Tabla de contenido
Durante el siglo XIX nació en los países europeos el Romanticismo, escuela artística opuesta al clasicismo, que más tarde se extendió por el Atlántico.
El Romanticismo fue un movimiento artístico que dejó su impronta en la poesía, el romanticismo y el teatro. En Brasil es posible observar la presencia de características románticas ya a finales del siglo XVIII.
Características del Romanticismo
El Romanticismo adquirió características muy distintas en cada país, por lo que resulta difícil generalizar el comportamiento de autores inmersos en universos tan diferentes. El Romanticismo portugués, por ejemplo, presenta contornos muy peculiares si se compara con el Romanticismo inglés.
Esta variación no sólo se debe a cuestiones espaciales (debido a los diferentes contextos de los distintos países), sino también a cuestiones temporales. Al haber perdurado durante un tiempo relativamente largo, la primera generación de autores románticos tiene un enfoque específico y diverso en comparación con los autores de las generaciones posteriores.
En cualquier caso, hemos tratado aquí de sistematizar algunas de las que parecen ser las características rectoras centrales del Romanticismo
Sobre el remitente del mensaje
El centro de la visión romántica del mundo es el sujeto; hay un protagonismo total por parte del emisor del mensaje.
Ver también: Art Nouveau: qué es, características y cómo se dio en BrasilPerdido ante los rápidos cambios sociales, el ser romántico se ve incapaz de resolver los conflictos con su entorno y recurre a la evasión temporal y espacial. En términos temporales, regresa a la Edad Media gótica y en términos espaciales se refugia en paisajes desiertos o en el exótico Oriente.
La importancia de la noche
La escritura romántica prefiere la noche al día porque durante este periodo es más fácil acceder al inconsciente y a los sueños. Aspira a una libertad expresiva.
Valorar la cultura local
El Romanticismo tiene una vena patriótica, de culto a la lengua autóctona y al folclore. El italiano Guiseppe Mazzini llamó al propio siglo "la hora del advenimiento de las naciones".
El ideal romántico
Por regla general, existe una idealización de la mujer amada, vista casi como un objeto de deseo perfecto e inalcanzable.
El formato de la escritura
Con el final del Realismo cae la influencia de la mitología griega y también de las ficciones clásicas. La épica, que ya parecía en crisis en el siglo XVIII, es sustituida por el poema político y la novela histórica.
En teatro, las diferencias son aún más notables: la dualidad simplista entre tragedia y comedia da paso a la creación dramática, capaz de fundir lo sublime y lo grotesco.
Contexto histórico del Romanticismo
El periodo histórico que dio origen al romanticismo estaba en pleno apogeo.
En 1760 estalló la Revolución Industrial, cuya primera fase duraría hasta 1860, inicialmente en Inglaterra, y acabaría cambiando drásticamente la forma de producción en las fábricas.
Ver también: Libro Lolita, de Vladimir NabokovEn 1789 estalló la Revolución Francesa, con la población clamando por los ideales de libertad, igualdad y fraternidad.
En los países europeos considerados más desarrollados -Francia e Inglaterra- se vivía un periodo de profundos cambios sociales y políticos. Según Karl Mannheim, el Romanticismo:
"expresa los sentimientos de los descontentos con las nuevas estructuras: la nobleza, que ya ha caído, y la pequeña burguesía, que aún no se ha levantado: de ahí, las actitudes nostálgicas o reivindicativas que jalonan todo el movimiento"
Siempre en Europa, el final del siglo XVIII en Portugal estuvo marcado por la huida de la familia real. En 1808, la corte se embarcó en carabelas y emigró en masa a Brasil, entonces colonia de ultramar, debido a los conflictos comerciales con otras potencias europeas.
El Romanticismo en Portugal comenzó con la publicación, en 1825, del poema "Camões", escrito por Almeida Garrett. En Brasil, la fecha clave fue la proclamación de la Independencia, en 1822, y fue a partir de esta fecha cuando se desarrolló un ambiente propicio para la evolución en el ámbito literario.
Frontispicio de la primera edición de Camões, de Almeida Garrett, el poema fue un hito del Romanticismo en Portugal.
Romanticismo en Brasil
Principales características del Romanticismo en Brasil
Nacionalismo
Tanto la novela colonial de Alencar como la poesía indianista de Gonçalves Dias pretendían fundar un pasado mítico El objetivo principal era tratar de construir una narrativa para el país que acababa de independizarse.
La escritura de este periodo deja claro el sentimiento de ufanismo y patriotismo.
Indianismo
La figura del indio se prestaba inmediatamente a ocupar el papel de héroe nacional: bueno, ingenuo, valiente. He aquí el escenario ideal para el reinventar el mito del buen salvaje .
Las obras románticas a menudo también rendían culto a nuestra naturaleza tropical. Las novelas de José de Alencar son un ejemplo de este fuerte rasgo romántico.
Amor imposible
Generalmente de raíz autobiográfica, la experiencia de los románticos era egocéntrica y narraba la tristeza de haberse enamorado de un amor irrealizable.
Subjetivismo y sentimentalismo exacerbados
Entre los románticos la escritura desbordaba un idealismo y experiencias vividas en casos de amores platónicos La mayor libertad formal permitió a los poetas expresarse sin grandes preocupaciones estéticas, dejando fluir los sentimientos suscitados por la amada.
Contexto histórico del Romanticismo en Brasil
En Brasil, en 1822, se declara la Independencia y comienza el reinado de Pedro I.
Tres años más tarde fue el turno del Romanticismo de dar sus primeros pasos en el país, traído por Gonçalves de Magalhães, que había bebido de las influencias francesas. Su libro Suspiros poéticos y anhelos Se publicó en 1836 e incluso se ha publicado en Francia.
Suspiros poéticos y anhelos , publicado en 1936, fue el libro considerado el punto de partida del Romanticismo en Brasil.
Ese mismo año, Gonçalves de Magalhães funda en París, con sus amigos Pôrto Alegre, Sales Tôrres Homem y Pereira da Silva, la revista Nitheroy.
En la publicación, los autores promovían sistemáticamente los ideales románticos (especialmente en relación con el nacionalismo) y también repudiaban el uso de la mitología pagana.
Retrato de Gonçalves de Magalhães, introductor del Romanticismo en Brasil.
El Romanticismo brasileño se divide en tres fases, cada una con contornos y características muy distintas. Conozca a continuación los detalles de cada generación.
Las fases del Romanticismo en Brasil
Primera fase
La primera fase del Romanticismo brasileño está profundamente marcada por el nacionalismo y el indianismo. Los autores de la época escribían con un tono ufanista, alabando a su propio país.
El gran nombre de esta generación fue Gonçalves Dias (1823-1864), considerado, por cierto, nuestro primer gran poeta romántico.
Gonçalves Dias fue incluso aclamado por el romántico portugués Alexandre Herculano, que probablemente conoció los versos de Dias durante su estancia en Portugal.
Gonçalves Dias, uno de los principales nombres de la primera fase del romanticismo en Brasil.
Hijo de un inmigrante portugués y de una mestiza, Gonçalves Dias estudió Derecho en Coimbra, donde entró en contacto por primera vez con los ideales románticos.
De regreso a Brasil, en 1845, el poeta difundió los conocimientos adquiridos en Europa, influyendo en toda una generación de escritores. La lírica de Gonçalves Dias se centraba en los grandes temas románticos, como el amor, la naturaleza y Dios.
Otro gran nombre de este periodo fue José de Alencar (1829-1877), que publicó clásicos de la prosa nacionalista como O guarani e Iracema.
El escritor era también político y estaba muy preocupado por consolidar una literatura brasileña menos influida por los colonizadores portugueses.
Segunda fase
La segunda fase del romanticismo suele denominarse generación ultrarromántica. Los ideales colectivos de construcción de una identidad nacional parecen haber quedado atrás para dar paso a un periodo marcado por un intenso subjetivismo.
Hay quienes critican a esta generación de escritores por componer poemas demasiado egocéntricos y soturnos, portadores de un enfoque pesimista y melancólico. El mayor representante de esta generación fue Álvares de Azevedo (1831-1852).
Álvares de Azevedo, exponente de la segunda fase del romanticismo brasileño.
Tercera fase
La tercera fase del romanticismo brasileño se conoce como Generación del Cóndor. El período se caracterizó por una fuerte preocupación por construir una identidad nacional alejada de la cultura del colonizador.
Esta generación se vio impulsada por ideales libertarios, especialmente influidos por el escritor francés Victor Hugo. Los escritores deseaban huir del tono egocéntrico de la generación anterior y se fijaron en cuestiones sociales, tratando temas colectivos pertinentes como el abolicionismo y el republicanismo.
El nombre más importante de la tercera fase del romanticismo fue Castro Alves (1847-1871).
Castro Alves, destacado poeta de la tercera fase del romanticismo en Brasil.
El Romanticismo duró en nuestro país unos cuarenta y cinco años, con la publicación de Memorias póstumas de Brás Cubas (de Machado de Assis) y El mulato (Ambos fueron publicados en 1881.
Principales obras literarias
Romanticismo europeo
- Los sufrimientos del joven Werther de Goethe (Alemania, 1774)
- La historia de Tom Joses de Henry Fielding (Inglaterra, 1749)
- Camões Poema de Almeida Garrett (Portugal, 1825)
Romanticismo brasileño
- Suspiros poéticos y anhelos de Gonçalves de Magalhães (1836)
- Iracema de José de Alencar (1875)
- El barco negrero de Castro Alves (1880)
Principales autores románticos
En Europa
- Goethe (Alemania)
- Almeida Garrett (Portugal)
- Henry Fielding (Inglaterra)
- Byron (Francia)
- Alexandre Herculano (Portugal)
En Brasil
- Gonçalves de Magalhães (Primera generación)
- Gonçalves Dias (Primera generación)
- José de Alencar (Primera generación)
- Álvares de Azevedo (Segunda generación)
- Casimiro de Abreu (Segunda generación)
- Castro Alves (Tercera generación)
- Sousândrade (Tercera generación)
Conozca también
