6 karya seni untuk memahami Marcel Duchamp dan Dadaisme

6 karya seni untuk memahami Marcel Duchamp dan Dadaisme
Patrick Gray

Marcel Duchamp ialah artis Perancis yang penting pada awal abad ke-20. Dia adalah salah seorang daripada mereka yang bertanggungjawab untuk mencipta gerakan Dadais, yang bersama-sama dengan pelopor Eropah yang lain merevolusikan cara mencipta dan menghargai seni di dunia Barat.

Dadaisme didasarkan pada mempersoalkan peranan artistik dan mengeluarkan suasana tidak masuk akal yang berlegar di dunia, dalam konteks Perang Dunia Pertama.

Potret Marcel Duchamp

Kami telah memilih 6 karya Duchamp yang asas untuk memahami karya artis dan pergerakan dada.

1. Bogel menuruni tangga (1912)

Bogel menuruni tangga telah dihasilkan pada tahun 1912. Ia adalah pertama karya Duchamp dan, walaupun mempunyai ciri abstrak, ia mewakili anak tangga menurun.

Kanvas telah dimasukkan dalam pameran untuk ditunjukkan bersama karya Kubist, tetapi ditolak kerana, nampaknya, ia terlalu futuristik.

Kemudian, beliau mengambil bahagian dalam pameran Cubist di Galeries J. Dalmau , di Barcelona, ​​​​pada tahun 1912. Pada tahun berikutnya, semasa pameran di New York di Armory Show , kerja itu menyebabkan kontroversi dan, tepat kerana itu, ia menjadi kejayaan yang besar.

2. Roda basikal (1913)

Pada tahun 1913, Marcel Duchamp memutuskan untuk meletakkan roda basikal yang dipasang pada bangku kayu di studionya di Paris. telah lahiroleh itu salah satu daripada siap pertama, bertajuk Roda basikal , yang hanya memperoleh status ini pada tahun 1916.

Artis suka melihat roda semasa menghasilkan karya lain, kadangkala dia memusingkannya semata-mata untuk melihat pergerakan objek dan membandingkan perbuatan ini dengan melihat nyalaan api yang berkelip-kelip di pendiangan.

Versi pertama karya itu telah hilang , serta yang dari tahun 1916. Jadi, artis menciptanya semula pada tahun 1951. Roda basikal dianggap sebagai karya pendahulu seni kinetik .

Ia berbaloi mengingati bahawa istilah siap sedia bermaksud " objek siap pakai ", iaitu objek yang tidak dihasilkan oleh artis, tetapi yang dipilih sebagai seni .

Seni jenis ini menjadi peristiwa penting dalam gerakan Dadais, kerana ia mempersoalkan penghasilannya, serta peranan artis, membawa watak tidak rasional yang dicadangkan Dada.<1

3. Pemegang botol (1914)

Kerja Pemegang botol diilhamkan pada tahun 1914, apabila Duchamp memperoleh objek dalam sebuah gedung serbaneka dan memutuskan untuk membawanya ke studionya.

Mungkin yang menarik perhatian artis ialah watak "agresif" karya itu , struktur logam yang dibuat mengikut kedudukan botol. Hujungnya yang berduri menjadikannya juga dikenali sebagai Landak , yang bermaksud "landak".

Lihat juga: 15 lagu rap kebangsaan yang akan membuat anda berfikir

Versi asal objek itu ialahdibuang ke dalam tong sampah oleh kakak artis, selepas dia berpindah dari Paris dan meninggalkan karya itu di sana. Pada masa ini terdapat 7 replika yang tersebar di muzium di seluruh dunia.

Walaupun Duchamp mendakwa bahawa siap sedia nya tidak bermakna apa-apa, sesetengah sarjana mengatakan bahawa rod logam dalam karya ini akan menjadi kiasan kepada organ zakar dan fakta bahawa mereka tidak mempunyai botol yang disokong akan dikaitkan dengan keadaan tunggal artis.

Karya ini merupakan satu lagi bahagian penting Dadaisme, dalam hal itu, seperti "objek siap" yang lain. ia telah dinaikkan kepada keadaan seni walaupun ia adalah produk perkilangan, dibuat pada mulanya dengan niat lain.

Lihat juga: Chega de Saudade: makna dan lirik lagu

4. Fonte (1917)

Karya Fonte , yang dicipta pada tahun 1917, menyebabkan kecoh dalam dunia seni dan bahkan hari ini ia adalah sebab untuk renungan. Ini dianggap paling cemerlang siap dalam seni.

Sejarah Fonte memang ingin tahu. Pada tahun 1917, terdapat pameran di mana artis boleh memasuki karya mereka dan membayar bayaran untuk memaparkannya. Begitu juga dengan Duchamp, menulis air kencing yang ditandatangani dengan nama rekaan, R. Mutt.

Karya itu ditolak pada tahun itu, bagaimanapun, ia mendapat kemasyhuran pada tahun berikutnya. Mengenai siap , Duchamp berkata:

Jika En. Mutt, sama ada dia membuat The Fountain dengan tangannya sendiri atau tidak, tidak penting. Dia memilihnya. Dia mengambil objek harian dan meletakkannyasupaya kegunaannya hilang di bawah tajuk dan sudut pandangan baharu - dia mencipta pemikiran baharu untuk objek itu.

Pemerhatian penting ialah, baru-baru ini, terdapat kesangsian tentang kepengarangan karya itu. . Terdapat petunjuk, melalui huruf, bahawa nama sebenar di sebalik Pancuran, adalah nama Artis Dada Jerman Elsa von Freytag Loringhoven .

5. L.H.O.O.Q. (1919)

Dalam karya ini, Duchamp menggunakan kad sokongan dengan gambaran lukisan terkenal Monalisa , dibuat pada tahun 1503 oleh Leonardo Da Vinci.

Artis mengganggu kerja itu, menambah misai dan seekor kambing , dilakukan dengan pensil. Dia juga menulis akronim L.H.O.O.Q di bahagian bawah. Lirik, dibaca dalam bahasa Perancis, menghasilkan bunyi yang serupa dengan "Dia mempunyai api di ekornya".

Karya itu ditafsirkan sebagai provokasi tentang nilai-nilai sejarah seni sehingga ketika itu, memalukan masyarakat dengan dos jenaka dan ironi yang baik. Sikap sedemikian selaras dengan dadaisme , yang sedikit sebanyak menghargai kritikan, ejekan dan sindiran.

6. Pengantin perempuan dibuka oleh anak bujangnya, malah atau Gelas besar (1913-1923)

Ini mungkin Karya paling penting dalam kerjaya Marcel Duchamp . Pada tahun 1913, artis mula memikirkannya dan membuat beberapa lakaran, dan pada tahun 1915 dia membeli kedua-duanya.plat kaca yang berfungsi sebagai sokongan untuk kerja.

Kemudian dia menambah bentuk dan rajah. Yang pertama adalah angka abstrak di bahagian atas, melambangkan pengantin perempuan. Di bahagian bawah, artis menyertakan bentuk lain, dibuat dengan fabrik, penyangkut dan gear.

Pada tahun 1945, majalah fesyen terkenal Vogue mencop pada kulitnya model di belakang Majalah besar kaca , seolah-olah dia adalah pengantin perempuan kerja itu.

Duchamp tidak memberikan banyak petunjuk tentang maksud karya ini dan, sehingga hari ini, terdapat perbincangan mengenainya, kerana terdapat banyak baris

Siapa Marcel Duchamp?

Potret pendedahan berganda Victor Obsatz

Marcel Duchamp dilahirkan pada 28 Julai 1887, di Blainville-Crevon , di Perancis. Berasal daripada keluarga yang berada, persekitaran keluarga merangsang dari sudut artistik.

Abangnya Raymond Duchamp-Villon dan Jacques Villon juga merupakan artis, sehinggakan pada tahun 1904, Marcel berpindah ke Paris untuk pergi ke Mereka bertemu dan mendaftar di Akademi Julian.

Bermula dari itu, artis mengambil bahagian dalam salun dan eksperimen berdasarkan gerakan Kubis.

Pada tahun 1915, Duchamp memutuskan untuk berpindah ke Nova York, di mana dia mendapati banyak kebebasan kreatif apabila dia bekerjasama dengan Dadaists Amerika Utara.

Pada tahun 1920, dia kembali untuk berhubungan dengan Dadaisme Eropah dan pada tahun 1928 menjalin hubungan rapat dengangolongan surealis. Pada masa itu juga dia mula mengambil bahagian dalam kejohanan catur, satu aktiviti yang ditumpukan kepada dirinya.

Artis itu tinggal di AS untuk masa yang lama, namun, dia meninggal dunia di Neuilly-sur-Seine , Perancis, pada 2 Oktober 1968.

Marcel Duchamp menjalani kehidupan yang sangat kreatif dan menyumbang secara besar-besaran kepada pemikiran semula seni, membuka ruang untuk cadangan dan nilai baharu dalam bidang aktiviti manusia ini.

Anda juga mungkin berminat dengan :




Patrick Gray
Patrick Gray
Patrick Gray ialah seorang penulis, penyelidik dan usahawan dengan semangat untuk meneroka persimpangan kreativiti, inovasi dan potensi manusia. Sebagai pengarang blog “Culture of Geniuses,” beliau berusaha untuk membongkar rahsia pasukan dan individu berprestasi tinggi yang telah mencapai kejayaan luar biasa dalam pelbagai bidang. Patrick juga mengasaskan firma perunding yang membantu organisasi membangunkan strategi inovatif dan memupuk budaya kreatif. Karya beliau telah dipaparkan dalam pelbagai penerbitan, termasuk Forbes, Fast Company, dan Entrepreneur. Dengan latar belakang dalam psikologi dan perniagaan, Patrick membawa perspektif unik kepada penulisannya, menggabungkan pandangan berasaskan sains dengan nasihat praktikal untuk pembaca yang ingin membuka potensi mereka sendiri dan mencipta dunia yang lebih inovatif.