6 vepra arti për të kuptuar Marcel Duchamp dhe Dadaizmin

Marcel Duchamp ishte një artist i rëndësishëm francez i fillimit të shekullit të 20-të. Ai ishte një nga ata që ishin përgjegjës për krijimin e lëvizjes dadaiste, e cila së bashku me pararojat e tjera evropiane revolucionarizuan mënyrën e krijimit dhe vlerësimit të artit në botën perëndimore.

Dadaizmi bazohej në vënien në dyshim të rolit artistike dhe nxjerr në pah atmosferën absurde që rrinte pezull në botë, në kuadrin e Luftës së Parë Botërore.

Portreti i Marcel Duchamp

Kemi përzgjedhur 6 vepra të Duchamp që janë themelore për të kuptuar punën e artistit dhe lëvizjen dada.

1. Nude duke zbritur shkallët (1912)

Nude descending the shkallët është prodhuar në vitin 1912. Është i pari vepra e Duchamp dhe, pavarësisht nga veçoritë e saj abstrakte, ajo përfaqëson një figurë që zbret nga shkallët.

Kanavacë u fut në një ekspozitë për t'u shfaqur së bashku me veprat kubiste, por u refuzua sepse, me sa duket, ishte shumë futuristic.

Më vonë, ai mori pjesë në një ekspozitë kubiste në Galeries J. Dalmau , në Barcelonë, në vitin 1912. Një vit më pas, gjatë një ekspozite në Nju Jork në Armory Show , puna shkakton polemika dhe, pikërisht për këtë, bëhet sukses i madh .

2. Rrota e biçikletës (1913)

Në vitin 1913, Marcel Duchamp vendosi të vendosë një rrotë biçiklete të fiksuar në një stol prej druri në studion e tij në Paris.dru. ka lindurkështu një nga të parat gati , me titull Rrota e biçikletës , e cila e fitoi këtë status vetëm në vitin 1916.

Artistit i pëlqente të dukej rrotën ndërsa prodhonte vepra të tjera, ai ndonjëherë e kthente thjesht për të parë lëvizjen e objektit dhe e krahasonte këtë veprim me shikimin e flakëve të një zjarri që dridhej në një oxhak.

Versioni i parë i veprës ka humbur , si dhe ajo e vitit 1916. Pra, artisti e rikrijoi në vitin 1951. Rrota e biçikletës konsiderohet vepër pararendëse e artit kinetik .

Ia vlen duke kujtuar se termi ready-made do të thotë " objekt i gatshëm ", domethënë një objekt që nuk është prodhuar nga artisti, por që zgjedhur si art .

Ky lloj arti u bë një moment historik në lëvizjen dadaiste, pasi vë në dyshim prodhimin e saj, si dhe rolin e artistit, duke sjellë karakterin irracional që propozoi Dada.<1

3. Mbajtësja e shisheve (1914)

Puna Mbaja e shisheve u konceptua në vitin 1914, kur Duchamp e bleu objektin në një dyqan mallrash dhe vendosi ta çonte në studion e tij.

Me siguri ajo që tërhoqi vëmendjen e artistit ishte karakteri "agresiv" i pjesës , një strukturë prej metali e bërë në pozicion shishe. Skajet e tij me gjemba e bënë atë të njohur edhe si Iriqi , që do të thotë "iriq".

Versioni origjinal i objektit ishtehedhur në kosh nga motrat e artistit, pasi ai u shpërngul nga Parisi dhe e la pjesën aty. Aktualisht ka 7 kopje të shpërndara në muzetë anembanë botës.

Megjithëse Duchamp pretendon se gatitjet e tij nuk do të thotë asgjë, disa studiues thonë se shufrat metalike në këtë vepër do të ishin një aludim për organi i penisit dhe fakti që nuk kanë shishe të mbështetur do të lidhej me gjendjen e vetme të artistit.

Vepra është një tjetër pjesë e rëndësishme e dadaizmit, në atë që, si "objektet e tjera të gatshme", u ngrit në gjendjen e artit edhe pse është një produkt i fabrikuar, i bërë në fillim me një qëllim tjetër.

4. Fonte (1917)

Vepra Fonte , e krijuar në vitin 1917, shkaktoi bujë në botën artistike dhe edhe sot është arsye për reflektim. Kjo konsiderohet më e shquara e gatshme në art.

Historia e Fonte është kurioze. Në vitin 1917, kishte një ekspozitë ku artistët mund të hynin në punën e tyre dhe të paguanin një tarifë për ta shfaqur atë. Kështu veproi edhe Duchamp, duke shkruar një utural të nënshkruar me një emër fiktiv, R. Mutt.

Vepra u refuzua atë vit, megjithatë, ajo fitoi famë vitin e ardhshëm. Rreth të gatshme , Duchamp tha:

Nëse z. Mutt, nëse ai e bëri Shatërvanin me duart e veta apo jo, nuk ka rëndësi. Ai e zgjodhi atë. Mori një objekt të përditshëm dhe e vendosikështu që dobia e tij u zhduk nën një titull dhe këndvështrim të ri - ai krijoi një mendim të ri për atë objekt.

Një vëzhgim i rëndësishëm është se, kohët e fundit, ka pasur dyshime për autorësinë e veprës . Ka indikacione, nëpërmjet shkronjave, se emri i vërtetë pas Fontanës, është i artistes dadaiste gjermane Elsa von Freytag Loringhoven .

5. L.H.O.O.Q. (1919)

Në këtë vepër, Duchamp përdori si mbështetje një kartë me paraqitjen e pikturës së famshme Monalisa , bërë në vitin 1503 nga Leonardo Da Vinci.

Artisti ndërhyri në punën, duke shtuar mustaqe dhe një dhi , të bërë me laps. Madje në fund ka shkruar edhe akronimin L.H.O.O.Q. Teksti, i lexuar në frëngjisht, prodhon një tingull të ngjashëm me "Ajo ka zjarr në bisht".

Vepra u interpretua si një provokim për vlerat e historisë së artit deri në atë moment, duke skandalizuar shoqërinë me një dozë të mirë humori dhe ironie. Një qëndrim i tillë përputhet me dadaizmin , i cili vlerësonte deri diku kritikën, talljen dhe sarkazmën.

6. Nusja e zhveshur nga beqarët e saj, madje ose Xhami i madh (1913-1923)

Kjo është ndoshta Puna më e rëndësishme e karrierës së Marcel Duchamp . Në vitin 1913, artisti filloi të mendonte për të dhe të bënte disa skica, dhe në vitin 1915 ai i bleu të dyjapllaka qelqi që shërbejnë si mbështetje për veprën.

Më pas shton format dhe figurat. E para prej tyre ishte një figurë abstrakte në krye, që simbolizonte nusen. Në fund, artisti përfshiu forma të tjera, të bëra me pëlhura, varëse rrobash dhe ingranazhe.

Në vitin 1945, revista e njohur e modës Vogue stampoi në kopertinën e saj një model prapa The large gotë , sikur të ishte nusja e veprës.

Duchamp nuk dha shumë të dhëna për domethënien e kësaj vepre dhe, sot e kësaj dite, diskutohen për të, pasi ka shumë rreshta.

Kush ishte Marcel Duchamp?

Portreti me ekspozim të dyfishtë i Victor Obsatz

Marcel Duchamp lindi më 28 korrik 1887, në Blainville-Crevon, në Francë. I ardhur nga një familje e pasur, mjedisi familjar ishte stimulues nga pikëpamja artistike.

Vëllezërit e tij Raymond Duchamp-Villon dhe Jacques Villon ishin gjithashtu artistë, aq sa në vitin 1904, Marsel u shpërngul. në Paris për të shkuar në Ata takohen dhe regjistrohen në Akademinë Julian.

Që atëherë e tutje, artisti merr pjesë në sallone dhe eksperimente të bazuara në lëvizjen kubiste.

Në 1915, Duchamp vendos të zhvendoset në Nova York, ku gjeti shumë liri krijuese kur u bashkua me dadaistët e Amerikës së Veriut.

Në 1920, ai u kthye për t'u lidhur me dadaizmin evropian dhe në 1928 vendosi marrëdhënie të ngushta mesurrealistët. Në atë kohë filloi të marrë pjesë edhe në turne shahu, aktivitet të cilit iu përkushtua.

Artisti qëndroi në SHBA për një kohë të gjatë, por vdiq në Neuilly-sur-Seine. , Francë, më 2 tetor 1968.

Marcel Duchamp bëri një jetë intensive krijuese dhe kontribuoi jashtëzakonisht shumë në rimendimin e artit, duke hapur hapësirë ​​për propozime dhe vlera të reja në këtë fushë të veprimtarisë njerëzore.

0> Ju gjithashtu mund të jeni të interesuar për :