لیگیا کلارک: 10 معاصر فنکار کو دریافت کرنے کے لیے کام کرتے ہیں۔

لیگیا کلارک: 10 معاصر فنکار کو دریافت کرنے کے لیے کام کرتے ہیں۔
Patrick Gray

فہرست کا خانہ

لیجیا کلارک (1920-1988) ایک اہم برازیلی فنکار، استاد اور معالج تھیں۔ وہ عصری فن میں سرکردہ خواتین میں سے ایک سمجھی جاتی ہے، ترقی پذیر کام جو کہ مقامی تعلقات اور انٹرایکٹو اور حسی فن کی چھان بین کرنا چاہتی ہے۔

اس کا نام neoconcretism سے وابستہ ہے۔ , ایک تحریک جو فنکارانہ کائنات میں عوام کو زیادہ سے زیادہ تجربات اور شمولیت کی تجویز پیش کرتی ہے۔

اس طرح، وہ ایک ایسی پروڈکشن کے لیے ذمہ دار تھی جس میں وہ تماشائیوں کو کاموں میں فعال طور پر حصہ لینے کی دعوت دیتی ہے، ایک کیریئر کے بعد جس کا اختتام ہوا آرٹ اور علاج کے عمل کے درمیان اتحاد. اس کی وجہ سے، لیگیا نے " غیر فنکار " ہونے کا دعویٰ کیا، اور اعلان کیا:

آرٹ اب آپ کے دیکھنے، خوبصورت تلاش کرنے کے لیے، بلکہ تیاری کے لیے کسی چیز پر مشتمل نہیں ہے۔ زندگی۔

اس کی رفتار اور مطابقت کو سمجھنے کے لیے فنکار کے 10 ضروری کام دیکھیں۔

جانور (1960)

لیجیا کلارک نے 1960 میں جانوروں کے عنوان سے کاموں کا ایک سلسلہ شروع کیا۔ یہ، شاید، آرٹسٹ کے سب سے مشہور کام ہیں، جنہیں VI Bienal de São Paulo میں بہترین قومی مجسمہ کے انعام سے نوازا گیا ہے۔

کاموں میں دھاتی پلیٹوں پر مشتمل ہے جو قلابے سے جڑے ہوئے ہیں، جن میں ہیرا پھیری کی جا سکتی ہے۔ ناظرین کی طرف سے۔ عوام کو نئی فارمز بنانے کے مقصد سے، مختلف امکانات کو تلاش کرنا، لیکن اس کے باوجود کچھ مزاحمت پر اعتماد کرناآبجیکٹ خود۔

جانوروں کو سمجھنے کے لیے، ہم مصور کی اپنی تقریر کا تجزیہ کر سکتے ہیں:

یہ ایک جاندار ہے، ایک بنیادی طور پر فعال کام۔ آپ اور اس کے درمیان کل، وجودی انضمام قائم ہے۔ آپ کے اور بیچو کے درمیان قائم ہونے والے رشتے میں کوئی بے حسی نہیں ہے، نہ آپ کا اور نہ ہی اس کا۔

Casulos (1959)

Bichos بنانے سے پہلے، لیگیا کلارک پہلے سے ہی کمپوزیشن کے ساتھ تجربہ کر رہی تھی جس میں اس نے تصور کے ساتھ کام کیا تھا۔ خلا کا جیسا کہ Casulo کے معاملے میں، 1959 سے۔

یہ کام دھات سے بنا ہے اور دیوار کے ساتھ لگا ہوا ہے۔ کمپوزیشن ایسے عناصر کو پیش کرتی ہے جو فولڈ ہوتے ہیں، اس طرح دو جہتی فیلڈ کو چھوڑ کر اسپیس کو عبور کرتے ہوئے، گیپس اور اندرونی علاقے بناتے ہیں۔

یہ کہا جا سکتا ہے کہ یہ اگلے سال سیریز Bichos میں کام سامنے آیا۔

3۔ 5 لچکدار مجسمے دھات اور دیگر مواد سے بھی بنتے ہیں، جیسے ربڑ۔

یہ اشیاء سرپل کی شکل میں ہوتی ہیں جو آپس میں جڑی ہوتی ہیں اور مختلف سطحوں پر سہارا لیے جا سکتی ہیں۔ لیگیا کا آئیڈیا مفت اور نامیاتی کام تخلیق کرنا تھا جو کہ کسی خاص مدد کی ضرورت کے بغیر، متعدد امکانات کو تلاش کرنے کے لیے خلا میں داخل کیا جا سکے۔

چلنا (1964)

چلنا کا کام ہے۔1964 جو سامعین کو عمل کی طرف بلانے کے لیے ریاضیاتی تصور پر مبنی ہے۔ اس کام میں لیگیا ایک موبیئس ٹیپ کا استعمال کرتی ہے، جسے 1858 میں جرمن ریاضی دان اگست فرڈینینڈ موبیئس نے تخلیق کیا تھا۔

ٹیپ کو موڑا جاتا ہے اور اس کے سروں پر جوڑ دیا جاتا ہے، جس کے نتیجے میں صرف ایک پٹی بنتی ہے۔ ایک طرف لہذا، شے کو لامحدودیت کی نمائندگی کے طور پر سمجھا جا سکتا ہے۔

کام میں، فنکار جو کرتا ہے وہ لوگوں کو ان کاغذی ربن میں سے ایک کو آدھے حصے میں کاٹنے کی دعوت دیتا ہے، جس کی وجہ سے یہ ہمیشہ تنگ ہوتا جاتا ہے۔ اس طرح، ایک وقت آتا ہے جب اس عمل کو جاری رکھنا ناممکن ہو جاتا ہے۔

کام عوام کے ہاتھ میں ہوتا ہے، جو تماشائی بننا چھوڑ دیتا ہے اور عمل کا ایجنٹ بن جاتا ہے ، اس طرح ایک ایسے تجربے میں حصہ لینا جہاں آپ اپنی زندگی سے متعلقہ مسائل پر غور کر سکتے ہیں۔

5۔ 5 -روپا ، 1967 سے، دو جمپ سوٹ بنائے گئے، جو ایک مرد اور ایک عورت کو پہننا ضروری ہے۔

یہ ٹکڑے پلاسٹک، ربڑ، فوم اور دیگر عناصر جیسے مواد سے بنائے گئے ہیں۔ لوگوں میں تحقیقاتی تجربہ فراہم کرنے کا یہ فنکار کا طریقہ تھا۔ اس کی وجہ یہ ہے کہ کپڑوں میں گہا موجود ہیں جہاں آپ اپنے ہاتھوں سے دوسرے شخص کے جسم کو تلاش کر سکتے ہیں۔

ایک ٹیوب بھی ہے جو مدد کے لیے دستیاب افراد کو آپس میں جوڑتی ہے۔تجربے میں حصہ لیں۔

آنکھوں کے پیچ کے ساتھ ابیس ماسک (1968)

آنکھوں کے پیچ کے ساتھ ابیس ماسک کاموں کے اس گروپ کا حصہ ہے جس میں لیگیا نے تجویز پیش کی کہ عوام اس کی تخلیق کردہ حسیاتی اشیاء کے ذریعے اپنے آپ کو غیر معمولی حالات میں ڈالیں۔

سوال میں موجود ماسک کو مصنوعی مواد کے ایک بیگ سے ایک جال کی شکل میں بنایا گیا ہے جس میں پلاسٹک شامل ہے۔ ہوا کے ساتھ بیگ. تھیلے انسان کے جسم پر پھیلتے ہیں، جس سے ان کے اپنے وجود کا ایک توسیع ہوتا ہے۔

ملاحظہ کرنے والے آنکھوں کے پٹے پہنتے ہیں، کیونکہ یہ رابطے کی تلاش کو تیز کرتا ہے۔

7۔ 5 تنصیب کی قسم، جس کی لمبائی آٹھ میٹر کے ڈھانچے سے ہوتی ہے۔

اس میں، فرد کو ایک حسی تجربہ گزارنے کے لیے خالی جگہوں میں داخل ہونے کے لیے کہا جاتا ہے جو تصور کی نقل کرتا ہے، جس میں تصور کے تمام مراحل شامل ہوتے ہیں۔ زندگی کا ظہور: دخول، بیضہ، انکرن اور اخراج ۔

کام اور اس کے تصور پر غور کرتے ہوئے، لیگیا کلارک نے کہا:

گھر… ایک جلد سے زیادہ تھا۔ , چونکہ وہ جسم کے تمام مواد بھی تھی اور اس لیے ایک جاندار بھی جیسا کہ ہماری اپنی!

8. 5 ننابلیزم ۔

اس تجویز میں، شرکاء کو ہر ایک کو رنگین دھاگوں کا سپول ملتا ہے، جبکہ دوسرا شخص فرش پر لیٹا ہوتا ہے۔ سپول ممبروں کے منہ میں رکھے جاتے ہیں، جنہیں ان کو کھولنا چاہیے اور لیٹنے والے کے جسم پر لعاب کے ساتھ لکیریں جمع کرنی چاہئیں۔

لائنیں ختم ہونے کے بعد، سب ایک الجھ کر دھاگوں سے جڑ جاتے ہیں۔

یہاں، آرٹسٹ کا ارادہ ہے کہ دوسرے کے جسم کو جذب کرنے کا تجربہ ، جس میں وہ شخص جو منہ سے لکیروں کو ہٹاتا ہے اپنے جسم کے کچھ حصوں کو کھینچنے کی حس کا تجربہ کرتا ہے۔

ایک ہی وقت میں، وہ فرد جس کے پاس اپنے جسم کو مدد کے طور پر پیش کیا جاتا ہے، ایک پلاٹ بنتا محسوس کرتا ہے اور اسے غیر متوقع طور پر نمٹنے کی ضرورت ہوتی ہے۔

شاید آپ اس میں بھی دلچسپی رکھتے ہوں: تصوراتی فن ۔

سرنگ (1973)

تجویز "ٹنل" - لیگیا کلارک: ایک سابقہ ​​

تجویز سرنگ کا تصور لیگیا نے 1973 میں کیا تھا۔ یہ کام ایک تانے بانے پر مشتمل ہے۔ لچکدار مواد سے بنی ٹیوب کی شکل۔ یہ 50 میٹر لمبا ہے اور لوگوں کو ایک سوراخ میں داخل ہونا چاہیے اور "سرنگ" سے گزرنا چاہیے جب تک کہ وہ دوسری طرف سے باہر نہ آجائیں۔

آپ یہ سفر اکیلے یا زیادہ لوگوں کے ساتھ کر سکتے ہیں۔ شرکاء کی طرف سے تجربہ کردہ احساسات عام طور پر دم گھٹنے سے لے کر راحت اور آزادی تک مختلف ہوتے ہیں۔ مزید برآں، کوئی بھی کام کو پیدائش کے تجربے کے طور پر سوچ سکتا ہے۔

10۔ اشیاءرشتہ دار (1976)

لیجیا کلارک نے ان عناصر کو "رشتہ دار اشیاء" نامزد کیا جنہیں اس نے 1976 کے بعد سے لوگوں کے ساتھ علاج کے سیشنوں میں استعمال کرنا شروع کیا۔

بھی دیکھو: سونیٹ بطور پومباس، بذریعہ رائمنڈو کوریا (مکمل تجزیہ)

یہ وہ اشیاء ہیں جو اس مقصد کے ساتھ تیار کی گئیں افراد میں احساسات بیدار کریں - جنہیں وہ "کلائنٹ" کہتی ہیں - تاکہ وہ جسمانی مشق کا تجربہ کریں جو مختلف جذبات کو متحرک کرتا ہے اور شفا بخش کام کو قابل بناتا ہے۔

کئی قسم کے مواد استعمال کیے جاتے ہیں، جیسے جیسا کہ پلاسٹک کے گدوں کے ساتھ اسٹائروفوم بالز، چادریں وغیرہ۔ ذیل کی ویڈیو میں اس کام کے بارے میں مزید معلومات حاصل کریں۔

Água e Conchas, relational objects, 1966/2012

آرٹ کے بارے میں مزید جاننے کے لیے، پڑھیں: معاصر آرٹ

لیجیا کلارک کون تھا اور کیا تھا اس کا کردار؟ اس کی میراث؟

لیجیا پیمینٹل لِنس لیگیا کلارک کا دیا ہوا نام ہے۔ وہ 23 اکتوبر 1920 کو بیلو ہوریزونٹے (MG) میں پیدا ہوئیں۔

اس نے 27 سال کی عمر میں 1947 میں آرٹ کی تعلیم حاصل کرنا شروع کی، جب اس نے آرٹسٹ رابرٹو برل مارکس کے ساتھ کلاسز لینا شروع کیں۔ تین سال بعد، وہ فرانس جاتی ہے، جہاں وہ دو سال رہتی ہے، فرنینڈ لیجر اور دیگر فنکاروں کے ساتھ تعلیم حاصل کرتی ہے۔

برازیل واپسی پر، لیگیا نے حصہ لے کر کنکریٹسٹ تحریک میں شمولیت اختیار کی۔ Grupo Frente، جسے آرٹسٹ Ivan Serpa نے مثالی بنایا۔

بعد میں، اپنی تحقیق کو تیار کرتے ہوئے، وہ 1959 میں Neoconcrete Manifesto پر دستخط کرتا ہے، جو ایک ایسے فن کی تلاش کرتا ہے جو عقلیت سے آزاد، زیادہ اظہار خیال کرے۔ اور حساس. اسی میں ہے۔اس سال جب فنکار نے اپنی پہلی نمائش منعقد کی تھی۔

70 کی دہائی میں، لیگیا پیرس، فرانس میں رہنے کے لیے واپس آئی، جہاں وہ پلاسٹک آرٹس کی فیکلٹی میں تعلیم دینے والا ایک انٹرایکٹو پروجیکٹ تیار کرتی ہے۔ سینٹ چارلس، سوربون میں۔ جب وہ ملک واپس آئیں تو 1976 میں، اس نے علاج کی تحقیقات پر زور دیتے ہوئے خود کو زیادہ شدت سے فن کے لیے وقف کرنا شروع کیا۔

بھی دیکھو: ہیلینا، بذریعہ ماچاڈو ڈی اسیس: خلاصہ، کردار، اشاعت کے بارے میں

لیجیا کی رفتار دلچسپ ہے، کیونکہ یہ ہمیں ایک روایتی فنکارانہ کام اور ایک علاج کی تجویز، جہاں کام اور عوام کے درمیان تعلق آرٹ کے وجود کے لیے بنیادی ہے۔ اس طرح، وہ آرٹ کو انفرادی طور پر اور اجتماعی طور پر زندگی کے قریب لاتی ہے۔

لیجیا کلارک کی ایک ہم عصر فنکار جو عام طور پر اس سے وابستہ رہتی ہے وہ ہے ہیلیو اوٹیکیکا (1937) -80)، جس نے کنکریٹ اور نیو کنکریٹ کی تحریک میں بھی حصہ لیا تھا اور اس سے ملتی جلتی خواہشات تھیں، جگہوں کو مختص کرنے اور دیگر اداروں کو اپنے کاموں میں حصہ لینے کے لیے مدعو کرنے کا ایک نیا طریقہ تلاش کرنا تھا۔

یہ 25 اپریل 1988 کا دن تھا۔ , ریو ڈی جنیرو میں، کہ لیگیا کلارک، 67 سال کی عمر میں، دل کا دورہ پڑنے کے نتیجے میں انتقال کرگئے۔

مندرجہ ذیل آرٹ کیوریٹر فیلیپ سکوینو ہیں، جو 2012 میں Instituto Itaú Cultural میں آرٹسٹ کی ایک نمائش کے لیے ذمہ دار ہیں، لیگیا کے فن اور اس کی اہمیت کا ایک مختصر پس منظر بنانا۔

Felipe Scovino - The Participatory Art of Lygia - Lygia Clark: aسابقہ ​​(2012)



Patrick Gray
Patrick Gray
پیٹرک گرے ایک مصنف، محقق، اور کاروباری شخصیت ہیں جو تخلیقی صلاحیتوں، جدت طرازی اور انسانی صلاحیتوں کو تلاش کرنے کا جذبہ رکھتے ہیں۔ بلاگ "Culture of Geniuses" کے مصنف کے طور پر، وہ اعلیٰ کارکردگی کی حامل ٹیموں اور افراد کے راز کو کھولنے کے لیے کام کرتا ہے جنہوں نے مختلف شعبوں میں نمایاں کامیابیاں حاصل کی ہیں۔ پیٹرک نے ایک مشاورتی فرم کی مشترکہ بنیاد بھی رکھی جو تنظیموں کو جدید حکمت عملی تیار کرنے اور تخلیقی ثقافتوں کو فروغ دینے میں مدد کرتی ہے۔ ان کے کام کو متعدد اشاعتوں میں نمایاں کیا گیا ہے، بشمول فوربس، فاسٹ کمپنی، اور انٹرپرینیور۔ نفسیات اور کاروبار کے پس منظر کے ساتھ، پیٹرک اپنی تحریر میں ایک منفرد نقطہ نظر لاتا ہے، سائنس پر مبنی بصیرت کو عملی مشورے کے ساتھ ملا کر ان قارئین کے لیے جو اپنی صلاحیتوں کو کھولنا چاہتے ہیں اور ایک مزید اختراعی دنیا بنانا چاہتے ہیں۔