6 umetniških del za razumevanje Marcela Duchampa in dadaizma

6 umetniških del za razumevanje Marcela Duchampa in dadaizma
Patrick Gray

Marcel Duchamp je bil pomemben francoski umetnik z začetka 20. stoletja. Bil je eden od odgovornih za nastanek dadaističnega gibanja, ki je skupaj z drugimi evropskimi avantgardnimi gibanji korenito spremenilo način ustvarjanja in vrednotenja umetnosti v zahodnem svetu.

O Dadaizem je temeljil na preizpraševanju vloge umetnosti in osvetljevanju absurdnega vzdušja, ki je v času prve svetovne vojne lebdelo nad svetom.

Portret Marcela Duchampa

Izbrali smo šest Duchampovih del, ki so temeljnega pomena za razumevanje umetnikovega dela in gibanja dada.

1. Gola hoja po stopnicah (1912)

Gola hoja po stopnicah je bila izdelana leta 1912. prvo večje delo Duchampa in kljub abstraktnim značilnostim predstavlja figuro, ki se spušča po stopnicah.

Platno je bilo uvrščeno na razstavo, ki je bila postavljena ob bok kubističnim delom, vendar so ga zavrnili, ker je bilo očitno preveč futuristično.

Kasneje je sodeloval na razstavi kubistov v Galerije J. Dalmau Naslednje leto je na razstavi v New Yorku v galeriji Armory Show vzroki za delo polemike in prav zaradi tega postane velik uspeh .

2. Kolo (1913)

Leta 1913 se je Marcel Duchamp odločil, da bo v svojem ateljeju v Parizu postavil kolo, pritrjeno na leseno klop. Tako se je rodil eden prvih pripravljen , z naslovom Kolo ki je osvojil le to status leta 1916.

Umetnik je kolo rad gledal med ustvarjanjem drugih del. Včasih ga je obračal samo zato, da bi videl gibanje predmeta, in to dejanje primerjal z opazovanjem plamenov ognja, ki utripajo v kaminu.

Prva različica dela je bila izgubljena, prav tako tista iz leta 1916. Umetnik jo je nato obnovil leta 1951. Kolo je delo predhodnik kinetične umetnosti .

Ne smemo pozabiti, da je izraz pripravljen pomeni " pripravljen predmet ", torej predmet, ki ga ni izdelal umetnik, temveč izvoljen kot umetnost .

Ta vrsta umetnosti je postala mejnik v dadaističnem gibanju, saj je postavila pod vprašaj njegovo produkcijo in vlogo umetnika ter prinesla iracionalni značaj, ki ga je predlagal Dada.

3. Držalo za steklenico (1914)

Delo Držalo za steklenico je bil zasnovan leta 1914, ko je Duchamp predmet je bil kupljen v veleblagovnici. in se odločil, da ga bo odnesel v svoj studio.

Umetnikovo pozornost je verjetno pritegnil agresivni" značaj dela Kovinska konstrukcija za nameščanje steklenic. Zaradi ostrih koncev je znana tudi kot Ježek kar pomeni "ježek".

Prvotna različica predmeta je bila odvržena v koš umetnikovi sestri, potem ko se je preselil iz Pariza in delo tam pustil. Danes je po muzejih po vsem svetu raztresenih 7 replik.

Poglej tudi: Zgodba o grdem račku (povzetek in lekcije)

Čeprav Duchamp trdi, da je njegov pripravljeni izdelki ne pomenijo ničesar, nekateri raziskovalci pravijo, da naj bi bile kovinske palice na tem delu aluzija na penisni organ in da je dejstvo, da nimajo podprtih steklenic, povezano z umetnikovim staroselskim statusom.

Delo je še en pomemben del dadaizma, saj je bilo tako kot drugi "ready-made predmeti" povzdignjeno med umetnost, čeprav je šlo za industrijski izdelek, ki je bil sprva narejen z drugačnim namenom.

4. Vir: (1917)

Delo Vir: ustanovljena leta 1917, je povzročila razburjenje v svetu umetnosti in je še danes razlog za razmislek. pripravljen večjega pomena v umetnosti.

Zgodovina Vir: Leta 1917 je bila organizirana razstava, na katero so lahko umetniki prijavili svoja dela in plačali pristojbino za razstavo, kar je Duchamp tudi storil s pisoarjem, podpisanim z izmišljenim imenom R. Mutt.

Delo je bilo zavrnjeno pa je zaslovel naslednje leto. O pripravljen , je dejal Duchamp:

Ni pomembno, ali je gospod Mutt Vodnjak izdelal z lastnimi rokami ali ne. Izbral ga je. Vzel je vsakdanji predmet in ga postavil tako, da je njegova uporabnost izginila pod novim imenom in zornim kotom - ustvaril je novo misel za ta predmet.

Pomembna ugotovitev je, da je bilo v zadnjem času dvom o avtorstvu dela. Iz pisem je razvidno, da je pravo ime za Vir, je enak tistemu, ki ga ima Nemška dadaistična umetnica Elsa von Freytag Loringhoven .

5. L.H.O.O.Q. (1919)

Duchamp je pri tem delu kot podporo uporabil kartico z upodobitvijo znamenitega platna Monalisa , ki ga je leta 1503 izdelal Leonardo Da Vinci.

Umetnik se je vmešaval v delo, dodajanje muck in kozjih bradic. Na dno je celo napisal kratico L.H.O.O.O.Q. Črke, prebrane v francoščini, zvenijo kot "Ona ima ogenj v riti".

Delo je bilo interpretirano kot provokacija o vrednotah umetnostne zgodovine do tistega trenutka, pri čemer je z dobršno mero humorja in ironije škandaliziral družbo. Takšen odnos je skladen z Dadaizem ki je v določeni meri cenila kritiko, razvrat in sarkazem.

6. Nevesta, ki jo slečejo njeni fantje, celo ali Veliko steklo (1913-1923)

To je morda najpomembnejše delo v karieri Marcela Duchampa Leta 1913 je umetnik začel razmišljati o njem in naredil nekaj skic, leta 1915 pa je kupil dve stekleni plošči, ki sta služili kot podpora za delo.

Nato doda oblike in figure. Prva med njimi je bila abstraktna figura na vrhu, ki simbolizira nevesto. Na dnu je umetnik vključil druge oblike, narejene iz tkanine, obešalnikov za plašče in zobnikov.

Leta 1945 je priznana modna revija Vogue na naslovnici je natisnjen model, ki stoji za Veliko steklo kot da bi bila sama nevesta tega dela.

Duchamp ni dal veliko namigov o pomenu tega dela in še danes se o njem razpravlja, saj obstaja veliko interpretacij.

Kdo je bil Marcel Duchamp?

Portret v dvojni ekspoziciji, Victor Obsatz

Marcel Duchamp se je rodil 28. julija 1887 v kraju Blainville-Crevon v Franciji. Izhajal je iz premožne družine, zato je bilo družinsko okolje spodbudno z umetniškega vidika.

Tudi njegova brata Raymond Duchamp-Villon in Jacques Villon sta bila umetnika, tako da se je Marcel leta 1904 preselil k njima v Pariz in se vpisal na akademijo Julian.

Od takrat je umetnik sodeloval v salonih in eksperimentiral na podlagi kubističnega gibanja.

Leta 1915 se je Duchamp odločil, da se preseli v New York, kjer je v sodelovanju s severnoameriškimi dadaisti našel veliko ustvarjalne svobode.

Leta 1920 se je ponovno vključil v evropski dadaizem, leta 1928 pa je navezal tesne stike z nadrealisti. V tem času se je začel udeleževati šahovskih turnirjev, ki se jim je posvečal z veliko predanostjo.

Umetnik je še dolgo živel v ZDA, vendar je 2. oktobra 1968 umrl v Neuilly-sur-Seine v Franciji.

Marcel Duchamp je živel zelo ustvarjalno življenje in je ogromno prispeval k ponovnemu razmisleku o umetnosti ter odprl prostor za nove predloge in vrednote na tem področju človekovega delovanja.

Morda vas zanima tudi :

Poglej tudi: 15 najboljših LGBT+ serij, ki si jih morate ogledati



    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Patrick Gray je pisatelj, raziskovalec in podjetnik s strastjo do raziskovanja stičišča ustvarjalnosti, inovativnosti in človeškega potenciala. Kot avtor bloga »Culture of Geniuses« si prizadeva razkriti skrivnosti visoko zmogljivih ekip in posameznikov, ki so dosegli izjemne uspehe na različnih področjih. Patrick je tudi soustanovil svetovalno podjetje, ki pomaga organizacijam razvijati inovativne strategije in spodbujati ustvarjalne kulture. Njegovo delo je bilo predstavljeno v številnih publikacijah, vključno z Forbes, Fast Company in Entrepreneur. S psihološkim in poslovnim ozadjem Patrick v svoje pisanje prinaša edinstveno perspektivo, saj združuje znanstveno utemeljena spoznanja s praktičnimi nasveti za bralce, ki želijo sprostiti svoj potencial in ustvariti bolj inovativen svet.