Ұлы әйелдер жасаған 10 әйгілі картинамен танысыңыз

Ұлы әйелдер жасаған 10 әйгілі картинамен танысыңыз
Patrick Gray

Өкінішке орай, кескіндеме тарихы ерекшелену үшін бірнеше әйелді таңдауға бейім, және шындық мынада, өте дарынды әйел суретшілер саны қалың жұртшылықтың назарынан тыс қалады.

Батыл, Қарапайым, әр суретші өзінің жеке стилі мен дәуір рухын бүгінгі күні әдетте музейлерде сирек орын табатын кенептерге аударды.

Осы қайғылы шындықты жеңілдету мақсатымен біз өткен ғасырларда әйелдер жасаған пластикалық өнердің он туындысын бөліп алды.

1. Шахмат ойыны , Софонисба Ангуиссола

Итальяндық Ренессанс суретшісі халықаралық атаққа ие болған алғашқы белгілі әйел болды. Замандастары қатты таң қалдырған Софонисба Ангиссоланы (1532-1625) Микеланджело жоғары бағалады. Ол өзінің алғашқы жұмысының арқасында көркемсурет училищелеріне қабылдана бастаған өз заманының басқа әйелдеріне жол ашты.

Ренессанс суретшісінің полотноларының тақырыбы тұрмыстық міндеттерге, отбасы портреттеріне арналған. және күнделікті жағдайлар. Сондай-ақ біз көптеген автопортреттерді, үй жазбаларын және Мария Марияның бірқатар бейнелерін табамыз.

Шахмат ойыны 1555 жылы салынған, майлы бояумен салынған. кенеп және қазіргі уақытта коллекцияға жатадыПознаньдағы Ұлттық мұражай. Шығармада суретшінің үш ағасы (Люсия, Еуропа және Минерва) шахмат ойнап жатқанда үй қызметкері қарап тұрғанын көреміз.

Сол жақтағы үлкен әпкесі кенепте көрерменге қарап тұр және оны болжайтын сияқты. жеңген адамның қалпы.ойын. Кескіндеменің оң жағындағы ортаншы апа оған таңданыс пен таңданыс аралас қарайды. Артқы жағындағы ең кенжесі, сірә, ойыннан тыс болса керек, ең жақын әпкесіне аңғал әрі көңілді кейіппен қарайды.

Софонисбаның іздерді, әсіресе оның киімдері мен сүлгілерін шығарудағы қабілетін атап өткен жөн. текстурамен және экстремалды детальмен.

2. Autorretrato con Mono (Маймылмен автопортрет), Фрида Калло

автопортреттер шығармаға тән. мексикалық суретші Фрида Калоның (1907-1954) және бүкіл мансабында боялған. Оның шығармалары түрлі-түсті өнерді қалпына келтіру үшін бүкіл әлемге әйгілі болды, бай, өте жергілікті және сонымен бірге әмбебап.

Жоғарыдағы кенеп жағдайда. , 1938 жылы салынған, біз суретшінің арқасында кішкентай маймылмен көрерменге қарап тұрғанын көреміз. Өрмекші маймыл, шын мәнінде, оның үй жануары болды және Фуланг-Чанг деп аталды.

Кенептің фоны - жапырақтардың бұтақтарына ерекше назар аудара отырып, боялған бай және егжей-тегжейлі өсімдіктер. Фрида алып жүрген сүйектерден жасалған алқа мәдениетке маңызды сілтеме жасайдыМексикалық және дәстүрлі костюмдер.

Сондай-ақ_қараңыз: Толық қысқаша мазмұнымен әлем әдебиетінің 19 ұмытылмас классиктері

Өлшемі 49,53 x 39,37 болатын кенеп қазіргі уақытта Нью-Йоркте орналасқан Олбрайт-Нокс өнер галереясының коллекциясына жатады.

Алу білу де Фрида Калоның таңғаларлық шығармалары.

3. Боба, Анита Мальфатти

1915 және 1916 жылдар аралығында салынған А Боба кенепі Сан-Паулудағы USP заманауи өнер мұражайының коллекциясының бөлігі болып табылады. Бұл Бразилия модернизмі үшін кенепке салынған маңызды майлы кескіндеме, дегенмен ол стиль тұрғысынан кубизмге сілтеме жасайды.

Кескінде біз орындықта отырған іс жүзінде пішіні бұзылған бір кейіпкерді көреміз. көзқараспен жоғары қарады. Кенептің фоны фокустан тыс, сары киінген, көрермен көре алмайтын нәрсеге жай ғана шағылысатын ауамен қарап тұрған орта жастағы әйелге басымдық береді.

Шығарма, өлшемдері 61см x 50,6см, модернизм кезіндегі кескіндемедегі ұлы есімдердің бірі болған бразилиялық суретші Анита Малфатти (1889-1964) жасаған.

4. Александриялық Әулие Екатерина рөліндегі автопортрет (Александриялық Әулие Екатерина ретіндегі автопортрет), Артемисия Гентилески

Картинасы Әулие ретіндегі автопортрет Александриялық Екатерина шамамен 1615 жылы итальяндық суретші Артемисия Гентилески (1593-1653) салған. Барокко туындысы деп есептелетін бұл туынды қазіргі уақытта Лондондағы Ұлттық галереяның коллекциясына жатады.

Сондай-ақ_қараңыз: Түсіндірмелері бар 7 қысқаша хроника

Бір факт.Кенепті орналастыратын мекеме туралы қызықтыратындар: Ұлттық галереяның коллекциясындағы 2300 жұмыстың ішінде әйел суретшілер жасаған 24 жұмыс бар. Лондондағы Ұлттық галереяда барлығы 21 әйелдің туындылары бар.

Батыл әрі авангард әйел Артемисия Гентилескидің қайғылы өмірі болды: 17 жасында оны суретші Агостино Тасси зорлады. , оның әкесінің досы.

Жоғарыдағы кенепте өзін-өзі ұстайтын позаны қабылдағанына қарамастан, Артемисия күшті әйелдер ді жиі еліктіретін және жалаңаш бейнелеуімен танымал болды. Оның қамқоршылары Испания королі Филипп IV, Медичи отбасы және Тоскананың Ұлы Герцогі болды.

5. Альбисте , Беатриз Милхазес

Қазіргі Бразилия кескіндемесінің ұлы есімдерінің бірі - Беатриз Милхазес (1961 жылы туған). Рио-де-Жанейролық суретші дерексіз сызбаларға, өте егжей-тегжейлі және көп түстерге бәс тігуге тырысады.

Бразилияны жаулап алғаннан кейін Милхездің жұмысы әлемді жаулап алды және Альбисте кенеп осы интернационалдандырудың мысалы болып табылады. 2001 жылдан бастап Альбисте , 1995-1996 жылдар аралығында боялған, Нью-Йорктегі Гуггенхайм мұражайының коллекциясының бір бөлігі болды.

Жұмыс үлкен өлшемдері бар кенептегі акрил (184,20) см 299,40 см), суретшінің көптеген туындыларында әдеттегідей. Ерекше атау (сонымен қатар суретшінің туындыларының белгісі) «толығыменпәнге қатысы жоқ, оның нені білуі керектігі туралы түсінігі жоқ».

Сонымен қатар Беатриз Милхаздың 13 ұмытылмас шығармасын қараңыз.

6. Түйеқұс балериналары, Паула Рего

Острузес Байларинас картинасы 1995 жылы халықаралық мойындалған португал суретшісі Паула Регоның (1935 жылы туған) түсірген сериясының бөлігі болып табылады.

Жоғарыда таңдалған кескіндеме жағдайында Би талап ететін нәзіктікке қарамастан, бұлшықетті және күшті денені алып жүретін жалғыз басты кейіпкер бар.

Фондағы декорацияда әшекейлер жоқтың қасы (сұр еден мен көк фон боялған). егжей-тегжейсіз), би идеясы бізге жеткізетін нәзіктікке қарсы бишінің бұлшықеттеріне (қолдары, аяқтары, мойын тамырлары) қалай баса назар аударғанын атап өткен жөн.

7. Кука, Тарсила до Амарал

Тарсила до Амарал (1866-1973), атақты бразилиялық модернистік суретші өзінің кескіндемедегі мансабында өте әртүрлі кезеңдерден өтті.

1924 жылы салынған және кейінірек суретшінің өзі Франциядағы Гренобль мұражайына сыйға тартқан жоғарыдағы кенепте Бразилиялық және бразилиялық мифологиядағы маңызды кейіпкердің аты бар: Кука.

Осы арнайы жұмыста Тарсила түстермен және балаға ұқсайтын әдеттегі бразилиялық жануарлардың бейнелерімен көп ойнайды. Кука үшін де маңыздыТарсиланың картиналарындағы Антропофагия тақырыбының бастаушысы болып саналады.

8. Баланы тамақтандыратын ана , Мэри Кассатт

Мэри Кассатт (1844–1926) - Пенсильванияда туғанына қарамастан, американдық суретші. өмірінің көп бөлігін Францияда өткізді. Дәл сол жерде ол Эдгар Дегаспен танысып, өзінің мансабын бастаған импрессионистермен қарым-қатынас жасай бастады.

Кеппе Баланы емізетін ана 1893 жылы басталған тенденция бойынша 1898 жылы боялған. Мэри ана мен бала арасындағы қарым-қатынасқа назар аудара бастағанда.

Оның картиналары жалпы әйелдердің өмірін, әсіресе тұрмыстық кеңістік және отбасылық қарым-қатынастарды атап өтіп, -дің астын сызады. отбасы мүшелері арасындағы махаббат байланыстары. Оның техникасының басымдылығына байланысты Мэри Кассат Импрессионизм нің ұлы есімдерінің бірі болып саналды.

9. Көбелек (Көбелек), авторы Яйой Кусама

Жапондық Яйой Кусама (1929 жылы туған) - қазіргі заманғы өнердегі ең үлкен есімдердің бірі. Оның жұмысы тек кескіндемемен шектелмейді және барлық шектеулерден асып, инсталляцияға, спектакльге, мүсінге, коллажға, поэзияға және тіпті романтикаға айналады.

Әртүрлі құралдарға қарамастан, оның шығармаларында осының бәрін кесіп өтетін маңызды белгі бар. ғаламдар: нүктелік . Яйои Кусама сериал жасауға құмарнүктелер мен шарларға толы, бұл оның авторлық бренд .

Көбелек 1988 жылы жасалған және басқалармен салыстырғанда салыстырмалы түрде шағын өлшемдерге ие (67,8 см х 78,7 см). суретшінің туындылары. Кішкентай кескіндемеде біз Яйой шығармашылығының генезисін табамыз: түстер мен бөлшектердің байлығы, егжей-тегжейлі және шексіз таралу сезімі.

10. Ұсыныс (Ұсыныс), Леонора Каррингтон

Леонора Каррингтон (1917-2011) Англияда өзінің көркемдік мансабын дамытқан маңызды сюрреалист мексикалық суретші болды. Оның жұмысы әрдайым дерлік онейрик , дерексіз және бейнелі ғаламның айналасында құрылды.

Мысалы, 1957 жылы салынған Ұсыныста біз алдыңғы қатарда бес өте көреміз. рәсімге қатысатын сияқты біртүрлі сымбатты жаратылыстар. Тұрған үш кейіпкер дөңгелек қара көзілдірік киеді, олар жас әйелдің креслода отырғанын көріп, оған жануар оралған таяқтың түрін алады. Сахна үстінде жасыл көбелектер ұшады. Оң жақта, артқы жағында бала қызық кездесуді аңдып тұрған сияқты.

сюрреалистік кенеп ағашқа майлы бояумен боялған, өлшемі 56,2 см х 50 см және қазір Батыс Сассекс штатындағы Вест Дин колледжінде.

Сонымен қатар қараңыз




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Патрик Грей - шығармашылық, инновация және адам әлеуетінің қиылысын зерттеуге құмар жазушы, зерттеуші және кәсіпкер. «Данышпандардың мәдениеті» блогының авторы ретінде ол әртүрлі салаларда тамаша табыстарға қол жеткізген жоғары өнімді командалар мен жеке тұлғалардың құпияларын ашуға тырысады. Патрик сонымен қатар ұйымдарға инновациялық стратегияларды әзірлеуге және шығармашылық мәдениеттерді дамытуға көмектесетін консалтингтік фирманың негізін қалаған. Оның жұмысы Forbes, Fast Company және Entrepreneur сияқты көптеген басылымдарда жарияланған. Психология және бизнес саласында білімі бар Патрик өзінің жазуына бірегей перспектива әкеледі, ғылыми негізделген түсініктерді өз әлеуетін ашқысы келетін және инновациялық әлем жасағысы келетін оқырмандар үшін практикалық кеңестермен үйлестіреді.