9 очарователни стихотворения на Adélia Prado, анализирани и коментирани

9 очарователни стихотворения на Adélia Prado, анализирани и коментирани
Patrick Gray

Писателката от Минас Жерайс, Аделия Прадо, публикува първата си книга на 40-годишна възраст. Багаж (1976 г.), тази първа публикация е спонсорирана от Карлос Друмонд де Андраде, който освен че хвали дебютиращия автор, изпраща поредицата стихотворения на издателство Imago.

Веднага след излизането си книгата привлича вниманието на критиката и на Adélia започва да се гледа в положителна светлина. Оттогава поетесата публикува редовно и се превръща в едно от големите имена в бразилската поезия.

Притежателка на стил, който често се характеризира като критичен романтизъм, Adélia Prado използва разговорния език в стиховете си и има за цел да предаде на читателя нови гледни точки към ежедневието, като често го примирява.

1. С поетичен лиценз

Когато се родих, бях тънък ангел,

на тези, които надуват тръбата, той обяви:

ще носи знамето.

Твърде тежко бреме за една жена,

този вид все още се срамува.

Приемам хитростите, на които имам право,

без да се налага да лъжете.

Не толкова грозен, че да не можеш да се ожениш,

Мисля, че Рио де Жанейро е красив и

понякога да, понякога не, вярвам в безболезненото раждане.

Но аз пиша това, което чувствам, изпълнявам съдбата си.

Аз откривам родове, задълбочавам царства

- Болката не е горчивина.

Моята тъга няма родословие,

вече желанието ми за радост,

коренът му води началото си от хилядата ми дядовци.

Ще бъдеш куц в живота, това е проклятие за един мъж.

Жената се разгръща, аз съм.

Вмъкнат в Багаж дебютната му книга, С поетичен лиценз е стихотворението, с което се открива творбата и което представлява своеобразен въведение на автора дотогава непознати за широката общественост.

Стиховете съдържат ясна препратка (и почит) към Седемстранно стихотворение Всъщност поетът е от първостепенно значение за кариерата на Аделия. Дръмонд не само ѝ осигурява поетично вдъхновение, но и помага на писателката от Минас Жерайс в ранните етапи на кариерата ѝ, като посочва книгата ѝ на редактор, който я издава.

В горните стихове откриваме тон на устност, белязан от неформалност и желание за близост с читателя. Сякаш говорещият щедро се предлага на читателя, предавайки своите качества и недостатъци под формата на стих. В стихотворението виждаме и въпроса какво означава да бъдеш жена в обществото Подчертават се трудностите, с които обикновено се сблъсква жанрът.

2. Митница

Това, което можех да предложа безпогрешно, беше

моя вик за красота или умора,

екстрахиран зъб,

предразсъдъци в полза на всички форми

на барока в музиката и Рио де Жанейро

която посетих веднъж и тя ме остави в неизвестност.

"Не е добре", казаха те и поискаха

чуждия език, който не научих,

регистрацията на изгубената ми диплома

в Министерството на образованието, повече данък суета

в очевидните, необичайни и причудливи форми - в това, което

бяха прави - но се оказва, че необичайни и неправдоподобни

бяха техните начини да откриват суетата.

Всеки път, когато се извинявах, те казваха:

"Играе учтив и скромен от самонадеяност",

и обременени с данъци, и корабът отплава

докато ние бяхме объркани.

Когато грабнах зъба си и пътуването си до Рио,

готови да се разплачат от изтощение, те завършиха:

"Останете в основата на актива, който ще ви спаси".

Оставих зъба си.

Сега разполагам само с трима неопетнени заложници.

Митница е много интересно заглавие на стихотворението и съответства на избора на поета, ако се замислим за книгата, в която е поместено: Багаж И двете думи предполагат наличието на eu-lyric в транзит който се движи, който взема със себе си само нещата, които смята за необходими.

Вижте също: Мислителят на Роден: анализ и значение на скулптурата

На митницата пътниците обикновено декларират физическите стоки, които възнамеряват да пренесат, но това, което I-lyric предлага в този момент от пътуването си, са чувства, т.е. мпресии, спомени, субективности .

Усещанията изглеждат случайно подредени, движени от поток на съзнанието В края на стихотворението поетичният субект стига до необичайно заключение: той оставя едно от притежанията си (зъба), за да продължи напред.

3. Момент

Докато аз бях весел,

Останал е син чайник с обелка на чучура,

бутилка черен пипер през средата,

лай и ясно небе

с новосъздадени звезди.

Те се съпротивляваха на своите места, в своите професии,

представляващ света за мен, екран

за това, което беше хит:

изведнъж е добре да имаш тяло, на което да се смееш

и поклати глава. Животът е повече време

По-добре е да си щастлив, отколкото тъжен.

Горното стихотворение е за преходност на времето на живота и как човек трябва да го води.

За да илюстрира различните фази на съществуването, лирическият Аз използва символични образи като обеления син чайник и бутилката с пипер през средата. двата образа подчертават процеса на износване и употреба, присъщи на живота.

С предметите са подредени случайни знаци като лай на куче и ясно небе - предмети, които заемат място в нашето повтарящо се ежедневие.

След тази съпоставка на въпроси и чувства лирическият автор завършва стихотворението по позитивен начин и с оптимистичен тон, като подчертава тялото, което се смее, и радостта, която побеждава тъгата.

4. Формализъм

Мозъчният поет пиеше кафе без захар

и отиде в кабинета си, за да се концентрира.

Моливът ви е скалпел

които той точи на камъка,

в обгорелия камък на думите,

образ, който е избрал, защото обича трудностите,

уважителния ефект, който предизвиква

отношенията му с речника.

Изминаха три часа, откакто изучавах музите.

Денят гори, препуциумът те сърби.

Горните стихове са част от по-дълго стихотворение, в което се критикува определен тип поети, откъснати от действителността, загрижени за школи, литературни движения, норми и формули. Това е церебрален поет, съсредоточен върху рационалното и прецизността.

Формализъм има провокативен и ироничен тон, в тези първи стихове вече откриваме малка извадка от вида композиция, която Аделия отхвърля и срещу която се бори.

Adélia Prado води своята поетика в посока, противоположна на тази на споменатия поет: нейната лирика се основава на простотата, на житейски опит в ежедневието и в неофициалност .

Тук намираме пример за мета-стихотворение През цялата си литературна кариера Аделия се занимава и с по-задълбочено изследване на ролята на езика.

5. Фрагмент

Блажен е този, който е усетил

когато започна утрото:

няма да се различава от нощта.

Продължително ще остане тялото без кацане,

мисълта се разделя между това да легнеш пръв

ляво или дясно

и все пак обяви пациента по обяд:

Няколко часа по-късно вече е тъмно и мрачната атмосфера се забавя,

през прозореца влиза хубав вятър.

Стихотворението започва с неразличимостта на деня и нощта и с възхвала на този, който е имал чувствителността да забележи кога изгрява слънцето.

Съществуват редица конфликти, присъстващи в стиховете Времето, което минава и не минава, нощта, която идва и не идва, тялото, което иска да се движи, но в крайна сметка е в покой, неспокойният ум, който е в легнало положение.

Не знаем кой е въпросният пациент, който прави съобщението за отминаващите часове, но можем да заключим, че въпреки мъката стихотворението завършва по слънчев начин. Въпреки дихотомиите, представени в Фрагмент, читателят приключва четенето успокоен от присъствието на приятния бриз, който влиза през прозореца.

6. Сватба

Има жени, които казват:

Съпругът ми казва, че ако искате да ловите риба, ловете,

но почистете рибата.

Не и аз. Ставам по всяко време на нощта,

Помагам при лющенето, отварянето, раздробяването и осоляването.

Толкова е хубаво, когато сме сами в кухнята,

От време на време лактите ни се удрят един в друг,

той казва неща като "този беше труден".

"посребрени във въздуха, които раздават френски тост"

и прави жестове с ръка.

Тишината, когато се срещнахме за първи път

тече през кухнята като дълбока река.

Накрая рибата в чинията,

да заспим.

Изскачат сребърни неща:

ние сме булката и младоженецът.

Сватба разказва историята на една привидно зряла, спокойна и стабилна двойка, която преживява мирна и гладка любовна връзка.

Лирикът подчертава своята желание да се грижи за партньора. Тя става посред нощ, за да бъде с него в кухнята, докато двамата заедно приготвят храната за следващия ден. Всичко се случва с дълбока естественост. Дългосрочната връзка се основава на тези малки жестове на ежедневно общуване.

Двойката споделяне на тишината и всеки член изглежда добре дошъл в присъствието на своя партньор.

7. Дона Дойда

Веднъж, когато бях момиче, валеше силен дъжд

с гръмотевици и светкавици, точно както вали сега.

Когато прозорците могат да се отварят,

Локвите трепереха от последните капки.

Майка ми, като човек, който знае, че ще напише стихотворение,

реши вдъхновено: нов чучу, ангу, яйчен сос.

Отидох да взема чучура и сега се връщам,

Тридесет години по-късно не намерих майка си.

Жената, която ми отвори вратата, се изсмя на такава възрастна дама,

Вижте също: Пол Гоген: 10 основни творби и техните характеристики

с детски чадър и бедра на показ.

Децата ми ме отхвърлиха от срам,

съпругът ми беше натъжен до смърт,

Побърках се на пътеката.

Подобрявам се само когато вали.

Красивото стихотворение започва с разказ за една на пръв поглед банална сцена, преживяна в миналото, в компанията на майка му. Именно от конкретната ситуация - отначало преживяна - се появява по-широк размисъл за живота.

17 известни стихотворения от бразилската литература (с коментари) Прочети повече

Повтарянето на сценария навън (проливният дъжд) го превръща в нещо като машина на времето Майката, подобно на поета, прави своя избор: докато поетът избира думите, майката отива да търси съставките за рецептата. Момичето излиза, за да набави съставките, и се връща у дома тридесет години по-късно. Майката вече я няма и на нейно място тя открива своето собствено семейство.

Затова стиховете се фокусират върху въпроса за паметта и връзката на лирическия субект с времето и с членовете на семейството (живи или мъртви). думите възстановяват миналото и карат лирическия субект да преживее време, което съчетава вчера, днес и утре. .

8. Един начин

Моята любов е такава, без никакъв срам.

Когато ме щипе, викам от прозореца

- слушайте всеки, който минава покрай вас -

Ей, така и така, ела бързо.

Той изпитва спешност, страх от нарушено очарование,

е твърда като кост.

Идеално Трябва да обичам като някой, който казва нещата:

Искам да спя с теб, да заглаждам косата ти,

изстисквайки малките планини от гърбовете им

Засега просто крещя и плаша.

Не са много хората, които го харесват.

Един начин е още един пример за лиричната любовна история на Аделия Прадо. начин на обичане : спешна, изпълнена с желание и бързина, начин на обичане, който не се спира.

За да илюстрира идеалния начин на обичане на поетичния субект, той се позовава на практически примери от ежедневието Споделянето на леглото, галенето на косата, навикът да изстисква пъпките по гърба на любимия си.

В стиховете се разграничават две форми на любов: тази, която изпитва аз-лирикът, и тази, която би искал да изпитва. Това, за което копнее, е тихата любов, изпълнена със сигурност, стабилност и привързаност; от друга страна, това, което изпитва, е прибързаната, хаотична и безразсъдна любов.

9. Прозорец

Прозорец, красива дума.

Прозорецът е биенето на крилата на жълтата пеперуда.

Отваря двата листа от грубо издялано, боядисано дърво,

прозорец jeca, в синьо.

Скачам с теб навътре и навън, яздя те на кон,

кракът ми се удари в земята. Отвори се прозорец към света, през който видях

Сватбата на Анита очаква бебе, майката

на Педро Систерна, който уринира под дъжда, където видях

добре да пристигна с колело и да кажа на баща ми:

намеренията ми към дъщеря ви са възможно най-добрите.

Ô прозорец с болт, игра на крадец,

прозорец в душата ми,

око в сърцето ми.

Прозорецът е изключително интересен поетичен обект: той разделя вътрешността от външността и в същото време позволява на тези две вселени да се виждат взаимно.

Прозорецът също е място, от което да наблюдавате света Именно от прозореца аз-лирикът записва важни моменти от своя живот (пристигането на любимата и предложението за брак).

Стиховете на Adélia Prado са комплимент за този предмет от ежедневието, който толкова често остава незабелязан. Тонът на лириката е слънчев, оптимистичен, позитивен. Като възхвалява прозореца, поетичният субект по някакъв начин възхвалява и живота.

Запознайте се и с




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Патрик Грей е писател, изследовател и предприемач със страст да изследва пресечната точка на творчеството, иновациите и човешкия потенциал. Като автор на блога „Култура на гении“, той работи, за да разгадае тайните на високоефективни екипи и личности, които са постигнали забележителен успех в различни области. Патрик също е съосновател на консултантска фирма, която помага на организациите да развиват иновативни стратегии и да насърчават творчески култури. Работата му е представена в множество публикации, включително Forbes, Fast Company и Entrepreneur. С опит в областта на психологията и бизнеса, Патрик внася уникална гледна точка в своето писане, съчетавайки научно обосновани прозрения с практически съвети за читатели, които искат да отключат собствения си потенциал и да създадат по-иновативен свят.