Dünyanın en ünlü 23 tablosu (analiz edildi ve açıklandı)

Ünlü bir tabloyu düşündüğünüzde aklınıza ilk gelen hangisi oluyor? Esrarengiz Mona Lisa mı? Rahatsız edici Çığlık mı?

Farklı çağlardan ve kıtalardan sanatçıların Batı sanatının en ünlü başyapıtlarını seçtik. Ortak noktaları nedir? Hepsi zaman engelini aşmışlardır.

1. Mona Lisa tarafından Leonardo da Vinci

Leonardo da Vinci'nin başyapıtı olarak kabul edilen tablo 1503 yılında başlamış ve ancak 1517 yılında tamamlanabilmiştir. 77 x 53 cm boyutlarında küçük bir tuval olmasına rağmen, Mona Lisa esrarengiz gülümsemesiyle izleyenleri büyülüyor.

Tablo şu anda Paris'teki Louvre müzesindedir.

Ahşap üzerine yağlı boya ile yapılan resim, Fransız Rönesansı'nın bir sembolüdür. Gioconda Kahramanın tasvir edilişindeki doğallık dikkat çekicidir.

Kimliği bugüne kadar bilinmeyen kadın, Batı resminin belki de en ünlü portresinde ölümsüzleştirildi.

Mona Lisa tablosunun detaylı analizini okuyun.

2. Yıldızlı gece Van Gogh tarafından

Hollandalı Vincent van Gogh'un bir dizi tablosu dünyanın en ünlü tabloları listesinde yer alabilirdi. Ancak biz seçtik, Yıldızlı gece 1889'da boyanmış.

Eser, 73,7 × 92,1 cm boyutlarında tuval üzerine yağlıboya bir tablo olup şu anda New York'taki MoMA'da sergilenmektedir.

Psikotik bir kriz sırasında kendi kulağını kestikten sonra gönüllü olarak hastaneye yatırılan ressam, Saint-Rémy-de-Provence'daki hastane odasının penceresinden görülen manzarayı eserinin mekânı olarak seçti.

İzleyicinin dikkatini en çok çeken şey, ressamın huzursuz duygusal durumunu algıladığımız asi bir atmosfer gösteren gökyüzüne boyanmış spirallerdir.

Hollandalı yaratıcıyı seviyorsanız, Van Gogh'un temel eserlerini, biyografisini ve Yıldızlı Gece tablosunun ayrıntılı analizini okumak için bir dakikanızı ayırın.

3. Kompozisyon numarası 5 (1948), Pollock tarafından

Amerikalı ressam Jackson Pollock soyut resim dünyasında bir referanstır. 1948 yılında yaptığı 5 Numaralı Kompozisyon 2006 yılında 140 milyon dolar teklif eden özel bir alıcı tarafından satın alınmıştır.

Tuval 2,44 m x 1,22 m ölçülerinde devasa bir boyuttadır ve fiber levha üzerine sıvı boya ile yapılmıştır. Oldukça tuhaf bir merak: Pollock resim yaparken sigara içme alışkanlığına sahipti, bu nedenle tuvalin her yerinde sigara külü izlerine rastlamak mümkündü.

4. Görüntülerin ihaneti Magritte tarafından

Sürrealizmin temsilcisi Belçikalı ressam René Magritte, aşağıdaki gibi tartışmalı eserler yarattı Görüntülerin ihaneti 63,5 cm × 93,98 cm boyutlarındaki tablo 1928 ve 1929 yılları arasında yapılmıştır ve şu anda Los Angeles County Museum of Art koleksiyonunda bulunmaktadır.

Eser, devrim niteliğindeki şu serinin bir parçasıydı Görüntülerin ihaneti Ressamın çalışmaları, Michel Foucault'nun kaleme aldığı makale gibi bir dizi felsefi tartışmayı teşvik etmiştir.

Eğer bir Magritte hayranıysanız, René Magritte'i anlamak için 10 eser yazısını kaçırmayın.

5. Amerikan Gotik tarafından Grant Wood

Amerikan bölgeselciliğinin temsili tuvali 1930 yılında Grant Wood tarafından boyanmıştır. Çok büyük olmayan boyutlarda (78cm × 65.3 cm) küçük bir yağlı boya tablodur ve Chicago Sanat Enstitüsü'nde halkın beğenisine sunulmuştur.

Wood, Avrupa kültürünün aksine, ülkesine özgü olana değer vererek tipik bir Kuzey Amerika kırsal gerçekliğini (Amerikan Ortabatısı) resmetmek istedi. Tuvalde resmedilen neo-Gotik tarzdaki kır evi aslında vardı, ressam tarafından güney Iowa'da keşfedildi.

6. Nilüfer Göleti Üzerindeki Köprü Monet

Nilüfer Göleti Üzerindeki Köprü Fransız ressam Claude Monet'nin 1899 yılında yaptığı ve Empresyonist dönemin belki de en temsil edici tuvallerinden biri olan 93 cm x 74 cm boyutlarındaki bu tablo Metropolitan Sanat Müzesi koleksiyonunda yer almaktadır.

Tuval, Monet'nin hayatının son yıllarında ürettiği bir dizi resmin bir parçasıdır. Monet'nin bu yağlıboya koleksiyonuna verdiği isim Nilüferler .

Tasvir edilen manzara, ressamın Fransa'nın Giverny kırsalındaki kendi bahçesidir. 1883 yılında ailesiyle birlikte buraya taşınan Monet, yedi yıl sonra bu mülkü satın almıştır.

7. Öpücük tarafından Klimt

Görüntü Öpücük Saran kucaklama, sıcaklık ve koruma fikrini çağrıştırır.

Öpücük Sanatçının aşk temalı tek tuvali bu değildir; aksine, romantik sevgiye adanmış çok sayıda eseri vardır. Bazıları tablonun Klimt ve Emilie Flöge çiftinin kendilerini tasvir ettiğini söyler.

Ressam tarafından tuvale verilen ilk isim şuydu Bir çift aşık Başlık daha sonra basit olarak değiştirildi Öpücük 180 x 180 cm boyutlarındaki resim 1907 ve 1908 yılları arasında yapılmıştır ve şu anda Viyana'daki Avusturya Belvedere Galerisi'nde sergilenmektedir.

Gustav Klimt'in Öpücük adlı tablosu hakkında daha fazla bilgi edinin.

8. İnci küpeli kız tarafından Vermeer

Hollandalı Johannes Vermeer'in koleksiyonundaki en ünlü eser hiç şüphesiz bu tablodur, İnci küpeli kız Yaklaşık 1665 yılında yağlıboya ile boyanan tuval 44,5 cm × 39 cm boyutlarındadır ve şu anda Hollanda'nın Lahey kentindeki Mauritshuis müzesindedir.

Vermeer'in tuvalinde resmettiği kızın kim olduğu bugüne kadar bilinmiyor, ancak bazıları bunun ressamın yaklaşık 13 yaşındaki kızı olduğunu söylüyor.

Kahramanın o dönemde pek yaygın olmayan bir aksesuar olan sarıkla resmedilmiş olması ilginçtir. Bir başka ilginçlik de resmin herhangi bir eskiz olmadan çizilmiş olması, renk ve ışık ayarlamalarının önceden herhangi bir çalışma yapılmadan yapılmış olmasıdır.

Johannes Vermeer'in İnci Küpeli Kız tablosunun derinlemesine analizi hakkında bilgi edinin.

9. Hafızanın kalıcılığı Dalí tarafından

İspanyol ressam Salvador Dalí'nin sadece bir tuvalini seçmek zor, biz en ikonik olanını alacağız, Hafızanın kalıcılığı Sürrealizmin simgesi olan ve yaklaşık 24 cm × 33 cm boyutlarındaki yağlıboya tablo şu anda New York'taki MoMA'da sergilenmektedir.

Resim, Dalí'nin eşi ve bazı arkadaşları sinemada eğlenirken sadece birkaç saat içinde boyandı. Tuval, ressamın simgeleri olan erimiş saatleri ve karıncaları kutsadı.

İspanyol ressamın eserlerine tutkuyla bağlıysanız, Salvador Dalí'nin en unutulmaz tablolarını ve Belleğin Kalıcılığı tablosunun ayrıntılı analizini de okuyun.

10. Guernica tarafından Picasso

İspanyol Pablo Picasso'nun 1937'de yağlıboya ile yaptığı panel devasa boyutlarda (349 cm × 776 cm) ve 26 Nisan 1937'de Bask bölgesindeki Guernica kentinde meydana gelen bombalama olayını konu alıyor.

Karmaşıklığına rağmen, çalışmanın yürütülmesi sadece bir ay sürdü. Guernica Madrid, İspanya'daki Reina Sofia Müzesi'ndedir.

Guernica panelinin ayrıntılı analizini okuyun ve ayrıca Pablo Picasso'yu anlamak için temel eserler bölümüne bakın.

11. Çığlık tarafından Munch

Norveçli Edvard Munch tarafından resmedilen bu imge yolunuzu birkaç kez kesiştirmiş olmalı. Eserin tempera, yağlı boya, pastel ve litografi ile boyanmış dört versiyonu var. Yağlı boya ile boyanmış ilk versiyon 1893 yılına ait, diğer versiyonlar ise 1910 yılına kadar farklı tekniklerle oluşturulmuş.

Çerçevelerinden biri Çığlık (91 cm × 73,5 cm boyutlarında) Norveç'in başkenti Oslo'daki Ulusal Galeri'de, diğer iki versiyon ise yine Norveç'in başkentindeki Munch Müzesi'nde bulunmaktadır. Dördüncü versiyon Sotheby's müzayedesinde 119 milyon doların üzerinde bir fiyata satılmıştır.

Çığlık tablosunun detaylı analizini okuyun.

12. Son Akşam Yemeği tarafından Leonardo da Vinci

Leonardo da Vinci de ayrı bir liste oluşturabilecek bir başka ressamdır. Mona Lisa Bu harika kreasyonlar listesinin başında yer alıyor. Son Akşam Yemeği İtalyan sanatçı tarafından 1495 ve 1498 yılları arasında resmedilmiştir ve İtalya'nın Milano kentindeki Santa Maria delle Grazie'de bulunmaktadır.

4,6 m x 8,8 m ölçülerindeki panel, İsa'nın ayaklarına mal olan bir kapının açılmasından sonra hasar görmüştür. İsa'nın havarileriyle son buluşmasına tanıklık eden resim tartışmalıdır ve bugüne kadar geniş çapta tartışılmıştır. Örneğin bazıları Mecdelli Meryem'in İsa'nın sağ tarafında tasvir edildiğini söylemektedir.

Son Akşam Yemeği panelinin ayrıntılı analizini okuyun.

13. Venüs'ün doğuşu tarafından Botticelli

Sandro Botticelli tarafından 1482-1485 yılları arasında İtalya'da resmedilmiştir, Venüs'ün doğuşu Floransa, İtalya'da bulunan Uffizi Galerisi'nin koleksiyonunun bir parçasıdır.

Perdenin ortasında izleyici, açık bir deniz kabuğunun üzerindeki ana karakter Venüs ile karşı karşıyadır. Yanında Zephyr ve su perisi Cloris'in yanı sıra mevsim tanrıçası Hora da vardır. Eser, İtalyan politikacı ve bankacı Lorenzo di Pierfrancesco'nun evini dekore etmek üzere sipariş edilmiştir.

Sandro Botticelli'nin Venüs'ün Doğuşu tablosu hakkında daha fazla bilgi edinin.

14. Adem'in yaratılışı tarafından Michelangelo

Adem'in yaratılışı Julius tarafından 1508 yılında yaptırılan Roma'daki Sistine Şapeli'ndeki bir freskin parçasıdır. Sadece iki yılda tamamlanan tavandaki çalışma Michelangelo'nun başyapıtlarından biridir.

Farklı oranlarda boyanmış güzel tasvirler, İncil'den bölümleri kaydeder. Sanat tarihinde en çok yer edinen bölüm, Tanrı ve Adem'in neredeyse birbirine değdiği, dünyanın yaratılışına adanmış olan bölümdür.

Adem'in yaratılışı freskinin ayrıntılı analizini okuyun.

15. Kızlar tarafından Velázquez

İspanyol Diego Velázquez'in 1656 yılında yaptığı bu kışkırtıcı resim, saraydaki günlük yaşamdan bir sahneyi resmediyor. İzleyicinin ilgisini çeken şey, ressamın da resmin sol tarafında, tuval üzerinde yeniden üretilmiş olması.

Büyük boyutlarda (3,18 m x 2,76 m) yağlı boya ile yapılmış enfes bir eserdir. Tuval, İspanya'daki Prado Müzesi'nde ziyarete açıktır.

16. Abaporu tarafından Tarsila do Amaral

Brezilya görsel sanatlar dünyasında en çok bilinen eser Abaporu Tarsila do Amaral tarafından 1929 yılında, o zamanki kocası yazar Oswald de Andrade'ye doğum günü hediyesi olarak verilmek üzere resmedilen tuval, sanatçının antropofajik döneminin bir simgesidir.

Brezilya modernizminin bir sembolü olan 85cm x 72cm boyutlarındaki tablo, Buenos Aires'teki Latin Amerika Sanat Müzesi'nde ilginç bir şekilde sergilenmektedir.

Abaporu tablosunun detaylı analizini okuyun.

17. Gece turu tarafından Rembrandt

Hollandalı Rembrandt van Rijn'in 1642 yılında yaptığı resim bir milis grubunun portresidir. Tuvalin yapıldığı dönemde milis grupları şehri (bu örnekte Amsterdam'ı) savunmak için görev yapıyorlardı. Grubun bir parçası olmak bir prestijdi.

Amsterdam Okçular Şirketi, şirketin genel merkezini süslemesi için ünlü ressamın tuvalini sipariş etti. Bir yenilikçi olan Rembrandt, o zamana kadar nadir görülen dinamik, hareketli bir grup portresi yarattı.

Devasa boyutlardaki (3,63 metreye 4,37 metre) bu değerli parça Amsterdam'daki Rijksmuseum'un daimi koleksiyonunda yer almaktadır.

Hollanda Baroku'nun bu başyapıtının derinlemesine bir analizini keşfetmek istiyorsanız Rembrandt'ın Gece Nöbeti adlı makalesini okuyun.

18. 3 Mayıs'taki silahlı saldırılar tarafından Goya

Franscisco de Goya tarafından resmedilen bu ünlü tablo, İspanya tarihinin korkunç bir dönemini tasvir etmektedir.

Yarımada Savaşı (1807-1814) sonucunda İspanya toprakları Napolyon Bonapart'ın birlikleri tarafından işgal edildi ve 3 Mayıs 1808'de Madrid şehrinde sayısız sivilin öldürüldüğü bir soykırım gerçekleşti.

Goya o sırada Madrid'deydi ve olay karşısında şoke olarak 266 x 345 cm boyutlarındaki bu tuvali yapmaya karar verdi. Bugün Madrid'deki Prado Müzesi'nde görülebilir.

19. Bir kavanozda on iki ayçiçeği Vincent van Gogh

Van Gogh'un bu simgesel çalışması aynı zamanda en iyi bilinen eserlerinden biridir. 1888'de tasarlanan eser, "ayçiçeği" temalı bir dizi tuvalin parçasıdır.

Vincent, arkadaşı Gauguin'in kendisini ziyaret edeceğini öğrendiğinde ayçiçekleri resmetmeye başladı ve yaşadığı Arles'deki misafir odasına asmak üzere birkaç tuval üretti.

Özellikle bu üretim, sanatçıyı çok memnun etti, çünkü sarı, genel olarak çalışmalarında ve çalışma nesnesinde yinelenen bir renk olarak yoğun bir şekilde kullanıldı.

97 x 73 cm ölçülerindeki tablo şu anda Londra'daki Ulusal Galeri'de sergilenmektedir.

20. İki Fridas tarafından Frida Kahlo

Frida Kahlo, çalışmaları boyunca kendi imgesini sanatsal iletişim kurmanın bir yolu olarak kullanmıştır. İki Fridas 'in 1939'da çizdiği bu resim, sanatçının kendi portresinin bir kopyasıdır.

Kişiliğinin ve öznel yapısının iki parçasını simgeleyen Frida, solda Avrupa kostümleri giyerken, sağda tipik Meksika kıyafetleriyle kendini gösteriyor.

El ele tutuşan kadınlar kalplerinin damarlarıyla birbirlerine bağlıdır ve arka planda fırtınayı haber veren bir gökyüzü vardır. Bu eserde birçok sembolik unsur ve yorum katmanı vardır ve bu da sanatçının çalışmalarının derinliğini göstermektedir.

Ölçüleri 1,74 m x 1,73 m olan tuval, Mexico City'deki Modern Sanat Müzesi'nde bulunmaktadır.

21. Dünyevi zevklerin bahçesi tarafından Hieronymus Bosch

Hieronymus Bosch (1450-1516) eşsiz bir esere sahip bir Rönesans sanatçısıdır. Astroloji, simya ve diğer ortaçağ ritüelleriyle ilgili birçok unsur ve sembolü bir araya getirirken, rüyalar ve sanrılar gibi kendi iç dünyasından referansları da karıştırır.

Dünyevi zevkler bahçesi en ünlü eseri olan bu tablonun yarattığı kompozisyon ilginç olduğu kadar zengindir. 1500 yılı civarında tasarlanan tuval üç parçaya bölünmüş bir paneldir. Soldaki tablonun başlığı Dünyevi Cennet ortadaki Garden of Delights, ve sağdaki, Müzikal cehennem .

Bir tarafta ruhani ve mistik bir yaşam arayışı, diğer tarafta ise o zaman ve mekânda dayatılan ahlak ve idealle çatışan bedensel ve maddi zevkler vardır.

Böylece, bu eserin sayısız detayı, İncil'deki hikayeleri ve cehennemin nasıl olacağına dair bir temsili bir araya getiren bir anlatı sunuyor.

22. Marat'nın ölümü tarafından Jaques Louis David

Bu, Jaques Louis David tarafından 1793 yılında boyanmış 165 × 128 cm boyutlarında bir tuvaldir ve Belçika'daki Kraliyet Güzel Sanatlar Müzesi'nde bulunmaktadır.

Jean-Paul Marat, Fransız Devrimi'nde büyük öneme sahip bir Fransız devrimciydi. "Halkın dostu" olarak bilinen Marat, Temmuz 1793'te bir küvette göğsüne aldığı bıçak darbesiyle öldürüldü.

Louis David devrimciyi tanıyordu ve ölümünden bir gün önce tanıştıkları söylenir, bu nedenle tuval onun arkadaşına bir övgüdür.

23. Dans etmek tarafından Henri Matisse

Avrupa avangardının ve özellikle Fovizm olarak adlandırılan akımın simgesi, Dans etmek Fransız ressam Henri Matisse'in bir tuvalidir. 1909 yılında boyanmış, 260 × 389 cm boyutlarındadır ve Rusya'daki Hermitage Müzesi'nde bulunmaktadır.

adlı başka bir çalışma ile birlikte yapılmıştır. Müzik Burada gördüğümüz, el ele tutuşmuş, ciranda dans eden bedenlerin basitleştirilmiş biçimleridir.

Özgürlük bu çalışmada ele alınan temalardan biridir, bu yüzden insanları hoş bir anda, kıvranırken ve neredeyse mavi bir arka plan üzerinde yüzerken görüyoruz.

Saf renkler, doğallık ve formun netliği sanatçının en iyi bilinen tuvallerinden birini oluşturur.