Видови танц: 9 најпознати стилови во Бразил и во светот

Видови танц: 9 најпознати стилови во Бразил и во светот
Patrick Gray

Танцот е уметност на движење. Постојат неколку ритми и стилови присутни во светот, а секој од нив ги пренесува културните вредности на својот народ и своето време.

Со тоа што е присутен во секојдневието на секој, овој јазик завршува како еден од најпопуларните уметнички манифестации и демократија во светот, како моќна алатка за креативно изразување, без разлика дали е професионално или како форма на забава.

1. Современ танц

Современиот танц е жанр што се појави како гранка на модерниот танц. Започна околу 60-тите години во САД и се обиде да внесе други значења на танцот што се практикуваше дотогаш, приближувајќи ги движењата до секојдневниот живот и вреднувајќи ја импровизацијата.

Така, можеме да кажеме дека современиот танц е начин на танцување кој е поврзан со прашањата и размислувањата присутни денес, а исто така ја носи потрагата по телесна свест и креативност, а исто така може да ги комбинира театарот и претставата во својот репертоар.

Суштинска фигура во оваа смисла беше Германската танчерка Пина Бауш. Пина направи револуција во танцовата сцена, предлагајќи моќни кореографии кои мешаат живот, танц и театар.

Во 2011 година беше објавен филмот Пина, документарен филм на Вим Вендерс, кој му оддава почит на танчерот, кој почина во 2009 година.

Pina 3D - трејлер со титл

Во моментов, има многу танцови компаниисовремена низ целиот свет и секој има свој стил и различно истражување на телото.

Еден од нив е Hofesh Shechter , британска компанија во режија на израелскиот кореограф Шехтер. Во шоуто Политичка мајка (Политичка мајка) танчерите покажуваат енергични и агресивни движења на звукот на карпата свирена на лице место, со дигитални проекции на сцената.

Хофеш Шехтер - Политичка мајка - Трејлер

два. Модерен танц

Модерен танц е термин што се користи за означување на стил на танц кој се појавил на почетокот на 20 век, заедно со модерната уметност.

Овој вид танц се појавил како начин на преиспитување на класичниот танц и сета негова ригидност. Така, модерните танчери предложија повеќе флуидни движења, истражување на гестови на подот, лесни костими и отсуство на поинте чевли.

Загриженоста на модерниот танц е истражување на чувствата, трансформирани во движење. Важни имиња за консолидација на овој вид танц се Исадора Данкан, Марта Греам и Рудолф Лабан.

И денес овој стил се практикува и се учи во танцовите школи. Групите што го претставуваат жанрот обично мешаат и современи референци, како што е случајот со Американскиот танцов театар Алвин Ајли, американска компанија за модерен танц основана во 1958 година.

Помазаник

3. Уличен танц

А уличен танц илиуличен танц, е форма на танц што потекнува во 1930-тите во САД. Се појави како начин на изразување на уметниците од кабаре кои останаа невработени поради кризата во 1929 година, во која падна берзата во Њујорк. Така, многумина почнаа да настапуваат на улиците.

Во 60-тите, музичарот и танчер Џејмс Браун уште повеќе го популаризира уличниот танц создавајќи песна ( функ ) под влијание на движењето на овие танчери, изведувајќи чекори од овој стил на сцената.

Џејмс Браун ја изведува „Ноќен воз“ на ТАМИ шоуто (во живо)

Понатаму, хип хопот, црно движење што се појави во САД во во 1970-тите, тој заврши со интегрирање на уличниот танц во неговите практики, предизвикувајќи други аспекти на уличниот танц . Како примери имаме кршење, заклучување, пукање , социјални танци и слободен стил .

Друг важен уметник кој донесе видливост на стилот беше Мајкл Џексон, пејач и танчер кој искористи многу чекори од улично танцување и создаде други кои станаа познати, како што е Moonwalk .

Во музичкото видео Трилер можете да уживате со вашите танчери во изведба на уличен танц .

Мајкл Џексон - Трилер (Официјално видео - скратена верзија)

4. Класичен танц (балет)

Балетот е стил на класичен танц кој се појавил како симбол на социјалниот статус во тоа времеренесанса и консолидирано во периодот наречен романтизам (19 век).

Тоа е вид на танц во кој има поголема ригидност и стандардизирање на гестовите, при што танчерите изведуваат многу движења користејќи поинте чевли за да го дадат чувството од тоа лебдат, се издигнуваат до небото.

Тоа е пример за ерудитен танц и е вметнат во сентиментална и идеализирана атмосфера, како што беше типично за романтизмот.

Еден од големите танци класичните компании во светот го земаат името Балет Бољшој. Основана во 1773 година во Москва, Русија, таа сè уште работи како танцова школа.

Во Бразил постои единствената филијала на познатата академија, Бољшој театарската школа во Бразил, која се наоѓа во Џоинвил, Санта Катарина.

5. Танцување во сала за танц

Танцувањето во сала го нарекуваме различни стилови и танцови ритми изведени во парови. Познати и како социјални танци, различните аспекти на танцот во сала имаат различно потекло, во зависност од тоа каде потекнуваат, но можеме да кажеме дека Европа беше плодна почва за создавање на неколку од нив.

Во моментов, постојат многу училишта кои учат различни стилови на овие танци, како што се:

  • Аргентинско танго;
  • Фламенко, со шпанско потекло;
  • Самба, со бразилско потекло; 8>
  • Румба, од Куба;
  • Форо, по потекло од североисточен Бразил;
  • Меренге, потекнува од Доминиканската Република;
  • Салса, особено воПорторико

Луѓето бараат да научат танцување во сала како форма на забава, забава и вежбање на телото. Сепак, има многу професионални танчери кои се подготвуваат да учествуваат на првенства и фестивали за танцување во сала низ Бразил и светот.

Фестивал Форро де Доминго 2013 - Дајара & засилувач; Второ шоу на Марсио во сабота - Штутгарт, Германија

За да дознаете повеќе, прочитајте: Видови танцувања во сала кои најмногу се практикуваат во Бразил.

Исто така види: Хелена, од Мачадо де Асис: резиме, ликови, за публикацијата

6. Африкански танци

Кога зборуваме за африкански танци се однесуваме на збир на танци кои потекнуваат од неколку земји на африканскиот континент. Затоа, постои огромен и разновиден универзум на африкански танци, како и самата африканска и афро-бразилска култура.

Во секој случај, можно е добар дел од афро-телесни манифестации да се поврзат со духовни и емотивен контекст, особено традиционалните танци, кои често се изведуваат на звукот на тапаните и другите инструменти кои се свират на лице место.

Пример за традиционални африкански танци е Ahouach (изведен во јужна Африка), Гедра (погубена од луѓето од Сахара) и Шикат (од Мароко).

Меѓутоа, како и остатокот од светот, Африка исто така повторно се измислува и осмислува нови начини на танцување со различни цели, како што се социјална интеракција и забава.

Така, танци како што се Kizomba , Zouk и Kuduro , на пример, во Ангола во 80-тите и 90-тите.

The Kuduro , во овој случај, тоа е танц со брз и жив ритам кој стана познат во Бразил околу 2010 година. Инспириран од потезите на Ван Дам во филмовите, меша електронска музика со традиционални анголски елементи.

7. Самба

Во Бразил, една од најтрадиционалните културни манифестации е самбата, која вклучува танц и музика.

Овој израз меша силно африканско влијание со европски елементи, имајќи некои аспекти во кои ритамот и начинот на танцување имаат свои карактеристики, но секогаш одржуваат живост и радост.

Така, имаме примери на самба де гафиеира, самба де Рода, самба карнавалеско и самба рок.

Еден од најсложените модалитети е самба де гафиеира. Потребно е многу техничко знаење за да се изведат пируетите, освен тоа, неопходно е да бидете во склад со вашиот партнер, бидејќи ова е танц на парови.

Марсело чоколадо и Тамара Сантос - Самба де Гафиеира

8. Стомачен танц (Bellydance)

Танцот на стомакот е ориентален танц кој го изведуваат жени. Се шпекулира дека потекнува од древните карлични танци на Блискиот Исток и Северна Африка. Според истражувачката и танчерка Венди Буонавентура, ваквите танци биле поврзани со движењата на колковитедека жените ги изведуваат за време на породувањето и се практикуваат во ритуалите за плодност.

Така, во египетските земји, танцот претрпе модификации и се прошири во другите земји во арапскиот свет.

Овој вид танц е традиционално женствен и има заоблени гестови, движења на колковите и градите во форма на осум фигури, бранувања и шилести (во кои танчерката го тресе стомакот) и деликатни движења на рацете. Покрај тоа, може да се користат додатоци како што се превези, мечеви и бастуни.

Многумина беа истакнати танчери во стомачниот танц во текот на 60-тите и 70-тите години, кои се сметаат за златно доба на стилот, како што е Souhair Zaki (Египет) и Надија Гамал (Египет), подоцна, уште една Египќанка исто така беше успешна, Фифи Абду.

Тие придонесоа стилот да го напушти Истокот и да добие многу фанови во различни делови на светот, исто така наречени Bellydance.

Во моментов, стомачниот танц продолжува да се практикува и се појавија други трендови, како што се Tribal Fusion и ATS (Американски племенски стил).

SADIE MARQUARDT - DRUM SOLO - MUMBAI 2019

9. Индиски класичен танц (Одиси)

Одиси е името на класичен индиски танц. Стилот се појавил во државата Ориса и, според истражувачите, датира од 2 век п.н.е. Во раните денови, танцот Одиси се припишува на духовни настани, а изведбите беа долготрајни. Подоцна, тој беше редизајниран и пристигна во Делхи,главен град на Индија, кој стана признат во 50-тите.

Во овој тип на танц, сите гестови имаат значење. Се користат многу мудри , кои се многу симболични сместувања на рацете.

Извршените движења на телото сугерираат геометриски форми, како што се квадрати и триаголници, како и форми „s“. Костимите се внимателно обмислени, изработени со сари (типична облека), накит и впечатлива шминка. Покрај тоа, прстите и стапалата на стапалата се обоени во црвено, за да се истакнат мудрите и движењето на стапалата.

Во Бразил, танчерката Андреа Албергарија е познато име. highlight од овој тип на танц, откако студирал во Индија.

Исто така види: Вида Лока, делови I и II од Racionais MC's: детална анализа и објаснувањеАндреа Албергарија - класичен индиски танц



Patrick Gray
Patrick Gray
Патрик Греј е писател, истражувач и претприемач со страст за истражување на пресекот на креативноста, иновациите и човечкиот потенцијал. Како автор на блогот „Култура на генијалците“, тој работи на откривање на тајните на тимовите и поединците со високи перформанси кои постигнале извонреден успех на различни полиња. Патрик исто така е ко-основач на консултантска фирма која им помага на организациите да развијат иновативни стратегии и да негуваат креативни култури. Неговата работа е претставена во бројни публикации, вклучувајќи ги Форбс, Брза компанија и Претприемач. Со позадина во психологијата и бизнисот, Патрик носи уникатна перспектива на неговото пишување, комбинирајќи сознанија засновани на наука со практични совети за читателите кои сакаат да го отклучат сопствениот потенцијал и да создадат поиновативен свет.