Dantza motak: Brasilen eta munduan 9 estilo ezagunenak

Dantza mugimenduaren artea da. Munduan hainbat erritmo eta estilo daude presente, eta horietako bakoitzak bere herriaren eta bere garaiaren balio kulturalak transmititzen ditu.

Denon eguneroko bizitzan presente egonez, hizkuntza hauetako bat izaten amaitzen da. munduko manifestazio artistiko eta demokrazia ezagunenak, sormen-adierazpenerako tresna indartsua izanik, profesionalki nahiz entretenimendu moduan.

1. Dantza garaikidea

Dantza garaikidea dantza modernoaren ondorengo gisa sortu zen genero bat da. 60. hamarkada inguruan hasi zen AEBetan eta ordura arte praktikatzen zen dantzari beste esanahi batzuk ekarri nahi izan zituen, mugimenduak egunerokotasunera hurbilduz eta inprobisazioa balioetsiz.

Horrela, dantza garaikidea dela esan dezakegu. gaur egungo galderekin eta hausnarketekin erlazionatuta dagoen eta gorputzaren kontzientzia eta sormenaren bilaketa ere ekartzen duen dantza egiteko modua, eta antzerkia eta performancea ere uztar ditzake bere errepertorioan.

Ezinbesteko figura zen zentzu horretan. Pina Baush dantzari alemaniarra. Pinak dantza eszena irauli zuen, bizitza, dantza eta antzerkia nahasten dituzten koreografia indartsuak proposatuz.

2011n, Pina filma estreinatu zen, Wim Wendersen dokumentala, 2009an hildako dantzaria omentzen duena.

Gaur egun, dantza konpainia asko daudemundu osoan garaikidea eta bakoitzak bere estiloa eta gorputz-ikerketa desberdinak ditu.

Horietako bat Hofesh Shechter da, Shechter koreografo israeldarrak zuzendutako konpainia britainiarra. Political Mother (Political Mother) ikuskizunean dantzariek mugimendu energetikoak eta oldarkorrak erakusten dituzte rockaren soinuarekin, oholtza gainean proiekzio digitalekin.

bi. Dantza modernoa

Dantza modernoa XX.mendearen hasieran sortu zen dantza estilo bat izendatzeko erabiltzen den terminoa da, arte modernoarekin batera.

Dantza mota hau modu gisa sortu zen. dantza klasikoa eta bere zurruntasun guztia zalantzan jarriz. Hala, dantzari modernoek mugimendu fluidoagoak, lurrean keinuen esplorazioa, jantzi arinak eta punta oinetakoak ez izatea proposatzen zituzten.

Dantza modernoaren kezka sentimenduen ikerketa da, mugimendu bihurtuta. Dantza mota hau finkatzeko izen garrantzitsuak Isadora Duncan, Martha Graham eta Rudolf Laban dira.

Gaur egun ere dantza eskoletan lantzen eta irakasten da estilo hori. Generoa aurkezten duten taldeek erreferentzia garaikideak ere nahasten dituzte normalean, Alvin Ailey American Dance Theatre-ren kasua, 1958an sortutako dantza moderno konpainia estatubatuarra.

3. Street dance

A street dance , edostreet dance, 1930eko hamarkadan AEBetan sortu zen dantza modu bat da. 1929ko krisiaren ondorioz langabezian geratu ziren kabareteko artisten adierazpen modu gisa sortu zen, New Yorkeko burtsa erori zenean. Horrela, asko kalean aritzen hasi ziren.

60ko hamarkadan, James Brown musikari eta dantzariak are gehiago popularizatu zuen street dance abesti bat sortuz ( funk ) dantzari hauen mugimenduak eraginda, estilo honetako pausoak agertokian eginez.

Gainera, hip hop, AEBetan sortu zen mugimendu beltza. 1970eko hamarkadan, kaleko dantza bere praktiketan txertatzen amaitu zuen, street danceren beste alderdi batzuk sortuz. Adibide gisa breaking, locking, popping , sozialak eta freestyle ditugu.

Estiloari ikusgarritasuna emateko beste artista garrantzitsu bat Michael izan zen. Jackson, street dancing urrats asko erabili zituen eta ezagunak egin ziren beste batzuk sortu zituen abeslari eta dantzaria, hala nola moonwalk .

Bideo musikalean Thriller zure dantzariekin gozatu dezakezu street dance emanaldian.

4. Dantza Klasikoa (Ballet)

Ballet dantza klasikoko estilo bat da, garai hartan gizarte mailaren ikur gisa sortu zena.berpizkundea eta erromantizismoa izeneko garaian finkatua (XIX. mendea).

Zurruntasun eta keinuen estandarizazio handiagoa dagoen dantza mota bat da, dantzariek mugimendu ugari egiten dituzten punta-oinetakoak erabiliz sentimendua emateko. horietatik flotatzen ari dira, zerura igotzen.

Dantza eruditoaren adibidea da eta giro sentimental eta idealizatu batean txertatzen da, erromantizismoaren ohikoa zen bezala.

Dantza handietako bat. munduko konpainia klasikoen Ballet Bolshoi izena hartzen du. 1773an sortu zen Moskun, Errusian, eta oraindik ere dantza eskola gisa funtzionatzen du.

Brasilen dago akademia ospetsuaren adar bakarra, Brasilgo Bolshoi Antzerki Eskola, Joinvillen, Santa Catarinan, kokatua.

5. Areto-dantzak

Bikoteka egiten diren areto-dantzak estilo eta dantza-erritmo ezberdinei deitzen diegu. Dantza sozialak izenez ere ezagunak, areto-dantzen hainbat alderdik jatorri ezberdina dute, jatorriaren arabera, baina esan dezakegu Europa horietako hainbat sortzeko lur emankorra izan zela.

Gaur egun badaude. Dantza hauen estilo desberdinak irakasten dituzten hainbat eskola, hala nola:

• Tango argentinarra;
• Flamenkoa, Espainiar jatorrikoa;
• Sanba, Brasilgo jatorrikoa;
• Rumba, Kubakoa;
• Forró, jatorriz Brasilgo ipar-ekialdekoa;
• Merengue, Dominikar Errepublikan sortua;
• Salsa, batez ere.Puerto Rico

Jendeak aretoko dantzak ikastea bilatzen du entretenimendu, dibertsio eta gorputza ariketa gisa. Hala ere, dantzari profesional asko daude Brasil eta mundu osoko aretoko dantza txapelketetan eta jaialdietan parte hartzeko prestatzen ari direnak.

Gehiago jakiteko, irakurri: Brasilen gehien praktikatzen diren areto-dantza motak.

6. Afrikako dantzak

Afrikako dantzei buruz hitz egiten dugunean Afrikako kontinenteko hainbat herrialdetan sorturiko dantza multzo bati erreferentzia egiten diogu. Beraz, Afrikako dantzen unibertso zabala eta anitza dago, baita kultura afrikar eta afrobrasildar bera ere.

Edonola ere, posible da afro gorputz-adierazpenen zati handi bat espiritual eta espiritual batekin lotzea. testuinguru emozionala, batez ere dantza tradizionalak, sarritan lekuan jotzen diren danbor eta bestelako instrumentuen soinuarekin egiten dira.

Afrikako dantza tradizionalen adibidea Ahouach da (Afrikako hegoaldean egiten dena), Guedra (Saharako herriak exekutatua) eta Schikatt (Marokokoa).

Hala ere, mundu osoan bezala, Afrikak ere bere burua berrasmatzen du eta asmatu egiten du. helburu ezberdinekin dantzatzeko modu berriak, hala nola, elkarrekintza soziala eta dibertsioa.

Horrela, dantzak bezalako dantzak. Kizomba , Zouk eta Kuduro , adibidez, Angolan 80ko eta 90eko hamarkadetan.

Kuduro , kasu honetan, Brasilen 2010. urte inguruan ezaguna egin zen erritmo azkar eta bizidun dantza bat da. Van Damme-ren filmetan egindako mugimenduetan inspiratuta, musika elektronikoa Angolako elementu tradizionalekin nahasten du.

7. Samba

Brasilen, kultura-adierazpen tradizionaletako bat samba da, dantza eta musika barne hartzen dituena.

Espresio honek Afrikako eragin handia nahasten du Europako elementuekin, zenbait alderdi dituelarik erritmoa. eta dantzatzeko moduak bere ezaugarriak ditu, baina beti bizitasuna eta alaitasuna mantenduz.

Horrela, samba de gafieira, samba de roda, samba carnavalesco eta samba rock-en adibideak ditugu.

Horretariko bat. modalitate konplexuena samba de gafieira da. Piruetak egiteko ezagutza tekniko asko behar dira, gainera, bikotekidearekin sintonizatuta egotea beharrezkoa da, hau bikote-dantza baita.

8. Sabel dantza (Sabel dantza)

Sabel dantza emakumeek egiten duten ekialdeko dantza estiloa da. Ekialde Hurbileko eta Afrika iparraldeko antzinako pelbiseko dantzetatik sortu zela uste da. Wendy Buonaventura ikerlari eta dantzariaren arabera, halako dantzak aldakako mugimenduekin zerikusia zutenemakumeek lanetan egiten dutela, eta ugalkortasun-erritoetan praktikatzen ziren.

Horrela, Egiptoko lurretan, dantzak aldaketak izan zituen eta mundu arabiarreko beste herrialde batzuetara zabaldu zen.

Dantza mota hau da. tradizionalki femeninoa da eta keinu biribilduak, aldaka eta bularraren zortziko irudiko mugimenduak, onduak eta shimmiak (dantzariak sabela astintzen dituena) eta besoen mugimendu delikatuak ditu. Horrez gain, beloak, ezpatak eta bastoiak bezalako osagarriak erabil daitezke.

Asko izan ziren 60ko eta 70eko hamarkadetan sabel-dantzan dantzari nabarmenak, estiloaren Urrezko Arotzat hartzen direnak, hala nola Souhair Zaki (Egipto) eta Nadia Gamal (Egipto), geroago, beste egiptoar batek ere arrakasta izan zuen, Fifi Abdou.

Estiloak Ekialdea utzi eta munduko hainbat tokitan zale asko lortu zituen, Bellydance ere deitua izan zen.

Gaur egun, sabel dantzak praktikatzen jarraitzen du eta beste joera batzuk sortu dira, hala nola, Tribal Fusion eta ATS (American Tribal Style).

9. Indiako dantza klasikoa (Odissi)

Odissi Indiako dantza klasiko baten izena da. Estiloa Orissa estatuan sortu zen eta, ikertzaileen arabera, Kristo aurreko II. Hasierako garaietan, Odissi dantza gertaera espiritualei egozten zitzaien, eta emanaldiak iraupen luzekoak ziren. Geroago, berriz diseinatu eta Delhira iritsi zen,Indiako hiriburua, 50eko hamarkadan aintzat hartuz.

Dantza mota honetan keinu guztiek dute esanahi. mudra asko erabiltzen dira, oso sinbolikoak diren eskuen kokapenak.

Egindako gorputz-mugimenduek forma geometrikoak iradokitzen dituzte, hala nola karratuak eta triangeluak, baita “s” formak ere. Mozorroak arretaz pentsatuta daude, sari batekin (jantzi tipikoa), bitxiekin eta makillaje deigarriarekin eginak. Gainera, oinen behatzak eta zolak gorriz margotuta daude, mudrak eta oinen mugimendua nabarmentzeko.

Brasilen, Andrea Albergaria dantzaria ezaguna da. dantza mota honena, Indian ikasitakoa.