Filmen Roma av Alfonso Cuarón: analys och sammanfattning

Filmen Roma av Alfonso Cuarón: analys och sammanfattning
Patrick Gray

Självbiografisk, inspirerad av regissören Alfonso Cuaróns egen barndom i en mexikansk medelklassmiljö under 1970-talet, Rom är en extremt intim och poetisk svartvit film.

Se även: 7 korta krönikor med tolkning

Regissörens mest personliga projekt nominerades till 2019 års Oscars i tio kategorier (bland annat bästa film, bästa film på främmande språk, bästa regissör och bästa skådespelerska). Filmen vann i tre kategorier: bästa film på främmande språk, bästa regissör och bästa filmfotografi.

Det är den första spanskspråkiga (och mixtekiska) långfilmen som nominerats för bästa film vid Oscarsgalan, vilket aldrig tidigare har gjorts för en film som inte är engelskspråkig.

Produktionen, som framför allt handlar om rasmässiga och sociala skillnader, är också banbrytande eftersom det är den första filmen som producerats av en streaming för att vinna allmänhetens och kritikernas uppskattning.

Rom har redan vunnit ett gyllene lejon (Venedigs filmfestival) för bästa film och två Golden Globes (bästa regissör och bästa utländska film).

I februari 2019 vann filmen även BAFTA i fyra kategorier: bästa film, bästa film på främmande språk, bästa filmfotografi och bästa regi.

ROME

[Varning, texten nedan innehåller spoilers]

Sammanfattning

Berättelsen utspelar sig under en kort tidsperiod - ungefär ett år - i en specifik miljö: familjens hem. Även om karaktärerna passerar genom andra rum (det fattiga kvarteret där pigornas pojkvänner bor, lantstället, stranden), utspelar sig den största delen av handlingen i huset på Tapeji Street.

Familjen och hemmet är kanske Roms stora huvudpersoner.

Huvudpersonen i Cuaróns långfilm är Cleo (spelad av Yalitza Aparicio), ett av två hembiträden som arbetar för en familj i den övre medelklassen.

Huset, som ligger i det romska kvarteret, rymmer ursprungligen mormor, man, hustru, fyra barn, två hembiträden och en hund (Borras).

Berättaren i den här berättelsen är Cleo, en tyst husa/barnvakt som genomsyrar atmosfären i huset och ansvarar för alla hushållssysslor.

Mellan hushållssysslorna cirkulerar Cleo i huset och sänder och tar emot extrem ömhet, särskilt från barnen, även om hon ibland förödmjukas på grund av sin ställning som hembiträde.

Filmen präglas av sociala kontraster Kontrasten mellan verkligheterna understryks också när hon lämnar Roms stadsdel för att träffa sin dotters far i stadens utkanter.

Huvuddragen i handlingen

Två stora historier löper parallellt: Cleo blir gravid med den kille som hon börjar sitt sexliv med och chefen, familjefadern, lämnar huset för att bo med sin älskarinna.

Cleo är rädd, rädd för att bli mamma och rädd för att få sparken och får reda på den oönskade graviditeten efter ungefär tre månader. När pappan får nyheten försvinner han, vilket gör flickan ännu mer desperat.

När hon äntligen tar mod till sig och berättar för sin chef får hon ett oväntat välkomnande och omsorg. Fru Sofia tar henne till sjukhuset och Cleo får en ordentlig behandling.

Graviditeten går smidigt tills väskan spricker under ett besök i möbelaffären för att köpa en barnsäng och det är nödvändigt att skynda sig till sjukhuset.

Det andra dramat utspelar sig när hustrun börjar märka att hennes man börjar ta avstånd från henne, som tillbringar allt mindre tid hemma och reser bort under långa perioder. På en av dessa resor beslutar han sig för att inte återvända, vilket innebär att han överger familjen en gång för alla. Barnens far beslutar sig för att flytta in hos sin älskarinna.

Extremt lidande, känner det i huden övergivandet av män som valde att ställa sig på den sidan. Sofia och Cleo lyckas, lite efter lite, omstrukturera sina liv och gå vidare.

Analys av Rom

Om titeln

Uppenbart gåtfull eftersom filmen handlar om verkligheten i Mexiko under 1970-talet, titeln Rom är det faktiskt, en hänvisning till grannskapet där berättelsen utspelar sig.

Platsen har varit känd för att hysa den mexikanska eliten sedan 1900-talets första decennium och är än i dag ett bostadsområde som är karakteristiskt för den mexikanska övre medelklassen.

Rom filmens titel är en hänvisning till det område där familjens hus låg.

En nyfikenhet kan också väckas på titeln. Det finns en mycket vanlig rengöringsprodukt som används i Mexiko: den Romskt tvättmedel .

Det är värt att komma ihåg att den första scenen i filmen, fortfarande under eftertexterna, visar hur husets golv tvättas av Cleo, hembiträdet:

Roms första scen är när Cleo tvättar husets trottoar.

Se även: Dikten The Raven: sammanfattning, översättningar, om publikationen, om författaren

Kameran betonar starkt husets rutiner: tvätt av garaget, närvaron av hinkar och kvastar, de vardagliga hushållssysslorna.

Rengöringsmedlet Roma förekommer inte uttryckligen, men i hela filmen upprepas ofta scenen med garagetvätten, särskilt på grund av hunden Borras vanor. Detta är också en kuriositet som genomsyrar den mexikanska regissörens val av titel.

Titeln på Cuaróns film är polysemisk och hänvisar också till en rengöringsprodukt som används flitigt i Mexiko.

Sociala skillnader

Medan tjänsteflickorna delar ett litet trångt rum med sängar och skåp på baksidan av huset, bor familjen i en bekväm och rymlig fastighet.

I en av scenerna, som utspelar sig på natten, misstänker tjänsteflickorna att deras älskarinna iakttar dem när de går till sitt rum. När älskarinnan klagar på elräkningen släcker de den enda lampa de har i rummet och tänder ett ljus.

En annan stor skillnad kan vi se när Cleo (Yalitza Aparicio) letar efter mannen som gjorde henne gravid och vi ser de prekära förhållandena i grannskapet. Utan asfalt, med vattenpölar överallt och brädor på golvet, improviserade hus var till och med gjorda av kakelplattor.

Det är värt att understryka att Cleo och Adela (som spelas av Nancy García García), liksom de andra tjänsteflickorna som dyker upp under hela filmen, har ett tydligt inhemskt ursprung. Familjen som äger huset har däremot helt och hållet kaukasiska drag.

En annan viktig fråga gäller språket: när Cleo kommunicerar med Adela talar hon mixteca Båda talar en dialekt från sin hemby, men när de talar med sina familjer använder de spanska.

Filmen visar tydligt på den social uppdelning och förhållandet till etnicitet .

De sociala skillnaderna i Mexiko är mycket tydliga i Cuaróns långfilm.

En självbiografisk film

Regissören och manusförfattaren Alfonso Cuarón växte faktiskt upp i det romska området, närmare bestämt i ett hus på Tepeji-gatan.

Huset där Cuarón bodde finns med i en av scenerna i filmen, men det familjehem som visas i filmen är inte det som regissören bodde i under sin uppväxt.

Inspelningen ägde rum i ett hyrt hus i utkanten av det ursprungliga huset, men möblerna och inredningen sattes in för att komma så nära som möjligt det som omgav Cuarón i hans barndom.

En annan minnesbild från regissörens förflutna kommer upp till ytan under en av hans biobesök. Cleo går med barnen och tittar på Ingen riktning i rymden (1969) som sedan barnsben har varit en av regissörens favoritfilmer.

I filmens sista scen finns också en mystisk självbiografisk dedikation: Till Libo. Efter efterforskningar får vi veta att Libo var den hembiträde/barnvakt som arbetade i Cuaróns hus och som inspirerade skapandet av karaktären Cleo. .

Filmens sista scen har en diskret och mystisk dedikation: Till Libo.

Vem är professor Zovek?

En självbiografisk referens är närvaron av professor Zovek, som i filmen spelar kampsportsläraren till mannen som gjorde Cleo gravid.

Professorn var en karaktär som var känd för allmänheten under 1960- och 1970-talen i Mexiko, men är okänd för de flesta av världens tittare, trots att han skulle ha genomsyrat Cuaróns och många andra mexikanska pojkars barndom.

I långfilmen förekommer han endast två gånger: i en kort scen där han uppträder på TV i en restaurang i ett program som heter Siempre en Domingo Scenen där han tränar en grupp pojkar på ett öppet fält i utkanten av staden, inklusive Cleos pappa.

Professor Zovek kallades faktiskt Francisco Xavier Chapa del Bosque Han föddes i en välbärgad familj i staden Torreón och blev känd i det nationella nätverket från 1968 till sin död 1972 i en mystisk olycka under inspelningen.

Professorn uppträdde inte bara i tv utan även i offentliga shower, alltid med nummer som visade hans övermänskliga styrka. För barnen var han en slags riktig superhjälte.

Hennes största berömmelse kom från hennes frekventa framträdanden i programmet Siempre en Domingo I ett annat familjeorienterat program, den Spektakulära söndagar , Zovek slog världsrekordet genom att göra 8 350 situps på mindre än fem timmar.

Efter hans år av stjärnglans försvann minnet av honom och det är först nu som Cuarón tar upp det igen.

Professor Zovek är en hänvisning till Cuaróns barndom i Mexiko på 1960-talet.

Om den slutliga invigningen

I slutet av filmen läser vi en dedikation: Till Libo, Libo är smeknamnet på Liboria Rodrígues, ett hembiträde som arbetade med Cuaróns familj sedan han var nio månader gammal.

Historien om Rom skulle ha inspirerats av Liborias liv, och för att hedra henne lägger Cuarón in hennes namn i filmens sista scen.

Libo, familjens hembiträde av inhemskt ursprung, skulle ha varit en konstant person i hans barndom, ofta viktigare än hans egen mor. Det är hon som badar, väcker, sköter barnflickor, håller honom sällskap, tar hand om de fyra barnen med extrem omsorg och ömhet.

Alfonso Cuáron med Libo, den verkliga personen som inspirerade skapandet av karaktären Cleo.

En komplimang till kvinnor

Spelfilmen kan också läsas som en hyllning till kvinnor särskilt representeras av karaktärerna Cleo och hennes mor.

I ett extremt machoartat sammanhang överges de två kvinnorna, som kommer från helt olika sociala skikt, av sina respektive partners.

Cleo ger sig till Adelas pojkväns kusin för första gången, och när hon upptäcker sin graviditet och meddelar det försvinner pojken. I ett andra försök att konfrontera honom med verkligheten letar hon efter honom i det avlägsna område där han bor.

När han träffar honom, precis efter att han har tränat kampsport, är Fermín rasande. Dialogen mellan paret är följande:

- Det är bara det att jag är gravid.

- Hur är det med mig med det?

- Den lilla är din.

- Inte en chans.

- Jag svär att det är det.

- Jag sa: "Aldrig i livet!" Om du inte vill att jag ska knäcka dig och din "lilla", upprepa inte vad jag sa och kom aldrig till mig igen.Jävla städare!

Fermín tar inte bara inget ansvar utan tar också tillfället i akt att hota och förödmjuka kvinnan som han delade intima stunder med.

Familjens mor, Cleos arbetsgivare, överges också av den som hon betraktade som sin man. Mannen, som tillbringade mycket lite tid hemma, bestämde sig en dag för att åka iväg och lämnade de fyra barnen bakom sig.

Efter ett tag återvänder han till huset för att hämta sina tillhörigheter och skickar aldrig mer pengar för att hjälpa till att försörja den familj som han har bildat (och övergivit).

I en av filmens mest gripande scener upphäver de två kvinnorna - älskarinna och tjänsteflicka, vit och indisk, rik och fattig - sina skillnader och dela ett gemensamt lidande .

Mitt i ett gråtutbrott säger Sofia följande hårda uttalande:

"I slutändan är vi kvinnor alltid ensamma."

Och sanningen är att Roma, trots den ensamhet som filmen visar, också visar hur de två kvinnorna lyckas övervinna den situation av övergivenhet som de befinner sig i.

Cleo förlorar sin dotter - barnet är dödfött - men med hjälp av familjens rutiner börjar hon återhämta sig lite efter lite.

Sofia, som står inför sin mans frånvaro, tar sig an ett jobb. heltid Det ger familjen stöd och ger barnen en känsla av trygghet och garanterar att de kommer att få uppleva vackra äventyr.

Historisk bakgrund: Corpus Christi-massakern

Filmen är extremt noga med att återge säsongen både när det gäller kostymer, scenografi och vanor.

I den realistiska spelfilmen ser vi en hänvisning till den Corpus Christi-massakern (även känd som El Halconazo), som ägde rum den 10 juni 1971.

Konflikten ledde till att 120 studenter dog enligt de officiella uppgifterna, informellt tros antalet offer ha varit ännu högre.

Protesten bestod till en början av studenter som krävde att politiska fångar skulle släppas fria och att mer pengar skulle investeras i utbildning. I och med regeringens starka reaktion förvandlades den till en början fredliga marschen snabbt till ett blodbad.

Verklig dokumentation av Corpus Christi-massakern som ägde rum den 10 juni 1971 i Mexiko.

Bakom kulisserna vid inspelningen

Rom Skådespelarna som medverkade i långfilmen fick texten med scenerna först på inspelningsdagen, målet var att kompositionen skulle vara mer spontan och naturlig.

Skådespelerskan som valdes ut för att spela huvudrollen i filmen - Yalitza Aparicio - upptäcktes i en by på landsbygden och gjorde sin första filmdebut med den mexikanska regissörens film.

Yalitza Aparicio gjorde sin filmdebut i Rom .

Varför är bilden av flygplan så vanlig?

Under hela filmen kan man observera en rad flygplan som korsar landskapet. Detta veridiska spår finns kvar i filmen eftersom Roms stadsdel ligger mycket nära flyglinjerna.

En annan möjlig förklaring är att Cuarón älskar flygplan och drömde om att bli pilot som barn (det finns till och med en scen där en av pojkarna berättar för Cleo att han ska bli pilot när han blir stor).

En tredje motivering för planens närvaro är regissörens önskan att genom planens symbolik förmedla att Alla situationer är tillfälliga och övergående. .

Flygplan korsar den mexikanska himlen under hela Cuaróns fil.

Tekniskt datablad

Originaltitel Rom
Lansera 30 augusti 2018
Direktör Alfonso Cuarón
Författare Alfonso Cuarón
Genus Drama
Varaktighet 135 minuter
Huvudrollsinnehavare Yalitza Aparicio, Marina de Tavira, Diego Cortina Autrey
Utmärkelser

Golden Globe (2019) för bästa regissör och bästa film på främmande språk.

Guldlejonet 2019 (Venedigs filmfestival) för bästa film.

Vinnare av BAFTA (2019) i fyra kategorier: bästa film, bästa film på främmande språk, bästa filmfotografi och bästa regi.

Tio nomineringar till Oscars 2019, vinnare i kategorierna bästa film på främmande språk, bästa regissör och bästa filmfotografi.

Filmens affisch Rom .




Patrick Gray
Patrick Gray
Patrick Gray är en författare, forskare och entreprenör med en passion för att utforska skärningspunkten mellan kreativitet, innovation och mänsklig potential. Som författare till bloggen "Culture of Geniuses" arbetar han för att reda ut hemligheterna hos högpresterande team och individer som har nått anmärkningsvärda framgångar inom en mängd olika områden. Patrick var också med och grundade ett konsultföretag som hjälper organisationer att utveckla innovativa strategier och främja kreativa kulturer. Hans arbete har visats i många publikationer, inklusive Forbes, Fast Company och Entrepreneur. Med en bakgrund inom psykologi och affärer ger Patrick ett unikt perspektiv till sitt skrivande, och blandar vetenskapsbaserade insikter med praktiska råd för läsare som vill låsa upp sin egen potential och skapa en mer innovativ värld.