Film Roma, Alfonso Cuarón: analýza a shrnutí

Autobiografický snímek inspirovaný dětstvím režiséra Alfonsa Cuaróna, které prožil v 70. letech v mexické střední třídě, Řím je nesmírně intimní a poetický černobílý film.

Režisérův nejosobnější projekt byl na Oscary 2019 nominován v deseti kategoriích (včetně nejlepšího filmu, nejlepšího cizojazyčného filmu, nejlepší režie a nejlepší herečky). Film zvítězil ve třech kategoriích: nejlepší cizojazyčný film, nejlepší režie a nejlepší kamera.

Jedná se o první španělsky mluvený (a mixtécký) celovečerní film, který byl nominován na Oscara za nejlepší film, což se dosud nikdy nepodařilo neanglicky mluvenému filmu.

Inscenace, která se zabývá zejména rasovými a sociálními rozdíly, je průkopnická i tím, že je prvním filmem, který produkovala skupina. streamování získat uznání veřejnosti i kritiky.

Řím již získal Zlatého lva (festival v Benátkách) za nejlepší film a dva Zlaté glóby (nejlepší režie a nejlepší zahraniční film).

V únoru 2019 získal tento snímek také cenu BAFTA ve čtyřech kategoriích: Nejlepší film, Nejlepší cizojazyčný film, Nejlepší kamera a Nejlepší režie.

[Pozor, text níže obsahuje spoilery]

Souhrn

Příběh se odehrává v krátkém časovém úseku - zhruba jeden rok - v konkrétním prostředí: v rodinném domě. Ačkoli postavy procházejí dalšími prostory (chudinskou čtvrtí, v níž žijí nápadníci služebné, venkovským sídlem, pláží), většina děje se odehrává v domě nacházejícím se v Tapeji Street.

Rodina a domov jsou snad největšími protagonisty Říma.

Hlavní hrdinkou Cuarónova celovečerního filmu je Cleo (hraje ji Yalitza Aparicio), jedna ze dvou služek pracujících pro rodinu z vyšší střední třídy.

V domě v romské čtvrti původně žila babička, manžel, manželka, čtyři děti, dvě služky a pes (Borras).

Vypravěčkou tohoto příběhu bude Cleo, tichá služka/chůva, která prostupuje prostředím domu a má na starosti všechny domácí práce.

Mezi domácími pracemi se Cleo pohybuje po domě a předává a přijímá mimořádnou náklonnost, zejména od dětí, ačkoli je někdy ponižována kvůli svému postavení služebné.

Film se vyznačuje sociální kontrasty Kontrast mezi realitami se zvýrazní také ve chvíli, kdy opouští římskou čtvrť, aby se na okraji města setkala s otcem své dcery.

Hlavní příběhy děje

Paralelně se odehrávají dva velké příběhy: Cleo otěhotní s mužem, s nímž začíná sexuální život, a šéf, otec rodiny, odchází z domu a žije s milenkou.

Vyděšená, se strachem z mateřství a s hrůzou z vyhazovu se Cleo asi po třech měsících dozví o nechtěném těhotenství. Otec, když se to dozví, zmizí a dívka je ještě zoufalejší.

Když konečně sebere sílu a řekne to šéfovi, dostane se jí nečekaného přijetí a péče. Paní Sofie ji odveze do nemocnice a Cleo je řádně ošetřena.

Těhotenství probíhá hladce až do chvíle, kdy při návštěvě obchodu s nábytkem, kde se kupuje postýlka pro dítě, praskne taška a je nutné spěchat do nemocnice.

Druhé drama se odehrává ve chvíli, kdy si žena začne všímat odtažitosti svého manžela, který tráví doma stále méně času a odjíždí na dlouhé cesty. Na jedné z těchto cest se rozhodne nevrátit a rodinu definitivně opustit. Otec dětí se rozhodne přestěhovat ke své milence.

Extrémní utrpení, pocit v kůži opuštění mužů, kteří se rozhodli postavit na stranu Sofii a Cleo se to postupně daří, restrukturalizovat svůj život a pokračovat dál.

Analýza Řím

O titulu

Zřejmě záhadný, protože se jedná o film o mexických reáliích 70. let, název Řím ve skutečnosti je, odkaz na sousedství kde se příběh odehrává.

Toto místo je od prvního desetiletí 20. století známé jako sídlo mexické elity a dodnes je charakteristické pro mexickou vyšší střední třídu.

Řím název filmu odkazuje na čtvrť, kde se nacházel dům rodiny.

Zvědavost může vzbudit i název. V Mexiku se velmi často používá čisticí prostředek: tzv. Prací prostředek Roma .

Stojí za to připomenout, že v první scéně filmu, ještě během titulků, je vidět podlaha v domě, kterou myje služebná Cleo:

V první scéně Říma je dláždění domu, které myje Cleo.

Kamera silně zdůrazňuje rutinu domu: mytí garáže, přítomnost kbelíků a košťat, každodenní domácí práce.

Čistící prostředek Roma se sice explicitně neobjevuje, ale v průběhu filmu se často opakuje scéna mytí garáže, zejména kvůli zvykům psa Borrase. Tato kuriozita prostupuje i volbou názvu mexického režiséra.

Název Cuarónova filmu je mnohoznačný a odkazuje také na čisticí prostředek, který se v Mexiku hojně používá.

Sociální rozdíly

Zatímco služebné sdílejí malou stísněnou místnost přeplněnou postelemi a skříněmi v zadní části domu, rodina obývá pohodlný objekt plný prostoru.

V jedné ze scén, která se odehrává v noci, když jdou služky do svého pokoje, mají podezření, že je jejich paní sleduje. Když si paní stěžuje na účet za elektřinu, zhasnou jedinou lampu, kterou v pokoji mají, a zapálí svíčku.

Další velký rozdíl je možné vidět, když se Cleo (Yalitza Aparicio) vydává hledat muže, který ji oplodnil, a my vidíme prekérní podmínky čtvrti. Bez asfaltu, všude kaluže vody a prkna na podlaze, improvizované domy byly dokonce z dlaždic.

Je třeba zdůraznit, že Cleo a Adéla (v podání Nancy García García), stejně jako ostatní služebné, které se ve filmu objevují, jsou zjevně domorodého původu. Rodina, které dům patří, má naopak zcela bělošské rysy.

Další významný problém se týká jazyka: když Cleo komunikuje s Adélou, mluví mixteca Oba mluví domorodým dialektem své rodné vesnice, ale když mluví se svými rodinami, používají španělštinu.

Film jasně ukazuje, že sociální rozdělení a vztah k etnické příslušnosti .

Sociální rozdíly v Mexiku jsou v Cuarónově celovečerním filmu zcela zřejmé.

Autobiografický film

Režisér a scenárista Alfonso Cuarón vyrůstal v romské čtvrti, přesněji v domě v ulici Tepeji.

Dům, ve kterém Cuarón žil, se objevuje v jedné ze scén filmu, ale rodinný dům, který se objevuje v celovečerním filmu, nebyl ten, ve kterém režisér vyrůstal.

Natáčení probíhalo v pronajatém domě na okraji původního domu, do kterého však byl vložen nábytek a vybavení, aby se co nejvíce přiblížil tomu, co Cuaróna obklopovalo v jeho dětství.

Další reminiscence z režisérovy minulosti vyplouvá na povrch při jedné z jeho návštěv kina. Cleo se jde s dětmi podívat na Žádný směr ve vesmíru (1969), který je od dětství jedním z režisérových nejoblíbenějších filmů.

V poslední scéně filmu se objevuje také záhadné autobiografické věnování: Libo. Po pátrání se dozvídáme, že... Libo byla služebná/chůva, která pracovala v Cuarónově domě a inspirovala vznik postavy Cleo. .

Poslední scéna filmu nese nenápadné a tajemné věnování: Libo.

Kdo je profesor Zovek?

Autobiografickým odkazem je přítomnost profesora Zoveka, který ve filmu hraje učitele bojových umění muže, s nímž Cleo otěhotněla.

Profesor, který byl v 60. a 70. letech minulého století v Mexiku známý široké veřejnosti, je pro většinu světového publika neznámý, přestože pronikl do dětství Cuaróna a mnoha dalších mexických chlapců.

V celovečerním filmu se objevuje pouze dvakrát: v krátké scéně, kdy vystupuje v televizi v restauraci v pořadu s názvem Siempre en Domingo Scéna, kdy na otevřeném poli na okraji města cvičí skupinu chlapců, včetně otce Cleina dítěte.

Profesor Zovek byl skutečně nazván Francisco Xavier Chapa del Bosque Narodil se v bohaté rodině ve městě Torreón a od roku 1968 až do své smrti v roce 1972, kdy se mu stala záhadná nehoda při natáčení, se proslavil v celostátní televizi.

Kromě vystupování v televizi vystupoval profesor také na veřejných vystoupeních, kde vždy předváděl svá nadlidská čísla. Pro děti byl jakýmsi skutečným superhrdinou.

Největší slávu jí přineslo časté vystupování v pořadu Siempre en Domingo V dalším programu zaměřeném na rodinu Velkolepé neděle , Zovek překonal světový rekord, když udělal 8350 sedů-lehů za méně než pět hodin.

Po letech hvězdné slávy se jeho památka ztratila a teprve nyní se jí ujal Cuarón.

Profesor Zovek je odkazem na Cuarónovo dětství, které se odehrávalo v 60. letech v Mexiku.

O závěrečném věnování

Na konci filmu čteme věnování: Libo, Libo je přezdívka Liborie Rodríguesové, služebné, která pracovala s Cuarónovou rodinou od jeho devítiměsíčního věku.

Příběh Řím byl inspirován životem Liborie a Cuarón na její počest vložil její jméno do poslední scény filmu.

Libo, rodinná služebná, původem domorodkyně, by v jeho dětství byla stálicí, často důležitější než jeho vlastní matka. To ona ho koupe, budí, chová, dělá mu společnost, stará se o čtyři děti s mimořádnou péčí a láskou.

Alfonso Cuáron s Libo, skutečnou osobou, která inspirovala vznik postavy Cleo.

Poklona ženám

Celovečerní film lze číst také jako pocta ženám zejména postavy Cleo a její matky.

V extrémně machistickém prostředí jsou obě ženy, pocházející ze zcela odlišných společenských vrstev, opuštěny svými partnery.

Cleo se poprvé oddá bratranci Adélina přítele, a když zjistí své těhotenství a sdělí mu to, chlapec zmizí. Při druhém pokusu o konfrontaci s realitou se ho vydá hledat do odlehlé čtvrti, kde žije.

Když se s ním setká, právě po tréninku bojových umění tohoto subjektu, Fermín zuří. Dialog této dvojice je následující:

- Jde o to, že jsem těhotná.

- A co já s tím?

- Malá je vaše.

- V žádném případě.

- Přísahám, že je.

- Řekl jsem, že v žádném případě.Jestli nechceš, abych tebe a tvou "maličkost" zlomil, neopakuj to, co jsem řekl, a už za mnou nikdy nechoď.Zasraný čistič!

Fermín nejenže nepřijímá odpovědnost, ale využívá příležitosti, aby vyhrožoval a ponižoval ženu, s níž sdílel intimní chvíle.

Matku rodiny, Cleinu zaměstnavatelku, opustí i ten, koho považovala za svého muže. Manžel, který doma trávil jen velmi málo času, se jednoho dne rozhodne odejít a zanechá tu čtyři děti.

Po nějaké době se vrátí do domu, aby si vyzvedl své věci, a už nikdy nepošle peníze na podporu rodiny, kterou založil (a opustil).

V jedné z nejdojemnějších scén filmu obě ženy - paní a služka, běloška a indiánka, bohatá a chudá - odloží své rozdíly a začnou se hádat. sdílejí společné utrpení .

Uprostřed záchvatu pláče Sofie pronese následující drsné prohlášení:

"nakonec jsme my ženy vždycky samy"

A pravdou je, že navzdory osamělosti, kterou film odhaluje, Roma také ukazuje, jak se oběma ženám daří překonat situaci opuštěnosti, v níž se ocitly.

Cleo přijde o dceru - dítě se narodí mrtvé -, ale postupně se díky rodinné rutině začne zotavovat.

Sofie se kvůli nepřítomnosti manžela pustí do práce. na plný úvazek podporuje rodinu a předává dětem pocit bezpečí, čímž jim zajišťuje, že ještě prožijí krásná dobrodružství.

Historický kontext: masakr v Corpus Christi

Film je mimořádně pečlivě reprodukovat sezónu jak z hlediska kostýmů, tak kulis a zvyků.

V realistickém hraném filmu vidíme odkaz na Masakr v Corpus Christi (známý také jako El Halconazo), který se konal 10. června 1971.

Konflikt si podle oficiálních údajů vyžádal 120 mrtvých studentů, neoficiálně se předpokládá, že počet obětí byl ještě vyšší.

Původně se jednalo o protest studentů, kteří požadovali osvobození politických vězňů a větší investice do vzdělání. Vzhledem k silné reakci vlády se zprvu poklidný pochod rychle změnil v krvavou lázeň.

Skutečný záznam masakru v Corpus Christi, který se odehrál 10. června 1971 v Mexiku.

Zákulisí natáčení

Na adrese Řím Herci, kteří se podíleli na celovečerním filmu, dostali text se scénami až v den natáčení, cílem bylo, aby kompozice byla spontánnější a přirozenější.

Herečka Yalitza Aparicio, která byla vybrána do hlavní role, byla objevena na venkově a ve filmu mexického režiséra debutovala.

Yalitza Aparicio debutovala ve filmu Řím .

Proč je obraz letadel tak častý?

V celém filmu je možné pozorovat řadu letadel křižujících krajinu. Tato veristická stopa zůstala v hraném filmu zachována, protože římská čtvrť je velmi blízko trasám letadel.

Dalším možným vysvětlením je skutečnost, že Cuarón miluje letadla a v dětství snil o tom, že bude pilotem (je tu dokonce scéna, kdy jeden z chlapců říká Cleo, že až vyroste, bude pilotem).

Třetím důvodem pro přítomnost letadel je režisérova snaha vyjádřit prostřednictvím symboliky letadla, že... všechny situace jsou dočasné a přechodné .

Letadla křižují mexickou oblohu po celou dobu Cuarónova natáčení.

Technický list

Plakát filmu Řím .