9 czarujących wierszy Adélii Prado przeanalizowanych i skomentowanych

Pisarka z Minas Gerais, Adélia Prado, opublikowała swoją pierwszą książkę w wieku 40 lat, zatytułowaną Bagaż (1976), ta pierwsza publikacja była sponsorowana przez Carlosa Drummonda de Andrade, który oprócz chwalenia debiutującego autora, wysłał serię wierszy do wydawnictwa Imago.

Natychmiast po wydaniu książka przyciągnęła uwagę krytyków, a Adélia zaczęła być postrzegana w pozytywnym świetle. Od tego czasu poetka regularnie publikuje i stała się jednym z największych nazwisk brazylijskiej poezji.

Właścicielka stylu często określanego jako krytyczny romantyzm, Adélia Prado używa w swoich wierszach języka potocznego i zamierza przekazać czytelnikowi nowy punkt widzenia na codzienne życie, często je resygnifikując.

1. Z licencją poetycką

Kiedy urodziłem się smukłym aniołem,

tych, którzy dmuchają w trąbkę, ogłosił:

poniesie flagę.

Zbyt duże obciążenie dla kobiety,

to wciąż zawstydzony gatunek.

Akceptuję podstępy, do których mam prawo,

bez konieczności kłamania.

Nie tak brzydki, że nie można się z nim ożenić,

Myślę, że Rio de Janeiro jest piękne i

Czasami tak, czasami nie, wierzę w bezbolesny poród.

Ale piszę to, co czuję, wypełniam swoje przeznaczenie.

Inauguruję linie, pogłębiam królestwa

- Ból nie jest goryczą.

Mój smutek nie ma rodowodu,

już moje pragnienie radości,

Jego korzenie sięgają mojego tysiącletniego dziadka.

Będziesz kulawy w życiu, to przekleństwo dla mężczyzny.

Kobieta się rozwija, jestem.

Włożony do Bagaż jego debiutancka książka, Z licencją poetycką to wiersz, który otwiera dzieło i stanowi rodzaj wprowadzenie autora do tego czasu nieznane ogółowi społeczeństwa.

Wersy zawierają wyraźne odniesienie (i hołd) do Siedmiostronny wiersz Drummond nie tylko dostarczył jej poetyckiej inspiracji, ale także pomógł pisarce z Minas Gerais na wczesnych etapach jej kariery, wskazując jej książkę redaktorowi, który następnie ją opublikował.

W powyższych wersach odnajdujemy ton oralności, naznaczony nieformalnością i pragnieniem bliskości z czytelnikiem. To tak, jakby mówca hojnie ofiarował się czytelnikowi, przedstawiając swoje zalety i wady w formie wiersza. W wierszu widzimy również pytanie, co to znaczy? bycie kobietą w społeczeństwie Podkreślono trudności, z jakimi zwykle boryka się ten gatunek.

2. Cła

To, co mogłem zaoferować bez zarzutu, to

moje wołanie o piękno lub zmęczenie,

usunięty ząb,

uprzedzenie na korzyść wszystkich form

baroku w muzyce i Rio de Janeiro

który odwiedziłem raz i pozostawił mnie w zawieszeniu.

"Niedobrze", powiedzieli i zażądali

język obcy, którego się nie nauczyłem,

rejestracja mojego zagubionego dyplomu

w Ministerstwie Edukacji, więcej podatku od próżności

w pozornych, niezwykłych i zniewalających formach - w tym, co

mieli rację - ale okazuje się, że nietypowe i

były ich sposoby wykrywania próżności.

Za każdym razem, gdy przepraszałem, mówili:

"Udaje uprzejmego i pokornego z powodu zarozumiałości",

i obciążony podatkami, a statek popłynął

podczas gdy my byliśmy zdezorientowani.

Kiedy złapałem ząb i moją podróż do Rio,

gotowi płakać z wyczerpania, skonsumowali:

"Pozostań głównym aktywem, aby cię uratować".

Zostawiłem ząb.

Teraz mam tylko trzech nieskazitelnych zakładników.

Cła to bardzo interesujący tytuł wiersza i zgodny z wyborem poety, jeśli weźmiemy pod uwagę książkę, w której został umieszczony: Bagaż Oba słowa zakładają obecność eu-lyric w tranzycie który się przemieszcza, który zabiera ze sobą tylko te rzeczy, które uważa za niezbędne.

To w urzędzie celnym podróżni zazwyczaj deklarują fizyczne towary, które zamierzają przewieźć, jednak to, co I-lyric oferuje w tym momencie swojej podróży, to uczucia, i wrażenia, wspomnienia, podmiotowość .

Wrażenia wydają się losowo wymienione, napędzane przez strumień świadomości Pod koniec wiersza podmiot poetycki dochodzi do nietypowej konkluzji: zostawia za sobą jedną z posiadanych rzeczy (ząb), by ruszyć dalej.

3. Moment

Podczas gdy ja byłem wesoły,

Pozostał niebieski czajniczek ze skórką na dziobku,

butelkę pieprzu przez środek,

kora i czyste niebo

z nowo powstałymi gwiazdami.

Stawiali opór w swoich miejscach, w swoich zawodach,

stanowiący dla mnie świat, ekran

za to, co było hitem:

nagle dobrze jest mieć ciało, z którego można się śmiać

Życie to więcej czasu.

Lepiej być szczęśliwym niż smutnym.

Powyższy wiersz jest o ulotność czasu życia i tego, jak należy je prowadzić.

Aby zilustrować różne fazy egzystencji, liryczna jaźń wykorzystuje symboliczne obrazy, takie jak obrany niebieski czajniczek i butelka pieprzu przez środek. Te dwa obrazy podkreślają proces zużycia i używać nieodłącznie w życiu.

Z obiektami powiązane są przypadkowe znaki, takie jak szczekanie psa i czyste niebo, przedmioty, które zajmują miejsce w naszym powtarzalnym codziennym życiu.

Po tym zestawieniu spraw i uczuć, liryk kończy wiersz w pozytywny sposób i optymistycznym tonem, podkreślając ciało, które się śmieje i radość, która przezwycięża smutek.

4. Formalizm

Mózgowy poeta pił kawę bez cukru

i udał się do swojego biura, aby się skoncentrować.

Twój ołówek to skalpel

które ostrzy na kamieniu,

w wypalonym kamieniu słów,

wizerunek, który wybrał, ponieważ uwielbia trudności,

efekt szacunku, jaki wywołuje

jego relacje ze słownikiem.

Minęły trzy godziny, odkąd studiowałem muzy.

Dzień pali, napletek swędzi.

Powyższe wersy są częścią dłuższego wiersza, który krytykuje pewien typ poety oderwanego od rzeczywistości, zainteresowanego szkołami, ruchami literackimi, normami i formułami. To poeta mózgowy, skupiony na racjonalności i precyzji.

Formalizm ma prowokacyjny i ironiczny ton, w tych pierwszych wersach znajdujemy już małą próbkę rodzaju kompozycji, którą Adélia odrzuca i z którą walczy.

Adélia Prado prowadzi swoją poetykę w przeciwnym kierunku niż wspomniana postać poetki: jej liryka opiera się na prostocie, na prostocie i na prostocie. przeżyte doświadczenie w życiu codziennym i w nieformalność .

Znajdujemy tutaj przykład meta-wiersz Przez całą swoją karierę literacką Adélia inwestowała również w głębsze badanie roli języka.

5. Fragment

Błogosławiony ten, kto wyczuł

kiedy zaczął się poranek:

nie będzie się różnić od nocy.

Długotrwałe pozostanie ciała bez lądowania,

myśl podzielona między pierwsze leżenie

lewy lub prawy

a mimo to zapowiedział pacjenta w południe:

Kilka godzin później jest już ciemno i ponurość zwalnia,

przez okno wieje dobry wiatr.

Wiersz zaczyna się od nierozróżniania dnia i nocy oraz od pochwały tego, który miał wrażliwość, by zauważyć, kiedy wschodzi słońce.

Istnieje szereg konflikty obecne w wersetach Czas, który mija i nie mija, noc, która nadchodzi i nie nadchodzi, ciało, które chce się poruszać, ale w końcu odpoczywa, niespokojny umysł w pozycji leżącej.

Nie wiemy, kto jest tym pacjentem, który ogłasza upływ godzin, ale możemy wnioskować, że pomimo udręki wiersz zamyka się w słoneczny sposób. Pomimo dychotomii przedstawionych w wierszu, nie ma w nim nic dziwnego. Fragment, Czytelnik kończy lekturę ukojony obecnością przyjemnej bryzy wpadającej przez okno.

6. Ślub

Są kobiety, które mówią:

Mój mąż, jeśli chcesz łowić ryby, to łów,

ale oczyścić rybę.

Nie ja. Wstaję o każdej porze nocy,

Pomagam w płatkowaniu, otwieraniu, szatkowaniu i soleniu.

To takie miłe, tylko my sami w kuchni,

Od czasu do czasu nasze łokcie zderzają się ze sobą,

Mówi rzeczy takie jak "ten był trudny".

"posrebrzany w powietrzu, rozdający francuskie tosty"

i gestykuluje ręką.

Cisza, kiedy spotkaliśmy się po raz pierwszy

przepływa przez kuchnię jak głęboka rzeka.

Wreszcie ryba na półmisku,

chodźmy spać.

Srebrne rzeczy wyskakują:

jesteśmy parą młodą.

Ślub opowiada historię pozornie dojrzałej, spokojnej, stabilnej pary, która przeżywa spokojny i bezproblemowy romans.

Teksty podkreślają jego chęć opieki nad partnerem Wstaje w środku nocy, aby być z nim w kuchni, podczas gdy oboje przygotowują razem posiłek na następny dzień. Wszystko dzieje się z głęboką naturalnością. Długotrwały związek opiera się na tych małych gestach codziennego towarzystwa.

Para Podziel się ciszą a każdy członek wydaje się być mile widziany w obecności swojego partnera.

7. Dona Doida

Pewnego razu, gdy byłam dziewczynką, padał ulewny deszcz

z grzmotami i błyskawicami, tak jak pada teraz.

Kiedy można było otworzyć okna,

Kałuże drżały od ostatnich kropel.

Moja matka, jak ktoś, kto wie, że napisze wiersz,

Zdecydowane inspiracje: nowe chuchu, angu, sos jajeczny.

Poszedłem po chuchusa i zaraz wracam,

Trzydzieści lat później nie odnalazłem matki.

Kobieta, która otworzyła mi drzwi, śmiała się z takiej staruszki,

z dziecięcą parasolką i udami na widoku.

Moje dzieci odrzuciły mnie ze wstydem,

mój mąż był śmiertelnie zasmucony,

Zwariowałem na szlaku.

Poprawiam się tylko wtedy, gdy pada deszcz.

Piękny wiersz rozpoczyna się narracją pozornie banalnej sceny, przeżytej w przeszłości, w towarzystwie matki. To właśnie z konkretnej sytuacji - początkowo przeżytego doświadczenia - wyłania się szersza refleksja na temat życia.

Powtarzanie scenariusza na zewnątrz (ulewny deszcz) sprawia, że ustanawia on rodzaj wehikuł czasu Matka, podobnie jak poeta, dokonuje wyboru: podczas gdy poeta wybiera słowa, matka udaje się na poszukiwanie składników do przepisu. Dziewczyna wychodzi po składniki i wraca do domu trzydzieści lat później. Matki już nie ma, a na jej miejscu znajduje własną rodzinę.

Wiersze koncentrują się zatem na kwestii pamięci i relacji podmiotu lirycznego z czasem i członkami rodziny (żyjącymi lub zmarłymi). Słowa odzyskują przeszłość i sprawiają, że podmiot liryczny doświadcza czas, który łączy wczoraj, dziś i jutro .

8. W jedną stronę

Moja miłość jest taka, bez wstydu.

Kiedy szczypie, krzyczę z okna

- słuchaj każdego, kto przechodzi obok -

Hey so-and-so, chodź szybko.

Ma pilną potrzebę, strach przed złamaniem zaklęcia,

jest twardy jak kość.

Idealny muszę kochać jak ktoś, kto mówi rzeczy:

Chcę spać z tobą, gładzić twoje włosy,

ściskając małe góry z ich pleców

Na razie tylko krzyczę i straszę.

Niewiele osób to lubi.

W jedną stronę to kolejny przykład lirycznej historii miłosnej Adélii Prado. sposób kochania Pilny, pełen pożądania i pośpiechu, sposób kochania, który nie powstrzymuje.

Aby zilustrować idealny sposób kochania podmiotu poetyckiego, odnosi się on do Praktyczne, codzienne przykłady Dzielenie łóżka, pieszczoty włosów, zwyczaj wyciskania pryszczy na plecach kochanka.

Wersety rozróżniają dwie formy miłości: tę, którą czuje I-lyric i tę, którą chciałby poczuć. To, za czym tęsknił, to spokojna miłość, pełna bezpieczeństwa, stabilności i czułości; to, co czuje, z drugiej strony, to pochopna, chaotyczna i lekkomyślna miłość.

9. Okno

Okno, piękne słowo.

Okno to bijące skrzydła żółtego motyla.

Otwiera dwa arkusze surowego, pomalowanego drewna,

Okno jeca, w kolorze niebieskim.

Wskakuję i wyskakuję, jeżdżę na tobie konno,

Moja stopa uderza o ziemię. Otwiera się okno na świat, przez które widzę

Ślub Anity spodziewającej się dziecka, matki

Pedro Cisterna oddającego mocz w deszczu, gdzie widziałem

dobrze, że przyjechałem rowerem i powiedziałem ojcu:

Moje intencje wobec twojej córki są jak najlepsze.

Okno z ryglem, zabawa w złodzieja,

świetlik w mojej duszy,

oko w moim sercu.

Okno jest niezwykle interesującym obiektem poetyckim: oddziela wnętrze od zewnętrza, a jednocześnie pozwala tym dwóm wszechświatom widzieć się nawzajem.

Okno jest również miejsce, z którego można obserwować świat To właśnie z okna I-lyricist rejestruje ważne momenty w swoim życiu (przybycie ukochanej i oświadczyny).

Wiersze wymyślone przez Adelię Prado są komplementem dla tego codziennego przedmiotu, który tak często pozostaje niezauważony. Ton liryki jest słoneczny, optymistyczny, pozytywny. Celebrując okno, podmiot poetycki w pewnym sensie celebruje również życie.

Poznaj również