Mga uri ng sayaw: 9 na pinakakilalang istilo sa Brazil at sa mundo

Ang sayaw ay ang sining ng paggalaw. Mayroong ilang mga ritmo at istilo na naroroon sa mundo, at bawat isa sa mga ito ay naghahatid ng mga kultural na halaga ng mga tao nito at ng panahon nito.

Sa pamamagitan ng pagiging naroroon sa pang-araw-araw na buhay ng bawat isa, ang wikang ito ay nagiging isa sa mga pinakasikat na artistikong pagpapakita at demokrasya sa mundo, bilang isang makapangyarihang kasangkapan para sa malikhaing pagpapahayag, propesyonal man o bilang isang uri ng libangan.

1. Kontemporaryong sayaw

Ang kontemporaryong sayaw ay isang genre na lumitaw bilang isang sangay ng modernong sayaw. Nagsimula ito noong mga dekada 60 sa USA at hinangad na magdala ng iba pang kahulugan sa sayaw na isinagawa hanggang noon, na ginagawang mas malapit ang mga paggalaw sa pang-araw-araw na buhay at pinahahalagahan ang improvisasyon.

Kaya, masasabi nating ang kontemporaryong sayaw ito ay isang paraan ng pagsasayaw na nauugnay sa mga tanong at pagmumuni-muni na naroroon ngayon at nagdudulot din ng paghahanap para sa kamalayan at pagkamalikhain sa katawan, at maaari ding pagsamahin ang teatro at pagtatanghal sa repertoire nito.

Ang isang mahalagang pigura sa kahulugang ito ay ang Aleman na mananayaw na si Pina Baush. Binago ni Pina ang eksena ng sayaw, na nagmungkahi ng mga makapangyarihang koreograpia na pinaghalo ang buhay, sayaw at teatro.

Noong 2011, ipinalabas ang pelikulang Pina, isang dokumentaryo ni Wim Wenders, na nagbibigay-pugay sa mananayaw, na namatay noong 2009 .

Sa kasalukuyan, maraming kumpanya ng sayawkontemporaryo sa buong mundo at bawat isa ay may kanya-kanyang istilo at iba't ibang pagsasaliksik sa katawan.

Isa sa mga ito ang Hofesh Shechter , isang kumpanyang British na pinamahalaan ng Israeli choreographer na si Shechter. Sa palabas na Political Mother (Political Mother) ang mga mananayaw ay nagpapakita ng masigla at agresibong paggalaw sa tunog ng rock na tinutugtog sa site, na may mga digital projection sa entablado.

dalawa. Modernong sayaw

Ang modernong sayaw ay ang terminong ginamit upang italaga ang isang istilo ng sayaw na lumitaw sa simula ng ika-20 siglo, kasama ng modernong sining.

Ang ganitong uri ng sayaw ay lumitaw bilang isang paraan ng pagtatanong ng klasikal na sayaw at lahat ng katigasan nito. Kaya, ang mga modernong mananayaw ay nagmungkahi ng mas tuluy-tuloy na paggalaw, ang paggalugad ng mga kilos sa sahig, magaan na kasuotan at ang kawalan ng pointe na sapatos.

Ang pag-aalala ng modernong sayaw ay ang pagsisiyasat ng mga damdamin, na binago sa paggalaw. Ang mahahalagang pangalan para sa pagsasama-sama ng ganitong uri ng sayaw ay sina Isadora Duncan, Martha Graham at Rudolf Laban.

Kahit ngayon ang istilong ito ay ginagawa at itinuturo sa mga paaralan ng sayaw. Ang mga pangkat na nagpapakita ng genre ay kadalasang naghahalo rin ng mga kontemporaryong sanggunian, gaya ng kaso ng Alvin Ailey American Dance Theater, American modernong dance company na itinatag noong 1958.

3. Street dance

Isang street dance , ostreet dance, ay isang anyo ng sayaw na nagmula noong 1930s sa USA. Ito ay lumitaw bilang isang paraan ng pagpapahayag para sa mga artista ng kabaret na naging walang trabaho dahil sa krisis noong 1929, kung saan bumagsak ang stock market ng New York. Kaya, marami ang nagsimulang magtanghal sa mga lansangan.

Noong 60's, mas pinasikat ng musikero at mananayaw na si James Brown ang street dance sa pamamagitan ng paglikha ng isang kanta (ang funk ) naiimpluwensyahan ng paggalaw ng mga mananayaw na ito, na gumaganap ng mga hakbang ng ganitong istilo sa entablado.

Higit pa rito, ang hip hop, isang itim na kilusan na lumitaw sa USA noong noong 1970s, natapos niya ang pagsasanib ng street dance sa kanyang mga kasanayan, na nagbunga ng iba pang aspeto ng street dance . Bilang mga halimbawa, mayroon kaming breaking, locking, popping , social dances at freestyle .

Ang isa pang mahalagang artist na nagbigay ng visibility sa istilo ay si Micheal Si Jackson, mang-aawit at mananayaw na gumamit ng maraming hakbang mula sa street dancing at lumikha ng iba pang naging kilala, gaya ng moonwalk .

Sa music video Thriller mae-enjoy mo ito kasama ng iyong mga mananayaw sa isang performance ng street dance .

4. Classical Dance (Ballet)

Ang ballet ay isang istilo ng klasikal na sayaw na lumitaw bilang simbolo ng katayuan sa lipunan noong panahong iyonrenaissance at pinagsama-sama sa panahon na tinatawag na romanticism (19th century).

Ito ay isang uri ng sayaw kung saan mayroong higit na higpit at standardisasyon ng mga kilos, kung saan ang mga mananayaw ay gumaganap ng maraming paggalaw gamit ang pointe shoes upang magbigay ng pakiramdam. ang mga iyon ay lumulutang, umaakyat sa langit.

Ito ay isang halimbawa ng erudite na sayaw at inilalagay sa isang sentimental at idealized na kapaligiran, gaya ng tipikal ng romanticism.

Isa sa mahusay na sayaw Ang mga kumpanyang klasiko sa mundo ay kumukuha ng pangalan ng Ballet Bolshoi. Itinatag noong 1773 sa Moscow, Russia, ito ay nagpapatakbo pa rin bilang isang dance school.

Sa Brazil mayroong nag-iisang sangay ng sikat na akademya, ang Bolshoi Theater School sa Brazil, na matatagpuan sa Joinville, Santa Catarina.

5. Ballroom dancing

Tinatawag naming ballroom dancing ang iba't ibang istilo at ritmo ng sayaw na ginaganap sa mga mag-asawa. Kilala rin bilang mga social dances, ang iba't ibang aspeto ng ballroom dancing ay may iba't ibang pinagmulan, depende sa kung saan sila nagmula, ngunit masasabi nating ang Europe ay isang matabang lupa para sa paglikha ng ilan sa mga ito.

Sa kasalukuyan, mayroong maraming paaralan na nagtuturo ng iba't ibang istilo ng mga sayaw na ito, tulad ng:

• Argentinian Tango;
• Flamenco, ng Espanyol na pinagmulan;
• Samba, ng Brazilian na pinagmulan;
• Rumba, mula sa Cuba;
• Forró, orihinal na mula sa hilagang-silangan ng Brazil;
• Merengue, nagmula sa Dominican Republic;
• Salsa, lalo na saPuerto Rico

Ang mga tao ay naghahangad na matuto ng ballroom dancing bilang isang paraan ng libangan, kasiyahan at pag-eehersisyo ng katawan. Gayunpaman, maraming propesyonal na mananayaw na naghahanda na lumahok sa mga ballroom dancing championship at festival sa buong Brazil at sa mundo.

Upang matuto pa, basahin ang: Mga uri ng ballroom dancing na pinakaginagawa sa Brazil.

6. Mga sayaw ng Africa

Kapag pinag-uusapan natin ang mga sayaw ng Africa, tinutukoy natin ang isang hanay ng mga sayaw na nagmula sa ilang bansa sa kontinente ng Africa. Samakatuwid, mayroong malawak at magkakaibang uniberso ng mga sayaw ng Aprika, gayundin ang kulturang Aprikano at Afro-Brazilian mismo.

Sa anumang kaso, posibleng maiugnay ang isang magandang bahagi ng mga pagpapakita ng katawan ng Afro sa isang espirituwal at emosyonal na konteksto, lalo na ang mga tradisyunal na sayaw, na kadalasang itinatanghal sa tunog ng mga tambol at iba pang mga instrumentong tinutugtog sa site.

Ang isang halimbawa ng tradisyonal na mga sayaw sa Africa ay ang Ahouach (ginaganap sa southern Africa), Guedra (pinatupad ng mga tao ng Sahara) at Schikatt (mula sa Morocco).

Gayunpaman, tulad ng iba pang bahagi ng mundo, ang Africa ay muling nag-imbento at gumagawa ng sarili mga bagong paraan ng pagsasayaw na may iba't ibang layunin, tulad ng pakikipag-ugnayan sa lipunan at kasiyahan.

Kaya, ang mga sayaw tulad ng Kizomba , Zouk at Kuduro , halimbawa, sa Angola noong 80s at 90s.

Ang Kuduro , sa kasong ito, isa itong sayaw na may mabilis at makulay na ritmo na nakilala sa Brazil noong 2010. Dahil sa inspirasyon ng mga galaw ni Van Damme sa mga pelikula, pinaghalo nito ang elektronikong musika sa mga tradisyonal na elemento ng Angolan.

7. Samba

Sa Brazil, ang isa sa mga pinakatradisyunal na pagpapakita ng kultura ay ang samba, na kinabibilangan ng sayaw at musika.

Ang ekspresyong ito ay naghahalo ng malakas na impluwensyang Aprikano sa mga elementong Europeo, na may ilang aspeto kung saan ang ritmo at paraan ng pagsasayaw ay may kanya-kanyang katangian, ngunit laging pinapanatili ang kasiglahan at kagalakan.

Kaya, mayroon kaming mga halimbawa ng samba de gafieira, samba de roda, samba carnavalesco at samba rock.

Isa sa ang pinakakomplikadong modalidad ay ang samba de gafieira. Ito ay nangangailangan ng maraming teknikal na kaalaman upang maisagawa ang mga pirouette, bilang karagdagan, ito ay kinakailangan upang maging katugma sa iyong kapareha, dahil ito ay isang sayaw ng mag-asawa.

8. Belly dancing (Bellydance)

Ang Belly dancing ay isang oriental dance style na ginagampanan ng mga babae. Ipinapalagay na nagmula ito sa mga sinaunang pelvic dances sa Gitnang Silangan at Hilagang Africa. Ayon sa mananaliksik at mananayaw na si Wendy Buonaventura, ang mga naturang sayaw ay may kaugnayan sa galaw ng balakangna ginagampanan ng mga kababaihan sa paggawa, at ginagawa sa mga ritwal ng fertility.

Kaya, sa mga lupain ng Egypt, ang sayaw ay sumailalim sa mga pagbabago at kumalat sa ibang mga bansa sa mundo ng Arab.

Ang ganitong uri ng sayaw ay tradisyonal na pambabae at nagtatampok ng mga bilugan na kilos, figure-eight na galaw ng balakang at dibdib, undulations at shimmies (kung saan ang mananayaw ay nanginginig ang kanyang tiyan) at maselan na paggalaw ng braso. Bilang karagdagan, maaaring gumamit ng mga accessory tulad ng mga belo, espada at tungkod.

Marami ang mga kilalang mananayaw sa belly dancing noong 60s at 70s, na itinuturing na Golden Age ng istilo, gaya ng Souhair Zaki (Egypt) at Nadia Gamal (Egypt), nang maglaon, isa pang Egyptian ang nagtagumpay din, si Fifi Abdou.

Nag-ambag sila sa istilong pag-alis sa Silangan at nakakuha ng maraming tagahanga sa iba't ibang bahagi ng mundo, na tinatawag ding Bellydance.

Sa kasalukuyan, patuloy na ginagawa ang belly dancing at umusbong ang iba pang uso, gaya ng Tribal Fusion at ATS (American Tribal Style).

9. Indian classical dance (Odissi)

Ang Odissi ay ang pangalan ng isang classical na Indian na sayaw. Ang estilo ay lumitaw sa estado ng Orissa at, ayon sa mga mananaliksik, ay nagsimula noong ika-2 siglo BC. Sa mga unang araw nito, ang sayaw ng Odissi ay iniuugnay sa mga espirituwal na kaganapan, at ang mga pagtatanghal ay pangmatagalan. Nang maglaon, ito ay muling idinisenyo at dumating sa Delhi,kabisera ng India, na kinikilala noong 50s.

Sa ganitong uri ng sayaw, lahat ng kilos ay may kahulugan. Maraming mudra ang ginagamit, na napakasagisag na mga pagkakalagay ng kamay.

Ang mga galaw ng katawan na ginawa ay nagmumungkahi ng mga geometric na hugis, gaya ng mga parisukat at tatsulok, pati na rin ang mga hugis na "s". Ang mga kasuotan ay pinag-isipang mabuti, ginawa gamit ang sari (karaniwang damit), alahas at kapansin-pansing pampaganda. Bilang karagdagan, ang mga daliri at talampakan ng mga paa ay pininturahan ng pula, upang i-highlight ang mudras at ang paggalaw ng mga paa.

Sa Brazil, ang mananayaw na si Andrea Albergaria ay isang pampamilyang pangalan. highlight ng ganitong uri ng sayaw, na nag-aral sa India.