Film Roma, troch Alfonso Cuarón: analyze en gearfetting

Autobiografysk, ynspirearre troch regisseur Alfonso Cuarón syn eigen bernetiid trochbrocht yn in Meksikaanske middenklasse kontekst, yn 'e jierren '70, Roma is in ekstreem yntime en poëtyske film makke yn swart en wyt.

It meast persoanlike projekt fan de regisseur waard nominearre foar de Oscar 2019 yn tsien kategoryen (ynklusyf bêste film, bêste bûtenlânske film, bêste regisseur en bêste aktrise). De film wie de winner yn trije kategoryen: bêste bûtenlânske film, bêste regy en bêste kinematografy.

It is de earste spylfilm yn it Spaansk (en Mixtec) nominearre foar bêste film by de Oscars, dy't nea bekroand waard nei in net-Ingelsktalige film.

De produksje, dy't benammen rasiale en maatskiplike ferskillen oanpakt, is ek in pionier foar de earste film dy't produsearre is troch in streaming -platfoarm dat it publyk en kritisy .

Roma hat al in Gouden Liuw (Filmfestival fan Feneesje) wûn foar bêste film en twa Golden Globes (Bêste regisseur en bêste bûtenlânske film).

Yn Febrewaris 2019 wûn de funksje ek de BAFTA yn fjouwer kategoryen: bêste film, bêste bûtenlânske film, bêste kinematografy en bêste regy.

Histoaryske kontekst: it bloedbad fan Corpus Christi

De film is tige foarsichtich yn it reprodusearjen fan de perioade beide yn termen fan respekt foar de kostúms en ek de ynstellings en gewoanten.

Yn de realistyske spylfilm sjogge wy in ferwizing nei it bloedbad fan Corpus Christi (ek wol bekend as El Halconazo), dat plakfûn op 10 juny 1971.

It konflikt late ta de dea fan 120 studinten neffens it offisjele rekôr, ynformeel wurdt leaud dat it tal slachtoffers noch heger wie.

It protest wie ynearsten gearstald út studinten dy't frege om frijheid fan politike finzenen en mear ynvestearrings yn it ûnderwiis. Mei de sterke reaksje fan it regear feroare de freedsume mars al gau yn in bloedbad.

Echte rekord fan it bloedbad fan Corpus Christi lêste dei op 10 juny 1971 yn Meksiko.

Efter de skermen fan filmjen

Yn Rome besleat Cuarón om te ynnovearjen yn syn manier fan filmjen. De akteurs dy't meidie oan 'e funksje krigen allinich de tekst mei de sênes op' e dei fan it filmjen, it doel wie dat de komposysje mear spontane en natuerliker wie.

De aktrise keazen om yn 'e film te stjerren - Yalitza Aparicio - waard ûntdutsen yn in doarp op it plattelân en makke har earste filmdebút mei de film fan de Meksikaanske regisseur.

Yalitza Aparicio gie yn premjêre ombioskoop yn Rome .

Wêrom is it byld fan fleantugen sa faak?

Yn de film is it mooglik om in rige fleantugen te observearjen dy't it lânskip oerstekke. Dizze wiere eigenskip bleau yn 'e funksje om't de buert fan Roma tige ticht by de rûtes fan fleantugen leit.

In oare mooglike ferklearring is it feit dat Cuarón fan fleantugen hâlde en as bern dreamde om piloat te wurden (der is sels in sêne wêryn't ien fan 'e jonges Cleo fertelt dat hy piloat wurde sil as hy grut is).

In tredde rjochtfeardiging foar de oanwêzigens fan fleantugen is de winsk fan 'e direkteur om oer te bringen, troch de symbolyk fan it fleantúch , dat alle situaasjes tydlike en froulike passazjiers binne .

De fleantugen krúsje de loft fan Meksiko lâns it hiele Cuarón-bestân.

Ficha Técnica

Poster út de film Rome .

De famylje en it hûs binne faaks de grutte haadpersoanen fan Rome.

De haadpersoan fan Cuarón syn eigenskip is Cleo (spile troch Yalitza Aparicio), ien fan de twa tsjinstfammen dy't wurket foar in hegere middenklasse famylje.

It hûs, leit yn de Roma-wyk, hat oarspronklik in beppe, man, frou, fjouwer bern, twa tsjinstfammen en in hûn (Borras).

De ferteller fan dit ferhaal sil Cleo wêze, in tsjinstfaam/meisje stil dy't de húsomjouwing trochkringt en ferantwurdlik is foar alle húslike taken.

Under de húshâldlike taken sirkulearret Cleo troch de hûsomjouwings en oerdraget en ûntfangt ekstreme genede foaral fan 'e bern, hoewol't it soms fernedere wurdt troch har status as tsjinstfaam.

De film wurdt markearre troch sosjale kontrasten , wylst de famylje bygelyks yn in grut hûs wennet, dielt Cleo in lyts keamerke efteryn. It kontrast tusken de realiteiten wurdt ek ûnderstreke as se de Roma-buert ferlit om de heit fan har dochter te finen, oan 'e râne fan 'e stêd.

Haadferhalen fan it plot

Twa grutte ferhalen rinne parallel : Cleo wurdt swier fan de keardelmei wa't se har sekslibben begjint en de baas, de heit fan 'e famylje, ferlit it hûs om by syn mêtresse te wenjen.

Bang, bang om mem te wêzen en kjel om ûntslein te wurden, ûntdekt Cleo it net winske swangerskip sawat trije moanne âld. De heit, as er it nijs krijt, ferdwynt, wêrtroch it famke noch wanhopiger wurdt.

As er einlings de krêft byinoar hat om it syn mêtresse te fertellen, krijt er ûnferwachts wolkom en soarch. Sofia nimt har mei nei it sikehûs en Cleo wurdt goed behannele.

De swangerskip ferrint soepel oant, by in besite oan de meubelwinkel om it wieg fan de poppe te keapjen, har wetter brekt en se de drokte folgje moat nei de sikehûs.

It twadde drama spilet him ôf as de frou de ôfstân begjint te fernimmen fan har man, dy't hieltyd minder thús trochbringt en foar langere tiid fuort is. Op ien fan dizze reizen beslút hy net werom te gean, en ferlit syn famylje foargoed. De heit fan 'e bern beslút om by syn mêtresse te wenjen.

Ekstreem lijen, fiele yn har hûd it ferlitten fan 'e manlju dy't keazen hawwe om oan har kant te wêzen , Sofia en Cleo beheare, bytsje by bytsje, har libben werstrukturearje en fierder gean.

Analyse fan Rome

Oer de titel

Blykber enigmatysk omdat de funksje giet oer de realiteit fan Meksiko yn de jierren santich, de titel Roma is eins in ferwizing nei de buert dêr't it ferhaal him ôfspilet.

DeDe side stiet bekend om it beskûl fan de Meksikaanske elite sûnt it earste desennium fan de 20e ieu en is oant hjoed de dei in typysk wengebiet foar de Meksikaanske hegere middenklasse.

Rome , de titel fan de film, makket in ferwizing nei de buert dêr't it famyljehûs siet.

Der kin ek in nijsgjirrigens fuorthelle wurde fan de titel. Der is in hiel gewoan reinigingsprodukt dat yn Meksiko brûkt wurdt: it Rome wasmiddel .

It is it wurdich te ûnthâlden dat de earste sêne fan 'e film, noch tidens de credits, fan' e flier is fan 'e film. hûs wurdt wosken troch de tsjinstfaam Cleo:

De earste sêne yn Rome is fan it stoepe fan it hûs dat wosken wurdt troch Cleo.

De kamera ûnderstreket dy routine yn it hûs in protte : it waskjen fan de garaazje, de oanwêzigens fan emmers en biezems, de deistige taken fan it hûs.

It skjinmakke produkt Roma komt net eksplisyt foar, mar troch de film hinne wurdt it toaniel fan it waskjen fan de garaazje in protte kearen werhelle, benammen troch de Borras hûn gewoanten. Dit is ek in nijsgjirrigens dy't trochkringt yn de titelkar fan 'e Meksikaanske regisseur.

De titel fan 'e film fan Cuarón is polysemysk en ferwiist ek nei in skjinmakprodukt dat in soad brûkt wurdt yn Meksiko.

Sosjaal ferskillen

Wylst de tsjinstfammen in lyts bekrompe keamer diele mei bêden en kasten oan de efterkant fan it hûs, wennet de famylje yn in noflik pân, fol meiromte.

Yn ien fan 'e sênes, nachts set, as de tsjinstfammen nei de keamer geane, hawwe se it fermoeden dat har mêtresse har sjocht. As de dame klaget oer de elektrisiteitsrekken, dogge se de ienige gloeilampe dy't se yn 'e keamer hawwe út en stekke in kears oan.

In oar grut ferskil kin sjoen wurde as Cleo (Yalitza Aparicio) op syk giet nei de man dy't krige har swier en wy sjogge de prekêre omstannichheden fan 'e buert. Sûnder asfalt, mei plassen wetter oeral en planken op 'e flier, waarden sels ymprovisearre huzen makke fan tegel.

It is de muoite wurdich op te merken dat Cleo en Adela (spile troch Nancy García García), dúdlik in lânseigen komôf hawwe, lykas likegoed as de oare tsjinstfammen dy't ferskine yn 'e film. De famylje dy't it hûs hat, hat op har beurt folslein Kaukasyske trekken.

In oar wichtich probleem giet oer de taal: as Cleo kommunisearret mei Adela, sprekt se Mixteca , in lânseigen dialekt fan har hûs doarp fan beide, as er mei de famylje praat brûkt er Spaansk.

De film makket de sosjale ferdieling en de relaasje mei etnisiteit tige dúdlik .

De sosjale ferskillen yn Meksiko binne frij dúdlik yn de spylfilm fan Cuarón.

In autobiografyske film

Regisseur/senarioskriuwer Alfonso Cuarón is effektyf grutbrocht yn de Roma-buert, mear krekt yn in hûs oan de Tepejistrjitte.

It hûs dêr't Cuarón wenne is opnommen yn ien fan 'e sênes fan 'e film. It hûsfan 'e famylje dy't yn' e film ferskynt, wie lykwols net dejinge dy't de groei fan 'e regisseur beskermde.

It filmjen waard dien yn in hierhûs oan 'e râne fan it oarspronklike hûs, lykwols, de meubels en accessoires wiene ynfoege op in manier om sa ticht mooglik te kommen by wat Cuarón yn syn bernetiid omgie.

In oare oantinkens oan it ferline fan de regisseur komt oan it ljocht by ien fan syn reizen nei de film. Cleo giet mei de bern om From Out in Space (1969) te sjen dy't sûnt bernetiid ien fan 'e favorite films fan 'e regisseur is.

De lêste sêne fan 'e film hat ek in mysterieuze autobiografyske tawijing : Oan Libo. Nei ûndersyk leare wy dat Libo de tsjinstfaam / nanny wie dy't by Cuarón's hûs wurke en de skepping fan it personaazje Cleo ynspireare .

De lêste sêne fan 'e film hat in diskreet tawijing en mysterieus: Oan Libo.

Wa is professor Zovek?

In autobiografyske ferwizing is de oanwêzigens fan professor Zovek, dy't yn 'e film de fjochtsportlearaar spilet fan 'e man dy't Cleo swier krige .

In karakter bekend by it algemiene publyk yn 'e jierren 1960 en 1970 yn Meksiko. 0>Gjin spylfilm komt er mar twa kear foar: yn in koarte sêne dêr't er op televyzje yn stiet yn in restaurant yn in programma mei de namme Siempre en Domingo , dat is tige populêr by gesinnen, en yn it toaniel dêr't er traint in groep jonges yn in iepen fjild oan 'e râne, ynklusyf de heit fan Cleo syn poppe.

Professor Zovek eins wie syn namme Francisco Xavier Chapa del Bosque en hy soe berne wêze yn 'e widze fan in rike famylje yn' e stêd Torreón. Hy waard ferneamd op de lanlike televyzje tusken de jierren 1968 oant syn dea, yn 1972, by in mysterieus ûngelok dat barde by it filmjen.

Njonken it ferskinen op televyzje makke de Professor ek iepenbiere shows, altyd mei nûmers dy't demonstrearre syn boppeminsklike krêft. Foar bern wie hy in soarte fan echte superheld.

Syn grutste bekendheid kaam fan syn faak optreden yn 'e show Siempre en Domingo , wêr't hy ferskate nûmers opfierde dy't syn heroyske fermogen ûnderstreke om fuort te kommen it. fan ûngeunstige situaasjes. Op in oare famylje-oriïnteare show, Sundays Spectaculars , bruts Zovek it wrâldrekord troch 8.350 sit-ups yn minder dan fiif oeren te dwaan.

Nei syn jierren fan stjerren wie syn ûnthâld ferlern en is no pas wer ynnommen troch Cuarón.

Professor Zovek is in ferwizing nei Cuarón syn bernetiid trochbrocht yn Meksiko yn de sechstiger jierren.

Oer de lêste tawijing

By de ein fan de film wy lêze in tawijing: To Libo. Libo is de bynamme fan Liboria Rodrígues, in tsjinstfaam dy't mei Cuarón syn famylje wurke.sûnt hy wie in poppe fan mar njoggen moanne.

It ferhaal fan Roma soe ynspirearre wêze troch it libben fan Liboria en, om har te earjen, set Cuarón har namme yn yn 'e lêste sêne fan de film.

Libo, de famyljefaam, fan lânseigen komôf, soe in konstante west hawwe yn syn bernetiid, in protte kearen wichtiger as syn eigen mem. Sy is dejinge dy't badt, wekker wurdt, babysitt, selskip hâldt, fersoarget de fjouwer bern mei ekstreme leafde en soarch.

Alfonso Cuáron mei Libo, de echte persoan dy't de skepping fan 'e karakter Cleo.

In komplimint foar froulju

De spylfilm kin ek lêzen wurde as in earbetoan oan froulju , benammen fertsjintwurdige troch de personaazjes fan Cleo en har mem.

Num Yn in ekstreem seksistyske kontekst wurde de twa froulju, út folslein ferskillende sosjale lagen, ferlitten troch har respektive partners.

Cleo jout harsels foar it earst oan de neef fan Adela syn freon en, doe't se ûntdekt de swangerskip en kommunisearret it, de jonge ferdwynt. Yn in twadde besykjen om him mei de realiteit te konfrontearjen, giet se nei him op syk yn 'e fiere buert dêr't er wennet.

As se him fynt, fuort nei de training fan 'e fjochtsport fan 'e keardel, is Fermín lilk. De dialooch fan it pear is as folget:

- Ik bin swier.

- Hoe sit it mei my?

- De lytse is fan jo.

- Gjin manier.

- Ik swar it.

- Ik sei it dy, gjin manier. As jo ​​net wolleIk brek dy en dyn "lytse", werhelje net wat ik sei en sykje my noait wer. Shitty cleaning lady!

Fermín wegeret net allinnich ferantwurdlikens te nimmen, mar profitearret fan de gelegenheid om in bedriging te meitsjen en de frou te fernederjen mei wa't er yntime mominten dielde.

De mem fan 'e famylje , de baas fan Cleo, ek wurdt se likegoed ferlitten troch dejinge dy't se as har man beskôge. De man, dy't tige min thús trochbrocht hat, besleat op in dei om fuort te gean, en liet de fjouwer bern efter.

Nei in skoftke komt er werom nei hûs om syn guod op te heljen en stjoert noait wer jild om de famylje te helpen. stypje de famylje dy't hy foarme (en ferlitten hat).

Yn ien fan 'e meast emosjonele sênes yn' e film, de twa froulju - baas en wurknimmer, wyt en Yndiaan, ryk en earm - ophâlde harren ferskillen en diele in mienskiplik lijen .

Temidden fan in skriemende fit, spriek Sofia de folgjende hurde útspraak:

"op it lêst binne wy ​​froulju altyd allinich"

En de wierheid is dat, nettsjinsteande de iensumens bleatsteld yn 'e film, Roma ek lit sjen hoe't de twa froulju it slagje om de situaasje fan ferlittenens te oerwinnen wêryn se harsels befine.

Cleo ferliest har dochter - de poppe is dea berne - mar stadichoan, mei de routine fan 'e famylje, herstelt se.

Sofia, yn it gesicht fan 'e ôfwêzigens fan har man, weaget in baan fulltime om de famylje te stypjen en giet troch oan de bern it gefoel fan