9 bekoorlike gedigte deur Adélia Prado ontleed en kommentaar gelewer

Die Minas Gerais-skrywer Adélia Prado het haar eerste boek op die ouderdom van 40 gepubliseer. Getiteld Bagagem (1976), is hierdie eerste publikasie geborg deur Carlos Drummond de Andrade wat, benewens die lof van die debuutskrywer, die reeks gedigte aan Editora Imago gestuur het.

Sodra dit is vrygestel, die boek het die aandag van gespesialiseerde kritici getrek en Adélia het met goeie oë begin gesien word. Sedertdien publiseer die digter met 'n mate van gereeldheid, nadat hy een van die groot name van Brasiliaanse poësie geword het.

Adélia Prado, eienaar van 'n styl wat dikwels as kritiese romantiek gekenmerk word, gebruik 'n taal in haar gedigte omgangstaal en beoog om nuwe standpunte oor die alledaagse lewe aan die leser oor te dra, wat dikwels nuwe betekenis daaraan gee.

1. Met poëtiese lisensie

Toe ek 'n skraal engel gebore is, het

die wat trompet speel aangekondig:

hy sal 'n vlag dra.

'n Baie swaar las vir 'n vrou,

hierdie spesie is steeds skaam.

Ek aanvaar die bedrog wat by my pas,

sonder om te lieg.

Nie so lelik dat ek nie kan trou nie,

Ek dink Rio de Janeiro is pragtig en

soms ja, soms nee, ek glo in pynlose bevalling.

Maar wat ek voel, skryf ek. Ek vervul die lot.

Ek inhul geslagte, vind koninkryke

— pyn is nie bitterheid nie.

My hartseer het geen stamboom nie,

my wil tot vreugde ,

sy wortel gaan na my duisend oupa.

Dit sal weespa:

my bedoelings vir jou dogter is die beste moontlik.

O venster met raam, 'n dief se speletjie,

dakvenster in my siel,

Ek kyk in my hart.

Die venster is 'n uiters interessante poëtiese objek: dit verdeel die binnekant van buite en laat terselfdertyd hierdie twee heelalle mekaar sien.

A 'n Venster is ook 'n plek vanwaar jy die wêreld kan dophou : jy kan sien wie bly en wie vertrek, jy volg die lewensfases van mense wat jy ken. Dit is vanuit die venster dat die liriese self selfs belangrike oomblikke van sy eie lewe (die koms van die geliefde en die huweliksaanbod) registreer.

Die verse wat Adélia Prado geskep het, is 'n kompliment vir hierdie alledaagse voorwerp wat so gaan dikwels ongesiens verby. Die toon van die liriek is sonkrag, optimisties, positief. Deur die venster te vier, vier die poëtiese onderwerp op 'n manier ook die lewe.

Kyk ook daarna

Vroue is ontvoubaar. Eu sou.

Ingevoeg in Bagagem , sy debuutboek, is Met poëtiese lisensie die gedig wat die werk oopmaak en 'n soort aanbieding maak van die skrywer tot nog toe onbekend aan die algemene publiek.

Die verse weef 'n duidelike verwysing (en huldeblyk) na die Gedig van sewe gesigte , deur Carlos Drummond de Andrade. Die digter was terloops van kardinale belang in Adélia se loopbaan. Drummond was nie net materiaal vir poëtiese inspirasie nie, maar het ook die skrywer van Minas Gerais in die vroeë dae van haar loopbaan gehelp en haar boek aan 'n redakteur aangedui wat dit kom publiseer het.

Ons vind in die verse hierbo 'n toon van oraliteit, gekenmerk deur informaliteit en die begeerte om naby die leser te wees. Dit is asof die liriese self ruimhartig aan die leser bied en sy kwaliteite en gebreke in die vorm van 'n vers lewer. In die gedig sien ons ook die vraag wat dit beteken om 'n vrou te wees in die Brasiliaanse samelewing , wat die probleme wat geslag gewoonlik in die gesig staar, onderstreep.

2. Gebruikers

Wat ek sonder gebrek kon aanbied, was

my kreet vir skoonheid of moegheid,

'n uitgewortelde tand,

die vooroordeel wat gunstig is vir alle vorme

van die barok in musiek en Rio de Janeiro

wat ek een keer besoek het en my geskors gelaat het.

'Dit sal nie deug nie', hulle gesê. En hulle het

die vreemde taal wat ek nie geleer het nie,

die registrasie geëisvan my misplaaste diploma

by die Ministerie van Onderwys, plus 'n belasting op ydelheid

in die oënskynlike, ongewone en vasgevange vorms - waarvan

hulle reg was - maar dit blyk dat ongewoon en bedrieglik

hulle maniere was om ydelhede op te spoor.

Elke keer as ek om verskoning gevra het, het hulle gesê:

'Om asof hulle beleefd en nederig is, uit aanmatiging' ,

en belas die belasting, en die skip het vertrek

terwyl ons verward was.

Toe ek my tand gryp en my reis na Rio,

Ek was gereed om te huil van moegheid, hulle het voleindig:

'Stay the root cause to pay the bail'.

Ek het my tand gelos.

Nou het ek net drie gyselaars sonder gebrek.

Alfândega is 'n baie interessante gedigtitel en versoenbaar met die digter se keuse as ons dink aan die boek waarin dit ingevoeg is: Lugagem . Beide woorde veronderstel die aanwesigheid van 'n liriese self in transito , wat rondbeweeg, wat net die dinge saamneem wat hy as noodsaaklik beskou.

Dit is by gebruike dat reisigers gewoonlik hul goedere fisies verklaar. voorwerpe wat hulle egter van plan is om te dra, wat die liriese self op hierdie oomblik van sy reis bied, is gevoelens, indrukke, herinneringe, subjektiwiteite .

Die sensasies lyk lukraak gelys, beweeg deur 'n stroom van bewussyn wat emosies na willekeur ontlok. Aan die einde van die gedig kom die poëtiese subjek tot 'n ongewone gevolgtrekking: hy laat avan goedere (die tand) om vorentoe te beweeg.

3. Oomblik

Terwyl ek gelukkig was,

het 'n blou teepot gebly met 'n geskilde een op die tuit,

'n bottel peper in die middel,

'n bas en 'n kristalhelder lug

met nuutgemaakte sterre.

Hulle het weerstand gebied op hul plekke, in hul handwerk,

wat die wêreld vir my, skild

vir wat 'n aanval was:

skielik is dit goed om 'n lyf te hê om te lag

en jou kop te skud. Die lewe is meer

gelukkige tyd as hartseer. Dit is beter om te wees.

Die gedig hierbo handel oor die verganklikheid van tyd , die vloei van die lewe en hoe 'n mens moet kies om dit te leef.

Om die verskillende fases van bestaan ​​maak die liriese self gebruik van simboliese beelde soos die afgeskilde blou teepot en die peperbottel in die middel. Die twee beelde onderstreep die proses van slytasie en gebruik inherent aan die lewe.

In lyn met die voorwerpe is ewekansige tekens soos 'n hond wat blaf en 'n helder lug, items wat ruimte inneem in ons herhalende alledaagse lewe.

Na hierdie jukstaposisie van sake en geneenthede sluit die liriese self die gedig op 'n positiewe manier en met 'n optimistiese toon af, en beklemtoon die liggaam wat lag en die vreugde wat hartseer oorwin.

4. Formalisties

Die serebrale digter het koffie sonder suiker gedrink

en het na sy kantoor gegaan om te konsentreer.

Sy potlood is 'n skalpel

wat hy op die klip slyp,

op die gebrande klip van diewoorde,

die beeld wat hy gekies het omdat hy van moeilikheid hou,

die respekvolle effek wat geproduseer word deur

sy gebruik van die woordeboek.

Dit was drie ure sedert bestudeer die muses.

Die dag brand. Jou voorhuid jeuk.

Die verse hierbo is deel van 'n langer gedig, wat kritiek lewer op 'n sekere tipe digter wat los van die werklikheid, gemoeid met skole, literêre bewegings, norme en formules. Hy is 'n serebrale digter, gefokus op rasionaliteit en presisie.

Die formalisme het 'n toon van provokasie en ironie, deur hierdie eerste verse vind ons reeds 'n klein steekproef van die tipe komposisie wat Adélia repudieer en teen watter soort poëtika sy veg.

Adélia Prado voer haar poëtika in die teenoorgestelde rigting as die voorgenoemde digterkarakter: haar liriek is gebaseer op eenvoud, op die geleefde ervaring , in die alledaagse lewe en in informaliteit .

Ons vind hier die voorbeeld van 'n meta-gedig , dit wil sê verse wat oor hul eie toestand dink. Die digter het 'n reeks verse wat geskryf is in die sin van besinning oor haar eie literêre werk. Deur haar literêre loopbaan het Adélia ook belê in die bou van 'n dieper ondersoek na die rol van taal.

5. Fragment

Geseënd is hy wat gevoel het

toe die môre begin het:

dit sal nie anders wees as die nag nie.

Langdurige die liggaam sal bly sonderlanding,

die gedagte het verdeel tussen lê eerste

na links of regs

en selfs so het die pasiënt die middag aangekondig:

'n paar uur en dit is al donker, sak die waas,

'n goeie wind kom by daardie venster in.

Die gedig begin met die onverskilligheid tussen dag en nag en met lofprysing vir diegene wat sensitiwiteit gehad het om op te let wanneer die son opgekom het.

Daar is 'n reeks konflikte aanwesig in die verse : tyd wat verbygaan en nie verbygaan nie, die nag wat kom en nie, die liggaam wat wil beweeg maar hy is immers in rus, sy gedagtes rusteloos met die posisie van lê.

Ons weet nie wie die betrokke pasiënt is wat die verloop van die ure aankondig nie, maar ons kan aflei dat, ten spyte van die angs, eindig die gedig op 'n sonnige manier. Ten spyte van die digotomieë wat in Fragmento aangebied word, beeindig die leser die lesing gepaai deur die aanwesigheid van die aangename briesie wat deur die venster inkom.

6. Huwelik

Daar is vroue wat sê:

My man, as jy wil visvang, visvang,

maar laat hy die vis skoonmaak.

Nie ek nie. Ek staan ​​enige tyd van die nag op,

ek help skaal, oopmaak, sny en sout.

Dis so lekker, net ons alleen in die kombuis,

een keer oor 'n rukkie wanneer sy elmboë stamp,

sê hy dinge soos “hierdie een was moeilik”

“hy het in die lug gesilwer met Franse heildronke”

en maak 'n hand gebaar.

Die stilte van toe ons mekaar gesien hetdie eerste keer

kruis die kombuis soos 'n diep rivier.

Uiteindelik, die vis op die skottel,

kom ons gaan slaap.

Silwer dinge pop:

ons is bruidegom en bruid.

Huwelik vertel die verhaal van 'n oënskynlik volwasse, rustige, stabiele paartjie, wat 'n vreedsame en gladde liefde ervaar.

Die liriese self beklemtoon sy begeerte om vir sy maat te sorg en om aan sy sy te wees, al beteken dit dikwels om uit sy gemaksone te tree. Sy staan ​​in die middel van die nag op om by hom in die kombuis te wees terwyl hulle die volgende dag se ete saam voorberei. Alles gebeur met diepe natuurlikheid. Die langtermynverhouding is gebaseer op hierdie klein gebare van alledaagse geselskap.

Die egpaar deel die stilte en elke lid lyk gemaklik verwelkom in die maat se teenwoordigheid.

7 . Dona Doida

Eenkeer, toe ek 'n meisie was, het dit swaar gereën

met donderstorms en flitse, net soos dit nou reën.

Toe dit die vensters kon oopmaak,

die plasse het gebewe met die laaste druppels.

My ma, asof sy geweet het sy gaan 'n gedig skryf,

besluit geïnspireer: brand nuwe chayote, angu, sous van eiers.

Ek het die chayotes gaan haal en ek kom nou terug,

dertig jaar later. Ek kon nie my ma kry nie.

Die vrou wat die deur vir my oopgemaak het, het vir so 'n ou dame gelag,

met 'n kinderlike parasol en kaal bobene.

Mymy kinders het my in skaamte verwerp,

my man was tot die dood toe hartseer,

Ek het mal geword in die agtervolging.

Ek word net beter as dit reën.

Die pragtige gedig begin met die vertelling van 'n skynbaar banale toneel, wat in die verlede ervaar is, in die geselskap van die moeder. Dit is vanuit 'n konkrete situasie - eers 'n geleefde ervaring - dat 'n breër besinning oor die lewe ontstaan.

'n Herhaling van die scenario buite (swaar reën) stel 'n soort tydmasjien op. Die ma maak soos ’n digter haar keuse: terwyl die digter die woorde kies, gaan soek die ma die bestanddele vir die resep. Die meisie vertrek om die bestanddele te kry en keer dertig jaar later terug huis toe. Die moeder is nie meer daar nie en in haar plek vind hy sy eie familie.

Die verse fokus dus op die vraag na geheue en die verhouding van die liriese onderwerp met tyd en met familielede (of dit nou is lewend of dood). Die woorde herwin die verlede en maak van die liriese selfervaring 'n tyd wat gister, vandag en môre meng .

8. Een manier

My liefde is so, sonder enige skaamte.

As jy daarop druk skree ek uit die venster

— luister na wie ook al is verbykom —

Haai so-en-so, kom gou.

Dis dringend, bang vir 'n gebroke towerspel,

Dis hard soos 'n harde been.

IdeaalEk moet liefhê soos iemand wat dinge sê:

Ek wil by jou slaap, jou hare glad maak,

die klein berge

witstof van jou rug af druk. Vir eers skree en skrik ek.

Nie baie mense hou daarvan nie.

A Way is nog 'n voorbeeld van Adélia Prado se liefdeslirieke. Dwarsdeur die verse openbaar die liriese self sy manier van liefhê : dringend, vol begeerte en haas, 'n manier van liefhê wat nie teruggehou kan word nie.

Om die weg van liefde te illustreer ideaal van die poëtiese onderwerp verwys hy na praktiese en alledaagse voorbeelde : bed deel, hare streel, die manie om die puisies op die geliefde se rug te druk.

Die verse onderskei die twee maniere van liefdevol: die een wat die liriese self voel en die een wat hy graag wil voel. Waarna hy gesmag het, was 'n vreedsame liefde, vol sekuriteit, stabiliteit en toegeneentheid, wat hy op sy beurt voel, is 'n roekelose, ongemaklike en gejaagde liefde.

9. Venster

Venster, pragtige woord.

Venster is die gefladder van die geel skoenlapper se vlerke.

Maak oop na buite die twee houtplate by- pas geverf,

jeca venster, in blou.

Ek spring jou in en uit, ek ry jou te perd,

my voet tref die grond. Oop venster op die wêreld, waardeur ek gesien het hoe

Anita se troue 'n baba verwag, Pedro Cisterna se ma

urineer in die reën, waardeur ek gesien het hoe

my goedheid aankom van fiets en vertel my