റോയ് ലിച്ചെൻസ്റ്റീനും അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട 10 കൃതികളും

റോയ് ലിച്ചെൻസ്റ്റീൻ (1923-1997) പോപ്പ് ആർട്ടിലെ മികച്ച പേരുകളിൽ ഒരാളായിരുന്നു. പൊതുസ്ഥലത്തിന്റെ ഉയർച്ച ലിച്ചെൻസ്റ്റീന്റെ സൗന്ദര്യാത്മക പദ്ധതിയുടെ ഭാഗമായിരുന്നു, ആദ്യം പരിഗണിക്കാതിരുന്ന കാര്യങ്ങളിൽ വെളിച്ചം വീശുക .

വടക്കേ അമേരിക്കൻ പ്ലാസ്റ്റിക് ആർട്ടിസ്റ്റ്

റോയ് ലിച്ചെൻ‌സ്റ്റൈന്റെ കലാപരമായ നിർമ്മാണം ബഹുജന സംസ്കാരത്തിൽ നിന്നുള്ള കഥാപാത്രങ്ങളെ പരാമർശിക്കുന്നതിനും ഒരു സ്വഭാവം ഉള്ളതിനും പേരുകേട്ടതാണ്. കോമിക്‌സിൽ കാണപ്പെടുന്നതിന് സമാനമായ ശൈലി.

പോപ്പ് ആർട്ടിന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച വക്താക്കളിൽ ഒരാളുടെ ഏറ്റവും സമർപ്പിതമായ പത്ത് സൃഷ്ടികൾ ഇപ്പോൾ കണ്ടെത്തൂ!

1. വാം!

1963-ൽ സൃഷ്‌ടിച്ചത്, വാം! ഡിസി കോമിക്സിൽ നിന്നുള്ള ഓൾ അമേരിക്കൻ മെൻ ഓഫ് വാർ എന്ന കോമിക് പുസ്തകത്തിൽ കഴിഞ്ഞ വർഷം പ്രസിദ്ധീകരിച്ച ഒരു ചിത്രത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കി അക്രിലിക്, ഓയിൽ പെയിന്റ് എന്നിവ ഉപയോഗിച്ച് നിർമ്മിച്ച ക്യാൻവാസ് ആണ്. കോമിക്‌സിലും പരസ്യങ്ങളിലും ഉള്ളത് പോലെയുള്ള വാണിജ്യപരമായ ഇമേജറികൾ ഉപയോഗിച്ചതിന് ലിച്ചെൻ‌സ്റ്റൈൻ ആഘോഷിക്കപ്പെട്ടു, ഇത് ഒരു ചട്ടം പോലെ, പൊതുജനങ്ങളിലേക്ക് എത്തിയിരിക്കുന്നു.

ഈ പ്രത്യേക ഭാഗം - വാം! - പോപ്പ് ആർട്ടിന്റെ ഐക്കണുകളിൽ ഒന്നായി അറിയപ്പെട്ടു.

കണ്ടെത്തുകജാസ്. 1940-ൽ ആ യുവാവ് ഒഹായോ സ്റ്റേറ്റ് യൂണിവേഴ്സിറ്റിയിലെ സ്കൂൾ ഓഫ് ഫൈൻ ആർട്സിൽ ചേർന്നു.

റോയ് ലിച്ചെൻസ്റ്റീന്റെ ഛായാചിത്രം.

രണ്ടാം ലോകമഹായുദ്ധത്തിൽ മൂന്ന് വർഷം യു.എസ് ആർമിയിൽ ലിച്ചൻസ്റ്റീൻ സേവനമനുഷ്ഠിച്ചു.

1960-കളിൽ, യുണൈറ്റഡ് സ്റ്റേറ്റ്സിൽ, അദ്ദേഹം ആൻഡി വാർഹോൾ, ജാസ്പർ ജോൺസ്, ജെയിംസ് റോസെൻക്വിസ്റ്റ് എന്നിവരോടൊപ്പം ചേരുകയും പോപ്പ് ആർട്ട് പ്രസ്ഥാനത്തിന്റെ നേതാക്കളിൽ ഒരാളായി മാറുകയും ചെയ്തു. പോപ്പ് ആർട്ടിനെ "അമേരിക്കൻ' അല്ല, യഥാർത്ഥത്തിൽ വ്യാവസായിക പെയിന്റിംഗ് എന്നാണ് അദ്ദേഹം വിശേഷിപ്പിച്ചത്.

13 വർഷത്തോളം ലിച്ചെൻസ്റ്റീൻ ഒഹായോ സ്റ്റേറ്റ്, സ്റ്റേറ്റ് യൂണിവേഴ്സിറ്റി ഓഫ് ന്യൂയോർക്ക്, റട്ജേഴ്സ് യൂണിവേഴ്സിറ്റി എന്നിവിടങ്ങളിൽ കല പ്രൊഫസറായിരുന്നു.

1963-ൽ അദ്ദേഹം തന്റെ അക്കാദമിക് ജീവിതം ഉപേക്ഷിച്ച് മുഴുവൻ സമയവും വരച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ നാടകങ്ങൾ കോമിക്‌സിൽ നിന്ന് വളരെ പ്രചോദിതമായിരുന്നു, കൂടാതെ പാരഡിയും ആക്ഷേപഹാസ്യവും കേന്ദ്ര സവിശേഷതകളും ഉണ്ടായിരുന്നു.

വാണിജ്യപരമായി അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഏറ്റവും വിജയകരമായ സൃഷ്ടി മാസ്റ്റർപീസ് ആയിരുന്നു, ഇത് 2017 ജനുവരിയിൽ 165 ദശലക്ഷം ഡോളറിന് വിറ്റു.

ചിത്രകാരൻ സെപ്തംബർ 29, 1997-ന് എഴുപത്തിമൂന്നാം വയസ്സിൽ അന്തരിച്ചു.

ഇതും കാണുക

ഓൾ അമേരിക്കൻ മെൻ ഓഫ് വാർ (DC കോമിക്സിൽ നിന്ന്) എന്ന മാസികയിൽ ഉള്ള ചിത്രം <5-ന് പ്രചോദനമായി>Whaam!

ലിച്ചെൻസ്റ്റീന്റെ രചനയ്ക്ക് പ്രണയവുമായോ യുദ്ധവുമായോ ബന്ധപ്പെട്ട ഉള്ളടക്കത്തിൽ താൽപ്പര്യമുണ്ടായിരുന്നു, പ്രത്യേകിച്ചും അവ തണുത്തതും കൂടുതൽ വ്യക്തിത്വരഹിതവുമായ രീതിയിൽ ചിത്രീകരിച്ചിട്ടുണ്ടെങ്കിൽ. ഒരു സൈനിക നടപടിയുമായി ബന്ധപ്പെട്ട വാം! ന്റെ കാര്യമാണിത്.

ജോലിയുടെ ഇടത് ഭാഗത്ത് ഒരു സൈനിക വിമാനം റോക്കറ്റ് വെടിവയ്ക്കുന്നതും വലത് ഭാഗത്ത് ഞങ്ങൾ കാണുന്നു. ലക്ഷ്യത്തിലെത്തുന്നത് തീപിടിച്ച് പൊട്ടിത്തെറിക്കുന്നത് കാണുക. ക്യാൻവാസിൽ ദൃശ്യമാകുന്ന ഓനോമാറ്റോപ്പിയയ്ക്കുള്ള ആദരാഞ്ജലിയാണ് കൃതിയുടെ പേര്.

ഒരു ജിജ്ഞാസ: വാം! ഒരു തരത്തിൽ കലാകാരന്റെ ജീവിതവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ലിച്ചെൻസ്റ്റീൻ രണ്ടാം ലോകമഹായുദ്ധത്തിൽ യുഎസ് സൈന്യത്തിൽ സേവനമനുഷ്ഠിക്കുകയും വിമാനവിരുദ്ധ അഭ്യാസങ്ങളിൽ പങ്കെടുക്കുകയും ചെയ്തു. യുദ്ധത്തിന്റെ പ്രമേയം - പ്രത്യേകിച്ച് സൈനിക വ്യോമയാനം - ഇക്കാരണത്താൽ, കലാകാരന് പ്രിയപ്പെട്ടതായിരുന്നു. വാം! ലിച്ചെൻസ്റ്റീൻ യുദ്ധത്തിനായി സമർപ്പിച്ച കൃതികളുടെ ഒരു പരമ്പരയിൽ പെടുന്നു, 1962 നും 1964 നും ഇടയിലാണ് ഈ കൃതികൾ നിർമ്മിച്ചത്.

വാം! ആദ്യമായി പ്രദർശിപ്പിച്ചത് 1963-ൽ, ഗാലറി ലിയോ കാസ്റ്റല്ലോ (ന്യൂയോർക്ക്). 1966 മുതൽ ഈ കൃതി ടേറ്റ് മോഡേണിന്റെ (ലണ്ടൻ) ശേഖരത്തിന്റേതാണ്.

2. മുങ്ങിപ്പോകുന്ന പെൺകുട്ടി

കാൻവാസിലെ എണ്ണ മുങ്ങിപ്പോകുന്ന പെൺകുട്ടി 1963-ൽ വരച്ചതാണ്, പ്രപഞ്ചത്തിന്റെ ക്ലാസിക് കൺവെൻഷനുകൾ ഉപയോഗിക്കുന്നുകോമിക്‌സ് (ഉദാഹരണത്തിന്, നായകന്റെ ഭാവനയിൽ സംഭവിക്കുന്ന കാര്യങ്ങൾ വിവർത്തനം ചെയ്യുന്ന ചിന്താ ബബിളിന്റെ ഉപയോഗം).

മുങ്ങിത്താഴുന്ന പെൺകുട്ടി റൺ ഫോർ ലൗ<6-ൽ നിന്ന് പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ടതാണ്>, ഡിസി കോമിക്സ് 1962-ൽ രഹസ്യ പ്രണയം പതിപ്പ് 83-ൽ കോമിക്സിൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ച ഒരു കഥ.

യഥാർത്ഥ കഥയിൽ, പശ്ചാത്തലത്തിൽ യുവതിയുടെ കാമുകൻ മുങ്ങിമരിക്കുന്നതായി പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു, ചിത്രം, എന്നിരുന്നാലും, മുങ്ങിമരിക്കുന്നവനെയും കാമുകനെയും മായ്‌ക്കുന്നതിനായി ലിച്ചെൻ‌സ്റ്റൈൻ ഇത് എഡിറ്റുചെയ്‌തു, അങ്ങനെ ദുരിതമനുഭവിക്കുന്ന സ്ത്രീക്ക് പ്രാധാന്യം നൽകി. സൃഷ്ടിയുടെ പ്രചോദനമായി വർത്തിച്ച മാസികയുടെ കവർ ചുവടെ പരിശോധിക്കുക:

മുങ്ങിപ്പോയ പെൺകുട്ടിക്ക് പ്രചോദനമായ DC കോമിക്സ് മാസികയുടെ കവർ.

ബിൽറ്റ്-ഇൻ മെലോഡ്രാമയുടെ ബിരുദത്തിന് പേരുകേട്ട, മുങ്ങിനിൽക്കുന്ന പെൺകുട്ടി ലിച്ചെൻസ്റ്റീന്റെ പയനിയറിംഗ് ക്യാൻവാസുകളിൽ നിന്നുള്ളതാണ്. പിന്നീട്, ദാരുണമായ സാഹചര്യങ്ങളിൽ സ്ത്രീകളെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്ന പുതിയ സൃഷ്ടികളിൽ ചിത്രകാരൻ നിക്ഷേപിക്കും.

മുകളിലുള്ള ക്യാൻവാസ് പോപ്പ് ആർട്ട് മൂവ്‌മെന്റിന്റെ ഏറ്റവും പ്രതിനിധീകരിക്കുന്ന ഒന്നാണ്, ഇത് ഒരു പോയിന്റിലിസ്റ്റ് സാങ്കേതികത ഉപയോഗിച്ചാണ് നിർമ്മിച്ചത്. മുങ്ങിപ്പോയ പെൺകുട്ടി 1971 മുതൽ മ്യൂസിയം ഓഫ് മോഡേൺ ആർട്ടിന്റെ സ്ഥിരം ശേഖരത്തിൽ പെടുന്നു.

3. ഓ, ജെഫ്...ഐ ലവ് യു, റ്റൂ...പക്ഷെ...

1964-ൽ വരച്ച മേൽപ്പറഞ്ഞ കൃതി പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ടതാണ് കോമിക്സ്. ചിത്രത്തിൽ കാണുന്ന ഡയലോഗ് ബബിളിൽ ദൃശ്യമാകുന്ന ടെക്‌സ്‌റ്റാണ് സ്‌ക്രീൻ സ്നാനപ്പെടുത്താൻ തിരഞ്ഞെടുത്ത പേര്.

സൃഷ്ടിയുടെ നായകൻ ക്ലോസ് -ൽ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു, ഒപ്പം ഫോൺ ഇരുകൈകളും കൊണ്ടും പിടിക്കുന്നുകൈകൾ, ഉത്കണ്ഠയുടെയും നാടകീയതയുടെയും മിശ്രിതം വെളിപ്പെടുത്തുന്നു.

അക്കാലത്ത് പ്രചാരത്തിലായിരുന്ന പല റൊമാന്റിക് കോമിക്‌സുകളുടെയും ഒരുതരം പാരഡിയാണ് ലിച്ചെൻസ്റ്റീൻ ചെയ്യുന്നത്, കാരണം അവ അവസാനം പരിഹരിക്കപ്പെടുമെന്ന് പൊതുജനങ്ങൾക്ക് നേരത്തെ അറിയാമായിരുന്ന വൈകാരിക സംഘർഷങ്ങൾ അവർ കൊണ്ടുവന്നു. മാസികയുടെ.

ഓ, ജെഫ്...ഐ ലവ് യു, റ്റു...എന്നാൽ... സുഖമായി ലിച്ചെൻസ്റ്റീന്റെ കേന്ദ്ര സ്വഭാവസവിശേഷതകൾ ഒരുമിച്ച് കൊണ്ടുവരുന്ന കൃതികളിൽ ഒന്നായി അറിയപ്പെടുന്നു. ഉദാഹരണത്തിന്, പോയിന്റിലിസ്റ്റ് ടെക്നിക്കിന്റെ ഉപയോഗം ശ്രദ്ധിക്കുക. ചിത്രം സ്ത്രീയുടെ മുഖത്തോട് വളരെ അടുത്ത് ക്രോപ്പ് ചെയ്‌തിരിക്കുന്നു, അവളുടെ തലയുടെ ഒരു ഭാഗം പോലും നീക്കം ചെയ്യുന്നു, കൂടാതെ സംഭാഷണ കുമിള കംപ്രസ് ചെയ്യുകയും വലതുവശത്ത് മുറിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ഈ ഏകാഗ്രത പിരിമുറുക്കത്തിന്റെ വികാരം വർദ്ധിപ്പിക്കുകയും സാഹചര്യത്തിലുള്ള മെലോഡ്രാമയെ ഒറ്റിക്കൊടുക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

4. മിക്കിയെ നോക്കൂ

ലുക്ക് മിക്കി 1961-ൽ സൃഷ്ടിച്ചതാണ്, ഇത് കുട്ടികളുടെ പുസ്തകമായ പാറ്റോ ഡൊണാൾഡ്: ലോസ്റ്റ് ആൻഡ് ഫൗണ്ട് (1960) അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്. ചിത്രത്തിൽ രണ്ട് കഥാപാത്രങ്ങളെ കാണിക്കുന്നു - ഡൊണാൾഡ് ഡക്കും മിക്കി മൗസും - ഒരു കടവിൽ മത്സ്യബന്ധനം നടത്തുന്നു.

അവന്റെ നവജാത മകന്റെ ഒരു പുസ്തകത്തിൽ നിന്ന് എടുത്ത ഈ ചിത്രത്തിന് തമാശയുടെ അടയാളങ്ങളുണ്ട്, കാരണം ഡൊണാൾഡ് ഡക്ക് സുഹൃത്തിനോട് ആശയവിനിമയം നടത്തുന്നു ഒരു വലിയ മത്സ്യം പിടിക്കപ്പെട്ടു, വാസ്തവത്തിൽ, ഹുക്ക് സ്വന്തം വസ്ത്രത്തിൽ കുടുങ്ങി. സാഹചര്യം മനസ്സിലാക്കിയ മിക്കി ചിരിച്ചു, ശബ്ദമുണ്ടാക്കാതിരിക്കാൻ വായ പൊത്തി, സുഹൃത്തിനെ പരിഹസിച്ചു.

ഒരു യഥാർത്ഥ ചിത്രം സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനുപകരം കുട്ടികളുടെ പുസ്തകത്തിൽ നിന്ന് ഒരു രംഗം പുനർനിർമ്മിക്കാനുള്ള ലിച്ചെൻസ്റ്റീന്റെ ശ്രമം കലയെ അപമാനിക്കുന്നതായി പലരും കണക്കാക്കി. ചിത്രകാരൻ വാണിജ്യ ചിത്രങ്ങളെ "തെറ്റാക്കി" എന്ന് നിരൂപകർ ആരോപിച്ചു, അത്തരം യഥാർത്ഥ ചിത്രങ്ങൾ എല്ലായ്പ്പോഴും മാറ്റപ്പെട്ടിട്ടുണ്ടെങ്കിലും, പലപ്പോഴും നർമ്മത്തിന്റെയും വിരോധാഭാസത്തിന്റെയും ഒരു കുത്തിവയ്പ്പ് സ്വീകരിക്കുന്നു.

നോക്കൂ മിക്കി ശാശ്വതമായ ശേഖരത്തിൽ പെടുന്നു. നാഷണൽ ഗാലറി ഓഫ് ആർട്ട് (വാഷിംഗ്ടൺ).

5. മാസ്റ്റർപീസ്

ചിന്ത കുമിളയിൽ സന്നിഹിതയായ സ്ത്രീയുടെ പ്രസംഗത്തിന്റെ വിവർത്തനം: "പ്രിയപ്പെട്ട ബ്രാഡ്, ഈ പെയിന്റിംഗ് ഒരു മാസ്റ്റർപീസായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു! താമസിയാതെ ന്യൂയോർക്ക് മുഴുവൻ നിങ്ങളുടേതിനായി മുറവിളി കൂട്ടും. ജോലി!"

മാസ്റ്റർപീസ് 1962-ൽ വിഭാവനം ചെയ്യപ്പെട്ടു, അതിൽ രണ്ട് കഥാപാത്രങ്ങളുണ്ട് - ഒരു പുരുഷനും സ്ത്രീയും. അവൾ ക്യാൻവാസിലേക്ക് നോക്കുന്നു (കാഴ്‌ചക്കാരന് ആക്‌സസ്സ് ഇല്ലാത്തത്) സൃഷ്ടിയുടെ വിജയം കാണുന്നു.

സുന്ദരിയായ സുന്ദരി പറഞ്ഞ വാചകത്തിൽ നിന്ന്, പെയിന്റിംഗിന്റെ ശീർഷകത്തിന് പേര് നൽകുന്ന വാക്ക് ( മാസ്റ്റർപീസ് ). ലിച്ചെൻസ്റ്റീനിലെ മറ്റ് ചിത്രങ്ങളിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്ന ഒരു കഥാപാത്രമാണ് ബ്രാഡ്. കഥാപാത്രത്തിന്റെ പേര് തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നതിനെക്കുറിച്ച്, ചിത്രകാരൻ ഒരിക്കൽ ഒരു അഭിമുഖത്തിൽ പറഞ്ഞു, ബ്രാഡ് ക്ലീഷേയും വീരോചിതവുമാണ്, അതിനാൽ ബഹുജന സംസ്‌കാരവുമായി ഒരു ബന്ധം സ്ഥാപിക്കാൻ ഉദ്ദേശിച്ചുള്ള പോപ്പ് ആർട്ടിന്റെ മികച്ച നായകൻ അദ്ദേഹം ആയിരിക്കുമെന്ന്.

മാസ്റ്റർപീസ് സാധാരണ ലിച്ചെൻസ്റ്റീൻ സ്വഭാവവിശേഷങ്ങൾ നിലനിർത്തുന്നു: ബെൻ ഡേ ഡോട്ടുകളുടെ ഉപയോഗം, ഊർജ്ജസ്വലമായ നിറങ്ങളുടെ ഉപയോഗം, സാന്നിദ്ധ്യംകോമിക്‌സിന്റെ പ്രപഞ്ചത്തിൽ നിന്ന് കടമെടുത്ത ദൃശ്യഭാഷ.

മുകളിലുള്ള ക്യാൻവാസ് ഇപ്പോഴും അമേരിക്കൻ ചിത്രകാരന്റെ ശേഖരത്തിൽ നിന്ന് ഏറ്റവും കൂടുതൽ വിറ്റഴിക്കപ്പെടുന്ന ക്യാൻവാസാണ്. മാസ്റ്റർപീസ് 2017 ജനുവരിയിൽ 165 ദശലക്ഷം USD-ന് വിറ്റു.

6. പോപ്പിയെ

പോപ്പിയെ 1961-ലെ വേനൽക്കാലത്ത് വരച്ച ക്യാൻവാസ് പെയിന്റിംഗിലെ എണ്ണയായിരുന്നു (താഴെ ഇടതുവശത്ത് കാണുന്നത് പോലെ ക്യാൻവാസിന്റെ വശം ) കൂടാതെ ലിച്ചെൻസ്റ്റീൻ സൃഷ്ടിച്ച ആദ്യത്തെ പോപ്പ് പെയിന്റിംഗുകളിൽ ഒന്നായതിന് ഇത് പ്രധാനമാണ്. ആ സമയം മുതലാണ്, ഉദാഹരണത്തിന്, മിക്കി മൗസ് പോലുള്ള പ്രതീകാത്മക കഥാപാത്രങ്ങളുടെ പുനർനിർമ്മാണം.

ഒരു കലാസൃഷ്ടിയുടെ പദവി നേടുന്നതിനായി പോപ്പിയുടെ കഥാപാത്രം "താഴ്ന്ന സംസ്കാരം" എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നതിൽ നിന്ന് "മോഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു". അമേരിക്കൻ ചിത്രകാരന്റെ കൈകളാൽ. ലിച്ചെൻസ്റ്റീൻ പിന്നീട് സാധാരണക്കാരനെ ചിത്രീകരിക്കാൻ സ്വയം സമർപ്പിക്കുമെങ്കിലും, ആദ്യം എല്ലാവർക്കും എളുപ്പത്തിൽ തിരിച്ചറിയാൻ കഴിയുന്ന സാങ്കൽപ്പിക കഥാപാത്രങ്ങളിലേക്കാണ് കലാകാരൻ തിരിയുന്നത്.

മുകളിലുള്ള ക്യാൻവാസിൽ, പോപ്പി തന്റെ പ്രിയപ്പെട്ടവരുമായി ശൃംഗരിക്കുന്ന തന്റെ ബദ്ധശത്രു ബ്രൂട്ടസുമായി യുദ്ധം ചെയ്യുന്നു. ഒലിവിയ പാലിറ്റോ. അമൂർത്തമായ ആവിഷ്കാരവാദികളായ ചിത്രകാരന്മാർക്കെതിരെ കലാപം നടത്താനുള്ള ചിത്രകാരന്റെ വ്യക്തിപരമായ ആഗ്രഹം ചില നിരൂപകർ ക്യാൻവാസിൽ വായിക്കുന്നു. ഈ വ്യാഖ്യാനമനുസരിച്ച്, ബ്രൂട്ടസ് അമൂർത്തവാദികളെ പ്രതിനിധീകരിച്ചു, പോപ്പേ പുതിയ പോപ്പ് ആർട്ടിസ്റ്റുകളുടെ പര്യായമായിരുന്നു.

7. രണ്ട് നഗ്നചിത്രങ്ങൾ

1994-ൽ നിർമ്മിച്ചതാണ്, മുകളിലെ സൃഷ്ടി, 1990-കളിൽ ലിച്ചെൻസ്റ്റീൻ സൃഷ്ടിച്ച സ്ത്രീ നഗ്നചിത്രങ്ങളുടെ ഒരു കൂട്ടം ചിത്രങ്ങളുടേതാണ്.കലാചരിത്രത്തിന് ഏറെ പ്രിയപ്പെട്ട ഈ വിഷയത്തിൽ നിക്ഷേപിക്കാൻ അമേരിക്കൻ ചിത്രകാരൻ തീരുമാനിച്ചത് തന്റെ കരിയറിന്റെ പക്വതയിലാണ് എന്നത് ശ്രദ്ധേയമാണ്.

ചിത്രങ്ങളുടെ നല്ലൊരു ഭാഗവും കഥയിൽ നിന്ന് പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ടതാണ്. പെൺകുട്ടികളുടെ പ്രണയം . കോമിക്സിൽ, കഥാപാത്രങ്ങൾ വസ്ത്രം ധരിച്ച് പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു, ലിച്ചെൻ‌സ്റ്റൈൻ തനിക്ക് താൽപ്പര്യമുള്ള കഥാപാത്രങ്ങളെ വസ്ത്രം അഴിച്ചു, ചിത്രങ്ങളെ ലളിതമായ വരികളാക്കി മാറ്റുകയും തന്റെ സ്വഭാവസവിശേഷതയുള്ള പോയിന്റിലിസ്റ്റ് സാങ്കേതികത ഉപയോഗിക്കുകയും ചെയ്തു.

8. സാൻഡ്‌വിച്ചും സോഡയും

സാൻഡ്‌വിച്ചും സോഡയും 1964-ൽ സൃഷ്‌ടിച്ച ഒരു കൊത്തുപണിയാണ്, 500 കോപ്പികളുടെ പതിപ്പിൽ പുനർനിർമ്മിച്ചു.

പ്ലാസ്റ്റിക്കിൽ അച്ചടിച്ച ഇത്, ലിച്ചെൻസ്റ്റീന്റെ ആദ്യത്തെ പോപ്പ് പ്രിന്റുകളിലൊന്നാണ്, കൂടാതെ പേപ്പറല്ലാതെ മറ്റൊരു പ്രതലത്തിൽ നിർമ്മിച്ച ആദ്യത്തേതും. കലാകാരന്റെ സാങ്കേതിക കണ്ടുപിടുത്തങ്ങളുടെയും പരീക്ഷണ സാമഗ്രികളുടെയും ഉപയോഗത്താൽ മുകളിലെ പ്രിന്റ് വ്യത്യസ്തമാണ്.

മുകളിലുള്ള സൃഷ്ടിയിൽ ചിത്രകാരൻ ഉപയോഗിച്ച രീതി പ്ലാസ്റ്റിക് കലകളേക്കാൾ വാണിജ്യ പരിശീലനവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. സ്ക്രീൻ പ്രിന്റിംഗ് എന്നത് ഉപഭോക്തൃ ഉൽപ്പന്നങ്ങളിൽ അച്ചടിച്ച ലേബലുകൾ നിർമ്മിക്കുന്നതിനായി 20-ാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ട ഒരു പ്രക്രിയയാണ്. കലാകാരൻ തന്റെ ചിത്രം അച്ചടിച്ച പ്രതലം തന്നെ ഒരു പരമ്പരാഗത പ്രിന്റിംഗ് പേപ്പറല്ല, അത് കലാപരമായ മെറ്റീരിയലായി കണക്കാക്കുന്ന കാര്യങ്ങളുമായി യാതൊരു ബന്ധവുമില്ലാത്ത ഒരു അസറ്റേറ്റ് ഷീറ്റാണ്.

ചിത്രം തിരഞ്ഞെടുത്തു.പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നത് പാശ്ചാത്യ സംസ്കാരത്തിന്റെ ദൈനംദിന ജീവിതവുമായി നേരിട്ട് ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. കലാകാരൻ ഒരു റിയലിസ്റ്റിക് ശൈലിയിൽ പ്രവർത്തിക്കുകയും വസ്തുക്കളുടെ വിശദാംശങ്ങൾ ലളിതമാക്കുകയും, അവയുടെ നിറങ്ങൾ നീലയും വെള്ളയും ആയി കുറയ്ക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. വായിക്കാൻ എളുപ്പമാണ്, ഒരു സാൻഡ്‌വിച്ചിന്റെയും ശീതളപാനീയത്തിന്റെയും പുനർനിർമ്മാണം പൊതുജനങ്ങൾ കാണുന്നു, അത് സൃഷ്ടിയുടെ തലക്കെട്ട് നൽകുന്നു ( സാൻഡ്‌വിച്ചും സോഡയും ).

1996 മുതൽ, ഇതിന്റെ ഒരു പകർപ്പ് കൊത്തുപണികൾ സാൻഡ്‌വിച്ചും സോഡയും ടേറ്റിന്റെ (ലണ്ടൻ) സ്ഥിരമായ ശേഖരത്തിലാണ്.

9. Brushstrokes

1960-കളിൽ ലിച്ചെൻസ്റ്റൈൻ അച്ചടി നിർമ്മാണത്തിൽ കൂടുതൽ നിക്ഷേപം ആരംഭിച്ചു. Brushstrokes എന്നത് 1965-1966 കാലഘട്ടത്തിൽ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ട ഒരു പ്രിന്റാണ്. ഈ കാലയളവിൽ, പ്ലാസ്റ്റിക് ആർട്ടിസ്റ്റ് വിപുലീകരിച്ച ബ്രഷ്സ്ട്രോക്കുകളെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്ന സൃഷ്ടികളുടെ ഒരു പരമ്പരയിൽ നിക്ഷേപിച്ചു. സ്‌ട്രേഞ്ച് സസ്‌പെൻസ് സ്റ്റോറീസ് (ഒക്‌ടോബർ 1964)-ൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ച ചിത്രം എന്ന കോമിക് സ്ട്രിപ്പിൽ നിന്നാണ് മോട്ടിഫ് എടുത്തത്:

ഒരു പ്രചോദനമായി പ്രവർത്തിച്ച കോമിക് സ്ട്രിപ്പ് Brushstrokes .

Brushstrokes എന്ന പരമ്പരയ്ക്ക് പോയിന്റിലിസ്റ്റ് ടെക്‌നിക് ഉപയോഗിച്ചാണ് നിർമ്മിച്ചത്. ചാർജ്ജ് ചെയ്ത ബ്രഷ്‌സ്ട്രോക്ക് വികാരങ്ങൾ നേരിട്ട് ആശയവിനിമയം നടത്തുന്നതിനുള്ള ഒരു ഉപകരണമാണെന്ന് ഈ കലാകാരന്മാർ പറയാറുണ്ടായിരുന്നു, ലിച്ചെൻ‌സ്റ്റൈൻ വിശ്വസിച്ചു,

"യഥാർത്ഥ ബ്രഷ്‌സ്ട്രോക്കുകൾ ഡ്രോയിംഗുകളുടെ ബ്രഷ്‌സ്ട്രോക്കുകൾ പോലെ മുൻകൂട്ടി നിശ്ചയിച്ചിരിക്കുന്നു.ആനിമേറ്റഡ്"

പെയിന്റിംഗിന്റെ തലക്കെട്ട് ( ബ്രഷ്‌സ്ട്രോക്ക്സ് ) അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ, ബ്രഷ്‌സ്ട്രോക്ക് എന്നാണ് അർത്ഥമാക്കുന്നത്. അമേരിക്കൻ ചിത്രകാരൻ ഈ അമൂർത്തമായ അഭിലാഷത്തെ പുച്ഛിക്കുകയും അവർ വാണിജ്യവൽക്കരണത്തോട് വിമുഖരാണെന്ന് സംഘം പറഞ്ഞതിനെ പരിഹസിക്കുകയും ചെയ്തു.

10. ഗേൾ വിത്ത് ബോൾ

ഗേൾ വിത്ത് ബോൾ 1961-ൽ വരച്ചതാണ്, ഇത് ക്യാൻവാസിലെ എണ്ണയാണ് പെൻസിൽവാനിയയിലെ പോക്കോണോ മൗണ്ടെയ്‌നിലുള്ള ഒരു ഹോട്ടലിനായി നിർമ്മിച്ച പരസ്യത്തിൽ നിന്ന് പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ട്, ലിച്ചെൻസ്റ്റീന്റെ പെയിന്റിംഗ് നിലവിൽ മോമയിലെ (ന്യൂയോർക്ക്) സ്ഥിരമായ ശേഖരത്തിന്റെ ഭാഗമാണ്.

അമേരിക്കൻ ചിത്രകാരന് പ്രചോദനമായ യഥാർത്ഥ ചിത്രം, അത് ലളിതമായ വരകളാൽ നിർമ്മിച്ചതും ശക്തമായ വർണ്ണങ്ങളാൽ ചിത്രീകരിക്കപ്പെട്ടതുമായ, ചിത്രകഥകളുടെ ഭാഷയ്ക്ക് അനുയോജ്യമായ, പെയിന്റിംഗ് അവസാനിച്ച ഒരു ഫോട്ടോ ആയിരുന്നു:

ആഡ് ക്യാൻവാസ് ഗേൾ വിത്ത് ബോൾ .

പോപ്പ് ആർട്ട് പ്രസ്ഥാനത്തെ കുറിച്ച് എല്ലാം അറിയുക.

Discover Roy Lichtenstein

Roy Fox Lichtenstein 1923 ഒക്ടോബർ 27 ന് ന്യൂയോർക്കിൽ ഒരു വിജയകരമായ റിയൽറ്ററുടെ മകനായി ജനിച്ചു. സാംസ്കാരിക ലോകത്ത് ആവേശഭരിതയായ ഒരു വീട്ടമ്മ. റോയിയുടെ അമ്മ ബിയാട്രിസ് വെർണർ ലിച്ചെൻസ്റ്റീൻ, എക്സിബിഷനുകളിലും കച്ചേരികളിലും (അവൾ തന്നെ പിയാനോ വായിച്ചു) പങ്കെടുക്കുന്നതിന് പുറമേ, തന്റെ കുട്ടികളെ തന്റെ പ്രപഞ്ചത്തിലേക്ക് കൂട്ടിക്കൊണ്ടുപോയി സ്വാധീനിക്കാൻ ഒരു പോയിന്റ് ഉണ്ടാക്കി.

ചെറുപ്പം മുതലേ റോയ് ലിച്ചെൻസ്റ്റീൻ അടയാളങ്ങൾ കാണിച്ചു. കലാപരമായ അന്തരീക്ഷത്തിലുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ താൽപ്പര്യം: അദ്ദേഹം പെയിന്റ് ചെയ്തു, വരച്ചു, ശിൽപങ്ങൾ ഉണ്ടാക്കി, പിയാനോ വായിക്കുന്നു, കച്ചേരികളിൽ സ്ഥിരമായിരുന്നു