10 vigtigste værker af Aleijadinho (kommenteret)

10 vigtigste værker af Aleijadinho (kommenteret)
Patrick Gray

Aleijadinho (1738-1814) var billedhugger og arkitekt, et af de største navne i den brasilianske billedkunst og en af de store kunstnere i vores barok.

Skaberen lavede hovedsageligt skulpturer i fedtsten, men han arbejdede også med træ. Skaberen af en kunst, der var mere fokuseret på det hellige, var skaberen af mange kirkealtre, skulpturer, springvand, portaler, altertavler og arkitektoniske projekter.

1. Bom Jesus de Matosinhos-helligdommen (i Congonhas)

Bom Jesus de Matosinhos-helligdommen, der ligger på Maranhão-bjerget i Congonhas, er hjemsted for de tolv profeter, der er skulptureret i fedtsten, samt de berømte trin af Kristi lidelseshistorie, der stammer fra det 18. århundrede.

Aleijadinho var en pioner, fordi han var den den første regionale kunstner, der brugte fedtsten Indtil da blev fedtsten hovedsageligt brugt som erstatning for keramik, f.eks. til at fremstille enkle genstande som gryder og pander, så meget at materialet dengang blev populært kaldt "pan-stone" eller "pan-stone".

En af Aleijadinhos store forskelle i forhold til andre samtidige kunstnere, ud over det materiale han brugte, var hans omhyggelighed i bearbejdningen af anatomi af en form, der sigter mod perfektion .

Nogle gange lavede Aleijadinho bevidste deformationer for at fremhæve en bevægelse eller et udtryk hos den portrætterede. Dette nøjagtighed var et af de vigtigste træk ved hans arbejde.

Korsvejen ved Bom Jesus de Matosinhos-helligdommen

Aleijadinho fik i 1796 til opgave at skabe skulpturer af korsvejen og profeter til helligdommen, som han lavede med hjælp fra sine assistenter, og som den dag i dag anses for at være hans mesterværker.

Profeten Esajas, en af de tolv skulpturer, der blev udført til bom Jesus de Matosinhos-helligdommen

Skulpturerne af de 12 profeter begyndte at blive skabt i 1796 og var færdige i 1805. Fælles for alle profeterne er, at de har krøllet hår, der er dækket af turbaner, og at de alle har spidse, orientalske øjne.

Den arkitektoniske helhed af bom Jesus de Matosinhos-helligdommen er på Unesco's verdensarvsliste.

Vor Frue af Rosenkransalteret

Det var i Santa Rita Durão-distriktet i Mariana, at Aleijadinho lavede sin det første alter, til ære for Vor Frue af Rosenkransen .

Værket, der er rigt på detaljer, blev bestilt til at udgøre kapellet for Vor Frue af Rosenkransen. Da broderskabet havde få ressourcer, måtte Aleijadinhos arbejde på en vis måde være begrænset, hvilket ikke fik kunstneren til at ofre værket i æstetisk henseende.

Selv om det er hans første alter, er værket af en imponerende rigdom: projektet, der alle er skabt i rokokostil Den har gyldne detaljer, der afspejler den historiske periode, der blev levet i Minas Gerais-regionen.

I mange år blev Aleijadinho, der var et geni inden for den brasilianske billedkunst, glemt af sine kolleger, og hans arbejde blev ikke anerkendt ordentligt. Det var først hos modernisterne, allerede i det 20. århundrede, at hans arbejde blev husket og virkelig hædret. Mário de Andrade skrev f.eks. i 1928 en tekst med titlen Aleijadinho, der hylder kunstnerens originale produktion.

Sankt Frans af Assisi-kirken

São Francisco de Assis-kirken i Ouro Preto er en af Aleijadinhos største værker.

Projektet, der blev påbegyndt i 1766, var under opførelse indtil midten af det 19. århundrede, og Aleijadinho fik opgaven kort efter sin fars død.

Dette er et af de få eksempler på en katolsk bygning, hvor den samme kunstner ikke kun var ansvarlig for det arkitektoniske projekt, men også for den indre udsmykning, idet han var ansvarlig for både kirkens indre og ydre.

Altertavlen blev designet i 1778-1779 og har spor af rokokostilen med mange dekorative ornamenter De afrundede tårne har en original stil.

I kirken er der to prædikestole udskåret i fedtsten fra 1771, der forestiller fire evangelister (Johannes, Matthæus, Lukas og Markus).

Vor Frue af Barmhjertighed og Pardons Kirke

Byggeriet af kirken N.Sra. das Mercês e Perdões begyndte i 1742.

Aleijadinho blev ansat til at arbejde på koret og skulpturerne i 1775 og modtog ifølge optegnelserne seks oktaver guld som betaling.

Ud over hovedkapellet skabte Aleijadinho to vigtige fedtstensskulpturer i det indre: São Pedro Nolasco og São Raimundo Donato.

Aleijadinho anvender i disse to kreationer langt flere detaljer end andre håndværkere på den tid - såsom keruber, blomster og rokoko-ornamenter. Kunstneren, der udskærer i træ og sten, tilføjer når det er muligt detaljer i farver og guld.

Springvand til Hospice i det hellige land

O Aleijadinhos første soloprojekt Guvernørpaladset, der blev bygget i 1752, var et springvand til gården i guvernørpaladset i Ouro Preto.

Se også: 11 bedste bøger i brasiliansk litteratur, som alle bør læse (kommenteret)

Kontrakten blev underskrevet af kunstnerens far, og Aleijadinho, der lavede værket, var på det tidspunkt kun 14 år gammel. Allerede i dette første værk kan man finde spor af hans kunst, som vil følge ham resten af hans karriere, f.eks. den store sans for detaljerne.

Selv om det historisk set var et vigtigt værk i Aleijadinhos karriere, er der praktisk talt ingen optegnelser om det.

Alto da Cruz de Vila Rica Springvand

Aleijadinhos far blev hyret til at bygge et springvand i 1757 i området, hvor byen Ouro Preto ligger i dag. Konstruktionen blev opført på initiativ af senatet i Vila Rica, som åbnede en offentlig udbudsproces. Dette værk, der er designet af Antônio Francisco (ligesom springvandet i guvernørpaladset i Ouro Preto), har en stor differentieret karakter.

Her skulpterede Aleijadinho en hedensk kvindebuste på toppen af springvandet i 1761 - det var den første hedenske skulptur Normalt blev der brugt et kors i de springvand, hvor Aleijadinho placerede sin buste.

Aleijadinhos buste, der har humanistiske karakteristika, foregriber rokokobevægelsen og viser hans innovative træk.

Dette var et af de første værker i regionen, hvor fedtsten blev brugt som materiale.

Ud over at være et sted at udstille offentlig kunst havde offentlige springvand dengang en vigtig social funktion: Kun få mennesker havde rindende vand i hjemmet. Springvandene tjente derfor til at forsyne byen.

Springvand til Hospice i det hellige land

Springvandet til hospice i det hellige land, som blev skulptureret i 1758 af fedtsten, anses stadig for at være det mest berømte springvand i det første værk i senbarok stil .

Mellem 1750 og 1759 gik kunstneren på kostskolen på franciskanerseminariet Donatus på hospice i Det Hellige Land for at lære latin, religion, grammatik og matematik.

Fra dette arbejde begyndte Aleijadinho at optræde mere og mere, men som anonym på grund af sin mulatstatus Da han ikke kunne fremlægge dokumentation, er der tvivl om mange af de værker, som han skulle være ophavsmand til.

Samaritana-fontæne

Springvandet, der ligger i byen Mariana, er ikke kendt med den nøjagtige produktionsdato - vi ved kun, at det er et stykke fra det 18. århundrede. På grund af dets formelle karakteristika blev springvandet tilskrevet Aleijadinho. Det ligger i et fornemt område af byen og blev installeret foran det nye biskoppelige palads.

I værket ser vi et basrelief, der forestiller episoden med Kristus og den samaritanske kvinde. På billedet ser vi Jesus siddende og den samaritanske kvinde, der bringer en kande for at tilbyde Kristus vand. Figuren, der har en spaltning, overfører en vis sensualitet. Sensualismen er et af barokkens vigtige kendetegn, der er meget nærværende i Aleijadinhos værker.

På graveringen er der også i baggrunden en illustration af et træ. Rokken, der omgiver billedet, er i rokoko, uregelmæssig og med mange detaljer. I dag befinder værket sig på ærkebispemuseet.

Samaritanertemaet var ikke udelukkende begrænset til dette værk, der er mindst tre andre værker af Aleijadinho, hvor temaet er repræsenteret (et springvand i Ouro Preto, en statue i en bolighave i samme by og en prædikestol i Vor Frue af Karmels kapel i Sabará).

Nossa Senhora do Carmo-kirken

I Vor Frue af Karmelbjerget-kirken var kunstneren ansvarlig for at designe og skulpturere vigtige dele af kirken, f.eks. frontispice, prædikestole, koret og udsmykningen af portalen.

Se også: 18 gode film til at se derhjemme

I dette værk har Aleijadinho skabt to farvede, muskuløse engle til at bære koret, og da englene symbolsk set gør kraft til at bære koret, repræsenterer keruberne den fremhævede muskulatur.

Denne dialog mellem skulpturen og dens symbolske funktion på det sted, hvor de blev var et af de vigtigste træk ved billedhuggerens værker.

10. Sankt Joachim

Aleijadinho lavede São Joaquim-figuren i begyndelsen af det 19. århundrede i træ. Billedhuggeren valgte at skildre et meget specifikt øjeblik i São Joaquims liv.

Helgenen var gift med Ana, som var steril, men takket være guddommelig indgriben kunne han blive far. Det er dette øjeblik - da São Joaquim modtager nyheden og er ekstatisk af glæde - som Aleijadinho besluttede at portrættere.

Værket befinder sig i øjeblikket på ærkebispemuseet for hellig kunst i Mariana.

Biografi af Aleijadinho

Aleijadinho, kælenavn for Antônio Francisco Lisboa (1730-1814), blev født i området, hvor Ouro Preto ligger i dag, og var en vigtig arkitekt og billedhugger. Han var søn af en slave (Isabel) og en portugiser (Manoel Francisco Lisboa), som flyttede til Brasilien i 1728 for at finde et bedre liv.

Aleijadinhos far, som var arkitekt og tømrermester, giftede sig i 1738 med azorerne Maria Antônia de São Pedro, som han fik fire børn med.

Aleijadinho led under at være mestizo: som uægte søn havde han ikke ret til sin fars arv, og da han levede i et fordomsfuldt samfund, kunne han ikke underskrive mange værker og heller ikke registrere betalinger for sine værker.

Se også 18 vigtige kunstværker gennem historien 32 af Carlos Drummond de Andrade's bedste digte analyseret 12 store brasilianske kunstnere og deres værker

Da han levede i regionens guldalder, modtog han mange bestillinger. Skaberen åbnede sit værksted i 1770. Hans produktion fokuserede på religiøse temaer, og han udførte en række bestillinger af kirkelig kunst på bestilling af kirken. Hans værker blev fremstillet til byerne Ouro Preto, Tiradentes, Mariana, Congonhas do Campo, Barão de Cocais, Sabará, Felixlândia, Matosinhos, Caeté ogHans værker var dybt præget af rokokostilen.

Hvorfor blev navnet Aleijadinho givet?

Fra 1777 viste der sig tegn på den sygdom, som gav Aleijadinho det tilnavn, han fik. Han led af en alvorlig sygdom - biograferne mener, at det var syfilis eller spedalskhed, men det vides ikke helt - men sygdommen gjorde hans hænder og fødder deforme, hvilket skadede hans liv og hans rutine i værkstedet.

På grund af sin sygdom måtte Aleijadinho lære nye måder at arbejde på. Mellem 1807 og 1809 måtte han endda lukke sit værksted på grund af forringet helbred. Hans bevægelighed blev især forringet, da han mistede sine tæer, og han begyndte at arbejde på knæ på gulvet.




Patrick Gray
Patrick Gray
Patrick Gray er en forfatter, forsker og iværksætter med en passion for at udforske krydsfeltet mellem kreativitet, innovation og menneskeligt potentiale. Som forfatter til bloggen "Culture of Geniuses" arbejder han på at opklare hemmelighederne bag højtydende teams og enkeltpersoner, der har opnået bemærkelsesværdig succes på en række forskellige områder. Patrick var også med til at stifte et konsulentfirma, der hjælper organisationer med at udvikle innovative strategier og fremme kreative kulturer. Hans arbejde har været omtalt i adskillige publikationer, herunder Forbes, Fast Company og Entrepreneur. Med en baggrund i psykologi og business bringer Patrick et unikt perspektiv til sit forfatterskab, og blander videnskabsbaseret indsigt med praktiske råd til læsere, der ønsker at frigøre deres eget potentiale og skabe en mere innovativ verden.