Съдържание
Art Nouveau , или ново изкуство, е движение в изкуството, което се развива в Европа и Съединените щати през последното десетилетие на XIX и началото на XX век, като достига и до други страни.
Вижте също: 7 основни ренесансови творци и техните забележителни произведенияТо се отнася по-точно до архитектурата, мебелите, декорацията и дизайна, т.е. до изкуството, прилагано в ежедневието и с утилитарни функции.
Този стил обхваща различни тенденции, като например ориенталското изкуство и средновековните илюминации, съчетани с индустриалния характер, който се утвърждава в Европа.
Произход на Art Nouveau
Този нов начин на мислене за естетическия характер на средата и предметите възниква като начин за сближаване на промишлеността и изкуствата, като се търси начин да се придаде по-ръчно изработен вид на дизайна, декорацията и архитектурата.
Причината за това е страхът, че процесът на индустриализация ще задуши или "вулгаризира" архитектурното и предметното производство, което всъщност вече се е случило.
Илюстрация на чешкия художник Алфонс Муха (1860-1939), изпълнена в литография, е пример за Art Nouveau
Още през 1835 г. британското правителство създава училища по дизайн с цел да се усъвършенства обработката на предметите, произвеждани в голям мащаб, като се хармонизира с изкуството.
В същото време имаше художници и критици, които предлагаха връщане към ръчните практики от Средновековието. Джон Ръскин и Уилям Морис очакваха преструктуриране на изкуството.
Въпреки това, поради голямата трудност за възобновяване на цялостната работа, предвид историческия контекст след Индустриалната революция, се развиват автоматизирани произведения на изкуството.
Тогава Морис замисля Движение за изкуства и занаяти в оригиналното си наименование Изкуства и занаяти Движението подкрепя художниците да разработват проекти за предмети, които да бъдат изпълнявани серийно от индустрията.
Вижте Art Nouveau Тази тенденция се основава на движението "Изкуства и занаяти", както и на японски и средновековни влияния.
Въпреки че е най-известен като Art Nouveau в някои страни е наречен по различен начин.
Във Франция, освен обичайното си наименование, той се нарича и Съвременни Стил; в Германия е известен като Jugendstil (което може да се преведе като "младежки стил"); докато Италия нарече тенденцията Stile Floreale или Stile Liberty .
Вижте също: Bella Ciao: музикална история, анализ и значениеХарактеристики на Art Nouveau
Тази художествена тенденция се характеризира със завръщането към едно изкуство, което е изглеждало по-занаятчийско, сложно и обмислено. То обаче е използвало индустриализацията за механизирано производство.
Художниците искаха да пренесат природа в ежедневието, като изследва елементи от ботаниката, фауната и флората.
A елегантност присъства в орнаментиката на фасадите, интериорната декорация, сградите, предметите и мебелите. Използването на нови материали като стъкло, желязо и цимент внасят модерност, като същевременно скъсват с класическото и историческото естетическо изграждане.
Налице е злоупотреба с форми за навиване Влияние върху него оказват и ориенталското изкуство, особено японското, средновековното изкуство, барокът и рококо.
Art Nouveau в областта на архитектурата
Стилът Art Nouveau намери в архитектурата солидна подкрепа за изразяване.
Използвайки материали като стъкло и желязо, които вече са били използвани в железопътни и индустриални архитектурни проекти, художниците създават нов спектър от орнаментални естетически възможности.
Стилно стълбище Art Nouveau проектиран от Victor Horta в хотел Tassel
Моделът, който е следван, е този на органичните форми, богато разработени, за да имитират природата. Така желязото предлага необходимата структура, за да внуши клоните на дърветата и растителните извивки, а стъклото придава лекота, свежест и модерност.
Изтъкнат архитект на този език е белгиецът Виктор Хорта (1861-1947 г.). Чрез японското изкуство той е повлиян да преосмисли симетрията и да навлезе в криволинейните и извити форми.
Хорта обаче успява да съчетае тези характеристики с модерен стил, който внася нова енергия в архитектурата.
Други важни архитекти от това време са испанецът Антонио Гауди (1852-1926) и французинът Ектор Гимар (1867-1942).
Art Nouveau в областта на живописта, графичните изкуства и дизайна
Отвъд средите Art Nouveau присъства в графиката и живописта, както и в дизайна.
Художници като Уолтър Крейн (1845-1915 г.) и Кейт Грийнауей (1846-1901 г.) създават илюстрации за детски книги, използвайки новия стил. Красавицата и Звяра е илюстрирана от Крейн, който също така разработва теми за печат.
Кейт е създала и детски илюстрации и дизайн за поздравителни картички и за Деня на влюбените. Тя е добре позната като илюстратор на детски книги.
Илюстрация на Кейт Грийнауей в стил Art Nouveau
Френският художник Анри дьо Тулуз-Лотрек (1864-1901) си сътрудничи с графичното изкуство, като създава няколко рекламни плаката с характерните черти на новото изкуство.
В живописта Густав Климт (1862-1918) е един от най-великите представители.
Възпитаник на Училището за изкуства и занаяти във Виена, Климт създава творби с декоративен характер, изпълнени с арабески, женски фигури и преобладаващ златен цвят, които по някакъв начин напомнят византийското изкуство.
Портрет на Адел Блох-Бауер I Австрийският художник рисува картини в стила на Густав Климт Art Nouveau
Новото изкуство се проявява в дизайна на утилитарни и декоративни предмети.
Така например в областта на бижутата имаме французина Рене Лалик (1860-1945 г.), който създава истински произведения на изкуството, използвайки перли, скъпоценни камъни, емайл, стъкло, слонова кост и други елементи, за да създаде изделия, вдъхновени от фауната и флората.
Жената с водно конче пиеса от René Lalique
Емил Гале (1846-1904) е керамик, художник на витражи и дърводелец, който се занимава с утилитарни предмети като стъклени кани и мебели.
Белгиецът Хенри ван де Велде (1863-1957 г.) също използва мебелите като опора за своето изкуство.
И двамата, както и другите художници от това направление, злоупотребяват с извитите линии и вдъхновението от органичните форми.
Важен представител на движението в САЩ е Луис Комфорт Тифани (1848-1933 г.), който се посвещава на производството на прозорци, мозайки, керамика и други предмети.
Art Nouveau в Бразилия
В Бразилия Art Nouveau се проявява в северната част на страната, което съвпада с разцвета на производството на каучук (1850-1910 г.). Той се разкрива в резиденцията на Антонио Фачола, човек от местната аристокрация. В този регион парадоксално този стил се съчетава с регионални елементи като изкуството на марахоара.
В Рио де Жанейро се откроява сградата Confeitaria Colombo, открита през 1894 г.
Сладкарницата "Коломбо" (1894 г.) в Рио де Жанейро е пример за Art Nouveau в Бразилия
Проектирана през 1902 г. от Карлос Екман (1866-1940), сградата, в която днес се помещава Факултетът по архитектура и урбанизъм на Университета на Сао Пауло (FAU/USP), е една от сградите, които представят Art Nouveau в страната.
В Сао Пауло работи и Виктор Дюбуграс (1868-1933 г.), който проектира архитектурни проекти, вдъхновени от европейския стил. Пример за това е къщата на Хорасио Сабино, разположена на авенида Паулиста, на ъгъла с улица Руа Аугуста.
Не спирайте дотук, прочетете също :
