Караваджо: 10 ключови творби и биография на художника

Микеланджело Меризи (1571 - 1610) е известен италиански художник, който подписва творбите си като Караваджо - името на селото, в което е роден.

Смятан за един от пионерите на бароковата живопис, художникът се превръща в най-големия представител на движението. В творбите му се проявяват някои основни характеристики на периода: например религиозните сцени и дълбокият драматичен заряд.

Портрет на Караваджо от Отавио Леони.

Въпреки огромния му успех сред меценатите, картините на художника са смятани и за шокиращи и дори жестоки. Караваджо придава аура на реализма на сцените, които рисува, стремейки се да изобрази необятността на човешките емоции и изражения.

Известен най-вече с художественото си творчество, Караваджо е запомнен и с неспокойната си биография, забулена в кавги и мистерии.

Характеристики на творбите на Караваджо

Дори когато рисува творби със силна религиозна насоченост, художникът не представя хората като идеализирани или небесни фигури. е вдъхновен от италианците В обикновените хора, с които се сблъскваше всеки ден.

Картините дори предизвикват скандал, тъй като някои фигури са вдъхновени от мъже и жени от маргинализирани класи, като проститутки и моряци.

Смесвайки божественото и земното, Караваджо придава реалистичен и дори човешки характер на свещените текстове, изобразявайки шокиращи сцени и лица, които преливат изразителност В картините му можем да открием универсални чувства като страх, ярост и болка.

Художникът рисува между 1593 и 1610 г. в градовете Рим, Неапол, Малта и Сицилия. Освен религиозни епизоди, той изобразява и теми, свързани с природата, митологията и ежедневието.

Като бароков художник, Караваджо също използва игри на светлина и сянка характерни за периода, за да придаде драматичен тон на картините си.

Италианецът е създател на тенебризъм, техника, която съчетава тъмен фон със стратегически разположени светли точки на преден план, предимно върху лица.

1. Кошница с плодове

Въпреки че няма сигурност за датата, се смята, че картината е нарисувана през 1599 г. Експертите смятат, че тя е реакция на художника на маниерната школа, която диктува правила, свързани с пропорциите и хармонията на произведенията, търсейки ефирна атмосфера.

Така Караваджо се посвещава на рисуването на натюрморт Освен напрежението (впечатлението, че кошницата ще падне), картината започва да ни впечатлява, ако се вгледаме по-внимателно.

Няколко от плодовете и листата имат следи, дупки или изглеждат изгнили. Затова можем да смятаме, че това е коментар за ефимерност на красотата и живота.

2. Narciso

Narciso е произведение, създадено между 1597 и 1599 г., вдъхновено от епизод от гръцката митология. картината е вдъхновена от митът за Нарцис който Овидий разказва в Метаморфози.

Младежът бил изключително красив, но оракулът го предупредил никога да не гледа отражението на собственото си лице. След като презрял любовта на нимфите, те решили да го накажат и да покажат образа му на повърхността на едно езеро.

Narciso се влюби в отражението си В творбата, отличаваща се с контрасти на светлина и сянка, виждаме момента, в който младият мъж вижда лицето си за първи път. Платното е изложено в Националната галерия за древно изкуство в Рим.

3. Главата на Медуза

Трогателният и смущаващ образ несъмнено е шедьовър на Караваджо и е силно застъпен в съвременната култура. Първата, по-малка версия е създадена през 1596 г. и днес принадлежи на частна колекция.

През следващата година се появява втора, по-голяма версия, която в момента е изложена в галерия "Уфици" във Флоренция. На кръгло платно върху дърво Караваджо изобразява едно от най-смразяващите и загадъчни същества от гръцката митология.

Медуза, една от трите Горгони, в същото време е красива и чудовищна фигура Тя имала дарбата да превръща в камък всеки, който я погледне. Героят Персей обаче успял да я победи със собственото си отражение.

На картината е запечатан моментът, в който главата на Медуза е току-що отрязана, а кръвта все още блика. Впечатляващ е реализмът на изражението на лицето ѝ, което успява да предаде чувството на страх и страдание. Лицето на Медуза е вдъхновено от художника който е използвал огледало, за да заснеме изражението му.

4. Baco

Вдъхновен от римски бог на виното Картината, считана за профанна по онова време, е нарисувана през 1595 г. и е изложена в галерия "Уфици" във Флоренция.

На екрана виждаме млад мъж, който държи чаша вино и сякаш я протяга към зрителя, сякаш го кани на тост.

По розовите бузи можем да заключим, че Бакхус вече е бил под влиянието на алкохола. Картината изглежда е хумористичен коментар на стила на бохемски живот Караваджо е носил. Всъщност експертите по работата му са открили малък автопортрет на художника с неговия статив, отразен в чашата, която богът държи.

5. Юдит и Олоферн

Друга изключително популярна творба на Караваджо е Юдит и Олоферн Рисувана е между 1598 и 1599 г. библейски пасаж в която вдовицата съблазнява генерала и след това го убива.

Тя се отнася до сцена на отмъщение Изображението увековечава този момент и поради своята бруталност е възприето от обществеността като смущаващо и шокиращо.

Картината е поръчана от Отавио Коста, един от най-влиятелните банкери в Рим, и в момента се намира в Националната галерия за древно изкуство в същия град.

6. Вечерята в Емаус

Вечерята в Емаус е творба на религиозна тематика, нарисувана през 1606 г., изобразяваща библейски откъс от Евангелието на Свети Лука, който се случва малко след възкресението на Божия син.

Тук имаме Исус Христос в центъра Платното е белязано от тенебризма на Караваджо, с тъмен фон и светли точки върху лицата на хората, подчертаващи изражението им.

Във фигурата на Исус, неговата външен вид на човека Той не е представен като небесно същество, а като обикновен човек. Картината изглежда да въвлечете зрителя в действието сякаш го приканваше да се приближи и да участва в сцената.

7. Измамниците

Картината е нарисувана през 1594 г. и представлява важна повратна точка в кариерата на Караваджо. По това време художникът току-що е изоставил работата в ателиетата на други художници и започва да практикува занаята си самостоятелно.

Работата представлява игра на карти между двама млади мъже, ежедневна сцена в бохемски живот в италианските таверни Докато първото момче гледа внимателно играта си, другото мами и крие карти зад гърба си.

Стои по-възрастен мъж, колега измамник, който подава сигнал на играча. Той, от своя страна, крие кинжал в колана си - прикрита заплаха за опасност и насилие.

8. Давид с главата на Голиат

Давид с главата на Голиат е произведение от 1610 г. и е едно от няколкото изображения, които Караваджо прави на библейска история Когато се сражават, великанът Голиат подценява способностите на овчаря Давид заради размерите му.

Само с един жезъл и няколко камъка Давид успява да удари великана по главата и да го повали на земята, като печели битката и го обезглавява с меча си.Басня, която разказва за победа на този, който е очевидно по-слаб също изглежда представлява победата на доброто над злото.

Интересно е да се отбележи, че художникът изглежда се е вдъхновил от собствения си лик, за да изобрази Голиат, което е възможна метафора за неговото жестоко поведение.

9. Блъскането на Христос

Творбата от 1607 г. представлява един от най-незабравимите епизоди от Библията, който е широко представен в живописта. на платното, което се намира в Музея за изящни изкуства в Руан, Франция, виждаме фигурата на Христос преди да бъде разпнат .

На картината присъстват само основните елементи: Исус е вързан, а мъчителите държат камшика, с който ще го изтезават.

Пълен с напрежение и драма платното се характеризира с тенебризъм, който подчертава човешките изражения на изобразените лица.

10. Момче с кошница с плодове

Въпреки че точната дата на картината не може да бъде определена, смята се, че Момче с кошница с плодове е нарисувана през 1593 г. или през следващите години.

Това е портрет на Марио Минити , млад художник от Сицилия и съратник на Караваджо, който е издигнат в началото на кариерата му.

В него италианският демонстрира таланта ви и умението му майсторски да представя множество елементи: физиономията на момчето, различните плодове и листа в кошницата, текстурата на дрехите.

Въпреки че е създадено преди шедьоврите му, платното в галерия "Боргезе" в Рим вече загатва за гения на бароковия художник.

Караваджо: биография на художника

Ранните години: детство и младост

Микеланджело Меризи е роден на 29 септември 1571 г. в Миланското херцогство. Детството му е белязано от трагедия: когато е на шест години, той губи баща си Фермо Меризи. Патриархът умира от бубонна чума, както и по-голямата част от семейството му.

Още от ранна възраст поведението на Микеланджело разкрива следи от бунт и агресия Любовта му към изкуството обаче скоро го завладява и той започва да работи като чирак в ателието на художника Симоне Пертезано, когато е само на 12 години.

На 18-годишна възраст момчето губи майка си и е принудено да търси препитание в рисуването.

Кариера на художник

Малко преди 1600 г. Караваджо се премества в Рим След като живее в бедност, той успява да си намери работа в някои студия, сред които се откроява това на Джузепе Чезари.

Още когато е по-млад, художникът привлича вниманието с качеството, оригиналността и стила на творбите си. След това решава да изкарва прехраната си сам и започва да продава картините си по италианските улици.

Не след дълго художникът постига голям успех и се появяват многобройни меценати и поръчани творби. Сред тях заслужава да се спомене кардинал Дел Монте, който спонсорира голяма част от религиозните творби на Караваджо.

Скандал и агресивно поведение

Въпреки възхода на кариерата му, личният живот на художника е доста непостоянен, с периоди на работа, последвани от дълги периоди на бохемски живот, изпълнен с ексцесии.

Караваджо е известен и с това, че се забърква в различни конфузи, битки с полицията, дългове и сцени на кавги. През 1606 г., след спор по време на игра на карти, той убива младия благородник Ранучо Томасони.

След това художникът трябва да избяга от Рим, минавайки през Неапол, Малта и Сицилия, което предизвиква нови спорове. Караваджо си спечелва толкова много врагове, че през 1609 г. се твърди, че е претърпял опит за убийство в Неапол.

Не само заради творчеството си, но и заради противоречивата си и харизматична личност, той се превръща в печално известна фигура в съвременното италианско общество.

Смърт при мистериозни обстоятелства

Въпреки че е запомнен като един от най-великите художници в историята, кариерата на Караваджо продължава малко повече от десет години. На 18 юли 1610 г. художникът умира в Порто Ерколе при неясни обстоятелства.

Тялото му дълго време е в неизвестност и е идентифицирано едва през 2010 г. от група италиански учени чрез ДНК тест.

Осем години по-късно, след изчерпателен анализ, екипът от учени успява да открие причината за смъртта на бароковия художник. Седмици преди смъртта си той ще да е бил ранен с меч по време на поредната си битка.

Съобщава се, че порезните рани са причинили смъртоносна инфекция, която е довела до смъртта на Каваджо.

Филм Караваджо - Душа и кръв

Считан за най-гледания игрален филм за изкуство в Италия, Караваджо - Душа и кръв (2018) е италиански документален филм, режисиран от Хесус Гарсес Ламберт, който описва пътя на художника.

Проверете ремарке със субтитри по-долу:

Запознайте се и с