Caravaggio: 10 nyckelverk och en biografi om målaren

Michelangelo Merisi (1571-1610) var en känd italiensk målare som signerade sina verk med Caravaggio, namnet på den by där han föddes.

Konstnären betraktas som en av barockmålningens pionjärer och blev den största representanten för rörelsen. Hans verk uppvisar några grundläggande kännetecken för perioden: till exempel de religiösa scenerna och den djupa dramatiska laddningen.

Porträtt av Caravaggio av Ottavio Leoni.

Trots sin enorma framgång hos uppdragsgivarna ansågs målarens målningar också vara chockerande och till och med våldsamma. Caravaggio präglade de scener han målade med en aura av realism och försökte skildra de mänskliga känslornas och uttrycksformernas vidsträckthet.

Caravaggio är främst känd för sin konstnärliga produktion, men han har också blivit ihågkommen för sin oroliga biografi, som är omgärdad av bråk och mysterier.

Karaktäristiska egenskaper hos Caravaggios verk

Även när konstnären målade verk med stark religiös prägel framställde han inte individerna som idealiserade eller himmelska figurer. Målaren inspirerades av det italienska folket I de vanliga människor som han mötte dagligen.

Målningarna orsakade till och med skandal, eftersom vissa figurer var inspirerade av män och kvinnor från marginaliserade klasser, som prostituerade och sjömän.

Caravaggio blandade det gudomliga med det vardagliga och gav de heliga texterna en realistisk och till och med mänsklig karaktär genom att skildra chockerande scener och ansikten som överflödar. uttrycksfullhet I hans målningar kan vi identifiera universella känslor som rädsla, ilska och smärta.

Konstnären målade mellan 1593 och 1610 i städerna Rom, Neapel, Malta och Sicilien, och han porträtterade förutom religiösa episoder även teman med anknytning till naturen, mytologin och vardagslivet.

Som barockmålare använde sig Caravaggio också av spel med ljus och skugga som är typiska för perioden för att ge en dramatisk ton till hans målningar.

Italienaren var skaparen av tenebrism, en teknik som kombinerar en mörk bakgrund med strategiskt placerade ljuspunkter i förgrunden, främst på ansikten.

1. Fruktkorg

Även om det inte finns någon säkerhet om datumet tros målningen ha målats 1599. Experter tror att den var en reaktion från målaren på den manéristiska skolan, som dikterade regler för proportioner och harmoni i verken, och som sökte en eterisk atmosfär.

Caravaggio ägnade sig alltså åt att måla en stilleben Förutom spänningen (intrycket att korgen kommer att falla) börjar målningen imponera på oss om vi tittar närmare.

Flera av frukterna och bladen har märken, hål eller verkar ruttna. Vi kan därför tro att detta är en kommentar om den flyktighet av skönhet och liv.

2. Narciso

Narciso är ett verk som skapades mellan åren 1597 och 1599 och som är inspirerat av en episod ur den grekiska mytologin. myten om Narcissus som Ovid berättade om i Metamorfoser.

Den unge mannen var oerhört stilig, men ett orakel varnade honom för att aldrig titta på sitt eget ansikts spegling. Efter att ha föraktat nymfernas kärlek beslöt de att straffa honom och visa hans bild på en sjö.

Narciso blev förälskad i sin spegelbild I verket, som präglas av kontraster av ljus och skugga, kan vi se det ögonblick då den unge mannen ser sitt ansikte för första gången. Tavlan visas på National Gallery of Ancient Art i Rom.

3. Medusas huvud

Den gripande och störande bilden är utan tvekan Caravaggios mästerverk och är mycket närvarande i den samtida kulturen. En första, mindre version tillverkades 1596 och finns idag i en privat samling.

Året därpå kom en andra, större version, som för närvarande visas på Uffizierna i Florens. På en rund duk på trä har Caravaggio avbildat en av de mest skrämmande och gåtfulla varelserna i den grekiska mytologin.

Medusa, en av de tre Gorgonerna, var samtidigt en av de tre vacker och monstruös figur Hon hade förmågan att förvandla alla som tittade på henne till sten, men hjälten Perseus lyckades besegra henne med sin egen spegelbild.

Målningen visar ögonblicket då Medusas huvud just har huggits av och blodet fortfarande rinner ut. Det är imponerande hur realistiskt hennes ansiktsuttryck är och hur det lyckas förmedla känslor av rädsla och lidande. Medusas ansikte är inspirerat av målaren som skulle ha använt en spegel för att fånga hans uttryck.

4. Baco

Inspirerad av romersk gud för vinet Målningen, som ansågs vara profan på den tiden, målades 1595 och finns i Uffizierna i Florens.

På skärmen ser vi en ung man som håller i ett glas vin och som verkar sträcka ut det mot åskådaren, som om han bjuder in honom till en skål.

Av de rosiga kinderna kan vi dra slutsatsen att Bacchus redan var påverkad av alkohol. Målningen verkar vara en humoristisk kommentar till stilen i bohemiskt liv Caravaggio var bärare. Experter på hans arbete har faktiskt upptäckt en litet självporträtt av målaren med sitt staffli, som speglas i den kopp som guden håller i handen.

5. Judith och Holofernes

Ett annat mycket populärt verk av Caravaggio är Judith och Holofernes Den målades mellan 1598 och 1599. bibelställe där änkan förför generalen och sedan mördar honom.

Det gäller följande hämndscen Bilden är en evig bekräftelse på detta ögonblick och på grund av sin brutalitet ansåg allmänheten att den var störande och chockerande.

Målningen beställdes av Ottavio Costa, som var en av Roms mäktigaste bankirer, och finns för närvarande på National Gallery of Ancient Art i samma stad.

6. Nattvarden i Emmaus

Nattvarden i Emmaus är ett verk med religiöst tema som målades 1606 och som föreställer ett bibelavsnitt ur Lukasevangeliet som utspelar sig strax efter Guds sons uppståndelse.

Här har vi följande Jesus Kristus i centrum Tavlan är präglad av Caravaggios tenebrism, med en mörk bakgrund och ljuspunkter i personernas ansikten som understryker deras uttryck.

I Jesu gestalt, hans mänskligt utseende Han presenteras inte som en himmelsk varelse utan som en vanlig människa. dra in åskådaren i handlingen som om han bjöd in honom att komma närmare och delta i scenen.

7. Fuskarna

Bilden, som målades 1594, utgör en viktig vändpunkt i Caravaggios karriär. Vid den tiden hade konstnären precis slutat arbeta i andra målares ateljéer och började utöva sitt hantverk självständigt.

Verket föreställer ett kortspel mellan två unga män, en vardaglig scen i en bohemiskt liv på italienska tavernor Medan den första pojken tittar noga på sitt spel, fuskar den andra pojken och gömmer korten bakom ryggen.

En äldre man, en medfuskare, står upp och signalerar till spelaren. Han döljer för sin del en dolk i sitt midjeband, ett förtäckt hot om fara och våld.

8. David med Goliats huvud

David med Goliats huvud är ett verk från 1610 och är en av flera av de föreställningar som Caravaggio gjorde av den biblisk berättelse Jätten Goliat underskattade herden Davids förmåga på grund av hans storlek när de utkämpade en strid.

Med bara en stav och några stenar lyckas David slå jätten i huvudet och slå ner honom, vinna striden och halshugga honom med sitt svärd. En fabel som berättar om den seger för den som är till synes svagare verkar också representera det godas seger över det onda.

Det är intressant att notera att målaren verkar ha inspirerats av sitt eget ansikte när han föreställde Goliat, vilket kan vara en metafor för hans våldsamma beteende.

9. Kristi flagellation

Verket från 1607 representerar en av de mest oförglömliga episoderna i Bibeln, som ofta har porträtterats i måleri. På duken, som finns i Museum of Fine Arts i Rouen, Frankrike, ser vi figuren av Kristus innan han korsfästes .

I målningen finns bara de grundläggande elementen: Jesus är bunden och torterarna håller i piskan som kommer att användas för att tortera honom.

Full av spänning och dramatik Tavlan kännetecknas av tenebrism som understryker de porträtterade personernas mänskliga uttryck.

10. Pojke med fruktkorg

Även om det inte går att fastställa det exakta datumet för målningen, tror man att Pojke med fruktkorg målades 1593 eller under senare år.

Det är en porträtt av Mario Minniti , en ung konstnär från Sicilien och Caravaggios kollega, som uppfostrades i början av hans karriär.

I den skriver den italienska visar upp din talang och hans förmåga att på ett mästerligt sätt återge många element: pojkens fysiognomi, de olika frukterna och bladen i korgen, klädernas textur.

Även om den producerades före hans mästerverk, antyder duken i Borghese-galleriet i Rom redan barockmålarens genialitet.

Caravaggio: målarens biografi

De tidiga åren: barndom och ungdom

Michelangelo Merisi föddes den 29 september 1571 i hertigdömet Milano. Hans barndom präglades av en tragedi: när han var sex år gammal förlorade han sin far, Fermo Merisi. Patriarken dog av böldpest, liksom de flesta i hans familj.

Michelangelos beteende avslöjade redan i tidig ålder Spår av uppror och aggression. Hans kärlek till konsten tog dock snart överhanden och han började arbeta som lärling i målaren Simone Pertezanos ateljé när han bara var 12 år gammal.

När pojken var 18 år gammal förlorade han sin mor och var tvungen att hitta sitt levebröd genom att måla.

Målarkarriär

Strax före år 1600 började Caravaggio flyttade till Rom Efter att ha levt i fattigdom lyckades han få jobb i några studior, bland annat Giuseppe Cesaris.

Redan när han var yngre uppmärksammades konstnären för kvaliteten, originaliteten och stilen i sina verk. Han bestämde sig sedan för att försörja sig själv och började sälja sina målningar på de italienska gatorna.

Inom kort var konstnären en stor succé och många mecenater och beställningsverk dök upp. Bland dem är det värt att nämna kardinal Del Monte, som sponsrade en stor del av Caravaggios religiösa verk.

Skandal och våldsamt beteende

Trots karriärens uppgång var målarens privatliv ganska oregelbundet, med perioder av arbete följt av långa perioder av ett bohemiskt liv fullt av överdrifter.

Caravaggio var också känd för att vara inblandad i olika förväxlingar, slagsmål med polisen, skulder och slagsmålsscener. 1606 dödade han en ung adelsman, Ranuccio Tommasoni, efter ett gräl om ett kortspel.

Därefter var målaren tvungen att fly från Rom genom Neapel, Malta och Sicilien, vilket gav upphov till ytterligare kontroverser. Caravaggio fick så många fiender att han 1609 påstods ha utsatts för ett mordförsök i Neapel.

Inte bara för sitt arbete utan också för sin kontroversiella och karismatiska personlighet har han blivit en ökänd figur i det samtida italienska samhället.

Död under mystiska omständigheter

Trots att han är ihågkommen som en av historiens största målare varade Caravaggios karriär inte mer än tio år. Den 18 juli 1610 dog han i Porto Ercole under oklara omständigheter.

Hans kropp var försvunnen under lång tid och identifierades först 2010 av en grupp italienska forskare genom DNA-tester.

Åtta år senare, efter en grundlig analys, lyckades forskargruppen upptäcka orsaken till barockkonstnärens död. Några veckor före sin död skulle han ha blivit skadad med ett svärd under en annan av sina strider.

Skärsåren orsakade enligt uppgift en dödlig infektion som ledde till Caavaggios död.

Film Caravaggio - Själ och blod

Den anses vara den mest sedda spelfilmen om konst i Italien, Caravaggio - Själ och blod (2018) är en italiensk dokumentärfilm, regisserad av Jesus Garces Lambert, som beskriver konstnärens karriär.

Kolla in den släpvagn med textning nedan:

Lär dig också känna