सामग्री तालिका
Michelangelo Merisi (1571 - 1610) एक प्रसिद्ध इटालियन चित्रकार थिए जसले Caravaggio को रूपमा आफ्नो काममा हस्ताक्षर गरे, उहाँ जन्मेको गाउँको नाम हो।
बरोक चित्रकलाका अग्रगामीहरू मध्ये एकको रूपमा बोलाइन्छ। कलाकार आन्दोलनको सबैभन्दा ठूलो प्रतिनिधि बने। उहाँका कामहरूले त्यस समयका केही आधारभूत विशेषताहरू देखाउँछन्: उदाहरणका लागि, धार्मिक दृश्यहरू र गहिरो नाटकीय भार।
ओटाभियो लियोनीद्वारा चित्रित कारभाजियो।
अपार सफलताको बावजुद संरक्षकहरू, चित्रकारको क्यानभासहरू पनि स्तब्ध पार्ने र हिंसात्मक पनि मानिन्थ्यो। Caravaggio ले चित्रित परिदृश्यहरूमा यथार्थवादको आभा छापे, मानव भावना र अभिव्यक्तिहरूको विशालता चित्रण गर्न खोज्दै।
मुख्यतया आफ्नो कलात्मक उत्पादनका लागि परिचित, Caravaggio लाई उनको समस्याग्रस्त जीवनी र झगडा र लडाइँमा डुबेको लागि पनि सम्झिन्छ। रहस्यहरू।
काराभाजियोको कामका विशेषताहरू
उहाँले कडा धार्मिक झुकावका साथ कामहरू चित्रित गर्दा पनि, कलाकारले व्यक्तिहरूलाई आदर्श वा आकाशीय व्यक्तित्वको रूपमा प्रतिनिधित्व गरेन। चित्रकार इटालियन मानिसहरूबाट प्रेरित थिए , सामान्य मानिसहरूबाट जससँग उसले दैनिक रूपमा बाटोहरू पार गर्यो।
क्यानभासहरूले एउटा घोटाला पनि निम्त्यायो, किनकि केही व्यक्तिहरू पुरुषहरूबाट प्रेरित थिए र विभिन्न सामाजिक वर्गका महिलाहरू। सीमान्तकृत, जस्तै वेश्याहरू र नाविकहरू।
दैवी र सांसारिक मिश्रण गरेर, Caravaggio ले एक यथार्थपरक र मानव चरित्र प्रदान गर्नुभयो।मृत्यु भएमा, तिनीहरूको अर्को झगडाको समयमा उहाँ तरवारले घाईते हुनुहुन्थ्यो।
कटहरूले काभाजियोको मृत्युको परिणाम स्वरूप घातक संक्रमण निम्त्याउने थियो।
चलचित्र Caravaggio - A आत्मा र रक्त
इटालीमा कलाको बारेमा सबैभन्दा धेरै हेरिएको फिचर फिल्मको रूपमा उद्देश्य राखिएको, काराभाजियो - द सोल एन्ड ब्लड (2018) एक इटालियन डकुमेन्ट्री फिल्म हो, जसको निर्देशन येशू गार्सेस ल्याम्बर्टद्वारा गरिएको हो। , जसले कलाकारको प्रक्षेपण वर्णन गर्दछ।
यो पनि हेर्नुहोस्: Lucíola, José de Alencar द्वारा: सारांश, वर्ण र साहित्यिक सन्दर्भट्रेलर तल उपशीर्षकहरू सहित हेर्नुहोस्:
Caravaggio - A Alma e o Sangue - UCI Cinemas आधिकारिक ट्रेलरयो पनि हेर्नुहोस्
<21पवित्र ग्रन्थहरूमा, स्तब्ध पार्ने दृश्यहरू र अनुहारहरूलाई प्रतिनिधित्व गर्ने जुन ओभरफ्लो अभिव्यक्ति। उनका चित्रहरूमा, हामी डर, क्रोध र पीडा जस्ता विश्वव्यापी भावनाहरू पहिचान गर्न सक्छौं।कलाकारले रोम, नेपल्स, माल्टा र सिसिली सहरहरूमा 1593 र 1610 को बीचमा चित्र बनाएका थिए। धार्मिक एपिसोडहरूका अतिरिक्त, उहाँले प्रकृति, पौराणिक कथा र दैनिक जीवनसँग जोडिएका विषयवस्तुहरू पनि चित्रित गर्नुभयो।
बारोक चित्रकारको रूपमा, काराभाजियोले समयको विशिष्ट प्रकाश र छायाँका नाटकहरू पनि प्रयोग गरे। उहाँका चित्रहरूमा नाटकीय स्वर हेर्नुहोस्।
इटालियन टेनेब्रिस्मो, का निर्माता थिए जसले अँध्यारो पृष्ठभूमिलाई रणनीतिक रूपमा अग्रभूमिमा राखिएको प्रकाशको बिन्दुहरू, मुख्यतया अनुहारहरूमा मिलाउँछ। .<1
१। फलफूलको टोकरी
मितिबारे कुनै निश्चितता नभए पनि पेन्टिङ १५९९ मा कोरिएको विश्वास गरिन्छ। विज्ञहरूको तर्क छ कि यो एउटा एक ईथरीय वातावरण खोज्दै, कामको अनुपात र सामंजस्यसँग सम्बन्धित नियमहरू तय गर्ने व्यवहारवादी विद्यालयप्रति चित्रकारको प्रतिक्रिया।
यसैले, काराभाजियोले आफूलाई स्थिर जीवन चित्रकलामा समर्पित गरे। टेबलको छेउमा राखिएको टोकरी। तनाव (बास्केट खस्दैछ भन्ने छाप) को अतिरिक्त, हामीले अझ राम्ररी हेर्दा तस्विरले हामीलाई प्रभावित गर्न थाल्छ।
धेरै फल र पातहरूमा दाग, प्वाल वा सडिएको देखिन्छ। । त्यसपछि हामी विश्वास गर्न सक्छौं कि यदियो सौन्दर्य र जीवनको अस्थायीता बारे टिप्पणी हो।
2। Narciso
Narcissus ग्रीक पौराणिक कथाको एक एपिसोडबाट प्रेरित, 1597 र 1599 बीच सिर्जना गरिएको एउटा कार्य हो। चित्रकला नार्सिससको मिथक बाट प्रेरित छ, जसलाई ओभिडले काममा वर्णन गरेका थिए मेटामोर्फोसेस।
जवान अत्यन्तै सुन्दर थिए तर एक ओरेकल द्वारा चेतावनी दिएका थिए। उसको आफ्नै अनुहारको प्रतिबिम्ब हेर्नुहोस्। अप्सराहरूको प्रेमलाई घृणा गरेपछि, तिनीहरूले उसलाई सजाय दिने र तालको सतहमा उसको छवि देखाउने निर्णय गरे। काममा, बत्ती र छायाको विरोधाभासले चिन्ह लगाइएको, हामी त्यो क्षण देख्न सक्छौं जब जवान मानिसले आफ्नो अनुहार पहिलो पटक देख्छ। क्यानभास रोमको नेशनल ग्यालरी अफ एन्सियन्ट आर्टमा प्रदर्शनमा छ।
३। Medusa को टाउको
चलिरहेको र विचलित छवि, निस्सन्देह, Caravaggio को उत्कृष्ट कृति हो, र समकालीन संस्कृति मा धेरै उपस्थित छ। पहिलो, सानो संस्करण 1596 मा उत्पादन गरिएको थियो र आज एक निजी संग्रह मा पर्छ।
अर्को वर्ष, दोस्रो, ठूलो संस्करण देखा पर्यो, जुन हाल फ्लोरेन्सको Uffizi ग्यालेरीमा प्रदर्शनमा छ। गोलाकार क्यानभासमा, काठमा, काराभाजियोले ग्रीक पौराणिक कथाको सबैभन्दा चिसो र रहस्यमय प्राणीहरू मध्ये एक चित्रण गरे।
तीन गोर्गनहरू मध्ये एक मेडुसा, एकै समयमा सुन्दर र राक्षसी आकृति , कपालका लागि सर्पहरू सहित। उनलाई हेर्ने जो कोहीलाई ढुङ्गामा परिणत गर्ने वरदान उनको थियो। तर नायक पर्सियसले आफ्नै प्रतिबिम्बले उनलाई हराउन सफल भए।
पेन्टिङले मेडुसाको टाउको भर्खरै काटिएको क्षणलाई रेकर्ड गरेको छ, रगत बगिरहेको छ। उनको अनुहारको अभिव्यक्तिको यथार्थवाद प्रभावशाली छ, जसले डर र पीडाको भावना व्यक्त गर्न प्रबन्ध गर्दछ। यो विश्वास गरिन्छ कि मेडुसाको अनुहार चित्रकारबाट प्रेरित थियो , जसले उनको अभिव्यक्तिहरू खिच्न ऐना प्रयोग गर्थे।
4। 7 1595 र यो फ्लोरेन्सको उफिजी ग्यालेरीमा प्रदर्शनमा छ।
क्यानभासमा, हामी एक जवान मानिसलाई रक्सीको गिलास समातेर दर्शकलाई टोस्टमा निम्तो दिएजस्तै देख्छौं। .
उसको गुलाबी गालाबाट, हामी अनुमान गर्न सक्छौं कि बाको पहिले नै रक्सीको प्रभावमा थियो। चित्रकला Caravaggio को बोहेमियन जीवनशैली मा हास्यपूर्ण टिप्पणी जस्तो देखिन्छ। वास्तवमा, उनको काममा विज्ञहरूले चित्रकारको एउटा सानो सेल्फ-पोर्ट्रेट फेला पारे, उसको इजलको साथ, भगवानले राखेको कपमा प्रतिबिम्बित।
5। 71599. पेन्टिङले पुरानो नियमको बाइबलीय खण्ड चित्रण गर्दछ, जसमा विधवाले जनरललाई फसाउँछिन् र त्यसपछि उनको हत्या गर्छिन्।
यो बदलाको दृश्य अभिनीत छ। एक महिला जसको लक्ष्य उनको जनताको मुक्ति थियो। छविले त्यो क्षणलाई अमर बनाउँछ र, यसको क्रूरताको कारणले, जनतालाई विचलित र स्तब्ध पार्ने रूपमा देखियो।
पेन्टिङ ओटाभियो कोस्टा द्वारा कमिसन गरिएको थियो, जो रोमका सबैभन्दा शक्तिशाली बैंकरहरू मध्ये एक थिए, र हाल छन्। प्रदर्शनमा। एउटै शहरमा रहेको प्राचीन कलाको राष्ट्रिय ग्यालरी।
6। द सपर एट इम्माउस
द सपर एट इम्मास 1606 मा चित्रित एउटा धार्मिक-विषयमा आधारित कार्य हो, जसले बाइबलीय खण्डलाई चित्रण गर्दछ। । सेन्ट ल्यूकको सुसमाचारमा प्रस्तुत, एपिसोड परमेश्वरको पुत्रको पुनरुत्थानको केही समय पछि हुन्छ।
यहाँ, हामीसँग बिचमा येशू ख्रीष्ट हुनुहुन्छ , टेबलमा बसेर र चारजनाले घेरिएर खाना आशीर्वाद दिँदै। क्यानभासमा काराभाजियोको टेनेब्रिज्मले चिन्ह लगाइएको छ, गाढा पृष्ठभूमि र व्यक्तिहरूको अनुहारमा प्रकाशको बिन्दुहरू, तिनीहरूको अभिव्यक्तिलाई रेखांकित गर्दै। , एक दिव्य अस्तित्व को रूप मा प्रस्तुत गरिएको छैन तर एक साधारण मानिस को रूप मा। चित्रकलाले दर्शकलाई कार्यमा तानेको जस्तो देखिन्छ , उसलाई नजिक आउन र दृश्यमा भाग लिन आमन्त्रित गरेजस्तै।
7। द ट्रिकस्टर्स
१५९४ मा चित्रित, चित्रकलाCaravaggio को क्यारियर मा एक महत्वपूर्ण मोड को प्रतिनिधित्व गर्दछ। त्यतिखेर, कलाकारले भर्खरै अन्य चित्रकारहरूको एटेलियरहरूमा काम गर्न छोडेका थिए र स्वतन्त्र रूपमा आफ्नो शिल्प अभ्यास गर्न थालेका थिए।
कार्यले दुई युवा पुरुषहरू बीचको कार्ड खेललाई प्रतिनिधित्व गर्दछ, जुन मा दैनिक परिदृश्य हो। इटालियन टेभर्सको बोहेमियन जीवन । पहिलो केटाले आफ्नो खेललाई ध्यान दिएर हेर्दा, अर्कोले ठग्छ र आफ्नो पछाडि कार्ड लुकाउँछ।
उडा एक बूढो मानिस हो, एक साथी ठगी जसले खेलाडीलाई संकेत गर्छ। उसले, आफ्नो पक्षको लागि, आफ्नो कम्मरमा छुरा लुकाउँछ, खतरा र हिंसाको पर्दा धम्की।
8. गोलियाथको टाउको भएको डेभिड
गोलियाथको टाउको भएको डेभिड 1610 को काम हो, धेरै प्रतिनिधित्व मध्ये एक हो। त्यो Caravaggio बाइबलीय इतिहास बनेको छ। गोलियाथ, विशालले गोठालो डेभिडको क्षमतालाई उसको आकारको कारणले गर्दा, जब तिनीहरूले लडाइँ लडे।
केवल एउटा लाठी र केही ढुङ्गाहरू लिएर, डेभिडले विशालको टाउकोमा हिर्काउन र उसलाई ढकढकाउन सफल भयो, जित्यो। लडाइँ र आफ्नो तरवारले उसको टाउको काट्यो। एउटा दन्त्यकथा जसले स्पष्ट रूपमा कमजोरको विजयको कुरा गर्छ , यसले खराबीमाथि असलको विजयलाई पनि प्रतिनिधित्व गरेको देखिन्छ।
यो याद गर्न रोचक छ कि चित्रकारले उनको प्रेरणाबाट प्रेरित भएको देखिन्छ। गोलियाथको प्रतिनिधित्व गर्ने आफ्नै अनुहार, उसको हिंसात्मक व्यवहारको सम्भावित रूपक।
9. ख्रीष्टको झण्डा
1607 कार्यले बाइबलको सबैभन्दा अविस्मरणीय एपिसोडहरू मध्ये एकलाई प्रतिनिधित्व गर्दछ, जुन चित्रकलामा व्यापक रूपमा चित्रण गरिएको थियो। क्यानभासमा, जुन फ्रान्सको रुएनको ललित कला संग्रहालयमा छ, हामी क्रुसमा टाँगिनु अघि ख्रीष्टको चित्र देख्छौं ।
केवल आधारभूत तत्वहरू देखाइएको छ: येशू बाँधिएको र जल्लादहरूले उसलाई समात्छन्, उसलाई यातना दिन प्रयोग गरिने कोर्रा समात्छन्।
तनाव र नाटक भरिएको, क्यानभास टेनेब्रिज्म द्वारा चित्रित गरिएको छ, चित्रित व्यक्तिहरूको मानवीय अभिव्यक्तिलाई रेखांकित गर्दै। .
10। फलफूलको टोकरी लिएको केटा
यद्यपि पेन्टिङको सही मिति तोक्न सम्भव नभए पनि बास्केट अफ फ्रुटसँग केटा १५९३ मा वा त्यसपछिका वर्षहरूमा चित्रित भएको मानिन्छ।
यो मारियो मिन्नितीको तस्बिर हो , सिसिलीका युवा कलाकार र साथी Caravaggio को व्यापार को बारे मा, जो आफ्नो करियर को शुरुवात मा सिर्जना गरिएको थियो।
यसमा, इटालियन आफ्नो प्रतिभा देखाउँछ र प्रतिनिधित्व गर्ने आफ्नो क्षमता, निपुणता संग, अनगिन्ती तत्वहरु: केटाको फिजियोग्नोमी, टोकरीमा भएका विभिन्न फलफूल र पातहरू, कपडाको बनावट।
उहाँको उत्कृष्ट कृतिहरू अघि उत्पादन गरिएको भए पनि, रोमको बोर्गेस ग्यालरीमा रहेको क्यानभासले पहिले नै उनको प्रतिभाको संकेत दिएको थियो। Baroque चित्रकार।
Caravaggio: चित्रकारको जीवनी
प्रारम्भिक वर्षहरू:बाल्यकाल र युवावस्था
Michelangelo Merisi को जन्म सेप्टेम्बर 29, 1571 मा मिलानको डचीमा भएको थियो। उनको बाल्यकाल त्रासदी द्वारा चिह्नित गरिएको थियो: जब उनी छ वर्षको थिए, उनले आफ्नो बुबा, फर्मो मेरिसी गुमाए। बुबोनिक प्लेगका कारण परिवारका धेरैजसो सदस्यको मृत्यु भयो।
सानै उमेरदेखि माइकल एन्जेलोको व्यवहारले विद्रोह र आक्रामकताका निशानहरू प्रकट गर्यो । अर्कोतर्फ, कलाको लागि प्रेम पनि चाँडै देखा पर्यो, र जवान मानिसले चित्रकार सिमोन पर्टेजानोको स्टुडियोमा प्रशिक्षुको रूपमा काम गर्न थाले, जब उनी केवल 12 वर्षको थिए।
वर्षको उमेरमा 18, केटाले आफ्नी आमा गुमाए र चित्रकलामा आफ्नो जीविका खोज्न बाध्य भयो।
चित्रकलामा क्यारियर
1600 भन्दा अलि अगाडि, Caravaggio रोममा सरे , व्यावसायिक रूपमा चित्रकारी गर्ने इरादा। गरिबीमा बाँच्न पछि, उनले केही एटेलियरहरूमा काम खोज्न सफल भए, जसमध्ये ज्युसेप्पे सेसारी फरक छन्।
उनी सानो छँदा पनि, कलाकारले आफ्नो कामको गुणस्तर, मौलिकता र शैलीको लागि ध्यान आकर्षित गरे। । त्यसपछि उनले आफैंले जीविकोपार्जन गर्ने निर्णय गरे र इटालीको सडकहरूमा आफ्ना चित्रहरू बेच्न थाले।
छोटो समयमै, कलाकारले ठूलो सफलता पायो र धेरै संरक्षक र कमिसन गरिएका कामहरू देखा परे। ती मध्ये, यो कार्डिनल डेल मोन्टे उल्लेख गर्न लायक छ, जसले Caravaggio को धार्मिक कार्यहरु को एक ठूलो भाग को प्रायोजित गर्यो।
स्कैंडल र आचरणहिंसात्मक
उनको क्यारियरको वृद्धिको बावजुद, चित्रकारको व्यक्तिगत जीवन एकदम अनियमित थियो, कामको अवधि पछि बोहेमियन जीवनको लामो चरणहरू, ज्यादतीहरूले भरिएको।
Caravaggio पनि संलग्न हुनको लागि परिचित थियो धेरै भ्रममा, पुलिससँग झगडा, ऋण र लडाई दृश्यहरू। 1606 मा, एक कार्ड खेल को लागी एक बहस पछि, उनले एक युवा कुलीन, रानुसियो टोमासोनी को हत्या गरे।
त्यसपछि चित्रकारले रोम शहरबाट भाग्नु पर्यो, नेपल्स, माल्टा र सिसिली हुँदै त्यहाँ नयाँ विवादहरू खडा गरे। । Caravaggio ले यति धेरै शत्रु बनायो कि, 1609 मा, उहाँले नेपल्स मा एक हत्या प्रयास को सामना गर्नु पर्यो भनिन्छ।
उनको काम को लागी मात्र होइन, तर उनको विवादास्पद र क्यारिज्म्याटिक व्यक्तित्व को लागी, उनी समकालीन मा एक कुख्यात व्यक्तित्व बने। इटालियन समाज।
यो पनि हेर्नुहोस्: João र मारिया को कथा पत्ता लगाउनुहोस् (सारांश र विश्लेषण संग)रहस्यमय परिस्थितिमा मृत्यु
यद्यपि उहाँलाई इतिहासमा सबैभन्दा ठूलो चित्रकारको रूपमा सम्झिन्छ, Caravaggio को क्यारियर दस वर्ष भन्दा अलि बढी टिक्यो। जुलाई 18, 1610 मा, चित्रकारको पोर्टो एरकोलमा अस्पष्ट परिस्थितिमा मृत्यु भयो।
उहाँको शव लामो समयदेखि हराइरहेको थियो, 2010 मा मात्र इटालियन वैज्ञानिकहरूको समूहले DNA परीक्षण मार्फत पहिचान गरेको थियो।
आठ वर्ष पछि, एक विस्तृत विश्लेषण पछि, वैज्ञानिकहरूको टोलीले बारोक कलाकारको मृत्युको कारण पत्ता लगाउन सफल भयो। हप्ता अघि
