INHOUDSOPGAWE
Marcel Duchamp was 'n belangrike Franse kunstenaar van die vroeë 20ste eeu. Hy was een van diegene wat verantwoordelik was vir die skepping van die Dadaïstiese beweging, wat saam met ander Europese voorhoede die manier van skep en waardering van kuns in die Westerse wêreld 'n rewolusie gemaak het.
Dadaïsme was gebaseer op die bevraagtekening van die rol artistiek en bring die absurde atmosfeer wat in die wêreld gesweef het, in die konteks van die Eerste Wêreldoorlog na vore.
Portret van Marcel Duchamp
Ons het 6 werke van Duchamp gekies wat is fundamenteel om die kunstenaar se werk en die dada-beweging te verstaan.
Sien ook: 18 beste gedigte deur Augusto dos Anjos1. Naak daal van die trappe (1912)
Naak daal van die trappe is in 1912 vervaardig. Dit is die eerste werk van Duchamp en, ten spyte van sy abstrakte kenmerke, verteenwoordig dit 'n figuur wat trappe afdaal.
Die doek is ingeskryf in 'n uitstalling om saam met Kubistiese werke vertoon te word, maar is afgekeur omdat dit blykbaar te futuristies.
Later het hy deelgeneem aan 'n Kubistiese uitstalling by die Galeries J. Dalmau , in Barcelona, in 1912. Die volgende jaar, tydens 'n uitstalling in New York by die Armory Show , die werk veroorsaak kontroversie en juis daarom word dit 'n reuse sukses .
2. Fietswiel (1913)
In 1913 het Marcel Duchamp besluit om 'n fietswiel wat op 'n houtbankie in sy ateljee in Parys vasgemaak is, te plaas. is geboredus een van die eerste klaargemaakte , getiteld Fietswiel , wat eers in 1916 hierdie status gekry het.
Die kunstenaar het daarvan gehou om te kyk die wiel terwyl hy ander werke vervaardig het, het hy dit soms gedraai bloot om die beweging van die voorwerp te sien en hierdie handeling vergelyk met om te kyk hoe die vlamme van 'n vuur in 'n kaggel flikker.
Die eerste weergawe van die werk is verlore , sowel as die een van 1916. Dus, die kunstenaar het dit in 1951 herskep. Daar word beskou dat Fietswiel 'n werk voorloper van kinetiese kuns is.
Dit is die moeite werd om te onthou dat die term klaargemaakte " klaargemaakte voorwerp " beteken, dit wil sê 'n voorwerp wat nie deur die kunstenaar vervaardig is nie, maar wat as kuns gekies het .
Hierdie tipe kuns het 'n mylpaal in die Dadaïstiese beweging geword, aangesien dit die produksie daarvan bevraagteken, sowel as die rol van die kunstenaar, wat die irrasionele karakter bring wat Dada voorgestel.<1
3. Bottelhouer (1914)
Die werk Bottelhouer is in 1914 bedink, toe Duchamp die voorwerp in 'n afdelingswinkel en besluit om dit na sy ateljee te neem.
Waarskynlik wat die kunstenaar se aandag getrek het, was die "aggressiewe" karakter van die stuk , 'n struktuur van metaal wat in posisie gemaak is bottels. Sy puntige punte het dit ook bekend gemaak as Egel , wat "egel" beteken.
Die oorspronklike weergawe van die voorwerp wasin die asblik gegooi deur die kunstenaar se susters, nadat hy van Parys verhuis en die stuk daar gelos het. Daar is tans 7 replikas wat in museums regoor die wêreld versprei is.
Sien ook: Die noodsaaklike is onsigbaar vir die oë: betekenis en konteks van die fraseAlhoewel Duchamp beweer dat sy gereedgemaakte niks beteken nie, sê sommige geleerdes dat die metaalstawe in hierdie werk 'n sinspeling sal wees op die penis orrel en dat die feit dat hulle nie bottels ondersteun het nie verband hou met die kunstenaar se enkele toestand.
Die werk is nog 'n belangrike stuk van Dadaïsme, deurdat, soos ander "klaargemaakte voorwerpe", dit is verhef tot die toestand van kuns al is dit 'n vervaardigde produk, wat eers met 'n ander bedoeling gemaak is.
4. Fonte (1917)
Die werk Fonte , geskep in 1917, het herrie in die artistieke wêreld veroorsaak en vandag nog is dit 'n rede tot besinning. Dit word beskou as die mees uitstaande klaargemaakte in kuns.
Die geskiedenis van Fonte is nuuskierig. In 1917 was daar 'n uitstalling waar kunstenaars hul werk kon inskryf en 'n fooi kon betaal om dit te laat vertoon. So ook Duchamp, met 'n urinaal geteken met 'n fiktiewe naam, R. Mutt.
Die werk is daardie jaar afgekeur , maar dit het die volgende jaar bekendheid verwerf. Oor die klaargemaakte het Duchamp gesê:
As mnr. Mutt, of hy The Fountain met sy eie hande gemaak het of nie, is van geen belang nie. Hy het haar gekies. Hy het 'n alledaagse voorwerp geneem en dit geplaassodat die bruikbaarheid daarvan onder 'n nuwe titel en standpunt verdwyn het - hy het 'n nuwe gedagte vir daardie voorwerp geskep.
'n Belangrike waarneming is dat daar onlangs twyfel was oor die outeurskap van die werk. . Daar is aanduidings, deur middel van letters, dat die regte naam agter die fontein, dié van die Duitse Dadaïstiese kunstenaar Elsa von Freytag Loringhoven is.
5. L.H.O.O.Q. (1919)
In hierdie werk het Duchamp as ondersteuning 'n kaart gebruik met die voorstelling van die beroemde skildery Monalisa , gemaak in 1503 deur Leonardo Da Vinci.
Die kunstenaar het ingemeng met die werk, byvoeg snorre en 'n bokbaardjie by , gedoen in potlood. Hy het selfs die akroniem L.H.O.O.Q onderaan geskryf. Die lirieke, gelees in Frans, produseer 'n klank soortgelyk aan "Sy het vuur in haar stert".
Die werk is geïnterpreteer as 'n provokasie oor die waardes van kunsgeskiedenis tot en met daardie oomblik, skandaal die samelewing met 'n goeie dosis humor en ironie. So 'n houding stem ooreen met dadaïsme , wat kritiek, bespotting en sarkasme in 'n mate gewaardeer het.
6. Die bruid ontklee deur haar bachelors, selfs of Die groot glas (1913-1923)
Dit is miskien die Belangrikste werk van Marcel Duchamp se loopbaan . In 1913 het die kunstenaar daaroor begin dink en 'n paar sketse gemaak, en in 1915 het hy albei gekoopglasplate wat as ondersteuning vir die werk dien.
Dan voeg hy die vorms en figure by. Die eerste hiervan was 'n abstrakte figuur aan die bokant, wat die bruid simboliseer. Aan die onderkant het die kunstenaar ander vorms ingesluit, gemaak met materiaal, hangers en ratte.
In 1945 het die bekende modetydskrif Vogue op sy voorblad 'n model gestempel agter Die groot glas , asof sy die bruid van die werk is.
Duchamp het nie baie leidrade gegee oor die betekenis van hierdie werk nie en tot vandag toe is daar besprekings daaroor, aangesien daar baie reëls is.
Wie was Marcel Duchamp?
Dubbelblootstellingportret van Victor Obsatz
Marcel Duchamp is op 28 Julie 1887 in Blainville-Crevon, in Frankryk, gebore. Vanuit 'n welgestelde familie was die gesinsomgewing stimulerend vanuit 'n artistieke oogpunt.
Sy broers Raymond Duchamp-Villon en Jacques Villon was ook kunstenaars, soveel so dat Marcel in 1904 verhuis het Parys toe om na die Hulle ontmoet en skryf in by die Juliaanse Akademie in.
Van toe af neem die kunstenaar deel aan salonne en eksperimente gebaseer op die Kubistiese beweging.
In 1915 besluit Duchamp om verhuis na Nova York, waar hy baie kreatiewe vryheid gevind het toe hy met Noord-Amerikaanse Dadaïste saamgespan het.
In 1920 het hy teruggekeer om met Europese Dadaïsme te skakel en in 1928 noue verhoudings metdie surrealiste. Dit was ook in daardie tyd dat hy aan skaaktoernooie begin deelneem het, 'n aktiwiteit waaraan hy hom toegewy het.
Die kunstenaar het lank in die VSA gebly, hy is egter in Neuilly-sur-Seine oorlede , Frankryk, in die 2 Oktober 1968.
Marcel Duchamp het 'n intens kreatiewe lewe gelei en geweldig bygedra tot die herbesinning van kuns, wat ruimte vir nuwe voorstelle en waardes in hierdie veld van menslike aktiwiteit geopen het.
Jy stel dalk ook belang in :
