10 lucrări principale ale lui Aleijadinho (comentate)

10 lucrări principale ale lui Aleijadinho (comentate)
Patrick Gray

Aleijadinho (1738-1814) a fost sculptor și arhitect, unul dintre cele mai mari nume ale artelor plastice braziliene și marele artist al barocului nostru.

Creatorul a realizat în principal sculpturi în piatră de săpun, dar a lucrat și cu lemnul. Creator al unei arte mai mult axate pe sacru, a fost autorul a numeroase altare de biserici, sculpturi, fântâni, portaluri, altare și proiecte arhitecturale.

1. Sanctuarul Bom Jesus de Matosinhos (în Congonhas)

Sanctuarul Bom Jesus de Matosinhos, situat pe dealul Maranhão, în Congonhas, găzduiește cei doisprezece profeți sculptați în piatră de săpun, precum și faimoasele trepte ale Patimilor lui Hristos. Creațiile datează din secolul al XVIII-lea.

Aleijadinho a fost un pionier pentru că a fost primul artist regional care a folosit piatra de săpun Până atunci, piatra de săpun era folosită în principal ca substitut pentru ceramică, de exemplu pentru a crea piese simple, cum ar fi oale sau tigăi, atât de mult încât, la acea vreme, materialul era cunoscut în mod popular sub numele de "pan-stone" sau "pan-stone".

Unul dintre marile diferențe ale lui Aleijadinho, dacă îl comparăm cu alți artiști contemporani, pe lângă materialul folosit, a fost grija cu care lucra anatomia unei forme care vizează perfecțiunea .

Uneori, Aleijadinho făcea deformări intenționate pentru a sublinia o mișcare sau o expresie a celui portretizat. Acest lucru precizie a fost una dintre cele mai importante caracteristici ale operei sale.

Calea Crucii la Sanctuarul Bom Jesus de Matosinhos

Aleijadinho a fost însărcinat în 1796 să creeze sculpturi ale Drumului Crucii și profeți pentru Sanctuar. Aceste lucrări, realizate de artist cu ajutorul asistenților săi, sunt considerate capodoperele sale până în prezent.

Profetul Isaia, unul dintre cei doisprezece sculptați pentru Sanctuarul Bom Jesus de Matosinhos

Sculpturile celor 12 profeți au început să fie create în 1796 și au fost finalizate în 1805. Toți profeții au în comun părul creț acoperit cu turbane. În ceea ce privește trăsăturile, toți au ochi ascuțiți, orientali.

Ansamblul arhitectural al Sanctuarului Bom Jesus de Matosinhos este considerat un sit al Patrimoniului Mondial UNESCO.

Altarul Sfintei Fecioare Maria a Rozariului

În cartierul Santa Rita Durão, din Mariana, Aleijadinho și-a sculptat în acest cartier primul altar, în cinstea Maicii Domnului Rozariului .

Bogată în detalii, lucrarea a fost comandată pentru a compune Capela Doamnei Noastre a Rozariului. Cum frăția dispunea de puține resurse, lucrarea lui Aleijadinho a trebuit să fie, într-un fel, limitată, ceea ce nu l-a făcut pe artist să sacrifice lucrarea din punct de vedere estetic.

În ciuda faptului că este primul său altar, lucrarea este de o bogăție impresionantă: proiectul, realizat tot în stil rococo Are detalii aurii care transmit bogăția perioadei istorice trăite în regiunea Minas Gerais.

Aleijadinho, un geniu al artelor plastice braziliene, a fost timp de mulți ani uitat de colegii săi, iar opera sa nu a fost recunoscută cum se cuvine. Abia la moderniști, deja în secolul XX, opera sa a fost amintită și onorată cu adevărat. Mário de Andrade, de exemplu, a scris în 1928 un text intitulat Aleijadinho, care celebrează producția originală a artistului.

Biserica Sfântul Francisc de Assisi

Biserica São Francisco de Assis, situată în Ouro Preto, a fost una dintre cele mai mari creații ale lui Aleijadinho.

Proiectul, care a început în 1766, a fost în construcție până la mijlocul secolului al XIX-lea. Aleijadinho a primit comanda la scurt timp după moartea tatălui său.

Acesta este unul dintre puținele exemple de clădire catolică în care același artist a fost responsabil nu numai pentru proiectul arhitectural, ci și pentru ornamentația interioară, fiind responsabil atât pentru interiorul, cât și pentru exteriorul bisericii.

Vezi si: Odiseea lui Homer: rezumat și analiză detaliată a operei

Reperul a fost proiectat în 1778-1779 și are urme ale stilului rococo cu multe ornamente decorative Turnurile rotunjite au un stil original.

În biserică se află două amvoane sculptate în piatră de săpun, datând din 1771, reprezentând patru evangheliști (Sfântul Ioan, Sfântul Matei, Sfântul Luca și Sfântul Marcu).

Biserica Doamnei Noastre a Milostivirii și Iertării

Construcția Bisericii N.Sra. das Mercês e Perdões a început în 1742.

Aleijadinho a fost angajat pentru a lucra la cor și la sculpturi în 1775 și a primit, conform documentelor, suma de șase octave de aur drept plată.

Pe lângă capela principală, Aleijadinho a creat două sculpturi importante din piatră de săpun în interior: São Pedro Nolasco și São Raimundo Donato.

Aleijadinho aplică în aceste două creații mult mai multe detalii decât ceilalți artizani ai vremii - cum ar fi heruvimi, flori și ornamente rococo. Artistul, care sculpta în lemn și piatră, a adăugat, atunci când a fost posibil, detalii în culori și aur.

Fântână pentru Hospice Țara Sfântă

O Primul proiect solo al lui Aleijadinho Palatul Guvernatorilor, construit în 1752, a fost o fântână pentru curtea Palatului Guvernatorilor, situat în Ouro Preto.

Contractul a fost semnat de tatăl artistului, iar la vremea respectivă, Aleijadinho, care a realizat lucrarea, avea doar 14 ani. Deja în această primă lucrare se pot găsi urme ale artei sale care îl vor însoți pentru tot restul carierei, cum ar fi atenția la detalii.

Deși, din punct de vedere istoric, a fost o lucrare importantă în cariera lui Aleijadinho, nu există practic nicio înregistrare a acesteia.

Fântâna Alto da Cruz de Vila Rica

Tatăl lui Aleijadinho a fost angajat să construiască o fântână, în 1757, în regiunea în care se află astăzi orașul Ouro Preto. Construcția a fost ridicată la inițiativa Senatului Camerei din Vila Rica, care a deschis o licitație publică. Proiectată de Antônio Francisco (ca și Fântâna din Palatul Guvernatorilor din Ouro Preto), această piesă are o mare diferență.

Aici, Aleijadinho a sculptat un bust feminin păgân în vârful fântânii în 1761 - a fost prima sculptură păgână De obicei, în fântânile în care Aleijadinho își plasa bustul se folosea o cruce.

Cu caracteristici umaniste, bustul creat de Aleijadinho anticipează mișcarea rococo, demonstrând caracterul său inovator.

Aceasta a fost una dintre primele lucrări din regiune în care s-a folosit ca material piatra de săpun.

Pe lângă faptul că erau un spațiu de expunere a artei publice, fântânile publice din acea vreme aveau și o importantă funcție socială: puțini oameni aveau apă curentă acasă. Prin urmare, fântânile aveau rolul de a aproviziona orașul.

Fântână pentru Hospice Țara Sfântă

Sculptată în 1758 din piatră de săpun, Fântâna pentru Ospiciul din Țara Sfântă este considerată și astăzi cea mai faimoasă Prima lucrare a stilului baroc târziu .

Vezi si: Cartea Chapeuzinho Amarelo, de Chico Buarque

Între anii 1750 și 1759, artistul a urmat cursurile internatului Seminarului franciscan Donatus al Ospiciului din Țara Sfântă, unde a învățat lecții de latină, religie, gramatică și matematică.

De la această lucrare, Aleijadinho a început să joace din ce în ce mai mult, dar ca anonim din cauza statutului său de mulatru Întrucât nu a putut să elibereze documente justificative, multe dintre lucrările al căror autor se presupune că ar fi fost, sunt puse sub semnul întrebării.

Fântâna Samaritana

Situată în orașul Mariana, nu se cunoaște cu exactitate data de producție a fântânii - știm doar că este o piesă din secolul al XVIII-lea. Datorită caracteristicilor sale formale, fântâna a fost atribuită lui Aleijadinho. Situată într-o zonă nobilă a orașului, piesa a fost instalată în fața noului Palat Episcopal.

În piesă vedem un basorelief care reprezintă episodul lui Hristos și al femeii samaritene. În imagine îl vedem pe Iisus așezat și pe femeia samariteană, care aduce un ulcior pentru a-i oferi apă lui Hristos. Personajul, cu un decolteu, transmite o anumită senzualitate. Senzualismul este una dintre caracteristicile importante ale barocului, foarte prezentă în lucrările lui Aleijadinho.

De asemenea, în gravură, în fundal, se află și o ilustrație a unui copac. Rama care înconjoară imaginea este în stil rococo, neregulată, cu multe detalii. Astăzi, piesa se află în Muzeul Arhiepiscopiei.

Tema samariteanului nu s-a limitat exclusiv la această lucrare, există cel puțin alte trei lucrări ale lui Aleijadinho în care este reprezentată această temă (o fântână stradală în Ouro Preto, o statuie într-o grădină rezidențială din același oraș și un amvon în Capela Doamnei Noastre de la Carmel din Sabará).

Biserica Nossa Senhora do Carmo

În Biserica Maicii Domnului de la Mount Carmel, artistul a fost responsabil pentru proiectarea și sculptarea unor părți importante ale bisericii, cum ar fi frontispiciul, amvoanele, corul și decorarea ușii.

În această lucrare, pentru a susține corurile, Aleijadinho a creat doi îngeri musculoși colorați. Așa cum simbolic îngerii fac forță pentru a purta corul, heruvimii prezintă musculatura evidențiată.

Acest dialogul dintre sculptură și funcția sa simbolică în locul în care au fost a fost una dintre cele mai importante caracteristici ale creațiilor sculptorului.

10. Sfântul Ioachim

Aleijadinho a sculptat în lemn figura lui São Joaquim la începutul secolului al XIX-lea. Sculptorul a ales să înfățișeze un moment foarte specific din viața lui São Joaquim.

Sfântul era căsătorit cu Ana, care era sterilă, dar datorită intervenției divine a putut deveni tată. Acest moment - când São Joaquim primește vestea și este extaziat de bucurie - este cel pe care Aleijadinho a decis să-l portretizeze.

Piesa se află în prezent la Muzeul Arhiepiscopal de Artă Sacră din Mariana.

Biografia lui Aleijadinho

Aleijadinho, porecla dată lui Antônio Francisco Lisboa (1730-1814), născut în regiunea în care se află astăzi Ouro Preto, a fost un important arhitect și sculptor. A fost fiul unei sclave (Isabel) și al unui portughez (Manoel Francisco Lisboa), care s-au mutat în Brazilia în 1728 în căutarea unei vieți mai bune.

Tatăl lui Aleijadinho, care era arhitect și maestru în tâmplărie, s-a căsătorit în 1738 cu azeră Maria Antônia de São Pedro, cu care a avut patru copii.

Aleijadinho a avut de suferit din cauza faptului că era metis: fiind fiu bastard, nu a avut dreptul la moștenirea tatălui său și, întrucât a trăit într-o societate plină de prejudecăți, nu a putut semna multe lucrări și nici nu a putut semna acte de plată pentru lucrările sale.

A se vedea și 18 opere de artă importante de-a lungul istoriei Cele mai bune 32 de poezii ale lui Carlos Drummond de Andrade analizate 12 mari artiști brazilieni și operele lor

Pentru că a trăit în epoca de aur a regiunii, a primit numeroase comenzi. Creatorul și-a deschis atelierul în 1770. Producția sa s-a axat pe teme religioase și a realizat o serie de comenzi de artă sacră comandate de biserică. Piesele sale au fost realizate pentru orașele Ouro Preto, Tiradentes, Mariana, Congonhas do Campo, Barão de Cocais, Sabará, Felixlândia, Matosinhos, Caeté șiLucrările sale au fost profund influențate de stilul rococo.

De ce a fost dat numele Aleijadinho?

Din 1777 au apărut semnele bolii care l-au făcut pe Aleijadinho să își câștige porecla pe care și-a câștigat-o. Suferea de o boală gravă - biografii cred că ar fi fost sifilis sau lepră, nu se știe prea bine -, dar boala i-a deformat mâinile și picioarele, dăunând vieții și rutinei sale în atelier.

Din cauza bolii sale, Aleijadinho a trebuit să învețe noi metode de lucru. Între 1807 și 1809 a fost nevoit chiar să își închidă atelierul din cauza deteriorării sănătății. Mobilitatea sa a fost compromisă mai ales după ce și-a pierdut degetele de la picioare, atunci a început să lucreze în genunchi, pe podea.




Patrick Gray
Patrick Gray
Patrick Gray este un scriitor, cercetător și antreprenor cu o pasiune pentru a explora intersecția dintre creativitate, inovație și potențial uman. În calitate de autor al blogului „Cultura Geniilor”, el lucrează pentru a dezvălui secretele echipelor și indivizilor de înaltă performanță care au obținut un succes remarcabil într-o varietate de domenii. De asemenea, Patrick a co-fondat o firmă de consultanță care ajută organizațiile să dezvolte strategii inovatoare și să promoveze culturi creative. Munca sa a fost prezentată în numeroase publicații, inclusiv Forbes, Fast Company și Entrepreneur. Cu experiență în psihologie și afaceri, Patrick aduce o perspectivă unică scrisului său, combinând perspective bazate pe știință cu sfaturi practice pentru cititorii care doresc să-și dezvolte propriul potențial și să creeze o lume mai inovatoare.