Arte africana: manifestacións, historia e resumo

Arte africana: manifestacións, historia e resumo
Patrick Gray

Considérase a arte africana como o conxunto de manifestacións culturais dos pobos presentes nos distintos países do continente africano, con énfase nas rexións situadas debaixo do deserto do Sahara, África subsahariana.

Como é como era de esperar, cada un destes pobos ten culturas distintas, coas súas propias linguas, roupa, costumes e arte. Así, non é posible facer xeneralizacións cando se fala de "arte africana".

Aínda, é posible seleccionar algunhas características e linguaxes que se asemellan, incluso con simboloxías e obxectivos diferentes, dependendo da sociedade en cuestión .

As diferentes manifestacións artísticas dos pobos de África

Máscaras africanas

As máscaras son artefactos producidos pola maioría das sociedades tribais africanas. Como outras manifestacións, en xeral pretenden crear un vínculo entre a materialidade e a espiritualidade colectiva.

Máscara do Povo Tchokwe, presente en rexións de Angola, República Democrática do Congo e Zambia . Créditos: Rodrigo Tetsuo Argenton

Estes atrezzo úsanse en varios ritos e cerimonias, como vodas, funerais, celebracións e outros eventos. Os pobos africanos ven as máscaras como artefactos místicos, e só deben ser usadas por unhas poucas persoas que teñan permiso para facelo.

As máscaras adoitan usarse xunto coa roupa.o que contribúe aínda máis á caracterización do individuo e á representación de seres espirituais, animais e outras entidades.

Para a fabricación de obxectos utilízase normalmente a madeira, pero tamén se poden producir con coiro, metais, etc. cerámica e outros materiais.

Para saber máis sobre o tema, le: As máscaras africanas e os seus significados

A pintura corporal africana

A pintura tamén está presente nas sociedades africanas, xa sexa a través de patróns aplicados a cerámica e outros obxectos, ou na pintura corporal.

Pintura corporal africana dos pobos do val do río Omo, en Etiopía.

Así como as poboacións indíxenas brasileiras. pobos, os pobos de África tamén se expresan artísticamente mediante a aplicación de pinturas naturais nos seus corpos.

Estes cadros fanse como unha forma de conectar con forzas superiores nos rituais, ou mesmo como unha forma de demostrar posicións xerárquicas. nas tribos.

As poboacións presentes no val do río Omo, en Etiopía, aínda conservan estas tradicións, producindo pinturas corporais moi ricas combinadas con adornos de cabeza feitos con elementos vexetais.

Escultura africana

A escultura é outra lingua moi utilizada no continente africano. Podemos citar como exemplo as esculturas realizadas en terracota do pobo Nok (norte de Nixeria), datadas no primeiro milenio a.C. Nelas, oos ollos e a boca adoitan estar perforados e a cabeza ten forma cilíndrica, esférica ou cónica.

Escultura africana do pobo Nok, presente en Nixeria

Outra característica rechamante desta manifestación é a súa colocación, normalmente frontal e simétrica, presenta cabezas máis grandes que o resto dos corpos.

Unha curiosidade é que nas figuriñas que fabrican os colmillos (Gabón), os trazos son os de nenos, segundo cren. que teñen unha maior conexión co mundo dos espíritos.

A maioría destes obxectos están feitos como instrumentos espirituais e colectivos. Porén, hai culturas que crearon arte con obxectivos indefinidos, como os Fons (República de Benín) coas súas esculturas de bronce que retratan a persoas traballadoras e animais.

Danzas africanas

As danzas forman parte de unha parte importante da expresión cultural das sociedades africanas. Do mesmo xeito que outras manifestacións, están presentes nos actos cerimoniais dos seus pobos.

O corpo, para os africanos, constitúe xeralmente un vínculo entre o mundo terreal e o divino, e o seu movemento é unha forma de render homenaxe. aos espíritos, así como unha forma de liberar tensións e enerxías.

Estes bailes adoitan realizarse en círculos nas comunidades ao son de tambores e outros instrumentos de percusión.

Historia da tradición africana. arte

A arte tradicional africana é moirico en significados e simboloxías, ademais de contido estético imaxinativo. Non obstante, lamentablemente este tipo de manifestacións adoitan ser difíciles de entender, dada a falta de información existente.

Isto débese a que moitos obxectos artísticos africanos foron retirados do continente polos pobos colonizadores e levados a países europeos, co fin de integralos. museos e galerías como artefactos curiosos e "exóticos".

Por iso, a maioría deles foron sacados dos seus contextos orixinais. Moitos pobos foron destruídos (poboacións enteiras diezmadas) e os significados das súas artes volvéronse enigmáticos.

Na actualidade existe un movemento africano que reclama a devolución deste enorme patrimonio cultural aos seus lugares de orixe.

Ver tamén: Canción negra de José Régio: análise e significado do poema

As influencias da arte africana nas vangardas europeas

En Occidente, a arte das culturas africanas reverberou a finais do século XIX a través do contacto de artistas de vangarda europeos con artefactos africanos como máscaras e esculturas.

A influencia da arte africana pódese ver neste fragmento de Les Demoiselles D'Avignon (1907), de Picasso. Á dereita, máscara da sociedade africana.

Así, moitos artistas (como Pablo Picasso, Matisse e Braque) inspiráronse estéticamente na arte dos africanos co obxectivo de recrear conceptos artísticos occidentais.

Non obstante, , a mirada curiosa eO enfoque eurocéntrico deste tipo de obxectos levounos a ser vistos como "primitivos" e "excéntricos", o que se está a repensar hoxe en día.

A arte africana na época contemporánea

Cando se fala de arte africana, un adoita ocorrer a producida polas comunidades tribais en períodos precoloniais. Non obstante, cómpre lembrar que, como o resto do planeta, as nacións do continente africano seguen producindo arte.

Trátase de artistas que a empregan como ferramenta de comunicación, cuestionamento e reflexións actuais. afondando cunha mirada crítica e creativa arredor de temas pertinentes aos seus lugares de orixe e ás súas relacións co mundo globalizado.

Fotografía de Aida Muluneh, artista etíope contemporánea

Entón, hai varios idiomas que utilizan estes artistas, como fotografía, pintura, videoarte, instalación e outros aspectos existentes.

Como exemplo, podemos citar á fotógrafa Aida Mulunef, de Etiopía, así como a Zanele Muholi. , de Sudáfrica, Romuald Hazoumè, de Benín, o fotógrafo Seydou Keïta, de Mali e moitos outros.

A arte afrobrasileira

Brasil é un país que recibiu un enorme continxente de persoas secuestradas de África na época colonial. Traídas como man de obra escrava, estas poboacións forman parte da identidade brasileira, contribuíndo á formación da nosa cultura dun xeito único.intrínseca.

Así, a arte e a cultura das diferentes sociedades africanas mesturáronse coas outras culturas aquí presentes.

Por iso, a arte de África maniféstase intensamente no territorio brasileiro. Son exemplos a capoeira, diversos estilos de música e baile, como samba, maracatu, ijexá, carimbó, maxixe, entre outros.

A continuación tedes un vídeo da profesora de danza afro Luciane Ramos, que achega ensinanzas e reflexións sobre o africano. cultura no noso país.

Ver tamén: Significado da frase Pedras no camiño? Gárdoas todas.Danzas africanas e as súas diásporas no Brasil - Luciane Ramos (CyberQuilombo)

Suxestións bibliográficas para estudar máis sobre o tema:

  • Arte africana , de Frank Willett, da editorial Sesc São Paulo
  • Africa in Art , de Juliana Ribeiro da Silva Bevilacqua e Renato Araújo da Silva, da colección Museu Afro Brasil



Patrick Gray
Patrick Gray
Patrick Gray é un escritor, investigador e emprendedor con paixón por explorar a intersección da creatividade, a innovación e o potencial humano. Como autor do blog "Culture of Geniuses", traballa para desvelar os segredos de equipos e individuos de alto rendemento que acadaron un éxito notable en diversos campos. Patrick tamén cofundou unha firma de consultoría que axuda ás organizacións a desenvolver estratexias innovadoras e fomentar culturas creativas. O seu traballo apareceu en numerosas publicacións, entre elas Forbes, Fast Company e Entrepreneur. Cunha formación en psicoloxía e negocios, Patrick aporta unha perspectiva única á súa escritura, mesturando coñecementos baseados na ciencia con consellos prácticos para os lectores que queren desbloquear o seu propio potencial e crear un mundo máis innovador.