10 hoofwerke deur Aleijadinho (opgeneem)

10 hoofwerke deur Aleijadinho (opgeneem)
Patrick Gray

Aleijadinho (1738-1814) was 'n beeldhouer en argitek, een van die grootste name in Brasiliaanse visuele kunste en die groot kunstenaar van ons Baroktydperk.

Die skepper het beeldhouwerke hoofsaaklik in seepsteen gemaak, maar ook gewerk met hout. Skepper van 'n kuns wat meer gefokus was op die heilige, hy was die skepper van baie kerkaltare, beeldhouwerke, fonteine, portale, altaarstukke, benewens argitektoniese projekte.

1. Heiligdom van Bom Jesus de Matosinhos (in Congonhas)

Dit is in die Heiligdom van Bom Jesus de Matosinhos, geleë op die heuwel van Maranhão, in Congonhas, dat die twaalf profete in sepsteen uitgekap bykomend tot die bekende stappe van die passie van Christus. Die skeppings dateer terug na die 18de eeu.

Aleijadinho was 'n pionier omdat hy die eerste streekkunstenaar was wat seepsteen as die grondstof vir sy beeldhouwerke gebruik het. Tot dan is seepsteen hoofsaaklik gebruik om keramiek te vervang, byvoorbeeld om eenvoudige stukke soos potte of panne te skep. Soveel so dat die materiaal destyds algemeen bekend gestaan ​​het as “pedra de pan” of “pedra-panela”.

Een van Aleijadinho se groot verskille, in vergelyking met ander kontemporêre kunstenaars, benewens die materiaal. wat hy gebruik het, was sy sorg om die anatomie op 'n manier te werk wat na perfeksie gemik is .

Soms het Aleijadinho opsetlike vervormings gemaak om 'n beweging te beklemtoonof 'n uitdrukking van die uitgebeelde. Hierdie strengheid was een van die belangrikste kenmerke van sy werk.

Kruisweg by die Heiligdom van Bom Jesus de Matosinhos

Aleijadinho is opdrag gegee in 1796 om beeldhouwerke van die Via Sacra en profete vir die Heiligdom te skep. Hierdie werke, gemaak deur die kunstenaar met die hulp van sy assistente, word tot vandag toe as sy meesterstukke beskou.

Profeta Isaías, een van die twaalf wat vir die Heiligdom van Bom Jesus de Matosinhos gebeeldhou is

Die beeldhouwerke van die 12 profete het in 1796 begin geskep en is in 1805 voltooi. Gemeenskaplik het alle profete krulhare wat met tulbande bedek is. Wat kenmerke betref, het almal ook skuins oë, ietwat oosters.

Sien ook: 11 hoofwerke deur Tarsila do Amaral

Die argitektoniese kompleks van die Heiligdom van Bom Jesus de Matosinhos word as 'n UNESCO-wêrelderfenisgebied beskou.

2. Altaar Nossa Senhora do Rosário

Dit was in die distrik Santa Rita Durão, in Mariana, dat Aleijadinho sy eerste altaar uitgekerf het ter ere van Nossa Senhora do Rosário .

Ryk in detail, die werk is opdrag gegee om die Kapel van Nossa Senhora do Rosario saam te stel. Aangesien die broederskap min hulpbronne gehad het, moes Aleijadinho se werk ietwat beperk word, wat nie gemaak het dat die kunstenaar die werk in estetiese terme opgeoffer het nie.

Ten spyte daarvan dat dit sy eerste altaar is, is die werk ryk.indrukwekkend: die projek, alles geskep in rokoko-styl , het goue besonderhede wat die rykdom van die historiese tydperk oordra wat in die streek Minas Gerais geleef het.

Aleijadinho, wat vir baie jare briljant was, was in die Brasiliaanse plastiese kunste, is deur eweknieë vergeet en het nie sy werk behoorlik erken nie. Dit was eers by die moderniste, reeds in die 20ste eeu, dat hul werk onthou en werklik geëer is. Mário de Andrade het byvoorbeeld in 1928 'n teks geskryf genaamd Aleijadinho ter viering van die kunstenaar se oorspronklike produksie.

3. Kerk van São Francisco de Assis

Die Kerk van São Francisco de Assis, geleë in Ouro Preto, was een van Aleijadinho se grootste skeppings.

Die projek , wat in 1766 begin het, was tot die middel van die 19de eeu in aanbou. Aleijadinho het die opdrag kort ná sy pa se dood ontvang.

Benewens die ontwerp van die kerk was die kunstenaar ook verantwoordelik vir die hoofaltaar, die altaarstuk en die fontein. Dit is een van die min voorbeelde van Katolieke konstruksie waar dieselfde kunstenaar nie net die argitektoniese projek geteken het nie, maar ook die interne versiering, wat verantwoordelik was vir beide die binne- en buitekant van die kerk.

Die altaarstuk is in 1778 ontwerp. -1779 en bevat spore van die rokoko-styl met baie dekoratiewe ornamente soos engele, linte, kranse gemaak van seepsteen. die torings,afgerond, het hulle 'n oorspronklike styl.

In die kerk is daar twee preekstoele wat in sepsteen uitgekap is uit 1771 wat vier evangeliste verteenwoordig (St. Johannes, St. Matteus, St. Lukas en St. Markus).

4. Kerk N.Sra. van Genade en Vergifnis

Die konstruksie van N.Sra. das Mercês e Perdões is in 1742 begin.

Aleijadinho is gehuur om in 1775 aan die koor en beeldhouwerke te werk, nadat hy, volgens rekords, die bedrag van ses oktawe goud as betaling vir die kommissie ontvang het.

Benewens die hoofkapel het Aleijadinho twee belangrike beeldhouwerke in seepsteen geskep wat in die binneland voorkom: dié van São Pedro Nolasco en dié van São Raimundo Donato.

Aleijadinho is baie meer van toepassing op hierdie twee skeppings besonderhede as ander ambagsmanne van die tyd - soos gerubs, blomme en rokoko-ornamente. Die kunstenaar, wat in hout en klip gesny het, het waar moontlik gekleurde en vergulde besonderhede bygevoeg.

5. Fontein vir die Hospício da Terra Santa

Die eerste individuele projek deur Aleijadinho , wat in 1752 uitgevoer is, was 'n fontein vir die binnehof van die Paleis van die Goewerneurs, geleë in Ouro Preto. Die Paleis van die Goewerneurs is gebou op die terrein waar die Casa de Fundição e Moeda vroeër bedryf was.

Die kontrak is deur die kunstenaar se pa onderteken en destyds was Aleijadinho, wat die werk uitgevoer het, net 14 jaar oud. Reeds in hierdie eerste werk is ditDit is moontlik om spore van sy kuns te vind wat hom vir die res van sy loopbaan sal vergesel, soos sy aandag aan detail.

Alhoewel dit histories 'n belangrike werk in Aleijadinho se loopbaan was, is daar feitlik geen rekord van dit.

6. Alto da Cruz-fontein in Vila Rica

Aleijadinho se pa is gehuur om 'n fontein in 1757 te bou in die streek waar die stad Ouro Preto tans geleë is. Die konstruksie is gebou op inisiatief van die Senaat van die Kamer van Vila Rica, wat 'n openbare kompetisieproses geopen het. Ontwerp deur Antônio Francisco (asook die Fontein by die Palácio dos Governadores de Ouro Preto), het hierdie stuk 'n groot verskil.

Hier het Aleijadinho in 1761 'n heidense vroulike borsbeeld bo-op die fontein gekerf - dit was die eerste heidense beeldhouwerk van die tydperk. ’n Prominente kruis is gewoonlik in fonteine ​​gebruik in die posisie waar Aleijadinho die borsbeeld geplaas het.

Die borsbeeld is beïnvloed deur Verligtingsdenke, wat in Europa van krag was. Met humanistiese kenmerke, antisipeer die borsbeeld wat deur Aleijadinho geskep is die Rococo-beweging, wat sy innoverende streep demonstreer.

Dit was een van die eerste werke in die streek waar seepsteen as materiaal gebruik is.

Behalwe dat as om 'n ruimte te wees om openbare kuns uit te stal, het openbare fonteine ​​destyds 'n belangrike sosiale funksie gehad: min mensewat lopende water by die huis gehad het. Die fonteine ​​het dus gedien om die stad te voorsien.

7. Fontein vir die Hospício da Terra Santa

Die Fontein vir die Hospício da Terra Santa, wat in 1758 met seepsteen gebeeldhou is, word tot vandag toe beskou as die eerste werk van die styl laat-barok .

Tussen 1750 en 1759 het die kunstenaar die kosskool van die Donate Franciscans Seminary of the Hospice of the Holy Land bygewoon om lesse in Latyn, godsdiens, grammatika en wiskunde te leer.

A Uit hierdie werk het Aleijadinho al hoe meer begin optree, maar as anoniem weens sy toestand as mulatt . Aangesien hy nie stawende dokumente kon uitreik nie, word baie van die werke wat kwansuis van sy outeurskap behoort bevraagteken.

8. Samaritana-fontein

Gelee in die stad Mariana, die presiese datum van vervaardiging van die fontein is nie bekend nie – dit is net bekend dat dit 'n stuk uit die 18de eeu is. Weens sy formele kenmerke is die fontein aan Aleijadinho toegeskryf. Geleë in 'n edele gebied van die stad, is die stuk voor die nuwe Episkopale Paleis geïnstalleer.

In die stuk sien ons 'n bas-reliëf wat die episode van Christus en die Samaritaanse vrou voorstel. In die beeld sien ons Jesus sit en die Samaritaanse vrou, wat 'n kruik bring om water aan Christus te offer. Die karakter, met 'n dalende neklyn, dra 'n sekere sensualiteit oor. Sensualisme is nogal een van die belangrike kenmerke van die Barokteenwoordig in Aleijadinho se werke.

Daar is ook 'n illustrasie van 'n boom in die agtergrond. Die raam wat die beeld omring is in rococo, onreëlmatig, met baie besonderhede. Vandag is die stuk in die Aartsbisdom Museum.

Die tema van die Samaritaanse vrou was nie uitsluitlik tot hierdie werk beperk nie, daar is ten minste drie ander werke van Aleijadinho waar daar 'n voorstelling van die tema is ('n straatfontein) in Ouro Preto, 'n standbeeld in 'n woontuin in dieselfde stad en 'n preekstoel in die kapel van Nossa Senhora do Carmo de Sabará).

Sien ook: 5 hoofwerke deur Graciliano Ramos

9. Kerk van Nossa Senhora do Carmo

By die Kerk van Nossa Senhora do Carmo was die kunstenaar verantwoordelik vir die ontwerp en beeldhouwerk van belangrike dele van die kerk soos die voorkant, die preekstoele, die koor, die versiering van die deuropening.

In hierdie werk, om die kore te ondersteun, het Aleijadinho twee gespierde gekleurde engele geskep. Aangesien die engele simbolies moeite doen om die koor te dra, het die gerubs prominente bespiering.

Hierdie dialoog tussen die beeldhouwerk en sy simboliese funksie in die plek waar dit gevind is was een van die meeste hoogtepunte van die beeldhouer se skeppings.

10. São Joaquim

Aleijadinho het aan die begin van die 19de eeu die figuur van São Joaquim in hout gesny. Die beeldhouer het gekies om 'n baie spesifieke oomblik in die lewe van Sint Joaquim uit te beeld.

Die heilige was getroud met Ana, wat onvrugbaar was, maardanksy goddelike ingryping kan hy 'n vader wees. Dit is daardie oomblik - wanneer São Joaquim die nuus ontvang en ekstaties van vreugde is - wat Aleijadinho besluit het om uit te beeld.

Die stuk is tans in die Aartsbisdomsmuseum van Heilige Kuns van Mariana.

Biografie van Aleijadinho

Aleijadinho, bynaam gegee aan Antônio Francisco Lisboa (1730-1814), is gebore in die streek waar Ouro Preto tans geleë is en was 'n belangrike argitek en beeldhouer. Hy was die seun van 'n slaaf (Isabel) en 'n Portugese man (Manoel Francisco Lisboa), wat in 1728 na Brasilië verhuis het op soek na 'n beter lewe.

Die vader de Aleijadinho, wat 'n argitek en timmermeester was, het in 1738 met die Azoriese Maria Antônia de São Pedro getrou met wie hy vier kinders gehad het. Aleijadinho, wat alle ambagte by sy pa geleer het, is altyd sosiaal gesien as 'n basterseun.

Aleijadinho het gely omdat hy 'n mestizo was: omdat hy 'n basterseun was, het hy geen reg op sy pa se erfporsie gehad nie en, aangesien hy in 'n bevooroordeelde samelewing geleef het, kan hy nie baie werke of rekords van betalings vir sy gelewerde werk teken nie.

Sien ook18 belangrike kunswerke deur die geskiedenis32 beste gedigte deur Carlos Drummond de Andrade ontleed12 groot kunstenaars Brasiliane en hul werke

Omdat hy in 'n goue era in die streek geleef het, het hy baie opdragte ontvang. Die skepper het sy werkswinkel in1770. Sy produksie was gesentreer op godsdienstige temas, nadat hy 'n reeks heilige kuns-opdragte in opdrag van die kerk opgelewer het. Sy stukke is vervaardig vir die stede Ouro Preto, Tiradentes, Mariana, Congonhas do Campo, Barão de Cocais, Sabará, Felixlândia, Matosinhos, Caeté en São João del Rei. Sy werke is diep beïnvloed deur die Rococo-styl.

Waarom is hy die naam Aleijadinho gegee?

Vanaf 1777 het tekens van die siekte verskyn wat veroorsaak het dat Aleijadinho die bynaam gekry het wat hy verdien het. Hy het aan 'n ernstige siekte gely - biograwe meen dit was sifilis of melaatsheid, dis nie duidelik nie - maar die siekte het sy hande en voete misvorm gelaat, wat sy lewe en sy roetine in die werkswinkel in gevaar gestel het.

As gevolg van sy siekte moes Aleijadinho nuwe maniere van werk aanleer. Tussen 1807 en 1809 moes hy selfs sy werkswinkel sluit weens verswakkende gesondheid. Sy beweeglikheid is veral benadeel nadat hy sy tone verloor het, en daarom het hy op sy knieë begin werk.




Patrick Gray
Patrick Gray
Patrick Gray is 'n skrywer, navorser en entrepreneur met 'n passie om die kruising van kreatiwiteit, innovasie en menslike potensiaal te verken. As die skrywer van die blog "Culture of Geniuses" werk hy daaraan om die geheime van hoëprestasiespanne en individue te ontrafel wat merkwaardige sukses op 'n verskeidenheid terreine behaal het. Patrick het ook 'n konsultasiefirma gestig wat organisasies help om innoverende strategieë te ontwikkel en kreatiewe kulture te bevorder. Sy werk is in talle publikasies verskyn, insluitend Forbes, Fast Company en Entrepreneur. Met 'n agtergrond in sielkunde en besigheid, bring Patrick 'n unieke perspektief op sy skryfwerk, en vermeng wetenskap-gebaseerde insigte met praktiese raad vir lesers wat hul eie potensiaal wil ontsluit en 'n meer innoverende wêreld wil skep.