Enhavtabelo
Marcel Duchamp estis grava franca artisto de la frua 20-a jarcento. Li estis unu el la respondecaj pri kreado de la dadaisma movado, kiu kune kun aliaj eŭropaj avangardoj revoluciis la manieron krei kaj aprezi arton en la okcidenta mondo.
Dadaismo baziĝis sur pridubado de la rolo. arta kaj elmontri la absurdan etoson, kiu ŝvebis en la mondo, en la kunteksto de la unua mondmilito.
Portreto de Marcel Duchamp
Ni elektis 6 verkojn de Duchamp kiuj estas fundamenta por kompreni la verkon de la artisto kaj la dadaismon.
1. Nuda malsuprenirante la ŝtuparon (1912)
Nuda malsuprenirante la ŝtuparon estis produktita en 1912. Ĝi estas la unua verko de Duchamp kaj, malgraŭ ĝiaj abstraktaj trajtoj, ĝi reprezentas figuron malsuprenirantan ŝtuparon.
La kanvaso estis enmetita en ekspozicion por esti montrita apud kubismaj verkoj, sed estis malakceptita ĉar, ŝajne, ĝi estis tro futurisma.
Poste, li partoprenis en kubisma ekspozicio ĉe la Galerioj J. Dalmau , en Barcelono, en 1912. La sekvan jaron, dum ekspozicio en Novjorko ĉe la Armeja Spektaklo , la laboro estigas diskutadon kaj, ĝuste pro tio, ĝi fariĝas grandega sukceso .
2. Biciklorado (1913)
En 1913, Marcel Duchamp decidis meti bicikloradon fiksitan sur ligna benko en sia studio en Parizo.lignon. Naskiĝistiel unu el la unuaj pretaj , titolita Biciklorado , kiu akiris ĉi tiun statuson nur en 1916.
La artisto ŝatis rigardi; la rado dum produktado de aliaj verkoj, li foje turnis ĝin simple por vidi la movadon de la objekto kaj komparis ĉi tiun agon kun rigardado de la flamoj de fajro flagri en kameno.
La unua versio de la verko estas perdita. , same kiel tiu de 1916. Do, la artisto rekreis ĝin en 1951. Biciklorado estas konsiderata verko antaŭulo de kinetika arto .
Vidu ankaŭ: Mi scias, sed mi ne devus, de Marina Colasanti (plena teksto kaj analizo)Ĝi valoras memorante, ke la termino preta signifas " preta objekto ", tio estas objekto, kiu ne estis produktita de la artisto, sed kiu elektita kiel arto .
Tiu speco de arto iĝis mejloŝtono en la dadaisma movado, ĉar ĝi pridubas ĝian produktadon, same kiel la rolon de la artisto, alportante la neracian karakteron kiun Dadaismo proponis.<1
3. Botelujo (1914)
La verko Botelujo estis koncipita en 1914, kiam Duchamp akiris la objekton en grandmagazeno kaj decidis porti ĝin al sia studio.
Verŝajne, kio kaptis la atenton de la artisto, estis la "agresema" karaktero de la peco , strukturo el metalo farita laŭmezure. boteloj. Ĝiaj pikaj finoj igis ĝin ankaŭ konata kiel Erinaco , kio signifas "erinaco".
La originala versio de la objekto estisĵetite en la rubon de la fratinoj de la artisto, post kiam li translokiĝis el Parizo kaj lasis la pecon tie. Nuntempe estas 7 kopioj disigitaj en muzeoj tra la mondo.
Vidu ankaŭ: Faŭvismo: resumo, trajtoj kaj artistojKvankam Duchamp asertas, ke liaj pretaĵoj signifas nenion, kelkaj fakuloj diras, ke la metalstangoj en ĉi tiu verko estus aludo al la penila organo kaj ke la fakto ke ili ne havas botelojn subtenataj estus rilatita al la ununura kondiĉo de la artisto.
La verko estas alia grava peco de dadaismo, en tio, kiel aliaj "pretaj objektoj", ĝi estis altigita al la kondiĉo de arto kvankam ĝi estas fabrikita produkto, farita komence kun alia intenco.
4. Fonte (1917)
La verko Fonte , kreita en 1917, kaŭzis bruon en la arta mondo kaj eĉ hodiaŭ ĝi estas kialo por pripensado. Tio estas konsiderata la plej elstara preta en arto.
La historio de Fonte estas kurioza. En 1917, ekzistis ekspozicio kie artistoj povis enmeti sian laboron kaj pagi pagon por havi ĝin elmontrita. Same faris Duchamp, enskribante pisejon subskribitan kun fiktiva nomo, R. Mutt.
La verko estis malakceptita tiun jaron, tamen ĝi akiris fifamecon la sekvan jaron. Pri la preta , Duchamp diris:
Se S-ro. Mutt, ĉu li faris La Fontanon per siaj propraj manoj aŭ ne, estas de neniu graveco. Li elektis ŝin. Li prenis ĉiutagan objekton kaj metis ĝintiel ke ĝia utileco malaperis sub nova titolo kaj vidpunkto – li kreis novan penson por tiu objekto.
Grava rimarko estas ke, lastatempe, estis duboj pri la aŭtoreco de la verko. . Estas indikoj, per leteroj, ke la vera nomo malantaŭ la Fontano, estas tiu de la germana dadaisma artisto Elsa von Freytag Loringhoven .
5. L.H.O.O.Q. (1919)
En ĉi tiu verko, Duchamp uzis kiel apogon karton kun la reprezento de la fama pentraĵo Monalisa , farita en 1503 de Leonardo Da Vinci.
La artisto enmiksiĝis en la verkon, aldonante lipharojn kaj barbon , faritajn per krajono. Li eĉ skribis la akronimon L.H.O.O.Q ĉe la fundo. La kantoteksto, legitaj en la franca, produktas sonon similan al "Ŝi havas fajron en la vosto".
La verko estis interpretita kiel provoko pri la valoroj de arthistorio ĝis. tiu momento, skandalante la socion per bona dozo de humuro kaj ironio. Tia sinteno kongruas kun dadaismo , kiu iom taksis kritikon, mokon kaj sarkasmon.
6. La fianĉino senvestita de siaj fraŭloj, eĉ aŭ La granda glaso (1913-1923)
Tiu eble estas la Plej grava verko de la kariero de Marcel Duchamp . En 1913, la artisto komencis pensi pri ĝi kaj fari kelkajn skizojn, kaj en 1915 li aĉetis ambaŭvitraj platoj, kiuj servas kiel subteno por la laboro.
Poste li aldonas la formojn kaj figurojn. La unua el tiuj estis abstrakta figuro ĉe la pinto, simbolante la novedzinon. En la fundo, la artisto enmetis aliajn formojn, faritajn per ŝtofoj, pendigiloj kaj ilaroj.
En 1945, la fama moda revuo Vogue stampis sur sia kovrilo modelon malantaŭ La granda glaso , kvazaŭ ŝi estus la fianĉino de la verko.
Duchamp ne donis multajn indikojn pri la signifo de tiu ĉi verko kaj, ĝis hodiaŭ, estas diskutoj pri ĝi, ĉar estas multaj linioj.
Kiu estis Marcel Duchamp?
Duobla ekspozicia portreto de Victor Obsatz
Marcel Duchamp naskiĝis la 28-an de julio 1887, en Blainville-Crevon, en Francio. Devenante el bonhava familio, la familia medio estis stimula el arta vidpunkto.
Ankaŭ liaj fratoj Raymond Duchamp-Villon kaj Jacques Villon estis artistoj, tiel ke en 1904, Marcel transloĝiĝis. al Parizo por iri al la Ili renkontiĝas kaj enskribiĝas ĉe la Julia Akademio.
De tiam la artisto partoprenas en salonoj kaj eksperimentoj bazitaj sur la kubisma movado.
En 1915, Duchamp decidas translokiĝis al Novjorko, kie li trovis multe da krea libereco kiam li formis teamon kun nordamerikaj dadaistoj.
En 1920, li revenis por rilati al eŭropa dadaismo kaj en 1928 establis proksimajn rilatojn kunla superrealistoj. Estis ankaŭ en tiu tempo kiam li komencis partopreni en ŝakturniroj, agado al kiu li dediĉis sin.
La artisto restis en Usono dum longa tempo, tamen li mortis en Neuilly-sur-Seine. , Francio, en la 2-a de oktobro 1968.
Marcel Duchamp kondukis intense kreivan vivon kaj ege kontribuis al repensi arton, malfermante spacon por novaj proponoj kaj valoroj en ĉi tiu kampo de homa aktiveco.
Vi povas ankaŭ interesiĝi pri :
