ಕಲಾತ್ಮಕ ಪ್ರದರ್ಶನ ಎಂದರೇನು: ಈ ಭಾಷೆಯನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು 8 ಉದಾಹರಣೆಗಳು

ಕಲಾತ್ಮಕ ಪ್ರದರ್ಶನ ಎಂದರೇನು: ಈ ಭಾಷೆಯನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು 8 ಉದಾಹರಣೆಗಳು
Patrick Gray

ಕಲೆಯಲ್ಲಿ, ನಾವು ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಒಂದು ರೀತಿಯ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಎಂದು ಕರೆಯುತ್ತೇವೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದನು ಅವನ ದೇಹ ಮತ್ತು ಅವನ ಕ್ರಿಯೆಗಳನ್ನು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ ಸಾಧನವಾಗಿ ಬಳಸುತ್ತಾನೆ .

ಪ್ರದರ್ಶನ ಕಲೆಯ ಪರಿಕಲ್ಪನೆ 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧದಲ್ಲಿ ಸಮಕಾಲೀನ ಕಲೆಯ ಭಾಷೆಯಾಗಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿತು, ಇದು ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿತು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕೆ ಹೋಲುವ ಕ್ರಿಯೆಗಳನ್ನು ಯುರೋಪಿಯನ್ ಮುಂಚೂಣಿಯಲ್ಲಿರುವ ಕೆಲವು ಕಲಾವಿದರು ಈಗಾಗಲೇ ಕೈಗೊಂಡಿದ್ದಾರೆ.

ಲ್ಯಾಟಿನ್ ಮೂಲದ ಪರ್ಫಾರ್ಮೆನ್ಸ್ ಪದವು "ಆಕಾರವನ್ನು ನೀಡುವುದು" ಎಂದರ್ಥ, ಮತ್ತು ಆಗಿರಬಹುದು “ಮಾಡಲು” , “ನಿರ್ವಹಿಸಲು” ಎಂದು ಅರ್ಥೈಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಆದ್ದರಿಂದ, ಕಲಾವಿದನು ಅದನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುವಾಗ, ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಮುಂದೆ, ಬಿಟ್ಟುಹೋಗುವಾಗ ಕೆಲಸವನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ನಂತರ ಛಾಯಾಗ್ರಹಣ ಮತ್ತು ವೀಡಿಯೋದಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ರೆಕಾರ್ಡ್‌ಗಳು ಆದಾಗ್ಯೂ, ಪ್ರದರ್ಶನವು ಪೂರ್ವಾಭ್ಯಾಸದ ಪ್ರಸ್ತುತಿಯಾಗಿರುವಾಗ, ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಅಥವಾ ಖಾಸಗಿ ಜಾಗದಲ್ಲಿ ನಡೆಯುವ ಸ್ವಾಭಾವಿಕತೆ ಮತ್ತು ಸುಧಾರಣೆಯನ್ನು ತರುತ್ತದೆ, ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸಾಮೂಹಿಕ ಅನುಭವ ಮತ್ತು ಪ್ರೇಕ್ಷಕರೊಂದಿಗೆ ಸಂವಾದವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ .

1. AAA-AAA (1978) - ಮರೀನಾ ಅಬ್ರಮೊವಿಕ್

ಮರೀನಾ ಅಬ್ರಮೊವಿಕ್ ಪ್ರದರ್ಶನ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಮುಖ ಹೆಸರುಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಆಕೆಯ ಪಥವು 70 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು ಮತ್ತು ಅವರು 12 ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ತನ್ನ ಪಾಲುದಾರರಾಗಿದ್ದ ಸಹ ಪ್ರದರ್ಶಕ ಉಲೈ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಹಲವಾರು ಕ್ರಿಯೆಗಳನ್ನು ಮಾಡಿದರು.

ಈ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದರಲ್ಲಿ, AAA-AAA ಶೀರ್ಷಿಕೆಯಡಿಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು 1978 ರಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಿದರು. , ದಂಪತಿಗಳು ಸ್ಥಾನ ಪಡೆದಿದ್ದಾರೆಒಬ್ಬರನ್ನೊಬ್ಬರು ಎದುರಿಸುತ್ತಿರುವಾಗ, ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಮುಂದೆ ಕಿರುಚುತ್ತಿರುವಾಗ.

ಎಎಎ ಎಎಎ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಮರೀನಾ ಅಬ್ರಮೊವಿಕ್ ಮತ್ತು ಉಲೇ, ಪರಸ್ಪರರ ಮುಂದೆ ಕಿರುಚುವುದು

ಉದ್ದೇಶವೆಂದರೆ “ ಯಾರು ಜೋರಾಗಿ ಮಾತನಾಡುತ್ತಾರೆ ಎಂಬುದನ್ನು ತೋರಿಸು ”, ಸಾಂಕೇತಿಕವಾಗಿ ಅನೇಕ ಸಂಬಂಧಗಳಲ್ಲಿ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಪ್ರೇಮ ಸಂಬಂಧಗಳಲ್ಲಿ ಏನಾಗುತ್ತದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ.

ಇದು ಜೀವನ ಮತ್ತು ವೇದಿಕೆಯನ್ನು ಬೆರೆಸಿದ ಕೃತಿಯಾಗಿದೆ, ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯು ಹೇಗೆ<1 ಆಗಿದೆ ಎಂಬುದಕ್ಕೆ ನಾವು ಉದಾಹರಣೆಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತೇವೆ> ಹೈಬ್ರಿಡ್ ಭಾಷೆ , ಅಂದರೆ, ಇದು ನಾಟಕೀಯ ಅಂಶಗಳು ಮತ್ತು ಕಲೆಯ ಇತರ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಮಿಶ್ರಣ ಮಾಡುತ್ತದೆ.

ಸರ್ಬಿಯನ್ ಕಲಾವಿದ ಕಲಾತ್ಮಕ ವಿಧಾನವನ್ನು ಈ ಕೆಳಗಿನಂತೆ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸುತ್ತಾನೆ:

ಸಹ ನೋಡಿ: ನೋವೋಸ್ ಬೈಯಾನೋಸ್‌ನ 7 ಶ್ರೇಷ್ಠ ಹಿಟ್‌ಗಳು

ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಣೆಯು ದೈಹಿಕ ಮತ್ತು ಮಾನಸಿಕ ನಿರ್ಮಾಣವಾಗಿದೆ ಕಲಾವಿದನು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಸಮಯ ಮತ್ತು ಜಾಗದಲ್ಲಿ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಮುಂದೆ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡುತ್ತಾನೆ. ಇದು ಶಕ್ತಿಯ ಸಂಭಾಷಣೆಯಾಗಿದೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದರು ಒಟ್ಟಾಗಿ ಕೆಲಸವನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸುತ್ತಾರೆ.

2. 4'33 (1952) - ಜಾನ್ ಕೇಜ್

4'33 ಇದು 1952 ರಲ್ಲಿ ಅಮೇರಿಕನ್ ಮೆಸ್ಟ್ರೋ ಜಾನ್ ಕೇಜ್ ಅವರಿಂದ ಕಲ್ಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಪ್ರದರ್ಶನವಾಗಿದೆ.

ಈ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ, ಸಂಗೀತಗಾರ ಡೇವಿಡ್ ಟ್ಯೂಡರ್ ದೊಡ್ಡ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಿಗಾಗಿ ಪಿಯಾನೋ ಮುಂದೆ ನಿಂತಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ನಾಲ್ಕು ನಿಮಿಷ ಮೂವತ್ತಮೂರು ಸೆಕೆಂಡುಗಳ ಕಾಲ ಏನನ್ನೂ ನುಡಿಸದೆ ಮೌನವಾಗಿರುತ್ತಾರೆ.

ಡೇವಿಡ್ ಟ್ಯೂಡರ್ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ 4 '33 , ಜಾನ್ ಕೇಜ್ ಅವರಿಂದ

ಕೃತಿಯು ಹಲವಾರು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಗಳನ್ನು ತರುತ್ತದೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ ರಚಿಸಲಾದ ನಿರೀಕ್ಷೆ ಮತ್ತು ಅಸ್ವಸ್ಥತೆ. ಹೆಚ್ಚುವರಿಯಾಗಿ, ಇದು ಮೌನ, ​​ಸಣ್ಣ ಶಬ್ದಗಳು ಮತ್ತು ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳಂತಹ ಸಂಗೀತ ಪರಿಸರಕ್ಕೆ ಸೇರಿದ ವಿಷಯಗಳ ಮೇಲೆ ಸ್ಪರ್ಶಿಸುತ್ತದೆ.ಸಂಗೀತದ.

ಹೀಗೆ, ಪ್ರದರ್ಶನದ ಗಡಿಭಾಗಗಳನ್ನು ಹೇಗೆ ದುರ್ಬಲಗೊಳಿಸಲಾಗಿದೆ , ಕಲೆಯ ವಿವಿಧ ಪ್ರಕಾರಗಳನ್ನು ತರುತ್ತದೆ ಎಂಬುದಕ್ಕೆ ಇನ್ನೊಂದು ಉದಾಹರಣೆಯನ್ನು ನಾವು ಇಲ್ಲಿ ಗಮನಿಸಬಹುದು.

ಅದು ಪ್ರದರ್ಶನಗೊಂಡ ಸಮಯದಲ್ಲಿ , ಈ ಕ್ರಿಯೆಯು ಚರ್ಚೆಯನ್ನು ಹುಟ್ಟುಹಾಕಿತು, ಸಾರ್ವಜನಿಕರ ಒಂದು ಭಾಗವು ಅದರ ಮೌಲ್ಯವನ್ನು ಗುರುತಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಭಾಗವು ಅದನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ತಿರಸ್ಕರಿಸಿತು.

3. ಶೂಟ್ (1971) - ಕ್ರಿಸ್ ಬರ್ಡನ್

ಸಮಕಾಲೀನ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ವಿವಾದಾತ್ಮಕ ಪ್ರದರ್ಶಕರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ ಅಮೇರಿಕನ್ ಕ್ರಿಸ್ ಬರ್ಡನ್ (1946 - 2015).

ಅವರ ಕೆಲಸವು ವ್ಯಾಪಿಸಿದೆ. ಹಿಂಸಾಚಾರದ ಬಗ್ಗೆ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳ ಮೂಲಕ ಮತ್ತು ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನವುಗಳಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದನು ತನ್ನನ್ನು ತಾನೇ ಮಿತಿ ಸನ್ನಿವೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಇರಿಸುತ್ತಾನೆ.

ಅಂದರೆ, ಪ್ರದರ್ಶನ ಕಲೆಯ ಪುನರಾವರ್ತಿತ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು ನಿಖರವಾಗಿ ತನಿಖಾ ಸಂವೇದನಾಶೀಲವಾಗಿದೆ (ಮತ್ತು ಭಾವನಾತ್ಮಕ) ಇದು ಕಲಾವಿದರ ಮಿತಿಗಳನ್ನು ವಿಶ್ಲೇಷಿಸುತ್ತದೆ, ಸಾರ್ವಜನಿಕರೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಲು ಅವರ ನೋವು ಮತ್ತು ಅವರ ದೇಹವನ್ನು ಪರೀಕ್ಷಿಸುತ್ತದೆ.

1971 ರಲ್ಲಿ ನಡೆದ ಶೂಟ್ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ , ಕ್ರಿಸ್ ಬರ್ಡನ್ ತನ್ನ ದಿಕ್ಕಿನಲ್ಲಿ ಬಂದೂಕನ್ನು ಶೂಟ್ ಮಾಡಲು ಸ್ನೇಹಿತನನ್ನು ಕೇಳಿದನು. ಹೊಡೆತವು ಅವನ ತೋಳನ್ನು ಮೇಯಿಸುವ ಉದ್ದೇಶವಾಗಿತ್ತು, ಮತ್ತು ಇಬ್ಬರು ದಿನಗಳ ಹಿಂದೆಯೇ ತರಬೇತಿ ಪಡೆದಿದ್ದರು.

ಕ್ರಿಸ್ ಬ್ರೂಡೆನ್ ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶನದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಸ್ನೇಹಿತ ಶೂಟ್

ಆದಾಗ್ಯೂ, ಜೀವನವು ಅನಿರೀಕ್ಷಿತವಾಗಿರುವಂತೆಯೇ, ಕ್ರಿಯೆಯು ಸಹ ನಿರೀಕ್ಷಿಸಿದಂತೆ ನಡೆಯಲಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಬುಲೆಟ್ ಬರ್ಡನ್‌ನ ತೋಳಿಗೆ ತಗುಲಿತು, ಅವನನ್ನು ಚುಚ್ಚಿತು.

ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಆಘಾತಕ್ಕೊಳಗಾದರು ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದರು ಆ ಸ್ಥಳದಿಂದ ಆತುರದಿಂದ ಹೊರಡಬೇಕಾಯಿತು.ಆಸ್ಪತ್ರೆಗೆ.

4. ಕಟ್ ಪೀಸ್ (1965) - ಯೊಕೊ ಒನೊ

ಯೊಕೊ ಒನೊ ಪ್ರದರ್ಶನದ ದೃಶ್ಯದಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ಕಲಾವಿದ. ಜಪಾನಿನ ಮಹಿಳೆ ಗ್ರುಪೋ ಫ್ಲಕ್ಸಸ್, ಭಾಗವಾಗಿದ್ದರು, ಇದು ಕಲೆಯ ದಿಕ್ಕನ್ನು ಮರುಚಿಂತನೆ ಮಾಡಲು 60 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತದ ಕಲಾವಿದರನ್ನು ಒಟ್ಟುಗೂಡಿಸಿತು.

ಅವರ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ ಕಟ್ ಪೀಸ್ , ಅದರಲ್ಲಿ ಅವಳು ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಮುಂದೆ ಕುಳಿತಿದ್ದಳು., ಅವಳ ಬದಿಯಲ್ಲಿ ಕತ್ತರಿಯೊಂದಿಗೆ, ಜನರು ತಮ್ಮ ಬಟ್ಟೆಯ ಭಾಗಗಳನ್ನು ಸ್ವಲ್ಪಮಟ್ಟಿಗೆ ಕತ್ತರಿಸುತ್ತಿದ್ದರು.

ಯೊಕೊ ಒನೊ - 'ಕಟ್ ಪೀಸ್' (1965)

ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ನೇರ ಸಂಪರ್ಕ ಮತ್ತು ಮಧ್ಯಸ್ಥಿಕೆಯನ್ನು ಹೊಂದುವ ಮೂಲಕ, ಕಟ್ ಪೀಸ್ ಅನ್ನು ನಡೆಯುತ್ತದೆ , ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಅಂಶವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಕ್ರಿಯೆಯ ಏಜೆಂಟ್ , ಕೆಲಸವು ಸಂಭವಿಸಲು ಅವಶ್ಯಕವಾಗಿದೆ.

ಇಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದನು ತನ್ನನ್ನು ನಿಷ್ಕ್ರಿಯವಾಗಿ ಜನರಿಗೆ ಲಭ್ಯವಾಗುವಂತೆ ಮಾಡುತ್ತಾನೆ, ದುರ್ಬಲತೆ, ನಮ್ರತೆ ಮತ್ತು ಸ್ತ್ರೀ ದೇಹದಂತಹ ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ತರುತ್ತಾನೆ.

5. ಟ್ಯಾಪ್ ಮತ್ತು ಟಚ್ ಸಿನಿಮಾ (1968) - VALIE EXPORT

VALIE EXPORT (ಅಂತೆಯೇ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ, ದೊಡ್ಡ ಅಕ್ಷರಗಳಲ್ಲಿ) ಎಂಬುದು ಆಸ್ಟ್ರಿಯನ್ ವಾಲ್ಟ್ರಾಡ್ ಲೆಹ್ನರ್‌ನ ಕಲಾತ್ಮಕ ಹೆಸರು.

ಕಲಾವಿದರು ಅಭಿನಯದಲ್ಲಿ ಶಕ್ತಿಯುತವಾದ ಕೆಲಸವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ಅವರು ಮಹಿಳೆಯರ ವಿಶ್ವಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳನ್ನು ಎತ್ತುತ್ತಾರೆ, ಪ್ರಚೋದನೆಗಳು ಮತ್ತು ಸ್ತ್ರೀವಾದಿ ಟೀಕೆಗಳನ್ನು ತರುತ್ತಾರೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ ಸ್ತ್ರೀ ದೇಹದ ವಸ್ತುನಿಷ್ಠತೆ.

A performance/happenig Tap ಮತ್ತು ಟಚ್ ಸಿನಿಮಾ , 1968 ಮತ್ತು 1971 ರ ನಡುವೆ ಹಲವಾರು ಯುರೋಪಿಯನ್ ನಗರಗಳ ಬೀದಿಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನಗೊಂಡಿತು, ಇದರಲ್ಲಿ VALIEಅವಳು ತನ್ನ ಬರಿ ಎದೆಯ ಮೇಲೆ ಪರದೆಯೊಂದಿಗೆ ರಟ್ಟಿನ ಪೆಟ್ಟಿಗೆಯೊಂದಿಗೆ ನಡೆದಳು, ದಾರಿಹೋಕರನ್ನು ಪೆಟ್ಟಿಗೆಯೊಳಗೆ ಕೈಗಳನ್ನು ಇಟ್ಟು ಅವಳ ಸ್ತನಗಳನ್ನು ಸ್ಪರ್ಶಿಸಲು ಆಹ್ವಾನಿಸಿದಳು.

ವ್ಯಾಲಿ ರಫ್ತು ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಸಿನೆಮಾವನ್ನು ಟ್ಯಾಪ್ ಮಾಡಿ ಮತ್ತು ಸ್ಪರ್ಶಿಸಿ<5

ಹೊರಗಿನಿಂದ ನೋಡಿದವನಿಗೆ ಏನಾಗುತ್ತಿದೆ ಎಂದು ತಿಳಿದಿರಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಕಲಾವಿದ ಮತ್ತು ಭಾಗವಹಿಸುವವರ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಳನ್ನು ಗಮನಿಸಬಹುದು.

ಕಾರ್ಯವು ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಣೆ ಹೇಗೆ ಮಾಡಬಹುದು ಎಂಬುದಕ್ಕೆ ಒಂದು ಉದಾಹರಣೆಯಾಗಿದೆ. ಗ್ಯಾಲರಿ ಅಥವಾ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯದ ಪರಿಸರದ ಹೊರಗೆ ಸಂಭವಿಸುತ್ತದೆ, ಕಲೆ ನಡೆಯಲು "ಅಧಿಕೃತ" ಸ್ಥಳದ ಅಗತ್ಯವಿಲ್ಲ.

6. ಪ್ಯಾಸಜೆಮ್ (1979) - ಸೆಲೀಡಾ ಟೋಸ್ಟೆಸ್

ಕ್ಯಾರಿಯೊಕಾ ಸೆಲೀಡಾ ಟೋಸ್ಟೆಸ್ ಅವರು ಸೆರಾಮಿಕ್ಸ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು ಮತ್ತು ಸ್ತ್ರೀಲಿಂಗ, ಜನನ ಮತ್ತು ಸಾವು, ಫಲವತ್ತತೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಕೃತಿಯೊಂದಿಗಿನ ಸಂಬಂಧದಂತಹ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ತಮ್ಮ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ತಂದರು.

ಹೀಗೆ, ತನ್ನ ವೃತ್ತಿಜೀವನದ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದೆ ಮಣ್ಣಿನ ಹೂದಾನಿಯೊಂದಿಗೆ ವಿಲೀನಗೊಳ್ಳುತ್ತಾಳೆ ಮತ್ತು ಗರ್ಭದಿಂದ ಹೊರಹಾಕಲ್ಪಟ್ಟ ಅನುಭವವನ್ನು ಅನುಕರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಈ ಕೆಲಸವು ಪ್ಯಾಸಗೆಮ್ ಹೆಸರನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿತು, ಇದನ್ನು 1979 ರಲ್ಲಿ ಕೈಗೊಳ್ಳಲಾಯಿತು.

ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಣೆಯ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಸೆಲೀಡಾ ಟೋಸ್ಟೆಸ್ ಪ್ಯಾಸಗೆಮ್

ಪ್ರದರ್ಶನವು ಎರಡು ಸಹಾಯಕರ ಸಹಾಯದಿಂದ ಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ ಮತ್ತು ಛಾಯಾಚಿತ್ರಗಳ ಮೂಲಕ ನೋಂದಾಯಿಸಲಾಗಿದೆ, ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯ ಕೆಲಸಗಳಲ್ಲಿ ವಿಶಿಷ್ಟವಾಗಿದೆ . ಕ್ರಿಯೆಯ ಬಗ್ಗೆ, ಕಲಾವಿದ ವಿವರಿಸುತ್ತಾನೆ:

ನನ್ನ ಕೆಲಸ ಜನ್ಮ. ನಾನು ಹುಟ್ಟಿದಂತೆ ಅವನು ಹುಟ್ಟಿದನು - ಸಂಬಂಧದಿಂದ. ಭೂಮಿಯೊಂದಿಗೆ, ಸಾವಯವ, ಅಜೈವಿಕ, ಪ್ರಾಣಿ, ತರಕಾರಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧ. ಅತ್ಯಂತ ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಮತ್ತು ವಿರುದ್ಧವಾದ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಮಿಶ್ರಣ ಮಾಡಿ. ನಾನು ಆತ್ಮೀಯತೆಯನ್ನು ಪ್ರವೇಶಿಸಿದೆಈ ವಸ್ತುಗಳ ಸೆರಾಮಿಕ್ ದೇಹಗಳಾಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಿವೆ.

ಚೆಂಡುಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದವು. ರಂಧ್ರಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಚೆಂಡುಗಳು, ಬಿರುಕುಗಳು, ಛಿದ್ರಗಳು ನನಗೆ ಸೂಚಿಸಿದ ಯೋನಿಗಳು, ಹಾದಿಗಳು. ನನ್ನ ಕೆಲಸದ ವಸ್ತುಗಳೊಂದಿಗೆ ಬೆರೆಯುವ ಅಪಾರ ಅಗತ್ಯವನ್ನು ನಾನು ಅಂದುಕೊಂಡೆ. ನನ್ನ ದೇಹದಲ್ಲಿನ ಜೇಡಿಮಣ್ಣಿನ ಭಾವನೆ, ಅದರ ಭಾಗವಾಗಿದೆ, ಅದರೊಳಗೆ ಇದೆ.

7. ಹೊಸ ನೋಟ (1956) - ಫ್ಲಾವಿಯೊ ಡಿ ಕರ್ವಾಲೋ

ಫ್ಲೇವಿಯೊ ಡಿ ಕರ್ವಾಲೋ ಒಬ್ಬ ಕಲಾವಿದನಾಗಿದ್ದು, ಬ್ರೆಜಿಲ್‌ನಲ್ಲಿ ಈ ಶಾಖೆಯನ್ನು ಇಲ್ಲಿ ಏಕೀಕರಿಸುವ ಮುಂಚೆಯೇ ಪ್ರದರ್ಶನ ಕಲೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಯೋಚಿಸುತ್ತಿದ್ದನು.

ಓ ಕಲಾವಿದ. ಆಧುನಿಕತಾವಾದಿ ಚಳವಳಿಯ ಭಾಗವಾಗಿತ್ತು ಮತ್ತು 1956 ರಲ್ಲಿ ರಿಯೊ ಡಿ ಜನೈರೊದ ಬೀದಿಗಳಲ್ಲಿ ನಡೆಯುವಾಗ ಅವರು ಧರಿಸಿದ್ದ ಸ್ಕರ್ಟ್ ಮತ್ತು ಕುಪ್ಪಸವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಉಷ್ಣವಲಯದ ಉಡುಪನ್ನು ರಚಿಸಿದರು.

ಫ್ಲೇವಿಯೊ ಡಿ ಕಾರ್ವಾಲ್ಹೋ ಅವರ ಹೊಸ ನೋಟ, 1956 ರಲ್ಲಿ ರಿಯೊ ಡಿ ಜನೈರೊದ ಬೀದಿಗಳಲ್ಲಿ ನಡೆದುಕೊಂಡು ಹೋಗುವುದು

ಈ ವೇಷಭೂಷಣವು ದಾರಿಹೋಕರನ್ನು ಕುತೂಹಲ ಕೆರಳಿಸಿತು, ಏಕೆಂದರೆ ಇದು ಆ ಕಾಲದ ಪದ್ಧತಿಗಳನ್ನು ಬುಡಮೇಲು ಮಾಡಿತು ಮತ್ತು ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ, ಅಗೌರವ ಮತ್ತು ವ್ಯಂಗ್ಯ. ಅಲುಗಾಡಿಸುವ, ಗೊಂದಲಗೊಳಿಸುವ ಮತ್ತು ವಿವಾದವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುವ ಈ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವು ಹಲವಾರು ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಲ್ಲಿ ಪುನರಾವರ್ತನೆಯಾಗಿದೆ .

8. ಐ ಲೈಕ್ ಅಮೇರಿಕಾ ಅಂಡ್ ಅಮೇರಿಕಾ ಲೈಕ್ಸ್ ಮಿ (1974) - ಜೋಸೆಫ್ ಬ್ಯೂಸ್

ಜರ್ಮನ್ ಜೋಸೆಫ್ ಬ್ಯೂಸ್ 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಕಲೆಗಳಲ್ಲಿನ ಪ್ರಮುಖ ಹೆಸರುಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಅವರು ಅನುಸ್ಥಾಪನೆ, ವಿಡಿಯೋ, ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮತ್ತು ಶಿಲ್ಪಕಲೆಗಳಂತಹ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯ ಕ್ರಿಯೆಗಳ ಜೊತೆಗೆ ಹಲವಾರು ಕಲಾತ್ಮಕ ಭಾಷೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು.

ಅವರ ಕಲಾತ್ಮಕ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಲ್ಲಿ, I ಎಂಬ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯಲ್ಲಿಅಮೇರಿಕಾ ಮತ್ತು ಅಮೇರಿಕಾ ನನ್ನನ್ನು ಇಷ್ಟಪಡುವ ಹಾಗೆ , ಬ್ಯೂಸ್ ತನ್ನ ದೇಶವನ್ನು ತೊರೆದು USA ಗೆ ಹೋಗುತ್ತಾನೆ. ಅಲ್ಲಿಗೆ ಆಗಮಿಸಿದಾಗ, ಅವನನ್ನು ಸ್ಟ್ರೆಚರ್‌ನಲ್ಲಿ ವಿಮಾನದಿಂದ ಕೆಳಗಿಳಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಹೊದಿಕೆಯ ಹೊದಿಕೆಯಿಂದ ಮುಚ್ಚಲಾಗುತ್ತದೆ, ಅವನ ಉದ್ದೇಶವು ಉತ್ತರ ಅಮೆರಿಕಾದ ನೆಲದಲ್ಲಿ ಹೆಜ್ಜೆ ಹಾಕಲಿಲ್ಲ.

ಯುಎಸ್ಎಯಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದನನ್ನು ಆರ್ಟ್ ಗ್ಯಾಲರಿಗೆ ಕರೆದೊಯ್ಯಲಾಗುತ್ತದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಅವನು ಕಾಡು ಕೊಯೊಟೆಯೊಂದಿಗೆ ಸುತ್ತುವರಿದ ಜಾಗದಲ್ಲಿ ದಿನಗಳವರೆಗೆ ಇರುತ್ತಾನೆ. ಬ್ಯೂಸ್ ದಿನಪತ್ರಿಕೆ ವಾಲ್ ಸ್ಟ್ರೀಟ್ ಅನ್ನು ಸ್ವೀಕರಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಕೇವಲ ಕಂಬಳಿ, ಒಂದು ಜೋಡಿ ಕೈಗವಸುಗಳು ಮತ್ತು ಬೆತ್ತವನ್ನು ಬಳಸಿ ಪ್ರಾಣಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಗಂಟೆಗಳ ಕಾಲ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರು.

ಸಹ ನೋಡಿ: 12 ಬ್ರೆಜಿಲಿಯನ್ ಜಾನಪದ ಕಥೆಗಳು ಕಾಮೆಂಟ್ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ

ಜೋಸೆಫ್ ಬ್ಯೂಸ್ ಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ನಾನು ಹಾಗೆ ಅಮೇರಿಕಾ ಮತ್ತು ಅಮೇರಿಕಾ ನನ್ನನ್ನು ಇಷ್ಟಪಡುತ್ತದೆ

ದಿ ಕ್ರಿಯೆಯು ರಾಜಕೀಯ ಮತ್ತು ವಿಮರ್ಶಾತ್ಮಕ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು , ಹಾಗೆಯೇ ಅವನ ಎಲ್ಲಾ ಕೆಲಸಗಳು, ಮತ್ತು ಉತ್ತರ ಅಮೆರಿಕಾದ ಮಾದರಿಯ ವಿರುದ್ಧ ಪ್ರತಿಭಟನೆಯ ಒಂದು ರೂಪವಾಗಿತ್ತು ಜೀವನ ಮತ್ತು ಆರ್ಥಿಕತೆ ಅಮೇರಿಕನ್.




Patrick Gray
Patrick Gray
ಪ್ಯಾಟ್ರಿಕ್ ಗ್ರೇ ಒಬ್ಬ ಬರಹಗಾರ, ಸಂಶೋಧಕ, ಮತ್ತು ಸೃಜನಶೀಲತೆ, ನಾವೀನ್ಯತೆ ಮತ್ತು ಮಾನವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯದ ಛೇದಕವನ್ನು ಅನ್ವೇಷಿಸುವ ಉತ್ಸಾಹವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಉದ್ಯಮಿ. "ಕಲ್ಚರ್ ಆಫ್ ಜೀನಿಯಸ್" ಬ್ಲಾಗ್‌ನ ಲೇಖಕರಾಗಿ, ಅವರು ಉನ್ನತ-ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯ ತಂಡಗಳು ಮತ್ತು ವಿವಿಧ ಕ್ಷೇತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಗಮನಾರ್ಹ ಯಶಸ್ಸನ್ನು ಸಾಧಿಸಿದ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳ ರಹಸ್ಯಗಳನ್ನು ಬಿಚ್ಚಿಡಲು ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ. ಪ್ಯಾಟ್ರಿಕ್ ಸಂಸ್ಥೆಗಳು ನವೀನ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲು ಮತ್ತು ಸೃಜನಶೀಲ ಸಂಸ್ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಬೆಳೆಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುವ ಸಲಹಾ ಸಂಸ್ಥೆಯನ್ನು ಸಹ-ಸ್ಥಾಪಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಅವರ ಕೆಲಸವು ಫೋರ್ಬ್ಸ್, ಫಾಸ್ಟ್ ಕಂಪನಿ ಮತ್ತು ಉದ್ಯಮಿ ಸೇರಿದಂತೆ ಹಲವಾರು ಪ್ರಕಟಣೆಗಳಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ. ಮನೋವಿಜ್ಞಾನ ಮತ್ತು ವ್ಯವಹಾರದ ಹಿನ್ನೆಲೆಯೊಂದಿಗೆ, ಪ್ಯಾಟ್ರಿಕ್ ತನ್ನ ಬರವಣಿಗೆಗೆ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ತರುತ್ತಾನೆ, ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಅನ್ಲಾಕ್ ಮಾಡಲು ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚು ನವೀನ ಜಗತ್ತನ್ನು ರಚಿಸಲು ಬಯಸುವ ಓದುಗರಿಗೆ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಸಲಹೆಯೊಂದಿಗೆ ವಿಜ್ಞಾನ-ಆಧಾರಿತ ಒಳನೋಟಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತಾನೆ.