жестовете, а танцьорите изпълняват много движения, използвайки високи маратонки, за да създадат усещането, че се носят, издигайки се в небесата.

Тя е пример за ерудиран танц и е вписана в сантиментална и идеализирана атмосфера, както е характерно за романтизма.

Една от най-големите класически танцови трупи в света се нарича "Болшой балет". Основана през 1773 г. в Москва, Русия, тя все още функционира като танцово училище.

В Бразилия се намира единственият филиал на прочутата академия - Училището на Болшой театър в Бразилия, което се намира в Жойнвил, в щата Санта Катарина.

5. бални танци

Наричаме бални танци няколко стила и танцови ритми, изпълнявани в двойка. Известни още като социални танци, различните аспекти на балните танци имат различен произход в зависимост от мястото, където са възникнали, но можем да кажем, че Европа е била плодородна почва за създаването на няколко от тях.

Днес има много школи, в които се преподават различни стилове на тези танци, като например:

  • Аржентинско танго;
  • Фламенко, с испански произход;
  • Самба, с бразилски произход;
  • Румба, от Куба;
  • Forró, родом от североизточната част на Бразилия;
  • Меренге, възникнало в Доминиканската република;
  • Салса - основна тема в Пуерто Рико

Хората се стремят да научат бални танци като форма на развлечение, забавление и упражняване на тялото. Има обаче много професионални танцьори, които се подготвят за участие в шампионати и фестивали за бални танци в Бразилия и по света.

Фестивал Forró de Domingo 2013 - Daiara & Marcio Saturday 2nd Show - Щутгарт, Германия

За да научите повече, прочетете: Видове бални танци, които се практикуват най-често в Бразилия.

6. африкански танци

Когато говорим за африкански танци, имаме предвид набор от танци, които произхождат от различни страни на африканския континент. Следователно съществува огромна и разнообразна вселена от африкански танци, както и самата африканска и афробразилска култура.

Така или иначе, голяма част от афротелесните прояви могат да се свържат с духовен и емоционален контекст, особено традиционните танци, които често се изпълняват под звуците на барабани и други инструменти, свирени на място.

Като пример за традиционни африкански танци можем да посочим Ahouach (изпълнена в Южна Африка), Guedra (изпълнена от народите на Сахара) и Schikatt (от Мароко).

Въпреки това, подобно на останалата част от света, Африка също преоткрива себе си и развива нови начини на танцуване за различни цели, като социално взаимодействие и забавление.

По този начин танци като Kizomba , o Zouk и Kuduro например в Ангола през 80-те и 90-те години на миналия век.

O Kuduro Вдъхновен от каскадите на Ван Дам във филмите, той смесва електронна музика с традиционни анголски елементи.

7. samba

В Бразилия една от най-традиционните културни прояви е самбата, чиято неразделна част са танцът и музиката.

Този израз съчетава силно африканско влияние с европейски елементи, с някои вариации, при които ритъмът и начинът на танцуване имат свои собствени характеристики, но винаги запазват жизнеността и радостта.

Примери за това са samba de gafieira, samba de roda, samba carnavalesco и samba rock.

Една от най-сложните модалности е samba de gafieira. Необходими са много технически познания за изпълнение на пируетите, освен това е необходимо да има голяма хармония с партньора, тъй като това е танц за двойка.

Марсело Шоколад и Тамара Сантос - Samba de Gafieira

Bellydance

Коремните танци са стил ориенталски танц, изпълняван от жени. Предполага се, че произлизат от древни тазови танци от Близкия изток и Северна Африка. Според изследователката и танцьорка Уенди Буонавентура тези танци са свързани с движенията на бедрата, които жените извършват по време на раждане, и са били практикувани в ритуалите за плодородие.

Така в египетските земи танцът претърпява промени и се разпространява в други страни от арабския свят.

Този вид танц е традиционно женски и се характеризира със заоблени жестове, движения на бедрата и гръдния кош във формата на осмица, вълнообразни движения (при които танцьорката поклаща корема си) и деликатни движения на ръцете. Освен това могат да се използват аксесоари като воали, мечове и бастуни.

През 60-те и 70-те години на миналия век, които се смятат за златния век на стила, много от тях са изключителни танцьори на корем, като Сухаир Заки (Египет) и Надя Гамал (Египет), а по-късно успех постига и друга египтянка - Фифи Абду.

Те допринасят за това стилът да напусне Ориента и да придобие много адепти в различни части на света, като се нарича още Bellydance.

В днешно време коремният танц продължава да се практикува и са се появили други стилове, като Tribal Fusion и ATS (American Tribal Style).

САДИ МАРКУАРД - СОЛО БАРАБАНИ - МУМБАЙ 2019

9. класически индийски танц (Odissi)

Одиси е наименованието на класически индийски танц. Стилът произхожда от щата Ориса и според изследователите датира от II в. пр.н.е. В началото си танцът одиси е бил приписван на духовни събития, а представленията са били с голяма продължителност. По-късно той е преработен и достига до столицата на Индия Делхи, като получава признание през 50-те години на XX в.

Вижте също: Филмът "Глад за власт" (The Founder) - историята на McDonald's

В този вид танц всички жестове имат значение. мудри които са много символични позиции на ръцете.

Изпълняваните движения на тялото внушават геометрични фигури, като квадрати и триъгълници, както и фигури "s". Костюмите са внимателно обмислени, изработени от сари (типична дреха), бижута и поразителен грим. Освен това пръстите и стъпалата на краката са боядисани в червено, за да се подчертае мудри и движението на стъпалата.

Вижте също: Одисеята на Омир: резюме и подробен анализ на произведението

В Бразилия танцьорката Андреа Албергария е изтъкнато име в този вид танц, тъй като е учила в Индия.

Андреа Албергария - Класически индийски танц



Patrick Gray
Patrick Gray
Патрик Грей е писател, изследовател и предприемач със страст да изследва пресечната точка на творчеството, иновациите и човешкия потенциал. Като автор на блога „Култура на гении“, той работи, за да разгадае тайните на високоефективни екипи и личности, които са постигнали забележителен успех в различни области. Патрик също е съосновател на консултантска фирма, която помага на организациите да развиват иновативни стратегии и да насърчават творчески култури. Работата му е представена в множество публикации, включително Forbes, Fast Company и Entrepreneur. С опит в областта на психологията и бизнеса, Патрик внася уникална гледна точка в своето писане, съчетавайки научно обосновани прозрения с практически съвети за читатели, които искат да отключат собствения си потенциал и да създадат по-иновативен свят.