Змест
Мадэрн , або новае мастацтва, быў мастацкім рухам, які развіўся ў Еўропе і Злучаных Штатах у апошняе дзесяцігоддзе 19-га стагоддзя і пачатку 20-га стагоддзя, а таксама дасягнуўшы іншыя краіны.
Больш дакладна адносіцца да архітэктуры, мэблі, аздаблення і дызайну, гэта значыць да мастацтва, якое прымяняецца ў паўсядзённым жыцці і да ўтылітарных функцый.
Гэты стыль ахоплівае розныя плыні, такія як усходняе мастацтва і сярэднявечча ілюмінацыі, звязаныя з індустрыяльным характарам, які ўмацоўваўся ў Еўропе.
Вытокі мадэрну
Гэты новы спосаб мыслення пра эстэтычны характар асяроддзя і аб'ектаў узнікае як спосаб набліжэння прамысловасці да мастацтва, імкненне надаць дызайну, аздабленню і архітэктуры больш рамесны выгляд.
Гэта таму, што існаваў страх, што працэс індустрыялізацыі задушыць або «вульгарызуе» архітэктурныя вытворчасці і аб'ектаў. Што, уласна, ужо і адбывалася.
Ілюстрацыя чэшскага мастака Альфонса Мухі (1860-1939), зробленая ў літаграфіі, з'яўляецца прыкладам мадэрна
Яшчэ ў 1835 г. брытанскі ўрад заснаваў школы малявання з мэтай паляпшэння аздаблення вырабаў, вырабленых у вялікіх маштабах, гарманізацыі іх з мастацтвам.
У той жа час з'явіліся мастакі і крытыкі, якія прапанаваў вяртанне ручной практыкі Сярэднявечча. Джон Раскін і Уільям Морыс чакалі гэтагашто такім чынам адбудзецца рэструктурызацыя мастацтва.
Аднак з-за вялікай цяжкасці ў аднаўленні дбайнай працы, улічваючы гістарычны кантэкст пасля прамысловай рэвалюцыі, быў распрацаваны тып аўтаматызаванай мастацкай працы.
Movimento das Artes e Ofícios , першапачатковая назва Arts and Crafts , была створана Морысам. Рух падтрымліваў мастакоў, каб яны маглі распрацоўваць праекты для аб'ектаў, якія б серыйна выконваліся прамысловасцю.
Вось, Мадэрн набывае форму ў 1890 г. Гэтая плынь грунтавалася на рух мастацтваў і рамёстваў, а таксама японскія і сярэднявечныя ўплывы.
Хоць больш вядомы як Мадэрн , у некаторых краінах ён атрымаў розныя назвы.
Глядзі_таксама: Героі Дэвіда Боўі (сэнс і аналіз тэкстаў)У Францыі , у дадатак да звычайнага наміналу, ён таксама называўся мадэрн стыль; у Германіі ён стаў вядомы як Jugendstil (што можна перакласці як "стыль моладзі"); Італія, з іншага боку, назвала гэты трэнд як Stile Floreale або Stile Liberty .
Характарыстыкі мадэрну
Гэтымастацкіаспектхарактеризуеццазваротамдамастацтва,якоездаваласябольшрамесним,складаним йпрадуманим. Аднак ён выкарыстаў перавагі індустрыялізацыі для механізаванай вытворчасці.
Мастакі хацелі ўнесці прыроду ў штодзённае жыццё, даследуючы элементы батанікі, фауны іфлоры.
Элегантнасць прысутнічала ў арнаментацыі фасадаў, унутраным убранні, будынках, прадметах і мэблі. Выкарыстанне новых матэрыялаў, такіх як шкло, жалеза і цэмент, прыўносіць сучаснасць, адрываючы ад класічнай і гістарычнай эстэтычнай канструкцыі.
Існуе злоўжыванне звілістымі, хвалістымі і асіметрычнымі формамі , а таксама як уплыў усходняга мастацтва, галоўным чынам японскага, сярэднявечнага мастацтва, барока і ракако.
Мадэрн у архітэктуры
Стыль Мадэрн знойдзены у архітэктуры трывалая апора для самавыяўлення.
Выкарыстоўваючы такія матэрыялы, як шкло і жалеза, якія ўжо выкарыстоўваліся ў чыгуначных і прамысловых архітэктурных праектах, мастакі стварылі новы спектр арнаментальных эстэтычных магчымасцей.
Лесвіца ў стылі мадэрн , спраектаваная Віктарам Орта ў гатэлі Tassel
Узор, які рушыў услед за гэтым, быў арганічных формаў, багата прапрацаваных для імітацыі прыроды. Такім чынам, жалеза прапанавала неабходную структуру для адлюстравання галінак дрэў і паваротаў раслін, у той час як шкло забяспечвала лёгкасць, свежасць і сучаснасць.
Глядзі_таксама: Bella Ciao: гісторыя музыкі, аналіз і значэннеВыдатным архітэктарам на гэтай мове быў бельгіец Віктар Орта (1861-1947). Пад уплывам японскага мастацтва ён пераасэнсаваў сіметрыю і адважыўся на крывалінейныя і звілістыя формы.
Аднак Орта змог прымірыць гэтыя характарыстыкі зсучасны стыль, які прыўнёс новую моц у архітэктуру.
Іншымі важнымі людзьмі для архітэктуры таго часу былі іспанец Антоні Гаўдзі (1852-1926) і француз Гектар Гімар (1867-1942).
Мадэрн у жывапісе, графіцы і дызайне
Акрамя асяроддзя, Мадэрн прысутнічаў у графіцы і жывапісе, акрамя дызайну.
Такія мастакі, як Уолтэр Крэйн (1845-1915) і Кейт Грынуэй (1846-1901), рабілі ілюстрацыі для дзіцячых кніг, выкарыстоўваючы новы стыль. Кніга Прыгажуня і пачвара была праілюстравана Крэйнам, які таксама распрацаваў тэмы для гравюр.
Кейт таксама падрыхтавала дзіцячыя ілюстрацыі і дызайн для віншавальных паштовак і Дня святога Валянціна. Яна была добра прызнана як ілюстратар дзіцячых кніг.
Ілюстрацыя Кейт Грынуэй у стылі мадэрн
Анры дэ Тулуз-Латрэк (1864-1901 ), французскі мастак, супрацоўнічаў з графікай, стварыўшы некалькі рэкламных плакатаў з характарыстыкамі новага мастацтва.
У жывапісе Густаў Клімт (1862-1918) з'яўляецца адным з найвялікшых прадстаўнікоў.
Вучань Венскай школы мастацтваў і рамёстваў, Клімт стварыў творы дэкаратыўнага характару, напоўненыя арабескамі, жаночымі фігурамі і перавагай залацістага колеру, што ў пэўным сэнсе нагадвала візантыйскае мастацтва.
Партрэт Адэлі Блох-Баўэр I , мастак Густаў Клімт. ОАўстрыйскі жывапісец мае карціны ў стылі мадэрн
Новае мастацтва выявілася ў дызайне як утылітарных, так і дэкаратыўных прадметаў.
Такім чынам, у галіне ювелірных вырабаў мы маем француз Рэнэ Лалік (1860-1945), які стварыў сапраўдныя творы мастацтва, выкарыстоўваючы жэмчуг, каштоўныя камяні, эмаль, шкло, слановую косць і іншыя элементы, каб стварыць творы, натхнёныя фаўнай і флорай.
Жанчына-страказа , твор Рэнэ Лаліка
Эміль Гале (1846-1904) быў керамістам, мастаком-вітражыстам і краснодарам, які засяродзіўся на ўтылітарных прадметах, такіх як шкляныя вазы і мэбля.
Таксама выкарыстоўваючы мэблю ў якасці падтрымкі для свайго мастацтва, мы маем бельгійца Генры ван дэ Вельдэ (1863-1957).
Абодва, як і іншыя мастакі гэтай лініі, злоўжывалі звілістымі лініямі і натхненнем у арганічныя формы.
Важным імем руху ў ЗША быў Луіс Камфорт Ціфані (1848-1933), які прысвяціў сябе вытворчасці вокнаў, мазаікі, керамікі і іншых артэфактаў.
Мадэрн у Бразіліі
У Бразіліі Мадэрн паказвае прыкметы на поўначы краіны, набліжаючыся да піку вытворчасці каўчуку (1850-1910). Яно выяўляецца ў рэзідэнцыі Антоніа Фасіёла, прадстаўніка мясцовай арыстакратыі. У гэтым рэгіёне, як ні парадаксальна, гэты стыль змешваецца з рэгіянальнымі элементамі, такімі як мастацтва Marajoara.
У Рыа-дэ-Жанейра вылучаецца будынак Confeitaria Colombo,Урачыста адкрыты ў 1894 г.
Кандытарская фабрыка Каломба (1894 г.) у Рыа-дэ-Жанэйра з'яўляецца прыкладам архітэктуры мадэрну ў Бразіліі
У Сан-Паўлу гэты пасму таксама мае сваё месца. Будынак, спраектаваны ў 1902 годзе Карласам Экманам (1866-1940), дзе цяпер знаходзіцца факультэт архітэктуры і урбанізму Універсітэта Сан-Паўлу (FAU/USP), з'яўляецца адным з будынкаў, якія прадстаўляюць мадэрн у краіне.
Віктар Дубуграс (1868-1933) усё яшчэ знаходзіцца ў Сан-Паўлу, які распрацоўваў архітэктурныя праекты, натхнёныя еўрапейскім стылем. Прыкладам можа служыць дом Гарацыа Сабіна, размешчаны на Авеніда Паўліста і Руа Аўгуста.
Не спыняйцеся на гэтым, чытайце таксама :
