انواع رقص: 9 سبک شناخته شده در برزیل و جهان

رقص هنر حرکت است. ریتم‌ها و سبک‌های مختلفی در دنیا وجود دارد و هر یک از آنها ارزش‌های فرهنگی مردم و زمان خود را منتقل می‌کند.

این زبان با حضور در زندگی روزمره هر فرد، به یکی از محبوب ترین مظاهر هنری و دموکراسی در جهان، ابزاری قدرتمند برای بیان خلاق، چه به صورت حرفه ای و چه به عنوان نوعی سرگرمی.

1. رقص معاصر

رقص معاصر ژانری است که به عنوان شاخه ای از رقص مدرن پدیدار شد. از حدود دهه 60 در ایالات متحده آمریکا شروع شد و به دنبال آن بود که معانی دیگری را به رقصی که تا آن زمان انجام می‌شد بیاورد و حرکات را به زندگی روزمره نزدیک‌تر کند و به بداهه‌گویی بها دهد.

بنابراین می‌توان گفت که رقص معاصر است. شیوه ای از رقص که به پرسش ها و تأملات امروزی مربوط می شود و جستجو برای آگاهی بدن و خلاقیت را نیز به همراه دارد و همچنین می تواند تئاتر و اجرا را در کارنامه خود ترکیب کند.

یک شخصیت اساسی در این معنا بود رقصنده آلمانی پینا باوش. پینا صحنه رقص را متحول کرد و رقص های قدرتمندی را پیشنهاد کرد که زندگی، رقص و تئاتر را در هم می آمیزد.

در سال 2011، فیلم پینا منتشر شد، مستندی از ویم وندرس، که ادای احترام به رقصنده ای است که در سال 2009 درگذشت.

در حال حاضر، شرکت های رقص زیادی وجود داردمعاصر در سراسر جهان است و هر کدام سبک خاص خود را دارد و تحقیقات بدنی متفاوتی دارد.

یکی از آنها هوفش شچتر ، یک شرکت بریتانیایی به کارگردانی طراح رقص اسرائیلی شچتر است. در نمایش مادر سیاسی (مادر سیاسی) رقصندگان حرکات پرانرژی و تهاجمی را با صدای راک که در محل پخش می شود، با طرح های دیجیتال روی صحنه نشان می دهند.

دو رقص مدرن

رقص مدرن اصطلاحی است که برای نشان دادن سبکی از رقص استفاده می شود که در آغاز قرن بیستم به همراه هنر مدرن پدیدار شد.

این نوع رقص به عنوان روشی پدیدار شد. زیر سوال بردن رقص کلاسیک و تمام سختی آن. بنابراین، رقصندگان مدرن حرکات سیال بیشتری، کاوش حرکات روی زمین، لباس های سبک و عدم وجود کفش های پوینت را پیشنهاد کردند.

دغدغه رقص مدرن بررسی احساسات است که به حرکت تبدیل شده است. اسامی مهم برای تثبیت این نوع رقص ایادورا دانکن، مارتا گراهام و رودولف لابان هستند.

حتی امروزه نیز این سبک در مدارس رقص تمرین و تدریس می شود. گروه‌هایی که این ژانر را ارائه می‌کنند معمولاً ارجاعات معاصر را نیز با هم ترکیب می‌کنند، مانند مورد Alvin Aley American Dance Theater، شرکت رقص مدرن آمریکایی که در سال 1958 تأسیس شد.

3. رقص خیابانی

یک رقص خیابانی ، یارقص خیابانی، نوعی رقص است که در دهه 1930 در ایالات متحده آمریکا شکل گرفت. این به عنوان راهی برای بیان هنرمندان کاباره که به دلیل بحران 1929 بیکار شدند، که در آن بازار سهام نیویورک سقوط کرد، پدیدار شد. بنابراین، بسیاری شروع به اجرا در خیابان کردند.

در دهه 60، جیمز براون، نوازنده و رقصنده، رقص خیابانی را با ساخت آهنگی ( funk ) حتی بیشتر محبوب کرد. تحت تاثیر حرکت این رقصندگان، مراحلی از این سبک را روی صحنه اجرا می کند.

یکی دیگر از هنرمندان مهمی که به این سبک قابل مشاهده بود، مایکل بود. جکسون، خواننده و رقصنده که از مراحل رقص خیابانی استفاده کرد و موارد دیگری مانند moonwalk را خلق کرد که معروف شدند.

در موزیک ویدیو Thriller می توانید با رقصندگان خود در اجرای رقص خیابانی از آن لذت ببرید.

4. رقص کلاسیک (باله)

باله سبکی از رقص کلاسیک است که به عنوان نمادی از موقعیت اجتماعی در آن زمان ظهور کرد.رنسانس و در دوره ای به نام رمانتیسیسم (قرن 19) تثبیت شد.

نوعی رقص است که در آن سفتی و استانداردسازی حرکات بیشتر وجود دارد که در آن رقصندگان با استفاده از کفش های پوینت حرکات زیادی را برای ایجاد حس انجام می دهند. که شناور هستند و به آسمان می‌آیند.

این نمونه‌ای از رقص عالمانه است و در فضایی احساسی و ایده‌آلی قرار می‌گیرد، همانطور که نمونه رمانتیسیسم بود.

یکی از رقص‌های بزرگ. شرکت های کلاسیک در جهان نام باله بولشوی را می گیرد. این مدرسه که در سال 1773 در مسکو، روسیه تأسیس شد، هنوز به عنوان یک مدرسه رقص فعالیت می کند.

در برزیل تنها شعبه آکادمی معروف، مدرسه تئاتر بولشوی در برزیل، واقع در جونویل، سانتا کاتارینا، وجود دارد.<1

5. رقص تالار

به رقص باله سبک های مختلف و ریتم های رقصی که در زوج ها اجرا می شود می گوییم. جنبه‌های مختلف رقص باله که به عنوان رقص‌های اجتماعی نیز شناخته می‌شوند، بسته به اینکه از کجا سرچشمه گرفته‌اند، منشأ متفاوتی دارند، اما می‌توان گفت که اروپا زمینه مناسبی برای ایجاد چندین مورد از آنها بوده است.

در حال حاضر، وجود دارد. بسیاری از مدارس که سبک‌های مختلف این رقص‌ها را آموزش می‌دهند، مانند:

• تانگوی آرژانتینی؛
• فلامنکو، اسپانیایی الاصل،
• سامبا، با اصالت برزیلی؛
• رومبا، از کوبا؛
• فورو، اصالتاً از شمال شرقی برزیل؛
• مرنگ، منشأ آن جمهوری دومینیکن؛
• سالسا، به ویژه درپورتوریکو

مردم به دنبال یادگیری رقص باله به عنوان نوعی سرگرمی، سرگرمی و تمرین بدن هستند. با این حال، رقصندگان حرفه ای زیادی وجود دارند که برای شرکت در مسابقات قهرمانی و جشنواره های رقص سالنی در سراسر برزیل و جهان آماده می شوند.

برای کسب اطلاعات بیشتر، بخوانید: انواع رقص سالن رقص که بیشتر در برزیل تمرین می شود.

6. رقص‌های آفریقایی

وقتی از رقص‌های آفریقایی صحبت می‌کنیم به مجموعه‌ای از رقص‌ها اشاره می‌کنیم که در چندین کشور قاره آفریقا سرچشمه گرفته‌اند. بنابراین، جهان گسترده و متنوعی از رقص های آفریقایی و همچنین خود فرهنگ آفریقایی و آفریقایی-برزیلی وجود دارد.

در هر صورت، می توان بخش خوبی از تجلیات بدنی آفریقایی را به تجلیات روحی و معنوی مرتبط کرد. زمینه احساسی، به ویژه رقص های سنتی، که اغلب با صدای طبل و سایر سازهای نواخته شده در محل اجرا می شود.

نمونه ای از رقص های سنتی آفریقایی Ahouach (که در جنوب آفریقا اجرا می شود)، گودرا (اعدام شده توسط مردم صحرا) و شیکات (از مراکش).

اما، مانند سایر نقاط جهان، آفریقا نیز خود را دوباره اختراع می کند و ابداع می کند. روش های جدید رقصیدن با اهداف مختلف، مانند تعامل اجتماعی و سرگرمی.

بنابراین، رقص هایی مانند Kizomba ، Zouk و Kuduro ، برای مثال، در آنگولا در دهه‌های 80 و 90.

Kuduro ، در این مورد، این رقصی با ریتمی سریع و پر جنب و جوش است که در حدود سال 2010 در برزیل شناخته شد. با الهام از حرکات ون دام در فیلم ها، موسیقی الکترونیک را با عناصر سنتی آنگولا مخلوط می کند.

7. سامبا

در برزیل، یکی از سنتی ترین جلوه های فرهنگی سامبا است که شامل رقص و موسیقی می شود.

این عبارت تأثیر قوی آفریقایی را با عناصر اروپایی ترکیب می کند و دارای جنبه هایی است که در آن ریتم وجود دارد. و نحوه رقصیدن ویژگی های خاص خود را دارد، اما همیشه نشاط و شادی را حفظ می کند.

بنابراین نمونه هایی از سامبا د گافیرا، سامبا د رودا، سامبا کارناوالسکو و سنگ سامبا را داریم.

یکی از پیچیده ترین روش سامبا د گافیرا است. برای اجرای پیروت ها دانش فنی زیادی لازم است، علاوه بر این، باید با شریک زندگی خود هماهنگ باشید، زیرا این یک رقص زن و شوهر است.

8. رقص شکم (Bellydance)

رقص شکم یک سبک رقص شرقی است که توسط زنان اجرا می شود. حدس زده می شود که منشأ آن رقص لگن باستانی در خاورمیانه و شمال آفریقا باشد. به گفته محقق و رقصنده Wendy Buonaventura، چنین رقص هایی مربوط به حرکات باسن بودکه زنان هنگام زایمان انجام می‌دهند و در آیین‌های باروری انجام می‌گرفتند.

بنابراین، در سرزمین‌های مصر، این رقص دستخوش تغییراتی شد و به کشورهای دیگر جهان عرب گسترش یافت.

این نوع رقص است. به طور سنتی زنانه است و دارای ژست‌های گرد، حرکات هشت شکل باسن و سینه، موج‌ها و شیمی‌ها (که در آن رقصنده شکم خود را تکان می‌دهد) و حرکات ظریف بازو. علاوه بر این، می توان از لوازم جانبی مانند حجاب، شمشیر و عصا استفاده کرد.

بسیاری از رقصندگان برجسته در رقص شکم در دهه 60 و 70 بودند که عصر طلایی این سبک محسوب می شد، مانند سوهیر زکی (مصر) و نادیا جمال (مصر)، بعدها، یک مصری دیگر نیز به نام فیفی عبدو موفق شد.

آنها در ترک شرق و جذب طرفداران بسیاری در نقاط مختلف جهان که به آن بلی دانس نیز می گویند، کمک کردند.

در حال حاضر تمرین رقص شکم ادامه دارد و گرایش‌های دیگری مانند Tribal Fusion و ATS (سبک قبیله‌ای آمریکایی) به وجود آمده است.

9. رقص کلاسیک هندی (Odissi)

Odissi نام یک رقص کلاسیک هندی است. این سبک در ایالت اوریسا پدید آمد و به گفته محققان، قدمت آن به قرن دوم قبل از میلاد باز می گردد. در روزهای اولیه، رقص اودیسی به رویدادهای معنوی نسبت داده می شد و اجراها ماندگار بودند. بعداً دوباره طراحی شد و وارد دهلی شد.پایتخت هند، در دهه 50 به رسمیت شناخته شد.

در این نوع رقص، تمام حرکات دارای معنی هستند. بسیاری از مودراها استفاده می‌شوند که قرار دادن دست‌ها بسیار نمادین هستند.

حرکات بدن انجام شده نشان‌دهنده اشکال هندسی، مانند مربع و مثلث، و همچنین اشکال "s" است. لباس ها با دقت طراحی شده اند، با ساری (لباس معمولی)، جواهرات و آرایش چشمگیر ساخته شده اند. علاوه بر این، انگشتان و کف پاها به رنگ قرمز رنگ می‌شوند تا مودراها و حرکت پاها را برجسته کند.

در برزیل، رقصنده آندریا آلبرگاریا یک نام آشناست. highlight از این نوع رقص، که در هند تحصیل کرده است.