23 самыя вядомыя карціны ў свеце (прааналізавана і патлумачана)

Калі вы думаеце пра знакамітую карціну, якое палатно вам здаецца першым? Загадкавая Мона Ліза? Трывожны O Grito?

Мы выбралі самыя знакамітыя шэдэўры заходняга мастацтва, зробленыя мастакамі з розных эпох і кантынентаў. Што ў іх агульнага? Усе пераадолелі бар'ер часу.

1. Мона Ліза , намаляваная Леанарда да Вінчы

Карціна, якая лічыцца шэдэўрам Леанарда да Вінчы, была напісана ў 1503 годзе і была завершана толькі ў 1517 годзе. на невялікім палатне, памерам усяго 77 х 53 см, Мона Ліза зачароўвае гледачоў сваёй загадкавай усмешкай.

Карціна ў цяперашні час знаходзіцца ў музеі Луўр у Парыжы.

Напісана ў алей на дрэве, малюнак з'яўляецца сімвалам французскага Адраджэння. Таксама вядомая як Джаконда , натуральнасць, з якой прадстаўлена галоўная гераіня, уражвае.

Жанчына, асоба якой дагэтуль невядомая, была ўвекавечана на, бадай, самым знакамітым партрэце вестэрна карціна.

Прачытайце падрабязны аналіз карціны "Мона Ліза".

2. Зорная ноч , Ван Гог

Серыя карцін галандца Вінцэнта Ван Гога можа быць у спісе самых вядомых карцін у свет. Аднак мы абралі Зорную ноч , напісаную ў 1889 годзе.

Гэта карціна алеем на палатне памерам 73,7 × 92,1 см, якая зараз знаходзіцца ў MoMA, утаму ён вырабіў некалькі палотнаў, якія павесіў у пакоі для гасцей у Арле, дзе ён жыў.

Гэтая пастаноўка вельмі спадабалася мастаку, бо жоўты выкарыстоўваецца інтэнсіўна, перыядычны колер у яго жывапісе формы і яе аб'ект даследавання.

Карціна памерам 97 х 73 см зараз знаходзіцца ў Нацыянальнай галерэі ў Лондане.

20. Дзве Фрыды , Фрыда Кало

На працягу ўсёй сваёй творчасці Фрыда Кало выкарыстоўвала ўласны вобраз як спосаб мастацкай камунікацыі. На карціне Дзве Фрыды , напісанай у 1939 г., мы бачым дублікат аўтапартрэта мастачкі.

Фрыда з'яўляецца злева, сімвалізуючы дзве часткі яе асобы і яе суб'ектыўнае збудаванне. у еўрапейскай вопратцы, а справа яна апранута ў тыповую мексіканскую вопратку.

Жанчыны, рука аб руку, злучаныя венамі сваіх сэрцаў, а на заднім плане бачна неба, якое абвяшчае шторм. У гэтай працы шмат сімвалічных элементаў і слаёў інтэрпрэтацый, якія дэманструюць глыбіню яго творчасці.

Палатно памерам 1,74 м х 1,73 м знаходзіцца ў Музеі сучаснага мастацтва ў Мехіка.

21. Сад зямных асалодаў , Іеранім Босх

Геранім Босх (1450-1516) быў мастаком эпохі Адраджэння, чыя творчасць была ўнікальнай. Прыцягненне мноства элементаў і сімвалаў, звязаных з астралогіяй, алхіміяй ііншыя сярэднявечныя рытуалы, ён таксама змешвае спасылкі са свайго ўнутранага свету, такія як мары і трызненні.

Сад зямных асалодаў , яго самая вядомая праца, кампазіцыя, якую ён стварае, такая ж багатая, як гэта цікава. Экран быў задуманы каля 1500 года і ўяўляе сабой панэль, падзеленую на тры часткі. Той злева называўся Зямны рай , той у цэнтры Сад асалоды , а той справа Музычнае пекла .

Тут гаворка ідзе пра сутыкненне сакральнага і прафаннага. З аднаго боку, ёсць пошукі духоўнага і містычнага жыцця, з другога боку, ёсць плоцкія і матэрыяльныя задавальненні, якія ў той час і ў тым месцы сутыкаліся з навязанай мараллю і ідэалам.

Такім чынам, незлічоныя дэталі гэтага твора яны расказваюць апавяданне, якое прыносіць біблейскія гісторыі і ўяўленне пра тое, якім будзе пекла.

22. Смерць Марата , мастак Жак Луі Давід

Гэта палатно памерам 165 × 128 см, напісанае Жакам Луі Давідам у 1793 годзе і знаходзіцца ў музеі Каралеўская акадэмія прыгожых мастацтваў у Бельгіі.

Жан-Поль Марат быў французскім рэвалюцыянерам, які меў вялікае значэнне ў Французскай рэвалюцыі. Вядомы як "сябар народа", ён быў забіты ў ліпені 1793 г. нажавым раненнем у грудзі ў ванне.

Луі Давід ведаў рэвалюцыянера, і кажуць, што яны сустрэліся ў той дзень перад сваёй смерцю. Такім чынам, палатно – даніна павагі сябру.

23. Танец , АнрыМаціс

Ікона еўрапейскага авангарду і галоўным чынам плыні пад назвай фавізм, Танец — палатно француза Анры Маціса. Ён быў намаляваны ў 1909 годзе, мае памеры 260 × 389 см і знаходзіцца ў Эрмітажы, Расія.

Яно было зроблена разам з іншым творам пад назвай Музыка , які таксама змяшчае тыя ж колеры і элементы. Тут мы бачым спрошчаныя формы целаў, якія трымаюцца за рукі і танцуюць чыранду.

Свабода — адна з тэм, да якой звяртаецца гэтая праца, такім чынам, што мы бачым людзей, якія прыемна бавяць час, курчачыся і амаль лунаючы на сінім фоне.

Чыстыя колеры, непасрэднасць і выразнасць форм складаюць адно з самых вядомых палотнаў мастака.

Добраахвотна шпіталізаваны пасля таго, як адрэзаў сабе вуха падчас псіхічнага крызісу, мастак абраў месцам для сваёй працы пейзаж, які відаць з акна бальнічнай палаты ў Сен-Рэмі-дэ-Праванс.

Больш за ўсё ўвагу гледача прыцягваюць спіралі, намаляваныя ў небе, якія дэманструюць бунтарскую атмасферу, у якой мы адчуваем неспакойны эмацыйны стан мастака.

Вам падабаецца галандскі творца? Тады скарыстайцеся магчымасцю прачытаць: Асноўныя працы Ван Гога і яго біяграфія і падрабязны аналіз карціны «Зорная ноч».

3. Кампазіцыя нумар 5 (1948), мастак Полак

Амерыканскі мастак Джэксан Полак з'яўляецца эталонам у свеце абстрактнага жывапісу. Яго кампазіцыя нумар 5 была напісана ў 1948 годзе і набыта ў 2006 годзе прыватным пакупніком, які прапанаваў за працу 140 мільёнаў долараў.

Палатно велізарнае, мае памеры 2,44 м х 1,22 м і выканана вадкай фарбай на ДВП . Даволі своеасаблівы кур'ёз: падчас малявання Полак меў звычку курыць, таму можна было знайсці сляды цыгарэтнага попелу, рассыпаныя па палатне.

4. Здрада вобразаў , Магрыт

Прадстаўнік сюррэалізму, бельгійскі мастак Рэнэ Магрыт стварыў супярэчлівыя творы, такія як Здрада вобразаў . Карціна памерам 63,5 см × 93,98 см была напісана паміж 1928 і 1929 гадамі і ў цяперашні час належыць калекцыіз Мастацкага музея акругі Лос-Анджэлес.

Праца была часткай рэвалюцыйнай серыі пад назвай Здрада вобразаў , якая імкнулася паставіць пад сумнеў межы рэпрэзентацыі. Творчасць мастака выклікала серыю філасофскіх дыскусій, такіх як эсэ Мішэля Фуко.

Калі вы прыхільнік Магрыта, не прапусціце артыкул 10 твораў, каб зразумець Рэнэ Магрыта.

5. Амерыканская готыка , Грант Вуд

Палатно, якое прадстаўляе амерыканскі рэгіяналізм, было напісана Грантам Вудам у 1930 годзе. Гэта невялікая карціна алеем з невялікай памерам (78 см × 65,3 см), які даступны для публічнага агляду ў Чыкагскім інстытуце мастацтваў.

Насуперак еўрапеізацыі культуры, Вуд хацеў адлюстраваць тыпова вясковую рэчаіснасць Паўночнай Амерыкі (Сярэдняга Захаду Амерыкі), шануючы тое, што было унікальны ў сваёй краіне. Неагатычны загарадны дом, намаляваны на палатне, сапраўды існаваў, ён быў знойдзены мастаком у паўднёвай Аёве.

6. Мост праз сажалку з гарлачыкамі , Манэ

Мост праз сажалку з гарлачыкамі , магчыма, адно з палотнаў самы прадстаўнік перыяду імпрэсіянізму. Палатно, напісанае ў 1899 годзе французам Клодам Манэ, мае памеры 93 см х 74 см і належыць да калекцыі Музея Метраполітэн.

Палатно з'яўляецца часткай серыі малюнкаў, створаных Манэ за апошнія гады зВаша жыццё. Калекцыя карцін Манэ была названа Ліліі .

Пейзаж намаляваны ў ўласным садзе мастака ў сельскай суполцы Жыверні, Францыя. Манэ пераехаў туды са сваёй сям'ёй у 1883 годзе і набыў маёмасць праз сем гадоў.

7. Пацалунак Клімта

Вобраз Пацалунак аўстрыйца Густава Клімта мае асаблівасць: вядомы як частка залатой фазы мастака, палатно было напісана алеем з сусальным золатам. Абдымкі, якія ахінаюць, перадаюць ідэю ўтульнасці і абароненасці.

Пацалунак - не адзіная яго карціна на любоўную тэматыку, наадварот, у мастака ёсць серыя работ, прысвечаных любоў рамантычная. Некаторыя кажуць, што на карціне намаляваны муж і жонка Клімт і Эмілі Флёге.

Першая назва палатна, дадзеная мастаком, была Пара Валянціна , пазней назва была зменена на простую Пацалунак . Карціна памерам 180 х 180 см была напісана паміж 1907 і 1908 гадамі і зараз выстаўляецца ў галерэі Бельведэр у Аўстрыі, у горадзе Вене.

Даведайцеся больш пра «Пацалунак» Густава Клімта.<1

8. Дзяўчына з жамчужнай завушніцай , Вермеер

Самы вядомы твор у калекцыі галандца Ёханэса Вермеера, без сумневу, Дзяўчына з жамчужнай завушніцай . Палатно, напісанае алеем каля 1665 г., мае памеры 44,5 см × 39 см і зараз знаходзіцца ў музеі.Маўрыцхейс, у галандскім горадзе Гаага.

Дагэтуль невядома, хто дзяўчына, намаляваная Вермеерам на яго палатне, але ёсць тыя, хто сцвярджае, што гэта дачка мастака, дзяўчынка каля 13 гадоў.

Цікава, што галоўны герой быў намаляваны ў цюрбане, незвычайным для таго часу аксэсуары. Іншая цікаўнасць заключаецца ў тым, што карціна была напісана без чарнавіка, карэкціроўка колеру і святла была зроблена без папярэдняга вывучэння.

Праверце глыбокі аналіз карціны Ёханэса Вермеера "Дзяўчына з жамчужнай завушніцай".

9. Устойлівасць памяці , Далі

Цяжка выбраць толькі адно палатно іспанскага мастака Сальвадора Далі. Засталася самая знакавая з іх, Устойлівасць памяці , створаная ў 1931 годзе. Карціна алеем з'яўляецца сімвалам сюррэалізму і мае памеры каля 24 см × 33 см. У цяперашні час яна знаходзіцца ў MoMA ў Нью-Ёрку.

Карціна была напісана ўсяго за некалькі гадзін, пакуль жонка Далі і некаторыя сябры весяліліся ў кінатэатры. Палатно асвяціла расплаўленыя гадзіннікі і мурашкі, абразы мастака.

Калі вы захапляецеся творчасцю іспанскага жывапісца, азнаёмцеся таксама з самымі запамінальнымі палотнамі Сальвадора Далі і падрабязным аналізам карціны. памяць.

10. Герніка , карціна Пікаса

Пано, напісанае алеем іспанцам Пабла Пікаса ў 1937 г., велізарнае (349 см × 776 см) і мае баяццабамбардзіроўка, якая адбылася 26 красавіка 1937 г. у горадзе Герніка, у краіне Баскаў.

Нягледзячы на ​​складанасць, праца заняла ўсяго месяц. Герніка знаходзіцца ў музеі Каралевы Сафіі ў Мадрыдзе, Іспанія.

Прачытайце падрабязны аналіз панэлі Герніка, а таксама адкрыйце для сябе асноўныя працы, каб зразумець Пабла Пікаса.

11 . Крык Мунка

Вобраз, прадстаўлены нарвежцам Эдвардам Мункам, напэўна, некалькі разоў сустракаўся з ім. Праца мае чатыры версіі, напісаныя тэмперай, алеем, пастэллю і літаграфіяй. Першая версія, напісаная алеем, датуецца 1893 годам, іншыя версіі былі створаны рознымі тэхнікамі да 1910 года.

Адна з карцін з карціны Крык (91 см × 73,5 см) з'яўляецца у Нацыянальнай галерэі ў Осла, Нарвегія. Дзве іншыя версіі знаходзяцца ў Музеі Мунка, таксама ў сталіцы Нарвегіі. Чацвёртая версія прададзена на аўкцыёне Sotheby's больш чым за 119 мільёнаў долараў.

Прачытайце падрабязны аналіз «Крыку».

12. Тайная вячэра , Леанарда да Вінчы

Леанарда да Вінчы - яшчэ адзін мастак, які ўвайшоў у асобны спіс, пачынаючы з Моны Лізы , які ўзначальвае гэты спіс выдатных твораў. Тайная вячэра была напісана італьянцам паміж 1495 і 1498 гадамі і знаходзіцца ў Санта-Марыя-дэле-Грацые ў Мілане, Італія.

Пано памерам 4,6 м х 8,8 м было пашкоджана. пасляадчыніўшы дзверы, якія стаялі ногі Хрыста. Выява, якая сведчыць аб апошняй сустрэчы Ісуса з вучнямі, выклікае спрэчкі і дыскусіі дагэтуль. Некаторыя кажуць, што, напрыклад, Марыя Магдаліна прадстаўлена справа ад Ісуса.

Прачытайце падрабязны аналіз панэлі Тайная вячэра.

13. Нараджэнне Венеры , Батычэлі

Напісана ў Італіі, паміж 1482 і 1485 гадамі, Сандра Батычэлі, Нараджэнне Венеры з'яўляецца часткай калекцыі галерэі Уфіцы, якая знаходзіцца ў Фларэнцыі, Італія.

У цэнтры палатна глядач сутыкаецца з галоўнай гераіняй, Венерай, на адкрытай ракавіне. Побач з ім Зефір і німфа Клорыс, а таксама Гара, багіня часоў года. Праца была замоўлена для ўпрыгожвання дома італьянскага палітыка і банкіра Ларэнца дзі П'ерфранчэска.

Даведайцеся больш пра «Нараджэнне Венеры» Сандра Батычэлі.

14. Стварэнне Адама , Мікеланджэла

Стварэнне Адама з'яўляецца часткай фрэскі ў Сікстынскай капэле ў Рыме. Ён быў замоўлены папам Юліем II у 1508 годзе. Праца над столлю, выкананая ўсяго за два гады, з'яўляецца адным з шэдэўраў пластыка Мікеланджэла.

Прыгожыя выявы, намаляваныя ў розных прапорцыях, сведчаць біблейскія ўрыўкі. Сюжэт, які найбольш замацаваўся ў гісторыімастацтва была прысвечана стварэнню свету, дзе Бог і Адам амаль датыкаюцца адзін да аднаго.

Прачытаць падрабязны аналіз фрэскі Стварэнне Адама.

15. Дзяўчаты , мастак Веласкес

Карціна, якая прымушае задумацца, напісаная іспанцам Дыега Веласкесам у 1656 годзе, ілюструе штодзённую сцэну пры двары. Гледача інтрыгуе той факт, што мастак таксама адлюстраваны на палатне, з левага боку карціны.

Гэта вытанчаная работа, выкананая алейнай фарбай, вялікіх памераў (3,18 м х 2,76 м). м). Палатно даступна для наведвання ў музеі Прада ў Іспаніі.

16. Abaporu , Тарсіла ду Амарал

Самым вядомым творам у сусвеце бразільскага выяўленчага мастацтва з'яўляецца Abaporu . Палатно было напісана Тарсілай ду Амарал у 1929 годзе ў якасці падарунка на дзень нараджэння яе тагачаснаму мужу, пісьменніку Освальду дэ Андрадэ. Выява з'яўляецца іконай антрапафагічнай фазы мастака.

Сімвал бразільскага мадэрнізму, карціна памерам 85 см х 72 см цікава дэманструецца ў Музеі лацінаамерыканскага мастацтва ў Буэнас-Айрэсе.

Прачытаць падрабязны аналіз роспісу Абапора.

17. Начны дазор , мастак Рэмбрандт

Карціна, напісаная галандцам Рэмбрантам ван Рэйнам у 1642 г., уяўляе сабой партрэт групы апалчэння. У той час, калі палатно было напісана, атрады апалчэння служылі для абароны горада (у дадзеным выпадку Амстэрдама). Быўпрэстыж быць часткай набору.

Амстэрдамская карпарацыя Arcabuzeiros заказала палатно ў ужо вядомага мастака для ўпрыгожвання штаб-кватэры кампаніі. Наватар Рэмбрант стварыў дынамічны рухомы групавы партрэт, дагэтуль незвычайны.

Вялізны (памеры 3,63 метра на 4,37 метра), гэты каштоўны твор знаходзіцца ў пастаяннай калекцыі Дзяржаўнага музея ў Амстэрдаме.

Калі вы хочаце адкрыць для сябе глыбокі аналіз гэтага шэдэўра нідэрландскага барока, прачытайце «Начны дазор» Рэмбранта.

18. Страляніна 3 мая , мастак Гоя

Напісаная Франсіска дэ Гоя, гэтая знакамітая карціна адлюстроўвае жудасны эпізод у гісторыі Іспаніі.

У выніку Паўвостраўнай вайны (1807-1814) тэрыторыя Іспаніі была захоплена войскамі Напалеона Банапарта, і 3 мая 1808 г. у Мадрыдзе адбыўся генацыд, у выніку якога загінула незлічоная колькасць мірных жыхароў.

Гоя ў той час быў у Мадрыдзе. Пад уражаннем ад падзеі ён вырашыў напісаць гэтае палатно памерам 266 х 345 см. Сёння яго можна ўбачыць у музеі Прада ў Мадрыдзе.

19. Дванаццаць сланечнікаў у вазе , Вінцэнт Ван Гог

Гэты сімвалічны твор Ван Гога таксама з'яўляецца адным з самых вядомых твораў мастака. Задуманы ў 1888 годзе, ён з'яўляецца часткай серыі карцін на тэму "сланечнік".

Вінцэнт пачаў маляваць сланечнікі, калі даведаўся, што яго наведае сябар Гаген,