Caravaggio: 10 svarbiausių darbų ir dailininko biografija

Michelangelo Merisi (1571-1610) - garsus italų tapytojas, savo kūrinius pasirašinėjęs Caravaggio - kaimo, kuriame gimė, pavadinimu.

Laikomas vienu iš baroko tapybos pradininkų, dailininkas tapo didžiausiu šio judėjimo atstovu. Jo darbams būdingi kai kurie esminiai šio laikotarpio bruožai: pavyzdžiui, religinės scenos ir gilus dramatinis užtaisas.

Ottavio Leoni sukurtas Caravaggio portretas.

Nepaisant didžiulės sėkmės mecenatų tarpe, dailininko paveikslai taip pat buvo laikomi šokiruojančiais ir net žiauriais. Caravaggio savo tapytoms scenoms įspaudė realizmo aurą, siekdamas pavaizduoti žmogaus emocijų ir išraiškų platybes.

Caravaggio, daugiausia žinomas dėl savo meninės kūrybos, taip pat prisimenamas dėl savo sudėtingos biografijos, apipintos ginčais ir paslaptimis.

Caravaggio darbų ypatybės

Net ir tapydamas kūrinius su stipriu religiniu atspalviu, dailininkas nevaizdavo asmenų kaip idealizuotų ar dangiškų figūrų. įkvėpė Italijos žmonės Paprastų žmonių, su kuriais jis kasdien susidurdavo.

Paveikslai netgi sukėlė skandalą, nes kai kurios figūros buvo įkvėptos vyrų ir moterų iš marginalizuotų klasių, pavyzdžiui, prostitučių ir jūreivių.

Dieviškumą ir kasdienybę sumaišęs Caravaggio šventiesiems tekstams suteikė realistinį ir net žmogišką pobūdį, vaizduodamas sukrečiančias scenas ir veidus, kurie persmelkia išraiškingumas Jo paveiksluose galime atpažinti universalius jausmus, tokius kaip baimė, pyktis ir skausmas.

Dailininkas tapė Romos, Neapolio, Maltos ir Sicilijos miestuose nuo 1593 iki 1610 m. Be religinių epizodų, jis taip pat vaizdavo gamtos, mitologijos ir kasdienio gyvenimo temas.

Kaip baroko tapytojas, Caravaggio taip pat naudojo šviesos ir šešėlių žaidimai būdingų tam laikotarpiui, kad suteiktų paveikslams dramatišką toną.

Italas sukūrė tenebrizmas, technika, kai tamsus fonas derinamas su strategiškai išdėstytais šviesos taškais pirmame plane, dažniausiai veiduose.

1. Vaisių krepšelis

Nors dėl paveikslo datos tikrumo nėra, manoma, kad jis nutapytas 1599 m. Ekspertai mano, kad tai buvo dailininko reakcija į manieristinę mokyklą, diktavusią taisykles, susijusias su kūrinių proporcijomis ir harmonija, siekusią nežemiškos atmosferos.

Taigi Caravaggio atsidėjo tapybai natiurmortas Be įtampos (įspūdžio, kad krepšys tuoj nukris), paveikslas pradeda daryti įspūdį, jei įsižiūrime atidžiau.

Keli vaisiai ir lapai turi žymių, skylių arba atrodo, kad jie yra supuvę. Todėl galime manyti, kad tai yra pastaba apie efemeriškumas grožio ir gyvenimo.

2. Narciso

Narciso tai 1597-1599 m. sukurtas kūrinys, įkvėptas graikų mitologijos epizodo. paveikslą įkvėpė Narcizo mitas kurį Ovidijus papasakojo Metamorfozės.

Jaunuolis buvo nepaprastai gražus, tačiau orakulas jį įspėjo niekada nežiūrėti į savo veido atspindį. Išgirdusios nimfų meilę, jos nusprendė jį nubausti ir parodyti jo atvaizdą ežero paviršiuje.

Narciso įsimylėjo savo atspindį Šviesos ir šešėlių kontrastais pasižyminčiame kūrinyje matome akimirką, kai jaunuolis pirmą kartą pamato savo veidą. Drobė eksponuojama Nacionalinėje senovės meno galerijoje Romoje.

3. Medūzos galva

Šis jaudinantis ir nerimą keliantis paveikslas neabejotinai yra Caravaggio šedevras ir yra labai aktualus šiuolaikinėje kultūroje. 1596 m. buvo sukurta pirmoji, mažesnė versija, kuri šiandien priklauso privačiai kolekcijai.

Kitais metais pasirodė antroji, didesnė versija, kuri šiuo metu eksponuojama Uficių galerijoje Florencijoje. Ant apskritos drobės, ant medžio, Caravaggio pavaizdavo vieną šiurpiausių ir paslaptingiausių graikų mitologijos būtybių.

Medūza, viena iš trijų Gorgonių, tuo pat metu buvo graži ir monstriška figūra Ji turėjo dovaną paversti akmeniu kiekvieną, kuris į ją pažvelgdavo. Tačiau didvyriui Persėjui pavyko ją nugalėti savo atspindžiu.

Paveiksle užfiksuota akimirka, kai Medūzai ką tik nupjauta galva, iš kurios vis dar trykšta kraujas. Įspūdinga jos veido išraiškos tikroviškumas, perteikiantis baimės ir kančios jausmus. Medūzos veidą įkvėpė dailininkas kuris būtų naudojęsis veidrodžiu, kad užfiksuotų jo išraišką.

4. Baco

Įkvėptas romėnų vyno dievas Tuo metu profanišku laikytas paveikslas buvo nutapytas 1595 m. ir eksponuojamas Uficių galerijoje Florencijoje.

Ekrane matome jauną vyrą, laikantį vyno taurę ir tarsi kviečiantį žiūrovą tostui.

Pagal rausvus skruostus galima spręsti, kad Bakchas jau buvo apsvaigęs nuo alkoholio. Atrodo, kad paveikslas yra humoristinis komentaras apie stilių. bohemiškas gyvenimas Caravaggio buvo vežamas. Iš tiesų, ekspertai jo kūrybos atrado mažytis autoportretas dailininko su molbertu, atsispindinčiu dievo laikomoje taurėje.

5. Judita ir Holofernas

Kitas itin populiarus Caravaggio kūrinys yra Judita ir Holofernas Jis buvo nutapytas 1598-1599 m. Biblijos ištrauka kurioje našlė suvilioja generolą, o paskui jį nužudo.

Tai susiję su keršto scena Vaizdas įamžina tą akimirką ir dėl savo brutalumo visuomenę privertė sunerimti ir šokiruoti.

Paveikslą užsakė Ottavio Costa, kuris buvo vienas įtakingiausių Romos bankininkų, ir šiuo metu jis saugomas to paties miesto Nacionalinėje antikinio meno galerijoje.

6. Vakarienė Emause

Vakarienė Emause tai 1606 m. nutapytas religinės tematikos kūrinys, kuriame vaizduojama biblinė ištrauka iš Šventojo Luko evangelijos, kurios veiksmas vyksta netrukus po Dievo Sūnaus prisikėlimo.

Čia turime Jėzus Kristus centre Drobė pasižymi Caravaggio tenebrizmo bruožais: tamsus fonas ir šviesūs taškai ant asmenų veidų, pabrėžiantys jų išraiškas.

Jėzaus figūra, jo žmogaus išvaizda Jis pristatomas ne kaip dangiška būtybė, o kaip paprastas žmogus. Paveikslas atrodo įtraukti žiūrovą į veiksmą. tarsi kviesdama jį prieiti arčiau ir dalyvauti scenoje.

7. Sukčiai

1594 m. nutapytas paveikslas yra svarbus posūkis Caravaggio karjeroje. Tuo metu dailininkas buvo ką tik atsisakęs darbo kitų dailininkų dirbtuvėse ir pradėjo savarankiškai užsiimti savo amatu.

Kūrinyje vaizduojamas dviejų jaunų vyrų kortų žaidimas, kasdienė scena bohemiškas gyvenimas Italijos smuklėse Kol pirmasis berniukas atidžiai stebi savo žaidimą, antrasis sukčiauja ir slepia kortas už nugaros.

Stovi vyresnio amžiaus vyras, sukčiaus kolega, kuris duoda ženklą žaidėjui. Jis savo ruožtu slepia dagtį už juosmens - tai užslėptas pavojaus ir smurto grasinimas.

8. Dovydas su Galijoto galva

Dovydas su Galijoto galva tai 1610 m. darbas, vienas iš kelių Caravaggio sukurtų paveikslų, vaizduojančių biblinė istorija Milžinas Galijotas neįvertino piemens Dovydo sugebėjimų dėl jo dydžio, kai jie kovėsi mūšyje.

Turėdamas tik lazdą ir kelis akmenis, Dovydas sugebėjo smogti milžinui į galvą ir nuversti jį žemyn, laimėjo kovą ir nukirto jam galvą savo kardu. Pasaka, kurioje pasakojama apie pergalė to, kuris yra akivaizdžiai silpnesnis. taip pat atrodo, kad jis simbolizuoja gėrio pergalę prieš blogį.

Įdomu pastebėti, kad tapytoją, regis, įkvėpė jo paties veidas vaizduojant Galijotą, o tai gali būti jo smurtinio elgesio metafora.

9. Kristaus plakimas

1607 m. kūrinys vaizduoja vieną įsimintiniausių Biblijos epizodų, kuris buvo plačiai perteiktas tapyboje. 1607 m. drobėje, kuri saugoma Ruano (Prancūzija) dailės muziejuje, matome figūrą Kristus prieš nukryžiavimą .

Paveiksle yra tik pagrindiniai elementai: surištas Jėzus ir kankintojai, laikantys bičą, kuriuo jis bus kankinamas.

Pilnas įtampa ir drama drobėms būdinga tenebrizma, pabrėžianti vaizduojamų asmenų žmogiškąją išraišką.

10. Berniukas su vaisių krepšeliu

Nors tikslios paveikslo datos nustatyti neįmanoma, manoma, kad Berniukas su vaisių krepšeliu buvo nutapytas 1593 m. arba vėlesniais metais.

Tai yra Mario Minniti portretas , jaunas dailininkas iš Sicilijos, Caravaggio bičiulis, kuris buvo iškeltas karjeros pradžioje.

Jame italas demonstruoja savo talentą. ir jo gebėjimas meistriškai perteikti daugybę elementų: berniuko fizionomiją, įvairius vaisius ir lapus krepšyje, drabužių faktūrą.

Nors drobė buvo sukurta anksčiau nei jo šedevrai, Romos Borgezės galerijoje esanti drobė jau dabar byloja apie baroko tapytojo genialumą.

Caravaggio: dailininko biografija

Ankstyvieji metai: vaikystė ir jaunystė

Mikelandželas Merisis gimė Milano kunigaikštystėje 1571 m. rugsėjo 29 d. Jo vaikystė buvo paženklinta tragedijos: būdamas šešerių metų jis neteko tėvo Fermo Merisio. Patriarchas mirė nuo buboninio maro, kaip ir dauguma jo šeimos narių.

Nuo pat ankstyvos vaikystės Mikelandželo elgesys atskleidė maišto ir agresijos pėdsakai Tačiau netrukus jis pamilo meną ir, būdamas vos 12 metų, pradėjo dirbti tapytojo Simone Pertezano studijoje mokiniu.

Būdamas 18 metų, berniukas neteko motinos ir buvo priverstas ieškoti pragyvenimo šaltinio tapyboje.

Tapybos karjera

Šiek tiek prieš 1600 m. Caravaggio persikėlė į Romą Gyvendamas skurde, jam pavyko įsidarbinti keliose studijose, tarp kurių išsiskiria Giuseppe Cesari studija.

Dar būdamas jaunesnis dailininkas atkreipė dėmesį į savo darbų kokybę, originalumą ir stilių. Tada jis nusprendė užsidirbti pragyvenimui pats ir pradėjo pardavinėti savo paveikslus Italijos gatvėse.

Netrukus dailininkas sulaukė didelės sėkmės, atsirado daugybė mecenatų ir užsakytų darbų. Tarp jų verta paminėti kardinolą Del Monte, kuris rėmė didelę dalį Caravaggio religinių darbų.

Skandalas ir smurtinis elgesys

Nepaisant karjeros pakilimo, dailininko asmeninis gyvenimas buvo gana nepastovus, nes po ilgų darbo laikotarpių sekė bohemiško gyvenimo etapai, kupini ekscesų.

Caravaggio taip pat buvo žinomas dėl to, kad įsiveldavo į įvairius sąmyšius, kovas su policija, skolas ir muštynių scenas. 1606 m. po ginčo dėl kortų žaidimo jis nužudė jauną bajorą Ranuccio Tommasoni.

Vėliau dailininkui teko bėgti iš Romos per Neapolį, Maltą ir Siciliją, kas sukėlė dar daugiau ginčų. 1609 m. Caravaggio susilaukė tiek daug priešų, kad, kaip teigiama, Neapolyje jį bandyta nužudyti.

Ne tik dėl savo kūrybos, bet ir dėl prieštaringos bei charizmatiškos asmenybės jis tapo garsia šiuolaikinės Italijos visuomenės figūra.

Mirtis paslaptingomis aplinkybėmis

Nors jis prisimenamas kaip vienas didžiausių dailininkų istorijoje, Caravaggio karjera truko vos daugiau nei dešimt metų. 1610 m. liepos 18 d. dailininkas mirė Porto Ercole neaiškiomis aplinkybėmis.

Jo kūnas ilgą laiką buvo dingęs ir tik 2010 m. grupė italų mokslininkų, atlikę DNR tyrimus, nustatė jo tapatybę.

Po aštuonerių metų, atlikus išsamią analizę, mokslininkų komandai pavyko nustatyti baroko menininko mirties priežastį. Likus kelioms savaitėms iki mirties, jis turėjo būti sužeistas kardu per dar vieną iš savo kovų.

Pranešama, kad įpjovimai sukėlė mirtiną infekciją, dėl kurios Caavaggio mirė.

Filmas Caravaggio - Siela ir kraujas

Laikomas žiūrimiausiu vaidybiniu filmu apie meną Italijoje, Caravaggio - Siela ir kraujas (2018) - italų dokumentinis filmas, režisuotas Jesuso Garceso Lamberto, kuriame aprašoma menininko gyvenimo trajektorija.

Patikrinkite priekaba subtitruota žemiau:

Taip pat susipažinkite su