Caravaggio: 10 fûnemintele wurken en de biografy fan 'e skilder

Michelangelo Merisi (1571 - 1610) wie in bekende Italjaanske skilder dy't syn wurken tekene as Caravaggio, de namme fan it doarp dêr't er berne waard. , de keunstner waard de grutste fertsjintwurdiger fan 'e beweging. Syn wurken litte wat fûnemintele skaaimerken fan de tiid sjen: bygelyks de religieuze sênes en de djippe dramatyske lading.

Portret fan Caravaggio troch Ottavio Leoni.

Nettsjinsteande it enoarme súkses mei de begeunstigers, de skilder syn doeken waarden ek beskôge skokkend en sels gewelddiedich. Caravaggio printe in aura fan realisme op 'e senario's dy't hy skildere, om de grutte fan' e minsklike emoasjes en útdrukkingen te skilderjen.

Bekend benammen om syn artistike produksje, is Caravaggio ek ûnthâlden foar syn ûnrêstige biografy en omsletten yn gefjochten en mystearjes

Kaaimerken fan Caravaggio's wurken

Sels doe't er wurken skildere mei in sterke religieuze oanstriid, fertsjintwurdige de keunstner gjin yndividuen as idealisearre of himelske figueren. De skilder waard ynspirearre troch it Italjaanske folk , troch it gewoane folk mei wa't er deistich de paden krúst.

De doeken soarge sels foar in skandaal, om't guon figueren ynspirearre wiene troch manlju en froulju fan ferskate maatskiplike klassen. marginalisearre, lykas prostituees en seelju.

Troch it godlik en it wrâlds te mingjen joech Caravaggio in realistysk en sels minsklik karakterde dea, hy soe ferwûne west hawwe mei in swurd, tidens in oare fan harren gefjochten.

De besunigings soene in deadlike ynfeksje feroarsake hawwe dy't resultearre yn Caavaggio syn dea.

Film Caravaggio - A siel en bloed

Richte as de meast besjoene spylfilm oer keunst yn Itaalje, Caravaggio - The soul and blood (2018) is in Italjaanske dokumintêre film, regissearre troch Jesus Garces Lambert , dy't it trajekt fan 'e artyst beskriuwt.

Besjoch de trailer mei ûndertiteling hjirûnder:

Sjoch ek

De keunstner skildere tusken de jierren 1593 en 1610, yn 'e stêden Rome, Napels, Malta en Sisylje. Njonken religieuze ôfleveringen portrettearre er ek tema's dy't keppele binne oan natuer, mytology en it deistich libben.

As barokke skilder brûkte Caravaggio ek de spul fan ljocht en skaad dy't typysk wiene foar de tiid om besjoch in dramatyske toan oan syn skilderijen.

De Italiaan wie de skepper fan tenebrismo, in technyk dy't in donkere eftergrûn kombinearret mei punten fan ljocht strategysk pleatst op 'e foargrûn, benammen op 'e gesichten .<1

1. Fruitmand

Hoewol't der gjin wissichheid is oer de datum, wurdt leaud dat it skilderij yn 1599 skildere is. Eksperts beweare dat it in de reaksje fan de skilder op 'e manieristyske skoalle dy't regels diktearre dy't keppele binne oan de proporsjes en harmony fan 'e wurken, op syk nei in eteryske sfear.

Sa wijde Caravaggio him ta it skilderjen fan in stilleven , yn in basket pleatst yn 'e râne fan in tafel. Neist de spanning (de yndruk dat de koer falle sil), begjint it byld ús te yndruk meitsje as wy neier sjogge.

Ferskate fan de fruchten en blêden hawwe merktekens, gatten of lykje te ferrotten. . Wy kinne dan leauwe dat asit is in opmerking oer de fergonklikens fan skientme en libben.

2. Narciso

Narcissus is in wurk makke tusken 1597 en 1599, ynspirearre troch in ôflevering út de Grykske mytology. It skilderij is ynspirearre troch de myte fan Narcissus , dy't Ovidius fertelde yn it wurk Metamorphoses.

De jonge man wie tige kreas, mar waard warskôge troch in orakel om nea sjoch nei syn wjerspegeling fan jo eigen gesicht. Nei it ferachtsjen fan 'e leafde fan' e nimfen, besleaten se him te straffen en syn byld sjen te litten op it oerflak fan in mar.

Narcissus rekke fereale op syn wjerspegeling en ferneatige yn it wetter. Yn it wurk, markearre troch kontrasten fan ljocht en skaden, kinne wy ​​it momint sjen dat de jonge man foar it earst syn gesicht sjocht. It doek is te sjen yn de National Gallery of Ancient Art yn Rome.

3. De kop fan Medusa

It bewegende en steurende byld is sûnder mis Caravaggio's masterstik, en is tige oanwêzich yn 'e hjoeddeiske kultuer. In earste, lytsere ferzje waard makke yn 1596 en heart hjoed by in partikuliere kolleksje.

It jiers dêrop ferskynde de twadde, gruttere ferzje, dy't op it stuit te sjen is yn de Uffizi Gallery yn Florence. Op in sirkelfoarmich doek, op hout, skildere Caravaggio ien fan 'e kjelste en enigmatyske skepsels fan 'e Grykske mytology.

Medusa, ien fan 'e trije Gorgons, wie tagelyk in Moai en meunsterlik figuer , mei slangen foar hier. Se hie it kado om elkenien dy't har seach ta stien te meitsjen. De held Perseus wist har lykwols mei syn eigen wjerspegeling te ferslaan.

It skilderij registrearret it momint dat Medusa har holle krekt ôfsnien is, noch mei it bloed streamend. It realisme fan syn gesichtsútdrukking is yndrukwekkend, dy't gefoelens fan eangst en lijen oerbringe kin. It wurdt leaud dat it gesicht fan Medusa ynspirearre waard troch de skilder , dy't in spegel brûkt hawwe soe om har útdrukkingen te fangen.

4. Bacchus

Ynspirearre troch de Romeinske god fan 'e wyn waard it skilderij mei in tema dat doe as profaan beskôge waard skildere yn 1595 en it is te sjen yn 'e Uffizi Gallery, yn Florence.

Op it doek sjogge wy in jonge man dy't in glês wyn hâldt en it liket te wreidzjen nei de sjogger, as hy him útnoegje foar in toast .

Oan syn rôze wangen kinne wy ​​ôfmeitsje dat Baco al ûnder ynfloed fan alkohol wie. It skilderij liket in humoristysk kommentaar te wêzen op Caravaggio's boheemske libbensstyl . Yn feite ûntdutsen saakkundigen yn syn wurk in lyts selsportret fan de skilder, mei syn ezel, wjerspegele yn de beker dy't troch de god hâlden waard.

5. Judith en Holofernes

In oar ekstreem populêr wurk fan Caravaggio is Judith en Holofernes , skildere tusken 1598 en1599. It skilderij ferbyldet in bibelske passaazje , út it Alde Testamint, wêryn't de widdo de generaal ferliedt en him dan fermoarde.

It is de wraaksêne dy't de haadrol spilet. in frou waans doel de befrijing fan har folk wie. It byld ferstjerret dat momint en waard troch syn brutaliteit troch it publyk sjoen as steurend en skokkend.

It skilderij is makke yn opdracht fan Ottavio Costa, dy't ien fan 'e machtichste bankiers yn Rome wie, en op it stuit is te sjen. National Gallery of Ancient Art yn deselde stêd.

6. It Jûnsmiel yn Emmaüs

It Jûnsmiel yn Emmaüs is in religieus-tema wurk skildere yn 1606, dat in bibelske passaazje ôfbyldet . Oanwêzich yn it Evangeelje fan Sint Lukas, spilet de ôflevering koart nei de opstanning fan 'e soan fan God.

Hjir hawwe wy Jezus Kristus yn it sintrum , sittend oan 'e tafel en omjûn troch fjouwer minsken, wylst se it iten segenje. It doek wurdt markearre troch Caravaggio's tenebrisme, mei in donkere eftergrûn en ljochtpunten op 'e gesichten fan' e yndividuen, dy't har útdrukkingen ûnderstreke.

Yn de figuer fan Jezus is syn minsklike uterlik ûnderstreke. , net presintearre as in himelske entiteit, mar as in gewoane man. It skilderij liket de sjogger yn de aksje te lûken , as soe it him útnoegje om tichterby te kommen en mei te dwaan oan it toaniel.

7. De tricksters

Skildere yn 1594, it skilderijfertsjintwurdiget in wichtich kearpunt yn Caravaggio syn karriêre. Destiids hie de keunstner krekt opjûn mei wurkjen yn de ateliers fan oare skilders en begûn syn ambacht selsstannich út te oefenjen.

It wurk stiet foar in kaartspul tusken twa jonge manlju, in deistich senario yn bohemian libben fan Italjaanske tavernes . Wylst de earste jonge yntinsyf nei syn spul sjocht, cheatst de oare en ferberget kaarten efter syn rêch.

Stean stiet in âldere man, in kollega-oplichter dy't de spiler sinjalearret. Hy ferberget fan syn kant in dolk by syn middel, in fersluierde driging fan gefaar en geweld.

8. David mei it haad fan Goliath

David mei it haad fan Goliath is in wurk út 1610, ien fan ferskate foarstellings dat Caravaggio makke fan bibelske skiednis . Goliath, de reus, ûnderskatte de kapasiteiten fan 'e hoeder David fanwegen syn grutte, doe't se in slach útfochten.

Mei allinich in stêf en wat stiennen slagget David de reus syn holle te slaan en him del te slaan, en wint de striid en ûnthalze him mei syn swurd. In fabel dy't sprekt fan de oerwinning fan de skynber swakkere , liket ek de oerwinning fan it goede op it kwea foar te stellen.

It is nijsgjirrich om te notearjen dat de skilder ynspirearre liket te wêzen troch syn eigen antlit om Goliath foar te stellen, in mooglike metafoar foar syn gewelddiedich gedrach.

9. Flagellation of Christ

It wurk fan 1607 fertsjintwurdiget ien fan 'e meast ûnferjitlike ôfleveringen yn' e Bibel, dy't wiidweidich yn skilderij ôfbylde waard. Op it doek, dat yn it Museum foar Byldzjende Keunsten yn Rouen, Frankryk stiet, sjogge wy de figuer fan Kristus foardat se krusige wurde .

Allinnich de fûnemintele eleminten wurde toand: Jezus wurdt bûn en de beulen dy't him fêsthâlde, mei de sweep fêst dy't brûkt wurde sil om him te marteljen.

Fol spanning en drama , it doek wurdt karakterisearre troch tenebrisme, en ûnderstreket de minsklike útdrukkingen fan de ôfbylde yndividuen .

10. Jonge mei koer mei fruit

Hoewol't it net mooglik is om de krekte datum fan it skilderij te bepalen, is it wurdt leaud dat Boy with Basket of Fruit yn 1593 of yn de folgjende jierren skildere waard.

It is in portret fan Mario Minniti , in jonge keunstner út Sisylje en begelieder fan Caravaggio syn hannel, dy't oan it begjin fan syn karriêre ûntstien is.

Dêryn lit de Italjaanske syn talint sjen en syn fermogens om, mei behearsking, ûntelbere eleminten te fertsjintwurdigjen: de de jonge syn fysiognomy, de ferskate fruchten en blêden yn 'e koer, de tekstuer fan' e klean.

Sels produsearre foardat syn masterwurken, it doek dat is yn de Borghese Gallery, yn Rome, al hingje op it sjeny fan 'e Barok skilder.

Caravaggio: biografy fan de skilder

De iere jierren:bernetiid en jeugd

Michelangelo Merisi waard berne op 29 septimber 1571 yn it hartochdom Milaan. Syn bernetiid waard markearre troch trageedzje: doe't er seis jier âld wie, ferlear er syn heit, Fermo Merisi. De patriarch stoar oan 'e bubonyske pest, lykas in protte fan 'e famylje.

Fan in hiel iere leeftyd, Michelangelo syn gedrach iepenbiere spoaren fan opstân en agressiviteit . Oan de oare kant kaam de leafde foar keunst ek al gau nei foaren, en begûn de jongfeint as learling te wurkjen yn it atelier fan de skilder Simone Pertezano, doe't er noch mar 12 jier wie.

Op de âldens fan 18 ferlear de jonge syn mem en waard twongen om syn bestean te finen yn it skilderjen.

Karriêre yn it skilderjen

In bytsje foar 1600 ferhuze Caravaggio nei Rome , mei de fan doel om profesjoneel te skilderjen. Nei't er yn earmoede libbe hie, wist er in baan te finen yn guon ateliers, wêrby't Giuseppe Cesari opfalt.

Al doe't er jonger wie, luts de keunstner omtinken foar de kwaliteit, orizjinaliteit en styl fan syn wurk. . Hy besleat doe om sels in kost te fertsjinjen en begûn syn skilderijen op 'e strjitte fan Itaalje te ferkeapjen.

Yn koarte tiid waard de keunstner in grut súkses en ferskynden tal fan begeunstigers en opdrachtwurken. Under harren is it neamen wurdich kardinaal Del Monte, dy't sponsore in grut part fan Caravaggio syn religieuze wurken.

Skandaal en gedrachgewelddiedich

Nettsjinsteande syn karriêreopkomst wie it persoanlik libben fan de skilder frij grillich, mei perioaden fan wurk folge troch lange fazen fan in bohemien libben, fol mei eksessen.

Caravaggio stie ek bekend om belutsen te wurden yn ferskate confusions, gefjochten mei de plysje, skulden en striid sênes. Yn 1606, nei in rûzje oer in kaartspul, fermoarde hy in jonge ealman, Ranuccio Tommasoni.

De skilder moast doe de stêd Rome flechtsje, troch Napels, Malta en Sisylje, en dêr nije kontroversjes opsette. . Caravaggio makke safolle fijannen dat er yn 1609 in moardpoging yn Napels ûndergien hat.

Net allinnich foar syn wurk, mar ek foar syn kontroversjele en karismatyske persoanlikheid, waard er in beruchte figuer yn de hjoeddeiske tiid. Italjaanske maatskippij .

Dea ûnder mysterieuze omstannichheden

Hoewol't hy wurdt ûnthâlden as ien fan 'e grutste skilders yn' e skiednis, Caravaggio syn karriêre duorre bytsje mear as tsien jier. Op 18 july 1610 stoar de skilder yn Porto Ercole, ûnder ûndúdlike omstannichheden.

Syn lichem wie in lange tiid fermist, nei't er pas yn 2010 identifisearre waard troch in groep Italjaanske wittenskippers, troch DNA-tests.

Acht jier letter, nei in útputtende analyze, slagge it team fan wittenskippers om de dea fan 'e barokkeunstner te ûntdekken. wiken foar de