Taula de continguts
L'art africà es considera el conjunt de manifestacions culturals dels pobles presents als diferents països del continent africà, amb èmfasi en les regions sota el desert del Sàhara, l'Àfrica subsahariana.
Tal com ho és. com era d'esperar, cadascun d'aquests pobles té cultures diferents, amb les seves pròpies llengües, vestits, costums i art. Així, no es poden fer generalitzacions quan es parla d'"art africà".
Tot i així, es poden seleccionar algunes característiques i llenguatges que s'assemblin, fins i tot amb simbolismes i objectius diferents, segons el societat en qüestió .
Les diferents manifestacions artístiques dels pobles d'Àfrica
Màscares africanes
Les màscares són artefactes produïts per la majoria de societats tribals africanes. Com altres manifestacions, en general pretenen crear un vincle entre materialitat i espiritualitat col·lectiva.
Máscara do Povo Tchokwe, present a regions d'Angola, República Democràtica del Congo i Zàmbia . Crèdits: Rodrigo Tetsuo Argenton
Aquests accessoris s'utilitzen en diversos ritus i cerimònies, com ara casaments, funerals, celebracions i altres esdeveniments. Els pobles africans veuen les màscares com a artefactes místics i només les haurien d'utilitzar unes poques persones que tinguin permís per fer-ho.
Les màscares s'utilitzen normalment juntament amb la roba.que contribueix encara més a la caracterització de l'individu i a la representació d'éssers espirituals, animals i altres entitats.
Per a la fabricació d'objectes s'utilitza normalment la fusta, però també es poden produir amb cuir, metalls, ceràmica i altres materials.
Per saber més sobre el tema, llegiu: Les màscares africanes i els seus significats
La pintura corporal africana
La pintura també està present a les societats africanes, ja sigui a través de patrons aplicats a ceràmica i altres objectes, o en pintura corporal.
Vegeu també: Forrest Gump, el narrador
Pintura corporal africana dels pobles de la vall del riu Omo, a Etiòpia.
Així com les poblacions indígenes brasileres. pobles, els pobles d'Àfrica també s'expressen artísticament mitjançant l'aplicació de pintures naturals al seu cos.
Aquestes pintures es fan com una manera de connectar amb forces superiors en rituals, o fins i tot com una manera de demostrar posicions jeràrquiques. a les tribus.
Les poblacions presents a la vall del riu Omo, a Etiòpia, encara conserven aquestes tradicions, produint pintures corporals molt riques combinades amb ornaments de cap fets amb elements vegetals.
Escultura africana
L'escultura és una altra llengua molt utilitzada al continent africà. Podem citar com a exemple les escultures fetes en terracota del poble Nok (nord de Nigèria), que daten del primer mil·lenni aC. En elles, laels ulls i la boca solen estar perforats i el cap té una forma cilíndrica, esfèrica o cònica.
Escultura africana del poble Nok, present a Nigèria
Una altra característica cridanera d'aquesta manifestació és el seu posicionament, normalment frontal i simètric, mostra caps més grans que la resta de cossos.
Una curiositat és que a les figuretes fetes pel poble Fang (Gabon), els trets són els dels nens, segons creuen. que tenen una connexió més gran amb el món dels esperits.
La majoria d'aquests objectes es fan com a instruments espirituals i col·lectius. Tanmateix, hi ha cultures que van crear art amb objectius indefinits, com els Fons (República de Benín) amb les seves escultures de bronze que retraten persones treballadores i animals.
Danses africanes
Les danses formen part de una part important de l'expressió cultural de les societats africanes. De la mateixa manera que altres manifestacions, estan presents en els actes cerimonials dels seus pobles.
El cos, per als africans, constitueix, en general, un enllaç entre el món terrenal i el diví, i el seu moviment és una manera de retre homenatge. als esperits, així com una manera d'alliberar tensions i energies.
Aquestes danses sovint es realitzen en cercles en comunitats al so de tambors i altres instruments de percussió.
Història de la tradició africana. art
L'art tradicional africà és moltrica en significats i simbologies, a més de contingut estètic imaginatiu. No obstant això, malauradament aquestes manifestacions són sovint difícils d'entendre, donada la manca d'informació existent.
Això es deu al fet que molts objectes artístics africans van ser retirats del continent pels pobles colonitzadors i portats als països europeus, per tal d'integrar-los. museus i galeries com a artefactes curiosos i "exòtics".
Per això, la majoria d'ells han estat trets dels seus contextos originals. Molts pobles van ser destruïts (poblacions senceres delmades) i els significats de les seves arts es van tornar enigmàtics.
En l'actualitat, hi ha un moviment africà que reclama el retorn d'aquest enorme patrimoni cultural als seus llocs d'origen.
Les influències de l'art africà en les avantguardes europees
A Occident, l'art de les cultures africanes va ressonar a finals del segle XIX gràcies al contacte d'artistes d'avantguarda europeus amb artefactes africans com ara màscares i escultures.
La influència de l'art africà es pot veure en aquest fragment de Les Demoiselles D'Avignon (1907), de Picasso. A la dreta, màscara de la societat africana.
Així, molts artistes (com Pablo Picasso, Matisse i Braque) es van inspirar estèticament en l'art dels africans amb l'objectiu de recrear conceptes artístics occidentals.
No obstant això, , la mirada curiosa iL'enfocament eurocèntric d'aquests objectes els va portar a ser vists com a "primitius" i "excèntrics", cosa que s'està repensant avui dia.
L'art africà en l'època contemporània
Quan es parla d'art africà, un sol venir al cap el produït per les comunitats tribals en períodes precolonials. No obstant això, és important recordar que, com a la resta del planeta, les nacions del continent africà continuen produint art.
Són artistes que l'utilitzen com a eina de comunicació, qüestionament i reflexió actual, aprofundint amb un ull crític i creatiu al voltant de temes rellevants als seus llocs d'origen i les seves relacions amb el món globalitzat.
Fotografia d'Aida Muluneh, artista etíop contemporània
Així, hi ha diversos llenguatges que utilitzen aquests artistes, com la fotografia, la pintura, el videoart, la instal·lació i altres aspectes existents.
Com a exemple, podem esmentar la fotògrafa Aida Mulunef, d'Etiòpia, així com Zanele Muholi. , de Sud-àfrica, Romuald Hazoumè, de Benín, el fotògraf Seydou Keïta, de Mali i molts altres.
Art afrobrasiler
Brasil és un país que va rebre un enorme contingent de persones segrestades de Àfrica a l'època colonial. Introduïts com a mà d'obra esclava, aquestes poblacions formen part de la identitat brasilera, contribuint a la formació de la nostra cultura d'una manera única.intrínsec.
Així, l'art i la cultura de les diferents societats africanes es barregen amb les altres cultures aquí presents.
Per tant, l'art d'Àfrica es manifesta intensament al territori brasiler. En són exemples la capoeira, diversos estils de música i dansa, com ara samba, maracatu, ijexá, carimbó, maxixe, entre d'altres.
Vegeu també: 20 obres d'art famoses i les seves curiositatsA continuació es mostra un vídeo de la professora de dansa afro Luciane Ramos, que aporta ensenyaments i reflexions sobre l'Àfrica. cultura al nostre país.
Les danses africanes i les seves diàspores al Brasil - Luciane Ramos (CyberQuilombo)Suggeriments bibliogràfics per aprofundir sobre el tema:
- Art africà , de Frank Willett, de l'editorial Sesc São Paulo
- Africa in Art , de Juliana Ribeiro da Silva Bevilacqua i Renato Araújo da Silva, de la col·lecció Museu Afro Brasil
