మీరు తెలుసుకోవలసిన 7 బ్రెజిలియన్ చిత్రకారులు

పెయింటింగ్ అనేది పాశ్చాత్య కళ చరిత్రలో అత్యంత స్థిరపడిన కళాత్మక భాషలలో ఒకటి మరియు చాలా మంది ప్రముఖ బ్రెజిలియన్ చిత్రకారులు ఉన్నారు.

ఈ అభివ్యక్తి చరిత్రపూర్వ కాలం నుండి, గుహ చిత్రాలతో మానవాళిలో ఉంది, అందువలన శిల్పం వలె, కళాకారులు ప్రపంచం గురించి వారి అభిప్రాయాలను వ్యక్తీకరించడానికి మరియు వారు చొప్పించబడిన సమాజాలను చిత్రీకరించడానికి తరచుగా ఉపయోగించారు.

ఫోటోగ్రఫీ ఆవిర్భావం మరియు సమకాలీన కళ యొక్క ఆవిర్భావం తరువాత, ఇతర భాషలు ఉద్భవించాయి మరియు స్థలం సంపాదించాడు. అయితే, పెయింటింగ్ అనేది కళాత్మక దృశ్యంలో శక్తివంతమైన మరియు ప్రస్తుత అభివ్యక్తిగా నిలిచిపోలేదు.

మేము పెయింటింగ్‌లో వారి పనిని అభివృద్ధి చేసిన మరియు హైలైట్ చేయడానికి అర్హులైన 7 బ్రెజిలియన్ కళాకారులను ఎంచుకున్నాము.

1. Cândido Portinari (1903-1962)

ప్రసిద్ధ బ్రెజిలియన్ చిత్రకారుల గురించి మాట్లాడేటప్పుడు, బహుశా ముందుగా గుర్తుకు వచ్చేది Cândido Portinari. ఎందుకంటే అతని పని 20వ శతాబ్దానికి చెందిన బ్రెజిలియన్ ప్రజల యొక్క ప్రామాణికమైన మరియు ఏకవచన చిత్రం.

పోర్టినారి 1903లో సావో పాలో లోపలి భాగంలో బ్రాడోవ్‌స్కీ అనే చిన్న పట్టణంలోని కాఫీ ఫామ్‌లో జన్మించాడు.

ఇటాలియన్ కుటుంబం నుండి వచ్చిన అతను చిన్న వయస్సు నుండే కళలపై ఆసక్తిని కనబరిచాడు మరియు చిత్రకారుడిగా తన జీవితాంతం వరకు పని చేస్తూ ఒక ఘనమైన వృత్తిని నిర్మించాడు.

కేఫ్ (1935), పోర్టినారి ద్వారా

అతని చిత్రాలలో పునరావృతమయ్యే ఇతివృత్తాలలో సామాజిక సమస్యలు, గ్రామీణ కార్మికుడు, బాల్యం యొక్క ప్రశంసలు మరియుజనాదరణ పొందిన వేడుకలు.

1935 నుండి వర్క్ కేఫ్‌లో, పొర్టినారి వ్యవసాయ కార్మికుల బొమ్మలకు అందించిన దృఢమైన చికిత్సను మనం గమనించవచ్చు. దాదాపు శిల్ప శైలిలో చిత్రీకరించబడింది, అతని పెద్ద పాదాలు మరియు చేతులు శారీరక శ్రమ యొక్క బలాన్ని సూచిస్తాయి.

2. అనితా మల్ఫట్టి (1889-1964)

అనితా మల్ఫట్టి 20వ శతాబ్దం ప్రారంభం నుండి బ్రెజిలియన్ చిత్రకారిణి, ఆమె దేశంలో ఆధునికవాద ఉద్యమాన్ని ఏకీకృతం చేయడంలో చాలా ముఖ్యమైన పాత్ర పోషించింది.

జననం 1889లో సావో పాలోలో, అనిత తన తల్లి బేటీ మల్ఫట్టి ద్వారా పెయింటింగ్‌లో మొదట పరిచయం అయింది. తరువాత అతను 1910 మరియు 1914 మధ్య జర్మనీలో చదువుకోవడానికి వెళ్ళాడు, ఐరోపాలో సాంస్కృతిక ప్రభంజనం, అక్కడ అతను తన ప్రతిభను పెంపొందించుకున్నాడు.

బ్రెజిలియన్ పెయింటింగ్ సన్నివేశంలో అతని నిర్మాణం హైలైట్ చేయబడింది, ఇది ప్రజలను మరియు విమర్శకులను ఆశ్చర్యపరిచింది. , 1917లో, కళాకారుడు యూరోపియన్ ఆధునిక వాన్‌గార్డ్‌లచే ప్రేరణ పొందిన కాన్వాస్‌లను ప్రదర్శించే ప్రదర్శనను నిర్వహించాడు.

ఆకుపచ్చ జుట్టుతో ఉన్న స్త్రీ, 1915 నుండి, అనితా మల్ఫట్టి ద్వారా

ఈ ప్రదర్శనలో ఉన్న కాన్వాసులలో ఇది ఒకటి ఆకుపచ్చ జుట్టు గల స్త్రీ , 1915 నుండి. పెయింటింగ్ సరళీకరణ కారణంగా ఫ్రెంచ్ పోస్ట్-ఇంప్రెషనిస్ట్ కళాకారుడు పాల్ సెజ్జాన్ యొక్క పనిని స్పష్టంగా సూచిస్తుంది. రూపాలు.

అతను 1922లో మోడరన్ ఆర్ట్ వీక్‌లో పాల్గొన్నాడు, ఇది బ్రెజిలియన్ సాంస్కృతిక మైలురాయిగా మారింది.

3. జార్జినా డి అల్బుకెర్కీ (1885-1962)

జార్జినా డి అల్బుకెర్కీ 1885లో జన్మించారు మరియుబ్రెజిల్ మరియు విదేశాలలో కళాకారిణిగా తనను తాను స్థాపించుకున్న మొదటి మహిళల్లో ఆమె ఒకరు.

పెయింటర్‌గా ఉండటంతో పాటు, జార్జినా ఒక డ్రాఫ్ట్స్‌మన్ మరియు ఉపాధ్యాయురాలు, బ్రెజిలియన్ చారిత్రక చిత్రలేఖనంలో ముఖ్యమైన పాత్రను పోషించింది.

అతని శిక్షణలో కొంత భాగం ఐరోపాలో జరిగింది, ఇది ఇంప్రెషనిస్ట్ ఉద్యమం ద్వారా అతని గొప్ప ప్రభావాన్ని సమర్థిస్తుంది.

అతని కాన్వాస్‌లు విభిన్న ఇతివృత్తాలను తీసుకువచ్చాయి, అయితే స్త్రీల ఉనికి సాధారణం, ఈ సందర్భంలో, మరొక మహిళ ద్వారా చిత్రీకరించబడింది. , ఇది ఆమె రచనలకు స్త్రీ పాత్ర యొక్క రూపాన్ని ఇస్తుంది.

Canvas Sessão do Conselho do Estado (1922), Georgina de Albuquerque ద్వారా

ఈ రచనలలో ఒకటి మరియు బహుశా ఉత్తమమైనది పెయింటర్ ద్వారా తెలిసినది, స్టేట్ కౌన్సిల్ సెషన్ , ఇది బ్రెజిల్ స్వాతంత్ర్యం యొక్క చారిత్రాత్మక సంఘటనకు ముందు జరిగిన సమావేశంలో మరియా లియోపోల్డినాను ప్రముఖ వ్యక్తిగా తీసుకువస్తుంది.

4. ఆర్థర్ టిమోథియో డా కోస్టా (1882-1922)

రియో డి జనీరోలోని నిరాడంబరమైన కుటుంబం నుండి వచ్చిన ఆర్థర్ టిమోథియో డా కోస్టా తన అన్నయ్య జోవో టిమోథియో డా కోస్టా అడుగుజాడల్లో నడుస్తూ కళాకారుడిగా కూడా మారాడు. బ్రెజిలియన్ పెయింటింగ్.

అతను రియో ​​డి జనీరోలోని కాసా డా మోయిడాలో చదువుకున్నాడు మరియు కాన్వాస్‌పై కనిపించే విధంగా ఆకృతి, రంగులు మరియు లైట్లు బాగా పనిచేసిన పెయింటింగ్‌ల సమితిని అభివృద్ధి చేశాడు O అబ్బాయి (1917). అతని ఇతివృత్తాలు ల్యాండ్‌స్కేప్‌ల నుండి పోర్ట్రెయిట్‌ల వరకు ఉన్నాయి.

ది బాయ్, (1917), ఆర్థర్ టిమోథియో డా కోస్టా ద్వారా

అతని రచనలుప్రస్తుతం సావో పాలోలోని మ్యూజియు ఆఫ్రో బ్రసిల్, పినాకోటెకా మరియు MASPలో చూడవచ్చు.

5. మరియా ఆక్సిలియాడోరా (1935-1974)

రంగుల కాన్వాస్‌లు, పాత్రలు మరియు వివరాలతో నిండి ఉన్నాయి. ఇది మినాస్ గెరైస్, మరియా ఆక్సిలియాడోరా నుండి వచ్చిన నల్లజాతి కళాకారిణి.

చిత్రకారుడు 1938లో మినాస్ గెరైస్‌లో జన్మించారు మరియు ఆమె చిన్నపిల్లగా ఉన్నప్పుడు సావో పాలోకు మారారు. కళాకారుల కుటుంబం నుండి వచ్చిన మరియా ఆక్సిలియాడోరా తన అధికారిక చదువును పూర్తి చేయలేదు మరియు అనేక ఉద్యోగాలలో పనిచేసింది, 32 సంవత్సరాల వయస్సులో ఆమె నిజంగా కళాకారిణిగా మారింది.

మరియాకు కళలలో ఎటువంటి విద్యా శిక్షణ లేదు, స్వయంకృతంగా -అమాయక కళగా సరిపోయే పనిని బోధించడం మరియు అభివృద్ధి చేయడం. ఫ్యాబ్రిక్స్ మరియు ఎంబ్రాయిడరీతో పాటుగా కాన్వాస్‌లలో స్వీయ-ఉపశమనాన్ని చొప్పించడం కూడా ఆమె రచనల యొక్క ప్రత్యేకత.

బార్ విత్ గఫీరా (1973), మరియా ఆక్సిలియాడోరా

అతను సంబోధించే ఇతివృత్తాలు మతతత్వం, జనాదరణ పొందిన సంస్కృతి మరియు దైనందిన దృశ్యాలు, కాన్వాస్ బార్ విత్ గఫీరా , 1973.

లో పండుగ వాతావరణాన్ని చూపుతాయి. 60వ దశకంలో, కళాకారుడు సోలానో ట్రిన్డేడ్ యొక్క ఆఫ్రో-బ్రెజిలియన్ ఆర్టిస్టిక్ గ్రూప్‌లో చేరాడు, ఇది నల్లజాతి సంస్కృతిని మెచ్చుకోవడంపై దృష్టి సారిస్తుంది, ఆఫ్రో-వారసత్వ దృశ్యాలు మరియు జాతి మూస పద్ధతులకు వెలుపల ఉన్న పాత్రలను చూపుతుంది.

6. సిరోన్ ఫ్రాంకో (1947-)

Gessiron Alves Franco, 1950లో జన్మించారు, గోయాస్‌లో మరియు సిరాన్ ఫ్రాంకోగా ప్రసిద్ధి చెందారు, బ్రెజిలియన్ పెయింటింగ్‌లో తనని తాను వ్యక్తీకరించుకోవడంతో పాటు శక్తివంతమైన పనిని కలిగి ఉన్నాడు.చెక్కడం, శిల్పం మరియు సంస్థాపన వంటి ఇతర భాషలలో కళాత్మకంగా.

అతను 1974లో 12వ సావో పాలో ఆర్ట్ బైనియల్‌లో పాల్గొని, ఆ సంవత్సరం ఉత్తమ జాతీయ చిత్రకారుడిగా బహుమతిని గెలుచుకున్నప్పుడు గుర్తింపు పొందాడు.

సిరోన్ ఫ్రాంకో 80వ దశకంలో రూపొందించిన Césio రచనల శ్రేణిని ఏకీకృతం చేసే పని

కళాకారుడు తన రచనలలో సామాజిక సమస్యల పట్ల శ్రద్ధ చూపడానికి ప్రయత్నిస్తాడు, అది స్పష్టంగానే ఉంది. Césio అనే పనిలో, అతను రేడియోలాజికల్ ప్రమాదాన్ని సీసియం 137 పదార్ధంతో చిత్రించాడు, ఇది 1987లో గోయానియాలో ఆసుపత్రి నిర్లక్ష్యం కారణంగా సంభవించింది మరియు పేద పరిసరాల్లో అనేక మందిని చంపింది.

సిరోన్ అతను 21 సంవత్సరాల వయస్సు వరకు ప్రభావిత ప్రాంతంలో నివసించాడు మరియు ముదురు మరియు విరుద్ధమైన రంగులను ఉపయోగించి, బోలు బొమ్మలు మరియు వివిధ సింబాలిక్ ఎలిమెంట్‌లను చూపిస్తూ తన ఆగ్రహాన్ని మరియు విచారాన్ని సిరీస్‌లో చిత్రించాడు.

7. Iberê Camargo (1914-1994)

Iberê Camargo, 1914లో రియో ​​గ్రాండే డో సుల్‌లో జన్మించారు, ఇది జాతీయ కళాత్మక రంగంలో సుప్రసిద్ధమైన పేరు.

అనేక కూర్పులను ప్రదర్శిస్తుంది. శక్తి మరియు శక్తి, అతని పనిని అబ్‌స్ట్రాక్ట్-ఎక్స్‌ప్రెషనిస్ట్ పెయింటింగ్‌గా వర్గీకరించవచ్చు, కొన్ని కాన్వాస్‌లలో ఇది వ్యక్తీకరణవాదం యొక్క భావోద్వేగ బలంతో నాన్-ఫిగర్టివ్ ఎలిమెంట్‌లను మిళితం చేస్తుంది.

వెంటో ఇ నా టెర్రా I (1991), Iberê Camargo రచన

Iberê Camargo జీవితంలో ఒక అద్భుతమైన వాస్తవం అతను 1980లో చేసిన హత్య, అందులో అతను నిర్దోషిగా ప్రకటించబడ్డాడు. ఎపిసోడ్ అని చెప్పేవారూ ఉన్నారుకళాకారుడి శైలిలో మార్పుకు బాధ్యత వహిస్తుంది, ఇది మరింత అలంకారిక అంశాలను పొందుపరచడం ప్రారంభించింది.

కృతి నో వెంటో ఇ నా టెర్రా I నేరం తర్వాత సృష్టించబడింది మరియు విచారకరమైన, అనారోగ్యం మరియు విచారకరమైనది భూమిపై పడి ఉన్న ఒక మానవ మూర్తిని నీచమైన రంగులలో చిత్రీకరిస్తున్నప్పుడు.