Мазмұны
Василий Кандинский (1866 – 1944) – 20 ғасырдың ұлы суретшілерінің бірі ретінде танылған орыс суретшісі. Абстрактілі өнер саласындағы прекурсор, ол сонымен қатар атақты неміс мектебінің Баугаузында теоретик және профессор болды.
Төменде Кандинскийдің ең танымал еңбектері арқылы жинақталған өмірбаянын қараңыз:
1 . Көк рыцарь (1903)
Василий Кандинский 1866 жылы 4 желтоқсанда Мәскеуде дүниеге келген. Ата-анасы ажырасқаннан кейін, әлі балалық шағында ол Украинаның Одесса қаласына тәтесіне тұруға кетті. Бірнеше жылдан кейін ол Ресейге оралды, онда заңгер мамандығы бойынша білім алып, Мәскеудегі заң факультетінде жұмыс істей бастады.
1896 жылы 30 жасында Кандинский немере ағасы Анна Чимякинаға үйленді. Дәл осы кезеңде ол Клод Моненің көрмесіне барды, бұл оның өзін толығымен кескіндемеге арнауына әсер етті. Кейіннен ол мансабын тастап, пост-импрессионисттік шабыттандырылған кенептер жасай бастады, Мюнхендегі Бейнелеу өнері академиясына бара бастады.
Картинасында Көк рыцарь , оның бастапқы өндірісінің бөлігі, біз оның жұмысында күш алатын кейбір сипаттамаларды таба аламыз, мысалы, қозғалыс және ашық түстерді пайдалану . Кенеп сонымен бірге суретші кейінірек Франц Маркпен бірге құрған экспрессионист суретшілер тобына өз атын берді.
2. Пейзаждағы орыс сұлулығы (1905)
Ж.1902 жылы суретші оның екінші серігі болатын Габриэль Мюнтермен кездесті, оның сыныптарының бірі. Екеуі қарым-қатынаста өмір сүре бастады және біраз уақыттан кейін олар бірге өмір сүруге шешім қабылдады.
1906-1908 жылдар аралығында ол Еуропаны аралап, бір-бірімен жақын араласты. Парижде көрме өтті және Габриэльмен Германияның Бавариясында қоныстанды. Сол себепті де болар, Кандинский салған туындылар сол кездегі әртүрлі пейзаждар мен қала кеңістігін бейнелеген.
Ол сонымен қатар өз елінің фольклоры мен дәстүрлі өнерінен шабыт тапты. Бұл, мысалы, Пейзаждағы орыс сұлулығы кенепте ресейлік қалыңдықтың фигурасы бар көрінеді. әртүрлі өлшемдегі түрлі-түсті нүктелер мен қалыңдықтағы көйлек декорациямен үйлескендей; дегенмен әйел суреттің басты назарында қалады.
3. Алғашқы дерексіз акварель (1910)
Алғашқы дерексіз акварель Кандинскийдің шығармашылық жолында ғана емес, сонымен қатар «су айрығы» болды. Өнер тарихының өзі. Осы уақытқа дейін суретші пейзаждарды азырақ бейнелейтін кенептер жасаумен айналысты.
Сондай-ақ_қараңыз: Фрейд және психоанализ, негізгі идеяларКөркем шығармашылық туралы зерттеулерінен кейін 1910 жылы Алғашқы дерексіз акварель пайда болды, ол сурет ретінде көрсетілген. батыс өнеріндегі абстракционизмді ашқан сурет. Дегенмен, оған күмән баркүні, себебі кейбір ғалымдар бұл шығарма 1913 жылдан бастап жазылған деп мәлімдейді.
Осы кезден бастап орыс суретшісі сызықтар мен түстермен қиылысатын кенептерге арнады, бейнелі емес өнер немесе яғни біздің шындықтың элементтерін тани алмайтынымыз.
4. VII композиция (1913 ж.)
Кандинскийдің абстрактілі шығармалары әсерлер, композициялар және импровизациялар ретінде жіктеле бастады. Бірінші және соңғысы, сәйкесінше, автордың көрген пейзаждарына және оның сезінгеніне/елестеткеніне негізделген бірден жасалған туындылар болды. экрандарға біріктірілген элементтер және олардың бір-бірімен әрекеттесуі туралы рефлексия . Мысалы, кескіндеме VII композициясын 3 күн ішінде салғанға дейін суретші көптеген зерттеулер мен эскиздер жүргізді. Кескіндеме қозғалыс әсерін береді, құйын немесе дауыл ортасында дерлік. дыбыстар мен түстер . Кандинский де австриялық музыкалық композитор Арнольд Шёнбергпен хат алмасып, оның шығармашылығына әсер етті.
5. Фуга (1914)
динамизмге, түстерге, сызықтарға және қисық пішіндерге толы Фуга маңызды уақытта жасалған кескіндеме болды. сәттен бастапсуретшінің, сонымен қатар әлемнің траекториясы. 1914 жылы Бірінші дүниежүзілік соғыс Еуропаны күйрете бастады және Кандинский Германиядан кетуге шешім қабылдады.
Швейцарияда бірнеше ай болғаннан кейін ол Габриэльден бөлініп, Ресейге оралды. Онда ол Нина Андреевскаямен танысып, қайтадан үйленді; Одақтың ұлы Всеволод дүниеге келді, ол небәрі 3 жасында қайтыс болды.
1917 жылғы Ресей революциясымен елдің мәдени панорамасында бірнеше өзгерістер орын алып, суретші өнер көрсете бастады. Ленин үкіметінің жұмысы, Мәскеудегі Көркем мәдениет институтын құрушылардың бірі болған.
6. VIII композиция (1922)
Ресейдің саяси өміріне қатысқанына қарамастан, Кандинскийдің тұжырымдамалары мен көркем өсиеттері барған сайын айналыса бастаған кеңес мәдениетіне сәйкес келмеді. Сонымен, 1921 жылы суретші Германияға оралуды ұйғарды.
Келесі жылы ол авангардтық өнер мектебінде Баугаус түрлі пәндерден сабақ бере бастады. Ол кезде авангардтық өнердің ықпалымен оның өндірісі өте бай болды және оның шығармашылығы барған сайын танымал болды.
VIII композиция геометриялық пішіндерден құралған шығарма олардың арасында суретшінің кескіндемесінде іргелі болатын кемелдік символы болып табылатын шеңбер ерекше көрінеді.
Контраст ойыны арқылы композицияэлементтер сонымен қатар үшбұрыштар таулар болатын, ал жоғарғы сол жақ бұрышта шеңберлер күнді бейнелейтін ландшафтты ұсына алады.
7. Сары-Қызыл-Көк (1925)
1924 жылы суретші тобын Die Blaue Vier <құрады. 6> немесе Төрт блюз , оның замандастары болған үш суретші бар, олардың арасында Пол Кли ерекшеленді. Келесі жылы олар Америка Құрама Штаттарына барды, онда олар бірнеше көрмелер мен лекциялар өткізді.
Осы кезеңде ресейліктер жасаған кенептер қозғалыс пен еркіндікті, сол кездегі заманауи өнердің ерекшеліктерін білдірді. . Оның ең танымал картиналарының бірі Сары-Қызыл-Көк -де ол белгілі тондар мен геометриялық фигураларды байланыстыра отырып, негізгі түстерді пайдаланады.
Сонымен қатар, назар аударарлық жайт. бұл кескіндеме әртүрлі әсерлерді синтездейтін екі жартыға бөлінеді. Сол жағында ашық түстер мен түзу сызықтар басым болса, сол жағында қою түстер мен дерексіз элементтер бар.
8. Бірнеше шеңберлер (1926)
Vários Círculos -мен суретші өзінің геометриялық жұмыстарын орындауды жалғастырды, енді қисық сызықтарға және шеңбер фигурасы, ол оның кескіндемесінде VIII композиция -ден бері бар және мұнда көбірек басымдыққа ие болды.
Әртүрлі түсті шеңберлер фонға қарама-қайшы.қараңғы, және кескіндемеде руханилықты іздеуді бейнелейтін ғарыш түрін жасайды. Осылайша, композиция шексіздік, мәңгілік идеяларын, сонымен қатар көркем шығармашылықта бар сансыз мүмкіндіктерді береді.
Вальтер Гропиус негізін қалаған өнер және дизайн мектебінде өркендей жүріп, Кандинский неміс ұлтына қол жеткізді. , 1928 ж.
9. Композиция Х (1939)
Германияда нацизм үстемдік ете бастағанда , Баугауз суретшілері бірнеше ұрланған туындылары бар, тіпті жойылған қуғын-сүргіннің нысанасына айналды. 1933 жылы мектеп жабылып, суретші елден кетуге мәжбүр болды.
Келесі жылы ол Миландағы Галерия дель Милионе -де көрме өткізді және Францияға көшті. түпкілікті тағдыры, 1939 жылы елдің ұлтын қабылдайды. Кандинскийдің көркемдік туындысы осы уақытта өзінің түстері мен текстураларымен ерекшеленді, тағы да тірі жандарды бейнелейді ( биоморфтық стиль деп аталатын).
Композиция Х , оның шығармаларының соңғысы, суретшінің ең маңызды және күрделі кенептерінің бірі болып саналады. Жоғарыда талданған жұмыстағыдай, қара фон ашық түстерге қарама-қайшы келеді және руханилыққа қатысты тақырыптармен байланысы бар ғарыштық бейнені ұсынады.
Дерексіз элементтермен белгіленсе де, бұл жұмыста біз нақты дүниедегі кейбір фигураларды тануАй, шар немесе бейнеленген кітаптар сияқты.
10. Аспаннан түскен көгілдір (1940)
Францияда өмір сүрген кезеңде Кандинский сурет салуды жалғастырып, Касимир Малевич және сол кездегі ұлы суретшілермен бірге өмір сүре бастады. Пиет Мондриан. Үшеуі « абстракцияның қасиетті триосы » деп аталды.
Azul do Céu , оның соңғы фазасындағы жұмыс, әртүрлі биоморфтық фигуралар бейнеленген (микроскопиялық тіршілік иелері немесе кішкентай жануарлар болуы мүмкін), олар француз гобеленінен шабыттандырылған болады. Көгілдір фон шығармаға үйлесімділік, арман және тіпті мәңгілік атмосферасын береді.
Қиын қаржылық жағдайға тап болғанына қарамастан және Екінші дүниежүзілік соғыс<6 басталғанға дейін>, суретші соңына дейін елде қалды. 1944 жылы 13 желтоқсанда абстракционист өзі жерленген Францияның Нойли-сюр-Сен қаласында қайтыс болды.
Егер сіз абстракционизмге қызығушылық танытсаңыз, мынаны да біліңіз:
