Змест
Марсэль Дзюшан быў важным французскім мастаком пачатку 20-га стагоддзя. Ён быў адным з тых, хто адказвае за стварэнне дадаісцкага руху, які разам з іншымі еўрапейскімі авангардамі зрабіў рэвалюцыю ў спосабе стварэння і ацэнкі мастацтва ў заходнім свеце.
Дадаізм быў заснаваны на сумненні ў ролі мастацкі і выявіць абсурдную атмасферу, якая лунала ў свеце ў кантэксце Першай сусветнай вайны.
Партрэт Марсэля Дзюшана
Мы выбралі 6 твораў Дзюшана, якія фундаментальны для разумення творчасці мастака і руху дада.
1. Аголеная, якая спускаецца па лесвіцы (1912)
Аголеная, якая спускаецца па лесвіцы была зроблена ў 1912 годзе. Гэта першы праца Дзюшана і, нягледзячы на свае абстрактныя рысы, уяўляе фігуру, якая спускаецца па лесвіцы.
Палатно было заяўлена на выставу, каб паказаць яе разам з кубістычнымі творамі, але было адхілена, таму што, відаць, занадта футурыстычны.
Пазней ён удзельнічаў у кубістычнай выставе ў Galeries J. Dalmau у Барселоне ў 1912 г. У наступным годзе падчас выставы ў Нью-Ёрку ў Armory Show , праца выклікае спрэчкі і, менавіта дзякуючы гэтаму, становіцца вялікім поспехам .
2. Кола ровара (1913)
У 1913 годзе Марсэль Дзюшан вырашыў размясціць кола ровара, замацаванае на драўлянай лаўцы ў сваёй студыі ў Парыжы. нарадзіўсятакім чынам, адзін з першых рэдзі-мэйдаў пад назвай Веласіпеднае кола , які атрымаў гэты статус толькі ў 1916 годзе.
Мастак любіў глядзець падчас стварэння іншых работ ён круціў кола, проста каб убачыць рух аб'екта, і параўноўваў гэты акт з назіраннем за мігаценнем полымя агню ў каміне.
Першая версія твора была страчана , а таксама 1916 г. Такім чынам, мастак аднавіў яго ў 1951 г. Лічыцца, што Веласіпеднае кола з'яўляецца творам папярэднікам кінетычнага мастацтва .
Глядзі_таксама: 6 стыляў гарадскіх танцаў для васВарта памятаць, што тэрмін ready-made азначае " гатовы аб'ект ", гэта значыць аб'ект, які не выраблены мастаком, а хто выбраў у якасці мастацтва .
Гэты від мастацтва стаў важнай падзеяй у дадаісцкім руху, паколькі ён ставіць пад сумнеў сваю вытворчасць, а таксама ролю мастака, прыўносячы ірацыянальны характар, што дадаізм прапанаваны.<1
3. Падстаўка для бутэлек (1914)
Праца Падстаўка для бутэлек была задумана ў 1914 г., калі Дзюшан набыў прадмет у універмаг і вырашыў аднесці яго ў сваю майстэрню.
Напэўна, тое, што прыцягнула ўвагу мастака, быў "агрэсіўны" характар твора , металічная канструкцыя, зробленая для пазіцыянавання бутэлькі. Яго завостраныя канцы зрабілі яго таксама вядомым як Hedgehog , што азначае «вожык».
Арыгінальная версія аб'екта былавыкінуты ў сметніцу сястрамі мастака пасля таго, як ён пераехаў з Парыжа і пакінуў твор там. У цяперашні час існуе 7 копій, раскіданых па музеях па ўсім свеце.
Хоць Дзюшан сцвярджае, што яго рэдзі-мэйды нічога не значаць, некаторыя навукоўцы кажуць, што металічныя стрыжні ў гэтай працы былі б намёкам на орган палавога члена і тое, што ў іх няма падпор для бутэлек, было б звязана з адзіным станам мастака.
Праца з'яўляецца яшчэ адной важнай часткай дадаізму, таму што, як і іншыя "гатовыя аб'екты", яно было ўзведзена да стану мастацтва, нават калі гэта выраблены прадукт, зроблены спачатку з іншай мэтай.
4. Фонтэ (1917)
Работа Фонтэ , створаная ў 1917 г., выклікала буры ў мастацкім свеце і нават сёння гэта падстава для роздуму. Гэта лічыцца самым выбітным Ready-made у мастацтве.
Гісторыя Fonte цікаўная. У 1917 годзе адбылася выстава, дзе мастакі маглі выставіць свае работы і заплаціць за іх паказ. Гэтаксама зрабіў і Дзюшан, зрабіўшы надпіс на пісуар, падпісаны выдуманым імем Р. Мута.
Праца была адхілена ў тым годзе, аднак у наступным годзе яна набыла сумную вядомасць. Пра гатовы Дзюшан сказаў:
Калі сп. Мэт, зрабіў ён Фантан сваімі рукамі ці не, не мае значэння. Ён выбраў яе. Узяў штодзённы прадмет і паклаўтак што яго карыснасць знікла пад новай назвай і пунктам гледжання - ён стварыў новую думку для гэтага аб'екта.
Важным назіраннем з'яўляецца тое, што ў апошні час з'явіліся сумненні наконт аўтарства твора . Ёсць прыкметы праз лісты, што сапраўднае імя за Фантанам, гэта імя нямецкай дадаісцкай мастачкі Эльзы фон Фрэйтаг Лорынгховен .
5. L.H.O.O.Q. (1919)
У гэтай працы Дзюшан выкарыстаў у якасці падтрымкі картку з выявай знакамітай карціны Маналіза , зроблены ў 1503 г. Леанарда да Вінчы.
Мастак умяшаўся ў працу, дадаўшы вусы і казліную бараду , выкананую алоўкам. Ён нават напісаў унізе абрэвіятуру L.H.O.O.Q. Тэкст, прачытаны па-французску, стварае гук, падобны да "She has fire in her tail".
Твор быў вытлумачаны як правакацыя аб каштоўнасцях гісторыі мастацтва да той момант, скандалізуючы грамадства з добрай дозай гумару і іроніі. Такое стаўленне адпавядае дадаізму , які ў пэўнай ступені цаніў крытыку, насмешку і сарказм.
6. Нявеста, распранутая сваімі халасцякамі, нават або Вялікая шклянка (1913-1923)
Мабыць, гэта Самы важны твор у кар'еры Марсэля Дзюшана . У 1913 годзе мастак пачаў абдумваць і рабіць эскізы, а ў 1915 годзе набыў абодвашкляныя пласціны, якія служаць апорай для працы.
Потым ён дадае формы і фігуры. Першым з іх была абстрактная фігура ўверсе, якая сімвалізавала нявесту. Унізе мастак уключыў іншыя фігуры, зробленыя з тканін, вешалак і шасцярэнек.
У 1945 годзе вядомы модны часопіс Vogue надрукаваў на вокладцы мадэль вялікага шкла , як калі б яна была нявестай твора.
Дзюшан не даў шмат падказак пра значэнне гэтага твора, і па гэты дзень вядуцца дыскусіі наконт гэтага, бо ёсць шмат радкоў
Кім быў Марсэль Дзюшан?
Партрэт Віктара Абсаца з падвойнай экспазіцыяй
Марсэль Дзюшан нарадзіўся 28 ліпеня 1887 г. у Бленвіль-Крэвоне ў Францыі. Будучы выхадцам з забяспечанай сям'і, сямейнае асяроддзе было стымулюючым з мастацкага пункту гледжання.
Глядзі_таксама: Música Brasil паказвае твой твар: аналіз і інтэрпрэтацыя тэкстаўЯго браты Раймон Дзюшан-Віён і Жак Віён таксама былі мастакамі, настолькі, што ў 1904 г. Марсэль пераехаў у Парыж, каб паехаць у Акадэмію Джуліяна. пераехаў у Нью-Ёрк, дзе ён знайшоў вялікую творчую свабоду, аб'яднаўшыся з паўночнаамерыканскімі дадаістамі.
У 1920 годзе ён вярнуўся да еўрапейскага дадаізму і ў 1928 годзе ўсталяваў цесныя адносіны зсюррэалістаў. Таксама ў той час ён пачаў удзельнічаць у шахматных турнірах, гэтай дзейнасці ён прысвяціў сябе.
Мастак надоўга заставаўся ў ЗША, аднак памёр у Нёйі-сюр-Сен. , Францыя, 2 кастрычніка 1968 г.
Марсэль Дзюшан вёў інтэнсіўнае творчае жыццё і ўнёс велізарны ўклад у пераасэнсаванне мастацтва, адкрываючы прастору для новых прапаноў і каштоўнасцей у гэтай галіне чалавечай дзейнасці.
Вас таксама можа зацікавіць :