Caravaggio: 10 fundamentele werke en die skilder se biografie

Michelangelo Merisi (1571 — 1610) was 'n bekende Italiaanse skilder wat sy werke geteken het as Caravaggio, die naam van die dorpie waar hy gebore is.

Uitgeroep as een van die pioniers van Barokskildery , het die kunstenaar die grootste verteenwoordiger van die beweging geword. Sy werke toon 'n paar fundamentele kenmerke van die tyd: byvoorbeeld die godsdienstige tonele en die diepgaande dramatiese lading.

Portret van Caravaggio deur Ottavio Leoni.

Ten spyte van die enorme sukses met die beskermhere, is die skilder se doeke ook as skokkend en selfs gewelddadig beskou. Caravaggio het 'n aura van realisme afgedruk op die scenario's wat hy geskilder het, en probeer om die uitgestrektheid van menslike emosies en uitdrukkings uit te beeld.

Caravaggio, wat hoofsaaklik bekend is vir sy artistieke produksie, is ook onthou vir sy moeilike biografie en gehul in gevegte en raaisels

Kenmerke van Caravaggio se werke

Selfs toe hy werke met 'n sterk godsdienstige inslag geskilder het, het die kunstenaar nie individue as geïdealiseerde of hemelse figure voorgestel nie. Die skilder is geïnspireer deur die Italiaanse volk , deur die gewone mense met wie hy daagliks sy paaie gekruis het.

Die doeke het selfs 'n skandaal veroorsaak, aangesien sommige figure deur mans en vroue van verskillende sosiale klasse gemarginaliseer, soos prostitute en matrose.

Deur die goddelike en alledaagse te meng, het Caravaggio 'n realistiese en selfs menslike karakter gegeedood, sou hy tydens nog een van hul gevegte met 'n swaard gewond gewees het.

Die snye sou 'n dodelike infeksie veroorsaak het wat tot Caavaggio se dood gelei het.

Fliek Caravaggio - A siel en bloed

Gemik as die mees gekykte rolprent oor kuns in Italië, Caravaggio - The soul and blood (2018) is 'n Italiaanse dokumentêre rolprent, geregisseer deur Jesus Garces Lambert , wat die kunstenaar se trajek beskryf.

Kyk na die lokprent met onderskrifte hieronder:

Sien ook

Die kunstenaar het tussen die jare 1593 en 1610 in die stede Rome, Napels, Malta en Sisilië geskilder. Benewens godsdienstige episodes het hy ook temas uitgebeeld wat verband hou met die natuur, mitologie en die alledaagse lewe.

As 'n Barok-skilder het Caravaggio ook die spele van lig en skaduwees gebruik wat tipies van die tyd was om kyk na 'n dramatiese toon aan sy skilderye.

Die Italianer was die skepper van tenebrismo, 'n tegniek wat 'n donker agtergrond kombineer met ligpunte wat strategies op die voorgrond geplaas is, hoofsaaklik op die gesigte .<1

1. Vrugtemandjie

Alhoewel daar geen sekerheid oor die datum is nie, word geglo dat die skildery in 1599 geskilder is. Kenners voer aan dat dit 'n die skilder se reaksie op die maniëristiese skool wat reëls gedikteer het wat verband hou met die proporsies en harmonie van die werke, op soek na 'n eteriese atmosfeer.

Daarom het Caravaggio hom daaraan toegewy om 'n stillewe te skilder, in 'n mandjie geplaas in die rand van 'n tafel. Benewens die spanning (die indruk dat die mandjie gaan val), begin die prentjie ons beïndruk as ons van nader kyk.

Verskeie van die vrugte en blare het merke, gate of blyk te vrot. . Ons kan dan glo dat asdit is 'n opmerking oor die kortigheid van skoonheid en lewe.

2. Narciso

Narcissus is 'n werk wat tussen 1597 en 1599 geskep is, geïnspireer deur 'n episode van die Griekse mitologie. Die skildery is geïnspireer deur die mite van Narcissus , wat Ovidius in die werk Metamorphoses vertel het.

Die jong man was uiters aantreklik, maar is deur 'n orakel gewaarsku om nooit kyk na sy weerspieëling van jou eie gesig. Nadat hulle die liefde van die nimfe geminag het, het hulle besluit om hom te straf en sy beeld op die oppervlak van 'n meer te wys.

Narcissus het verlief geraak op sy weerkaatsing en het in die water gekwyn. In die werk, gekenmerk deur kontraste van ligte en skaduwees, kan ons die oomblik sien wanneer die jong man sy gesig vir die eerste keer sien. Die doek word by die Nasionale Galery vir Antieke Kuns in Rome uitgestal.

3. Die hoof van Medusa

Die roerende en ontstellende beeld is sonder twyfel Caravaggio se meesterstuk, en is baie teenwoordig in die hedendaagse kultuur. 'n Eerste, kleiner weergawe is in 1596 vervaardig en behoort vandag tot 'n privaatversameling.

Die volgende jaar het die tweede, groter weergawe verskyn, wat tans in die Uffizi-galery in Florence te sien is. Op 'n sirkelvormige doek, op hout, het Caravaggio een van die kilste en raaiselagtigste wesens van die Griekse mitologie uitgebeeld.

Medusa, een van die drie Gorgons, was terselfdertyd 'n Mooi en monsteragtige figuur , met slange vir hare. Sy het die gawe gehad om enigiemand wat na haar kyk, in klip te verander. Die held Perseus het dit egter reggekry om haar met sy eie weerkaatsing te verslaan.

Die skildery teken die oomblik aan toe Medusa se kop pas afgesny is, steeds met die bloed wat vloei. Die realisme van sy gesigsuitdrukking is indrukwekkend, wat daarin slaag om gevoelens van vrees en lyding oor te dra. Daar word geglo dat die Medusa se gesig geïnspireer is deur die skilder , wat 'n spieël sou gebruik het om haar uitdrukkings vas te vang.

4. Bacchus

Geïnspireer deur die Romeinse god van wyn , is die skildery met 'n tema wat destyds as profaan beskou is, geskilder in 1595 en dit is te sien in die Uffizi-galery, in Florence.

Op die doek sien ons 'n jong man wat 'n glas wyn vashou en dit lyk asof hy dit na die kyker uitbrei, asof hy hom vir 'n heildronk nooi .

Uit sy rooskleurige wange kan ons aflei dat Baco reeds onder die invloed van drank was. Die skildery blyk 'n humoristiese kommentaar te wees op Caravaggio se boheemse leefstyl . Trouens, kenners in sy werk het 'n klein selfportret van die skilder ontdek, met sy esel, weerspieël in die beker wat deur die god gehou word.

5. Judith en Holofernes

Nog 'n uiters gewilde werk deur Caravaggio is Judith en Holofernes , geskilder tussen 1598 en1599. Die skildery beeld 'n bybelse gedeelte uit, uit die Ou Testament, waarin die weduwee die generaal verlei en hom dan vermoor.

Dit is die wraaktoneel wat die hoofrol speel. 'n vrou wie se doel die bevryding van haar mense was. Die beeld verewig daardie oomblik en is as gevolg van sy brutaliteit deur die publiek as ontstellend en skokkend beskou.

Die skildery is in opdrag van Ottavio Costa, wat een van die magtigste bankiers in Rome was, en tans is uitgestal. Nasionale Galery vir Antieke Kuns in dieselfde stad.

6. Die Avondmaal in Emmaus

Die Avondmaal in Emmaus is 'n godsdienstige-tema werk wat in 1606 geskilder is, wat 'n Bybelse gedeelte uitbeeld . Aanwesig in die Evangelie van St. Lukas, speel die episode af kort na die opstanding van die seun van God.

Hier het ons Jesus Christus in die middel , wat aan tafel sit en omring deur vier mense, terwyl hulle die kos seën. Die doek word gekenmerk deur Caravaggio se tenebrisme, met 'n donker agtergrond en ligpunte op die gesigte van die individue, wat hul uitdrukkings onderstreep.

In die figuur van Jesus word sy menslike voorkoms onderstreep. , nie as 'n hemelse entiteit voorgestel word nie, maar as 'n gewone mens. Dit lyk asof die skildery die kyker in die aksie trek , asof dit hom nooi om nader te kom en aan die toneel deel te neem.

7. The Tricksters

Geverf in 1594, die skilderyverteenwoordig 'n belangrike keerpunt in Caravaggio se loopbaan. Destyds het die kunstenaar pas opgegee om in die ateljees van ander skilders te werk en het sy kuns selfstandig begin beoefen.

Die werk verteenwoordig 'n kaartspel tussen twee jong mans, 'n alledaagse scenario in boheemse lewe van Italiaanse tavernes . Terwyl die eerste seun aandagtig na sy speletjie kyk, bedrieg die ander en steek kaarte agter sy rug weg.

Staan is 'n ouer man, 'n mede-bedrieër wat vir die speler beduie. Hy, op sy beurt, steek 'n dolk by sy middel weg, 'n bedekte dreigement van gevaar en geweld.

8. Dawid met die hoof van Goliat

Dawid met die hoof van Goliat is 'n werk uit 1610, wat een van verskeie voorstellings is. wat Caravaggio gemaak het van bybelse geskiedenis . Goliat, die reus, het die vermoëns van die herder Dawid onderskat weens sy grootte, toe hulle 'n geveg geveg het.

Met net 'n staf en 'n paar klippe kry Dawid dit reg om die reus se kop te slaan en hom neer te slaan, en wen die geveg en hom met sy swaard onthoof. 'n Fabel wat praat van die oorwinning van die oënskynlik swakkere , verteenwoordig blykbaar ook die oorwinning van goed oor kwaad.

Dit is interessant om daarop te let dat die skilder blykbaar geïnspireer is deur sy eie gelaat om Goliat voor te stel, 'n moontlike metafoor vir sy gewelddadige gedrag.

9. Flagellation of Christ

Die 1607-werk verteenwoordig een van die mees onvergeetlike episodes in die Bybel, wat breedvoerig in skilderkuns uitgebeeld is. Op die doek, wat by die Museum van Beeldende Kunste in Rouen, Frankryk is, sien ons die figuur van Christus voordat hy gekruisig is .

Slegs die fundamentele elemente word getoon: Jesus word gebind en die laksmanne wat hom vashou, met die sweep vas wat gebruik sal word om hom te martel.

Vol van spanning en drama word die doek gekenmerk deur tenebrisme, wat die menslike uitdrukkings van die individue wat uitgebeeld word onderstreep. .

10. Seun met mandjie vrugte

Alhoewel dit nie moontlik is om die presiese datum van die skildery te bepaal nie, is dit word geglo dat Seun met mandjie vrugte in 1593 of in die daaropvolgende jare geskilder is.

Dit is 'n portret van Mario Minniti , 'n jong kunstenaar van Sicilië en metgesel van Caravaggio se ambag, wat aan die begin van sy loopbaan geskep is.

Daarin wys die Italianer sy talent en sy vermoëns om, met bemeestering, tallose elemente te verteenwoordig: die die seun se fisionomie, die verskillende vrugte en blare in die mandjie, die tekstuur van die klere.

Selfs nadat dit voor sy meesterwerke vervaardig is, het die doek wat in die Borghese-galery, in Rome is, reeds gedui op die genialiteit van die Barok skilder.

Caravaggio: biografie van die skilder

Die vroeë jare:kinderjare en jeug

Michelangelo Merisi is op 29 September 1571 in die Hertogdom Milaan gebore. Sy kinderjare is gekenmerk deur tragedie: toe hy ses jaar oud was, het hy sy pa, Fermo Merisi, verloor. Die patriarg het gesterf aan die builepes, net soos baie van die familie.

Vanaf 'n baie vroeë ouderdom het Michelangelo se gedrag spore van opstand en aggressiwiteit geopenbaar . Aan die ander kant het die liefde vir kuns ook gou na vore gekom, en die jong man het as vakleerling in die skilder Simone Pertezano se ateljee begin werk, toe hy net 12 jaar oud was.

Op die ouderdom van 18, het die seun sy ma verloor en is gedwing om sy bestaan ​​in die skilderkuns te vind.

Beroep in die skilderkuns

'n Bietjie voor 1600 het Caravaggio na Rome verhuis , met die voorneme om professioneel te skilder. Nadat hy in armoede geleef het, het hy daarin geslaag om werk in sommige ateliers te kry, waaronder Giuseppe Cesari uitstaan.

Selfs toe hy jonger was, het die kunstenaar aandag getrek vir die kwaliteit, oorspronklikheid en styl van sy werke.konstruksie. . Hy het toe besluit om op sy eie 'n bestaan ​​te verdien en het sy skilderye in die strate van Italië begin verkoop.

In 'n kort tydjie het die kunstenaar 'n groot sukses geword en talle beskermhere en opdragwerke het verskyn. Onder hulle is dit die moeite werd om kardinaal Del Monte te noem, wat 'n groot deel van Caravaggio se godsdienstige werke geborg het.

Skandaal en gedraggewelddadig

Ten spyte van sy loopbaanopgang was die skilder se persoonlike lewe redelik wisselvallig, met periodes van werk gevolg deur lang fases van 'n boheemse lewe, vol excesse.

Caravaggio was ook bekend daarvoor dat hy betrokke geraak het in verskeie verwarrings, gevegte met die polisie, skuld en gevegstonele. In 1606, na 'n argument oor 'n kaartspeletjie, het hy 'n jong edelman, Ranuccio Tommasoni, vermoor.

Die skilder moes toe uit die stad Rome vlug, deur Napels, Malta en Sicilië, en nuwe kontroversies daar opstel. . Caravaggio het soveel vyande gemaak dat hy in 1609 'n sluipmoordpoging in Napels gely het.

Nie net vir sy werk nie, maar ook vir sy omstrede en charismatiese persoonlikheid, het hy 'n berugte figuur in die hedendaagse Italiaanse samelewing .

Dood onder geheimsinnige omstandighede

Hoewel hy onthou word as een van die grootste skilders in die geskiedenis, het Caravaggio se loopbaan bietjie meer as tien jaar geduur. Op 18 Julie 1610 sterf die skilder in Porto Ercole, onder duistere omstandighede.

Sy liggaam was vir 'n lang tyd vermis, nadat dit eers in 2010 deur 'n groep Italiaanse wetenskaplikes deur middel van DNS-toetse geïdentifiseer is.

Agt jaar later, na 'n volledige ontleding, het die span wetenskaplikes daarin geslaag om die doodsoorsaak van die barokkunstenaar te ontdek. weke voor die