23 garsiausi pasaulio paveikslai (analizuojami ir paaiškinami)

23 garsiausi pasaulio paveikslai (analizuojami ir paaiškinami)
Patrick Gray

Kai pagalvojate apie garsų paveikslą, apie kurį pirmiausia pagalvojate? Apie paslaptingąją Moną Lizą? Apie nerimą keliantį Klyksmą?

Atrinkome žymiausius Vakarų meno šedevrus, sukurtus įvairių epochų ir žemynų menininkų. Kas juos vienija? Jie visi įveikė laiko barjerą.

1. Mona Liza pagal Leonardo da Vinci

Leonardo da Vinčio šedevru laikomas paveikslas buvo pradėtas tapyti 1503 m., o baigtas tik 1517 m. Nors tai nedidelė drobė, jos matmenys tik 77 x 53 cm, Mona Liza žavi žiūrovus savo paslaptinga šypsena.

Šiuo metu paveikslas saugomas Luvro muziejuje Paryžiuje.

Aliejiniais dažais ant medžio nutapytas paveikslas yra Prancūzijos renesanso simbolis. Taip pat žinomas kaip Gioconda Stebina pagrindinio veikėjo paveikslo natūralumas.

Moteris, kurios tapatybė iki šiol nežinoma, buvo įamžinta bene garsiausiame Vakarų tapybos portrete.

Perskaitykite išsamią "Monos Lizos" paveikslo analizę.

Taip pat žr: Nelsono Rodrigeso biografija ir darbai

2. Žvaigždėta naktis pagal Van Gogh

Olando Vincento van Gogo paveikslų serija galėtų būti įtraukta į garsiausių pasaulio paveikslų sąrašą. Tačiau mes pasirinkome, Žvaigždėta naktis nutapytas 1889 m.

Šiuo metu Niujorke, MoMA muziejuje, eksponuojamas 73,7 × 92,1 cm dydžio aliejinės tapybos ant drobės kūrinys.

Savo noru patekęs į ligoninę po to, kai psichozės priepuolio metu nupjovė sau ausį, tapytojas savo darbams pasirinko peizažą, matomą pro ligoninės kambario langą Saint-Rémy-de-Provence.

Labiausiai žiūrovo dėmesį patraukia danguje nutapytos spiralės, kurios atskleidžia maištingą atmosferą, kurioje galima įžvelgti neramią dailininko emocinę būseną.

Jei jums patinka olandų kūrėjas, paskaitykite pagrindinius Van Gogo kūrinius, jo biografiją ir išsamią paveikslo "Žvaigždėta naktis" analizę.

3. Sudėtis Nr. 5 (1948), autorius Pollockas

Amerikiečių tapytojas Džeksonas Pollokas (Jackson Pollock) yra abstrakčiosios tapybos etalonas pasaulyje. 1948 m. nutapytas jo paveikslas "Kompozicija Nr. 5" 2006 m. buvo įsigytas privataus pirkėjo, kuris už jį pasiūlė 140 mln. dolerių.

Drobė didžiulė - 2,44 m x 1,22 m, ji buvo nutapyta skystais dažais ant pluošto plokštės. Gana savotiškas įdomumas: tapydamas Pollockas turėjo įprotį rūkyti, todėl visoje drobėje galima rasti cigarečių pelenų pėdsakų.

4. Vaizdų išdavystė pagal Magritte

Siurrealizmo atstovas, belgų tapytojas Renė Magritas (René Magritte) sukūrė kontroversiškų darbų, pvz. Vaizdų išdavystė 63,5 × 93,98 cm dydžio paveikslas buvo nutapytas 1928-1929 m. ir šiuo metu yra Los Andželo apygardos meno muziejaus kolekcijoje.

Šis kūrinys buvo revoliucinės serijos, pavadintos Vaizdų išdavystė Tapytojo kūryba paskatino daugybę filosofinių diskusijų, pavyzdžiui, Mišelio Fuko (Michel Foucault) esė.

Jei esate Magritte'o gerbėjas, nepraleiskite straipsnio 10 darbų, padedančių suprasti René Magritte'ą.

5. Amerikos gotika pagal Grant Wood

Reprezentatyvią amerikietiškojo regionalizmo drobę Grantas Vudas nutapė 1930 m. Tai nedidelio formato (78 × 65,3 cm) aliejiniais dažais tapytas paveikslas, kurį galima pamatyti Čikagos meno institute.

Skirtingai nuo Europos kultūros, Vudas norėjo pavaizduoti tipišką Šiaurės Amerikos (Amerikos Vidurio Vakarų) kaimo tikrovę, vertindamas tai, kas unikalu jo šalyje. Neogotikinio stiliaus kaimo namas, pavaizduotas ant drobės, iš tikrųjų egzistavo, dailininkas jį atrado pietinėje Ajovos valstijoje.

6. Tiltas per vandens lelijų tvenkinį Monet

Tiltas per vandens lelijų tvenkinį Bene viena reprezentatyviausių impresionizmo laikotarpio drobių, kurią 1899 m. nutapė prancūzų tapytojas Klodas Monė (Claude Monet), yra 93 x 74 cm dydžio ir priklauso Metropoliteno muziejaus kolekcijai.

Ši drobė yra dalis paveikslų rinkinio, kurį Monet sukūrė paskutiniaisiais savo gyvenimo metais. Paveikslų rinkiniui Monet suteikė pavadinimą Vandens lelijos .

Pavaizduotas peizažas - tai paties tapytojo sodas Giverny kaimo bendruomenėje, Prancūzijoje. 1883 m. Monet su šeima persikėlė ten gyventi, o po septynerių metų įsigijo šį sklypą.

7. Bučinys pagal Klimt

Vaizdas Bučinys Apglėbiantis apkabinimas primena šilumos ir apsaugos idėją.

Bučinys Tai ne vienintelė jo drobė meilės tema; priešingai, dailininkas yra sukūręs nemažai romantiškiems jausmams skirtų kūrinių. Kai kas teigia, kad paveiksle pavaizduota pati Klimto ir Emilijos Flöge pora.

Pirmasis dailininko suteiktas drobės pavadinimas buvo Meilužių pora Vėliau pavadinimas buvo pakeistas į paprastą Bučinys 180 x 180 cm dydžio paveikslas buvo nutapytas 1907-1908 m. ir šiuo metu eksponuojamas Austrijos Belvederio galerijoje Vienoje.

Sužinokite daugiau apie Gustavo Klimto paveikslą "Bučinys".

8. Mergina su perliniu auskaru pagal Vermeer

Garsiausias olando Johaneso Vermeerio kolekcijos kūrinys neabejotinai yra, Mergina su perliniu auskaru Apie 1665 m. aliejiniais dažais nutapyta 44,5 × 39 cm dydžio drobė šiuo metu saugoma Mauritshuis muziejuje Nyderlandų Hagos mieste.

Iki šiol nežinoma, kas yra Vermejerio drobėje pavaizduota mergaitė, tačiau kai kas teigia, kad tai dailininko dukra, maždaug 13 metų mergaitė.

Įdomu tai, kad paveikslo herojus nutapytas su turbanu - tuo metu ne itin paplitusiu aksesuaru. Kitas įdomumas - paveikslas nutapytas be jokio eskizo, spalvos ir šviesos derinimas atliktas be jokio išankstinio tyrimo.

Sužinokite apie išsamią Johanneso Vermeerio paveikslo "Mergina su perlo auskaru" analizę.

9. Atminties patvarumas pagal Dalí

Sunku išsirinkti tik vieną ispanų tapytojo Salvadoro Dali drobę, mes pasirinksime pačią ikoniškiausią, Atminties patvarumas Šis aliejinis paveikslas yra siurrealizmo simbolis ir yra maždaug 24 × 33 cm dydžio. Šiuo metu jis eksponuojamas Niujorko MoMA muziejuje.

Paveikslas buvo nutapytas vos per kelias valandas, kol Dalí žmona su draugais linksminosi kino teatre. Ant drobės pašventinti išlydyti laikrodžiai ir skruzdės - dailininko ikonos.

Jei domitės ispanų dailininko kūryba, taip pat skaitykite įsimintiniausius Salvadoro Dali paveikslus ir išsamią paveikslo "Atminties pastovumas" analizę.

10. Guernica pagal Picasso

1937 m. ispano Pablo Picasso aliejiniais dažais nutapyta didžiulė (349 × 776 cm) plokštė, kurios tema - 1937 m. balandžio 26 d. įvykęs sprogdinimas Baskų krašte esančiame Gernikos mieste.

Nepaisant sudėtingumo, darbas užtruko tik mėnesį. Guernica yra Reinos Sofijos muziejuje Madride, Ispanijoje.

Perskaitykite išsamią "Gernikos" skydo analizę, taip pat žiūrėkite "Svarbiausi darbai Pablo Picasso supratimui".

11. Šauksmas pagal Munch

Norvego Edvardo Muncho pavaizduotam paveikslui jau turbūt ne kartą teko susidurti su jūsų keliu. Kūrinys turi keturias versijas, tapytas tempera, aliejumi, pastele ir litografija. Pirmoji versija, nutapyta aliejumi, datuojama 1893 m., kitos versijos buvo kuriamos skirtingomis technikomis iki 1910 m.

Vienas iš rėmų Šauksmas (matmenys 91 cm × 73,5 cm) yra Nacionalinėje galerijoje Osle, Norvegijoje. Kitos dvi versijos saugomos Muncho muziejuje, taip pat Norvegijos sostinėje. Ketvirtoji versija buvo parduota Sotheby's aukcione už daugiau nei 119 mln. dolerių.

Skaitykite išsamią paveikslo "Klyksmas" analizę.

12. Paskutinė vakarienė pagal Leonardo da Vinci

Leonardas da Vinčis - dar vienas dailininkas, kuriam būtų galima sudaryti atskirą sąrašą, pradedant Mona Liza kuris yra šio puikių kūrinių sąrašo viršuje. Paskutinė vakarienė paveikslą italas nutapė 1495-1498 m., jis saugomas Santa Maria delle Grazie muziejuje Milane, Italijoje.

4,6 x 8,8 m dydžio plokštė buvo pažeista atidarius duris, kurios kainavo Kristui kojas. Atvaizdas, liudijantis paskutinį Jėzaus susitikimą su mokiniais, yra prieštaringai vertinamas ir dėl jo iki šiol plačiai diskutuojama. Kai kurie teigia, kad, pavyzdžiui, Marija Magdalietė pavaizduota Jėzaus dešinėje pusėje.

Skaitykite išsamią skydo "Paskutinė vakarienė" analizę.

13. Veneros gimimas Botticelli

1482-1485 m. Italijoje nutapė Sandro Botticelli, Veneros gimimas yra Florencijoje (Italija) įsikūrusios Uficių galerijos kolekcijos dalis.

Ekrano centre žiūrovas mato pagrindinę veikėją Venerą, sėdinčią ant atviro kriauklės kiauto. Šalia jos - Zefyras ir nimfa Kloris, taip pat metų laikų deivė Hora. Kūrinys buvo užsakytas Italijos politiko ir bankininko Lorenzo di Pierfrancesco namams papuošti.

Sužinokite daugiau apie Sandro Botticelli paveikslą "Veneros gimimas".

14. Adomo sukūrimas pagal Michelangelo

Adomo sukūrimas yra Siksto koplyčios Romoje freskos dalis, kurią popiežius Julijus II užsakė 1508 m. Vos per dvejus metus užbaigtas lubų darbas yra vienas iš Mikelandželo šedevrų.

Įvairiomis proporcijomis nutapytuose gražiuose atvaizduose užfiksuotos Biblijos ištraukos. Labiausiai į meno istoriją įsirėžė dalis, skirta pasaulio sukūrimui, kur Dievas ir Adomas beveik liečiasi.

Skaitykite išsamią freskos "Adomo sukūrimas" analizę.

15. Mergaitės pagal Velázquez

1656 m. ispano Diego Velázquezo nutapytame paveiksle, kuriuo kurstomas paveikslas, vaizduojama kasdienio dvaro gyvenimo scena. Žiūrovą intriguoja tai, kad ant drobės, kairėje paveikslo pusėje, atvaizduotas ir dailininkas.

Tai išskirtinis aliejiniais dažais atliktas didelio formato darbas (3,18 m x 2,76 m). Drobę galima apžiūrėti Prado muziejuje Ispanijoje.

16. Abaporu pagal Tarsila do Amaral

Taip pat žr: Istorija Trys paršiukai (istorijos santrauka)

Žinomiausias Brazilijos vizualiųjų menų pasaulio kūrinys yra Abaporu Šią drobę Tarsila do Amaral nutapė 1929 m. ir padovanojo savo tuometiniam vyrui, rašytojui Osvaldui de Andrade, gimtadienio proga. Šis paveikslas yra dailininkės antropofaginio etapo ikona.

Brazilijos modernizmo simbolis, 85 x 72 cm dydžio paveikslas įdomiai eksponuojamas Lotynų Amerikos meno muziejuje Buenos Airėse.

Skaitykite išsamią paveikslo "Abaporu" analizę.

17. Naktinis turas pagal Rembrandt

1642 m. olando Rembranto van Reino nutapytame paveiksle pavaizduota milicijos grupė. 1642 m., kai buvo nutapyta drobė, milicijos grupės gynė miestą (šiuo atveju Amsterdamą). Būti grupės nariu buvo prestižas.

Amsterdamo lankininkų korporacija užsakė dabar jau garsiam dailininkui drobę, kad papuoštų kompanijos būstinę. Rembrantas buvo novatorius ir sukūrė dinamišką, judantį grupinį portretą, kuris iki tol buvo neįprastas.

Šis didžiulis (3,63 m x 4,37 m dydžio) kūrinys yra Amsterdamo Rijksmuziejaus nuolatinėje kolekcijoje.

Jei norite išsamiai susipažinti su šiuo olandų baroko šedevru, skaitykite straipsnį Rembranto "Nakties sargyba".

18. Gegužės 3 d. šaudymai pagal Goya

Šiame garsiajame Frančesko de Gojos nutapytame paveiksle vaizduojamas baisus Ispanijos istorijos epizodas.

Dėl pusiasalio karo (1807-1814 m.) į Ispanijos teritoriją įsiveržė Napoleono Bonaparto kariuomenė, o 1808 m. gegužės 3 d. Madrido mieste įvyko genocidas, kurio metu žuvo daugybė civilių gyventojų.

Tuo metu Goja buvo Madride ir, sukrėstas šio įvykio, nusprendė nutapyti šią 266 x 345 cm dydžio drobę. Šiandien ją galima pamatyti Prado muziejuje Madride.

19. Dvylika saulėgrąžų stiklainyje Vincentas van Gogas

Šis simboliškas Van Gogo darbas taip pat yra vienas žinomiausių jo kūrinių. 1888 m. sukurtas paveikslas priklauso drobių serijai "Saulėgrąžos" tema.

Vincentas pradėjo tapyti saulėgrąžas, kai žinojo, kad jį aplankys draugas Gogenas, todėl sukūrė keletą drobių, kurias pakabino savo svečių kambaryje Arlyje, kur gyveno.

Būtent šis kūrinys labai patiko dailininkui, nes jame intensyviai naudojama geltona spalva, pasikartojanti jo kūryboje apskritai ir jo tyrimo objekte.

97 x 73 cm dydžio paveikslas šiuo metu saugomas Nacionalinėje galerijoje Londone.

20. Dvi Fridos pagal Frida Kahlo

Visuose savo darbuose Frida Kahlo naudojo savo atvaizdą kaip meninio bendravimo priemonę. Dvi Fridos , nutapytą 1939 m., matome dubliuotą dailininko autoportretą.

Simbolizuodama dvi savo asmenybės dalis ir subjektyvią konstrukciją, Frida kairėje pusėje vilki europietiškus kostiumus, o dešinėje - tipiškus meksikietiškus drabužius.

Moterys, laikydamosi už rankų, yra sujungtos savo širdžių gyslomis, o fone - dangus, skelbiantis apie audrą. Šiame kūrinyje yra daug simbolinių elementų ir interpretacijų sluoksnių, rodančių jo kūrybos gilumą.

1,74 x 1,73 m dydžio drobė saugoma Meksiko modernaus meno muziejuje.

21. Žemiškų malonumų sodas Hieronymus Bosch

Hieronymus Boschas (1450-1516) - renesanso dailininkas, kurio kūryba unikali. Į paveikslą jis įnešė daug elementų ir simbolių, susijusių su astrologija, alchemija ir kitais viduramžių ritualais, taip pat įmaišė nuorodų iš savo vidinio pasaulio, pavyzdžiui, sapnų ir iliuzijų.

Žemiškų malonumų sodas , garsiausias jo kūrinys, jo sukurta kompozicija tokia pat turtinga, kaip ir įdomi. drobė buvo sumanyta apie 1500 m. Tai skydas, padalytas į tris dalis. kairėje esanti dalis pavadinta Žemiškasis rojus tas, kuris yra centre. Malonumų sodas, ir dešinėje pusėje, Muzikinis pragaras .

Iš vienos pusės - dvasinio ir mistinio gyvenimo paieškos, iš kitos - kūniški ir materialūs malonumai, kurie tuo metu ir toje vietoje prieštaravo primestai moralei ir idealams.

Taigi nesuskaičiuojamos šio kūrinio detalės pasakoja pasakojimą, kuriame susipina biblinės istorijos ir vaizduojamas pragaras.

22. Marato mirtis Jaques Louis David

Tai 1793 m. Žako Luiso Davido nutapyta 165 × 128 cm dydžio drobė, saugoma Belgijos karališkajame dailės muziejuje.

Jeanas-Paulis Maratas buvo Prancūzijos revoliucionierius, labai svarbus per Prancūzijos revoliuciją. 1793 m. liepą jis buvo nužudytas vonioje peiliu į krūtinę.

Louisas Davidas pažinojo revoliucionierių, sakoma, kad jiedu buvo susitikę dieną prieš jo mirtį, todėl ši drobė - tai duoklė jo draugui.

23. Šokiai Henri Matisse

Europos avangardo, daugiausia fovizmo srovės, ikona, Šokiai tai prancūzų tapytojo Henri Matisse'o drobė, nutapyta 1909 m. Jos matmenys 260 × 389 cm, ji saugoma Ermitažo muziejuje Rusijoje.

Jis buvo sukurtas kartu su kitu kūriniu, pavadintu Muzika Čia matome supaprastintas kūnų, besilaikančių už rankų ir šokančių cirandą, formas.

Laisvė yra viena iš šiame darbe nagrinėjamų temų, todėl matome žmones malonią akimirką, skęstančius ir beveik plūduriuojančius mėlyname fone.

Grynos spalvos, spontaniškumas ir formų aiškumas yra viena žinomiausių dailininko drobių.




Patrick Gray
Patrick Gray
Patrick Gray yra rašytojas, tyrinėtojas ir verslininkas, turintis aistrą tyrinėti kūrybiškumo, naujovių ir žmogiškojo potencialo sankirtą. Būdamas tinklaraščio „Genių kultūra“ autorius, jis siekia atskleisti puikių komandų ir asmenų, pasiekusių nepaprastą sėkmę įvairiose srityse, paslaptis. Patrickas taip pat įkūrė konsultacinę įmonę, kuri padeda organizacijoms kurti novatoriškas strategijas ir puoselėti kūrybines kultūras. Jo darbai buvo aprašyti daugelyje leidinių, įskaitant „Forbes“, „Fast Company“ ir „Entrepreneur“. Psichologijos ir verslo išsilavinimą turintis Patrickas į savo rašymą įtraukia unikalią perspektyvą, moksliškai pagrįstas įžvalgas sumaišydamas su praktiniais patarimais skaitytojams, norintiems atskleisti savo potencialą ir sukurti naujoviškesnį pasaulį.