ಆರ್ಟ್ ನೌವೀ: ಅದು ಏನು, ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು ಮತ್ತು ಬ್ರೆಜಿಲ್ನಲ್ಲಿ ಅದು ಹೇಗೆ ಸಂಭವಿಸಿತು

ಆರ್ಟ್ ನೌವಿಯು , ಅಥವಾ ನ್ಯೂ ಆರ್ಟ್, ಯುರೋಪ್ ಮತ್ತು ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಕೊನೆಯ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಇತರ ದೇಶಗಳನ್ನು ತಲುಪಿದ ಕಲಾ ಚಳುವಳಿಯಾಗಿದೆ.

ವಾಸ್ತುಶೈಲಿ, ಪೀಠೋಪಕರಣಗಳು, ಅಲಂಕಾರ ಮತ್ತು ವಿನ್ಯಾಸಕ್ಕೆ ಹೆಚ್ಚು ನಿಖರವಾಗಿ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ, ಅಂದರೆ, ದೈನಂದಿನ ಜೀವನಕ್ಕೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಯೋಜನಕಾರಿ ಕಾರ್ಯಗಳಿಗೆ ಅನ್ವಯಿಸಲಾದ ಕಲೆ.

ಈ ಶೈಲಿಯು ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ಕಲೆ ಮತ್ತು ಮಧ್ಯಕಾಲೀನದಂತಹ ವಿಭಿನ್ನ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಯುರೋಪ್‌ನಲ್ಲಿ ತನ್ನನ್ನು ತಾನು ದೃಢಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಿದ್ದ ಕೈಗಾರಿಕಾ ಪಾತ್ರಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಪ್ರಕಾಶಗಳು ಕೈಗಾರಿಕೆಯನ್ನು ಕಲೆಗೆ ಹತ್ತಿರ ತರುವ ವಿಧಾನ, ವಿನ್ಯಾಸ, ಅಲಂಕಾರ ಮತ್ತು ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಕ್ಕೆ ಹೆಚ್ಚು ಕುಶಲಕರ್ಮಿ ನೋಟವನ್ನು ನೀಡಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಿದೆ.

ಕೈಗಾರಿಕೀಕರಣ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯು ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಉತ್ಪಾದನೆಗಳನ್ನು ನಿಗ್ರಹಿಸುತ್ತದೆ ಅಥವಾ "ಅಶ್ಲೀಲಗೊಳಿಸಬಹುದು" ಎಂಬ ಭಯವಿತ್ತು ಮತ್ತು ವಸ್ತುಗಳ. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಇದು ಈಗಾಗಲೇ ಸಂಭವಿಸುತ್ತಿದೆ.

ಜೆಕ್ ಕಲಾವಿದ ಆಲ್ಫೊನ್ಸ್ ಮುಚಾ (1860-1939), ಲಿಥೋಗ್ರಫಿಯಲ್ಲಿ ಮಾಡಲಾದ ವಿವರಣೆಯು ಆರ್ಟ್ ನೌವಿಯು

ಇನ್ನೂ 1835 ರಲ್ಲಿ, ಬ್ರಿಟಿಷ್ ಸರ್ಕಾರವು ದೊಡ್ಡ ಪ್ರಮಾಣದಲ್ಲಿ ತಯಾರಿಸಿದ ವಸ್ತುಗಳ ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸುವಿಕೆಯನ್ನು ಸುಧಾರಿಸುವ ಉದ್ದೇಶದಿಂದ ಡ್ರಾಯಿಂಗ್ ಶಾಲೆಗಳನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಿತು, ಅವುಗಳನ್ನು ಕಲೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಮನ್ವಯಗೊಳಿಸಿತು.

ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದರು ಮತ್ತು ವಿಮರ್ಶಕರು ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡರು. ಮಧ್ಯಯುಗದ ಕೈಪಿಡಿ ಅಭ್ಯಾಸಗಳನ್ನು ಹಿಂದಿರುಗಿಸಲು ಸಲಹೆ ನೀಡಿದರು. ಜಾನ್ ರಸ್ಕಿನ್ ಮತ್ತು ವಿಲಿಯಂ ಮೋರಿಸ್ ನಿರೀಕ್ಷೆ ಹೊಂದಿದ್ದರುಈ ರೀತಿಯಾಗಿ ಕಲೆಯ ಪುನರ್ರಚನೆಯಾಗಲಿದೆ.

ಆದಾಗ್ಯೂ, ಕೈಗಾರಿಕಾ ಕ್ರಾಂತಿಯ ನಂತರ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಸಂದರ್ಭವನ್ನು ನೀಡಿದರೆ, ನಿಖರವಾದ ಕೆಲಸವನ್ನು ಪುನರಾರಂಭಿಸುವಲ್ಲಿನ ದೊಡ್ಡ ತೊಂದರೆಯಿಂದಾಗಿ, ಒಂದು ರೀತಿಯ ಸ್ವಯಂಚಾಲಿತ ಕಲಾತ್ಮಕ ಕೆಲಸವನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಯಿತು.

Movimento das Artes e Ofícios , ಅದರ ಮೂಲ ಹೆಸರಿನಲ್ಲಿ ಕಲೆ ಮತ್ತು ಕರಕುಶಲ ಅನ್ನು ಮೋರಿಸ್ ರಚಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಆಂದೋಲನವು ಕಲಾವಿದರಿಗೆ ಬೆಂಬಲವನ್ನು ನೀಡಿತು, ಇದರಿಂದಾಗಿ ಅವರು ಉದ್ಯಮದಿಂದ ಸರಣಿಯಲ್ಲಿ ಕಾರ್ಯಗತಗೊಳ್ಳುವ ವಸ್ತುಗಳಿಗೆ ಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಬಹುದು.

ಇಗೋ, ಆರ್ಟ್ ನೌವಿಯು 1890 ರಲ್ಲಿ ರೂಪುಗೊಂಡಿದೆ. ಈ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ. ಕಲೆಗಳು ಮತ್ತು ಕರಕುಶಲಗಳ ಚಳುವಳಿ, ಹಾಗೆಯೇ ಜಪಾನೀಸ್ ಮತ್ತು ಮಧ್ಯಕಾಲೀನ ಪ್ರಭಾವಗಳು.

ಆರ್ಟ್ ನೌವಿಯು ಎಂದು ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾಗಿದ್ದರೂ, ಕೆಲವು ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಇದು ವಿಭಿನ್ನ ಹೆಸರುಗಳನ್ನು ಪಡೆಯಿತು.

ಫ್ರಾನ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ , ಸಾಮಾನ್ಯ ಪಂಗಡದ ಜೊತೆಗೆ, ಇದನ್ನು ಆಧುನಿಕ ಶೈಲಿ ಎಂದೂ ಕರೆಯಲಾಯಿತು; ಜರ್ಮನಿಯಲ್ಲಿ ಇದನ್ನು ಜುಗೆಂಡ್‌ಸ್ಟಿಲ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಯಿತು (ಇದನ್ನು "ಯುವ ಶೈಲಿ" ಎಂದು ಅನುವಾದಿಸಬಹುದು); ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ಇಟಲಿಯು ಟ್ರೆಂಡ್ ಅನ್ನು ಸ್ಟೈಲ್ ಫ್ಲೋರೆಲ್ ಅಥವಾ ಸ್ಟೈಲ್ ಲಿಬರ್ಟಿ ಎಂದು ಹೆಸರಿಸಿದೆ.

ಆರ್ಟ್ ನೌವಿಯ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು

ಈ ಕಲಾತ್ಮಕ ಅಂಶವು ಹೆಚ್ಚು ಕುಶಲಕರ್ಮಿ, ವಿಸ್ತೃತ ಮತ್ತು ಚಿಂತನಶೀಲವಾಗಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡ ಕಲೆಗೆ ಮರಳುವಿಕೆಯಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಇದು ಯಾಂತ್ರೀಕೃತ ಉತ್ಪಾದನೆಗೆ ಕೈಗಾರಿಕೀಕರಣದ ಪ್ರಯೋಜನವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿತು.

ಕಲಾವಿದರು ಪ್ರಕೃತಿ ವನ್ನು ದೈನಂದಿನ ಜೀವನಕ್ಕೆ ತರಲು ಬಯಸಿದ್ದರು, ಸಸ್ಯಶಾಸ್ತ್ರ, ಪ್ರಾಣಿ ಮತ್ತು ಪ್ರಾಣಿಗಳ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಅನ್ವೇಷಿಸಲು ಬಯಸಿದರು.ಫ್ಲೋರಾ.

ಸೊಬಗು ಮುಂಭಾಗಗಳು, ಒಳಾಂಗಣ ಅಲಂಕಾರ, ಕಟ್ಟಡಗಳು, ವಸ್ತುಗಳು ಮತ್ತು ಪೀಠೋಪಕರಣಗಳ ಅಲಂಕರಣದಲ್ಲಿ ಪ್ರಸ್ತುತವಾಗಿದೆ. ಗಾಜು, ಕಬ್ಬಿಣ ಮತ್ತು ಸಿಮೆಂಟ್‌ನಂತಹ ಹೊಸ ವಸ್ತುಗಳ ಬಳಕೆಯು ಕ್ಲಾಸಿಕ್ ಮತ್ತು ಐತಿಹಾಸಿಕ ಸೌಂದರ್ಯದ ನಿರ್ಮಾಣದೊಂದಿಗೆ ಮುರಿದು ಆಧುನಿಕತೆಯನ್ನು ತರುತ್ತದೆ.

ಅಪರೂಪದ, ಏರಿಳಿತದ ಮತ್ತು ಅಸಮವಾದ ರೂಪಗಳ ದುರುಪಯೋಗವಿದೆ. ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ಕಲೆಯ ಪ್ರಭಾವವಾಗಿ, ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಜಪಾನೀಸ್, ಮಧ್ಯಕಾಲೀನ ಕಲೆ, ಬರೊಕ್ ಮತ್ತು ರೊಕೊಕೊ.

ಆರ್ಟ್ ನೌವಿಯು ವಾಸ್ತುಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ

ಆರ್ಟ್ ನೌವಿಯು ಶೈಲಿ ಕಂಡುಬಂದಿದೆ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದಲ್ಲಿ ತಮ್ಮನ್ನು ತಾವು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲು ಘನವಾದ ಬೆಂಬಲವಿದೆ.

ಗಾಜು ಮತ್ತು ಕಬ್ಬಿಣದಂತಹ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಬಳಸಿ, ಇದನ್ನು ಈಗಾಗಲೇ ರೈಲ್ವೆ ಮತ್ತು ಕೈಗಾರಿಕಾ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಯೋಜನೆಗಳಲ್ಲಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು, ಕಲಾವಿದರು ಹೊಸ ಶ್ರೇಣಿಯ ಅಲಂಕಾರಿಕ ಸೌಂದರ್ಯದ ಸಾಧ್ಯತೆಗಳನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಿದರು.

ಹೋಟೆಲ್ ಟಸೆಲ್‌ನಲ್ಲಿ ವಿಕ್ಟರ್ ಹೊರ್ಟಾ ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಿದ ಆರ್ಟ್ ನೌವಿಯು ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಮೆಟ್ಟಿಲು

ಅನುಸರಿಸಲಾದ ಮಾದರಿಯು ಸಾವಯವ ರೂಪಗಳಾಗಿದ್ದು, ಪ್ರಕೃತಿಯನ್ನು ಅನುಕರಿಸಲು ಸಮೃದ್ಧವಾಗಿ ವಿವರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಹೀಗಾಗಿ, ಕಬ್ಬಿಣವು ಮರದ ಕೊಂಬೆಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ಸಸ್ಯ ತಿರುವುಗಳನ್ನು ಸೂಚಿಸಲು ಅಗತ್ಯವಾದ ರಚನೆಯನ್ನು ನೀಡಿತು, ಆದರೆ ಗಾಜು ಲಘುತೆ, ತಾಜಾತನ ಮತ್ತು ಆಧುನಿಕತೆಯನ್ನು ಒದಗಿಸಿತು.

ಈ ಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬ ಮಹೋನ್ನತ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿ ಬೆಲ್ಜಿಯನ್ ವಿಕ್ಟರ್ ಹೋರ್ಟಾ (1861- 1947). ಜಪಾನಿನ ಕಲೆಯ ಮೂಲಕ, ಅವರು ಸಮ್ಮಿತಿಯನ್ನು ಪುನರ್ವಿಮರ್ಶಿಸಲು ಮತ್ತು ಕರ್ವಿಲಿನಿಯರ್ ಮತ್ತು ಸೈನಸ್ ರೂಪಗಳಿಗೆ ಸಾಹಸ ಮಾಡಲು ಪ್ರಭಾವಿತರಾದರು.

ಆದಾಗ್ಯೂ, ಹೋರ್ಟಾ ಈ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಮನ್ವಯಗೊಳಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತುಆಧುನಿಕ ಶೈಲಿಯು ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಕ್ಕೆ ಹೊಸ ಚೈತನ್ಯವನ್ನು ತಂದಿತು.

ಆ ಕಾಲದ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಇತರ ಪ್ರಮುಖ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳೆಂದರೆ ಸ್ಪೇನ್ ದೇಶದ ಆಂಟೋನಿ ಗೌಡಿ (1852-1926) ಮತ್ತು ಫ್ರೆಂಚ್‌ನ ಹೆಕ್ಟರ್ ಗೈಮರ್ಡ್ (1867-1942).

4> Art Nouveau ಚಿತ್ರಕಲೆ, ಗ್ರಾಫಿಕ್ ಕಲೆಗಳು ಮತ್ತು ವಿನ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ

ಪರಿಸರಗಳ ಜೊತೆಗೆ, Art Nouveau ವಿನ್ಯಾಸದ ಜೊತೆಗೆ ಗ್ರಾಫಿಕ್ ಕಲೆಗಳು ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಸ್ತುತವಾಗಿತ್ತು.

ವಾಲ್ಟರ್ ಕ್ರೇನ್ (1845-1915) ಮತ್ತು ಕೇಟ್ ಗ್ರೀನ್‌ವೇ (1846-1901) ರಂತಹ ಕಲಾವಿದರು ಹೊಸ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ಮಕ್ಕಳ ಪುಸ್ತಕಗಳಿಗೆ ವಿವರಣೆಗಳನ್ನು ಮಾಡಿದರು. ಪುಸ್ತಕ ಬ್ಯೂಟಿ ಅಂಡ್ ದಿ ಬೀಸ್ಟ್ ಅನ್ನು ಕ್ರೇನ್ ಅವರು ವಿವರಿಸಿದ್ದಾರೆ, ಅವರು ಪ್ರಿಂಟ್‌ಗಳಿಗಾಗಿ ಥೀಮ್‌ಗಳನ್ನು ಸಹ ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಿದ್ದಾರೆ.

ಕೇಟ್ ಮಕ್ಕಳ ಚಿತ್ರಣಗಳು ಮತ್ತು ಶುಭಾಶಯ ಪತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರೇಮಿಗಳ ದಿನದ ವಿನ್ಯಾಸಗಳನ್ನು ಸಹ ತಯಾರಿಸಿದರು. ಅವರು ಮಕ್ಕಳ ಪುಸ್ತಕಗಳ ಸಚಿತ್ರಕಾರರಾಗಿ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟರು.

ಕೇಟ್ ಗ್ರೀನ್‌ವೇ ಅವರಿಂದ ವಿವರಣೆ ಆರ್ಟ್ ನೌವೀ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ

ಹೆನ್ರಿ ಡಿ ಟೌಲೌಸ್-ಲೌಟ್ರೆಕ್ (1864-1901 ) , ಫ್ರೆಂಚ್ ಕಲಾವಿದ, ಹೊಸ ಕಲೆಯ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳೊಂದಿಗೆ ಹಲವಾರು ಜಾಹೀರಾತು ಪೋಸ್ಟರ್‌ಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವ ಮೂಲಕ ಗ್ರಾಫಿಕ್ ಆರ್ಟ್ಸ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಸಹಕರಿಸಿದ್ದಾರೆ.

ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ, ನಾವು ಗುಸ್ತಾವ್ ಕ್ಲಿಮ್ಟ್ (1862-1918) ಅನ್ನು ಶ್ರೇಷ್ಠ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾಗಿ ಹೊಂದಿದ್ದೇವೆ.

ವಿಯೆನ್ನಾ ಸ್ಕೂಲ್ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ ಅಂಡ್ ಕ್ರಾಫ್ಟ್ಸ್‌ನ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿ, ಕ್ಲಿಮ್ಟ್ ಅರೇಬಿಕ್‌ಗಳು, ಸ್ತ್ರೀ ಆಕೃತಿಗಳು ಮತ್ತು ಗೋಲ್ಡನ್ ಬಣ್ಣದ ಪ್ರಾಬಲ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಅಲಂಕಾರಿಕ ಪಾತ್ರದೊಂದಿಗೆ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದ್ದಾರೆ, ಇದು ಒಂದು ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಬೈಜಾಂಟೈನ್ ಕಲೆಯನ್ನು ಹೋಲುತ್ತದೆ.

ಅಡೆಲೆ ಬ್ಲೋಚ್-ಬಾಯರ್ ಅವರ ಭಾವಚಿತ್ರ I , ಗುಸ್ತಾವ್ ಕ್ಲಿಮ್ಟ್ ಅವರಿಂದ. ಓಆಸ್ಟ್ರಿಯನ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರು ಆರ್ಟ್ ನೌವೀ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ

ಹೊಸ ಕಲೆಯು ಪ್ರಯೋಜನಕಾರಿ ಮತ್ತು ಅಲಂಕಾರಿಕ ವಸ್ತುಗಳ ವಿನ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ ಬಹಿರಂಗಗೊಂಡಿದೆ.

ಆದ್ದರಿಂದ, ಆಭರಣ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ನಾವು ಹೊಂದಿದ್ದೇವೆ ಫ್ರೆಂಚ್‌ನ ರೆನೆ ಲಾಲಿಕ್ (1860-1945), ಅವರು ಪ್ರಾಣಿಗಳು ಮತ್ತು ಸಸ್ಯಗಳಿಂದ ಪ್ರೇರಿತವಾದ ತುಣುಕುಗಳನ್ನು ಉತ್ಪಾದಿಸುವ ಸಲುವಾಗಿ ಮುತ್ತುಗಳು, ಅಮೂಲ್ಯ ಕಲ್ಲುಗಳು, ದಂತಕವಚ, ಗಾಜು, ದಂತ ಮತ್ತು ಇತರ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ನಿಜವಾದ ಕಲಾಕೃತಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದರು.

ಡ್ರಾಗನ್‌ಫ್ಲೈ ಮಹಿಳೆ , ರೆನೆ ಲಾಲಿಕ್‌ನ ಒಂದು ತುಣುಕು

Émile Gallé (1846-1904) ಒಬ್ಬ ಸೆರಾಮಿಸ್ಟ್, ಬಣ್ಣದ ಗಾಜಿನ ಕಲಾವಿದ ಮತ್ತು ಗಾಜಿನ ಹೂದಾನಿಗಳು ಮತ್ತು ಪೀಠೋಪಕರಣಗಳಂತಹ ಉಪಯುಕ್ತ ವಸ್ತುಗಳ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸಿದ ಕ್ಯಾಬಿನೆಟ್ ಮೇಕರ್.

ಅವರ ಕಲೆಗೆ ಬೆಂಬಲವಾಗಿ ಪೀಠೋಪಕರಣಗಳನ್ನು ಬಳಸುವುದರಿಂದ ನಮ್ಮಲ್ಲಿ ಬೆಲ್ಜಿಯನ್ ಹೆನ್ರಿ ವ್ಯಾನ್ ಡಿ ವೆಲ್ಡೆ (1863-1957) ಇದ್ದಾರೆ.

ಇಬ್ಬರೂ, ಹಾಗೆಯೇ ಈ ಸಾಲಿನ ಇತರ ಕಲಾವಿದರು, ಪಾಪದ ರೇಖೆಗಳು ಮತ್ತು ಸ್ಫೂರ್ತಿಯನ್ನು ದುರುಪಯೋಗಪಡಿಸಿಕೊಂಡರು. ಸಾವಯವ ರೂಪಗಳು.

ಯುಎಸ್‌ಎಯಲ್ಲಿನ ಚಳುವಳಿಯ ಪ್ರಮುಖ ಹೆಸರು ಲೂಯಿಸ್ ಕಂಫರ್ಟ್ ಟಿಫಾನಿ (1848 ರಿಂದ 1933), ಅವರು ಕಿಟಕಿಗಳು, ಮೊಸಾಯಿಕ್ಸ್, ಸೆರಾಮಿಕ್ಸ್ ಮತ್ತು ಇತರ ಕಲಾಕೃತಿಗಳ ಉತ್ಪಾದನೆಗೆ ತಮ್ಮನ್ನು ಅರ್ಪಿಸಿಕೊಂಡರು.

Art Nouveau in Brazil

Brazil, Art Nouveau ದೇಶದ ಉತ್ತರದಲ್ಲಿ ರಬ್ಬರ್ ಉತ್ಪಾದನೆಯ ಉತ್ತುಂಗದ ಕಡೆಗೆ ಸಾಗುವ ಚಿಹ್ನೆಗಳನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ (1850-1910). ಸ್ಥಳೀಯ ಶ್ರೀಮಂತ ವರ್ಗದ ವ್ಯಕ್ತಿಯಾದ ಆಂಟೋನಿಯೊ ಫಾಸಿಯೋಲಾ ಅವರ ನಿವಾಸದಲ್ಲಿ ಇದು ಸ್ವತಃ ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ಈ ಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿ, ವಿರೋಧಾಭಾಸವಾಗಿ, ಈ ಶೈಲಿಯು ಮರಾಜೋರಾ ಕಲೆಯಂತಹ ಪ್ರಾದೇಶಿಕ ಅಂಶಗಳೊಂದಿಗೆ ಬೆರೆಯುತ್ತದೆ.

ರಿಯೊ ಡಿ ಜನೈರೊದಲ್ಲಿ, ಕಾನ್ಫಿಟೇರಿಯಾ ಕೊಲಂಬೊ, ಕಟ್ಟಡವು ಎದ್ದು ಕಾಣುತ್ತದೆ.1894 ರಲ್ಲಿ ಉದ್ಘಾಟನೆಗೊಂಡಿತು.

ರಿಯೊ ಡಿ ಜನೈರೊದಲ್ಲಿ ಕೊಲಂಬೊ ಮಿಠಾಯಿ (1894), ಬ್ರೆಜಿಲ್‌ನಲ್ಲಿನ ಆರ್ಟ್ ನೌವಿಯು ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಕ್ಕೆ ಉದಾಹರಣೆಯಾಗಿದೆ

ಸಾವೊ ಪಾಲೊದಲ್ಲಿ ಇದು ಸ್ಟ್ರಾಂಡ್ ಕೂಡ ತನ್ನ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. 1902 ರಲ್ಲಿ ಕಾರ್ಲೋಸ್ ಎಕ್ಮನ್ (1866-1940) ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಿದ, ಸಾವೊ ಪಾಲೊ ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾಲಯದ (FAU/USP) ಆರ್ಕಿಟೆಕ್ಚರ್ ಮತ್ತು ಅರ್ಬನಿಸಂ ಫ್ಯಾಕಲ್ಟಿ ಈಗ ಇರುವ ಕಟ್ಟಡವು ಆರ್ಟ್ ನೌವಿಯು ಅನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುವ ಕಟ್ಟಡಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ದೇಶದಲ್ಲಿ.

ವಿಕ್ಟರ್ ಡುಬುಗ್ರಾಸ್ (1868-1933) ಇನ್ನೂ ಸಾವೊ ಪಾಲೊದಲ್ಲಿದ್ದಾರೆ, ಅವರು ಯುರೋಪಿಯನ್ ಶೈಲಿಯಿಂದ ಪ್ರೇರಿತವಾದ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ವಿವರಿಸಿದರು. ಅವೆನಿಡಾ ಪಾಲಿಸ್ಟಾ ಮತ್ತು ರುವಾ ಆಗಸ್ಟಾದಲ್ಲಿ ನೆಲೆಗೊಂಡಿರುವ ಹೊರಾಸಿಯೊ ಸಬಿನೊ ಅವರ ಮನೆ ಒಂದು ಉದಾಹರಣೆಯಾಗಿದೆ.

ಇಲ್ಲಿ ನಿಲ್ಲಬೇಡಿ, ಇದನ್ನೂ ಓದಿ :