De film Roma van Alfonso Cuarón: analyse en samenvatting

Autobiografisch, geïnspireerd op Alfonso Cuarón's eigen jeugd in een Mexicaanse middenklasse in de jaren zeventig, Rome is een uiterst intieme en poëtische zwart-wit film.

Het meest persoonlijke project van de regisseur was genomineerd voor de 2019 Academy Awards in tien categorieën (waaronder Beste Film, Beste Buitenlandse Taalfilm, Beste Regisseur en Beste Actrice). De film was de winnaar in drie categorieën: Beste Buitenlandse Taalfilm, Beste Regisseur en Beste Cinematografie.

Het is de eerste Spaanstalige (en Mixteekse) speelfilm die wordt genomineerd voor Best Picture bij de Oscars, wat nog nooit is gegeven aan een niet-Engelstalige film.

De productie, die vooral gaat over raciale en sociale verschillen, is ook baanbrekend omdat het de eerste film is die door een streaming om publieke en kritische waardering te krijgen.

Rome won al een Gouden Leeuw (filmfestival van Venetië) voor beste film en twee Golden Globes (beste regisseur en beste buitenlandse film).

In februari 2019 won de speelfilm ook de BAFTA in vier categorieën: Beste Film, Beste Buitenlandse Film, Beste Cinematografie en Beste Regie.

[Let op lezer, onderstaande tekst bevat spoilers].

Samenvatting

Het verhaal speelt zich af in een korte periode - ongeveer een jaar - in een specifieke omgeving: het huis van de familie. Hoewel de personages door andere ruimtes lopen (de arme wijk waar de vriendjes van de dienstmeisjes wonen, het landhuis, het strand), speelt het grootste deel van het verhaal zich af in het huis in de Tapejistraat.

Het gezin en het huis zijn misschien de grote protagonisten van Rome.

De hoofdpersoon van Cuaróns speelfilm is Cleo (gespeeld door Yalitza Aparicio), een van de twee dienstmeisjes die werken voor een gezin uit de hogere middenklasse.

In het huis, gelegen in de Roma-buurt, wonen oorspronkelijk grootmoeder, man, vrouw, vier kinderen, twee dienstmeisjes en een hond (Borras).

De verteller van dit verhaal is Cleo, een stille meid/babysitter die het huis doordringt en verantwoordelijk is voor alle huishoudelijke taken.

Tussen de huishoudelijke taken door loopt Cleo door het huis en zendt en ontvangt ze extreme genegenheid, vooral van de kinderen, hoewel ze soms vernederd wordt door haar toestand als dienstmeid.

De film wordt gekenmerkt door sociale tegenstellingen Het contrast tussen de werkelijkheden wordt ook onderstreept wanneer zij de wijk Rome verlaat om de vader van haar dochter aan de rand van de stad te ontmoeten.

Belangrijkste verhalen van de plot

Twee grote verhalen lopen parallel: Cleo raakt zwanger van de man met wie ze haar seksleven begint en de baas, de vader van het gezin, verlaat het huis om bij zijn minnares te gaan wonen.

Angstig, bang om moeder te worden en bang om ontslagen te worden, komt Cleo na ongeveer drie maanden achter de ongewenste zwangerschap. De vader verdwijnt wanneer hij het nieuws ontvangt, waardoor het meisje nog wanhopiger wordt.

Als ze eindelijk de kracht verzamelt om het haar baas te vertellen, krijgt ze een onverwachte ontvangst en zorg. Mevrouw Sofia brengt haar naar het ziekenhuis en Cleo wordt goed behandeld.

De zwangerschap verloopt vlot totdat, tijdens een bezoek aan de meubelwinkel om het babybedje te kopen, de zak barst en men met spoed naar het ziekenhuis moet.

Het tweede drama speelt zich af wanneer de vrouw de afstandelijkheid van haar man begint op te merken, die steeds minder tijd thuis doorbrengt en voor langere tijd weggaat. Op een van deze reizen besluit hij niet terug te keren en het gezin definitief in de steek te laten. De vader van de kinderen besluit bij zijn minnares in te trekken.

Extreem lijden, het voelen in de huid het in de steek laten van mannen die kozen voor de kant... Sofia en Cleo slagen er beetje bij beetje in, hun leven herstructureren en ga verder.

Analyse van Rome

Over de titel

Blijkbaar raadselachtig omdat de speelfilm gaat over de realiteit van Mexico in de jaren zeventig. Rome is, in feite, een verwijzing naar de buurt waar het verhaal zich afspeelt.

De plaats staat sinds het eerste decennium van de 20e eeuw bekend als woonplaats van de Mexicaanse elite en is tot op de dag van vandaag een woonlocatie die kenmerkend is voor de Mexicaanse hogere middenklasse.

Rome de titel van de film verwijst naar de buurt waar het huis van de familie stond.

Ook de titel wekt nieuwsgierigheid op. Er is een heel gebruikelijk schoonmaakmiddel in Mexico: de Roma wasmiddel .

De eerste scène van de film, nog tijdens de aftiteling, is die van het wassen van de vloer van het huis door Cleo, het dienstmeisje:

De eerste scène van Rome is die van de bestrating van het huis die door Cleo wordt gewassen.

De camera benadrukt sterk de routine van het huis: het wassen van de garage, de aanwezigheid van de emmers en bezems, de dagelijkse huishoudelijke taken.

Het schoonmaakmiddel Roma komt niet expliciet voor, maar in de hele film wordt de wasscène van de garage vaak herhaald, vooral door de gewoonten van de hond Borras. Dit is ook een curiositeit die doorwerkt in de keuze van de titel door de Mexicaanse regisseur.

De titel van Cuaróns film is polysemisch en verwijst ook naar een in Mexico veel gebruikt schoonmaakmiddel.

Sociale verschillen

Terwijl de dienstmeisjes een piepklein kamertje delen, volgestouwd met bedden en kasten aan de achterkant van het huis, bewoont de familie een comfortabel pand, vol ruimte.

In een van de scènes, die zich 's nachts afspeelt, als de dienstmeisjes naar hun kamer gaan, vermoeden ze dat hun meesteres hen in de gaten houdt. Als de meesteres klaagt over de elektriciteitsrekening, doen ze de enige lamp die ze in de kamer hebben uit en steken ze een kaars aan.

Een ander groot verschil is te zien wanneer Cleo (Yalitza Aparicio) op zoek gaat naar de man die haar heeft bezwangerd en we de precaire omstandigheden van de buurt zien. Zonder asfalt, met overal plassen water en planken op de vloer, geïmproviseerde huizen werden zelfs van tegels gemaakt.

Er zij op gewezen dat Cleo en Adela (gespeeld door Nancy García García) duidelijk van inheemse afkomst zijn, net als de andere dienstmeisjes die in de hele film voorkomen. De familie die het huis bezit heeft daarentegen volledig blanke trekken.

Een ander belangrijk punt betreft de taal: wanneer Cleo met Adela communiceert, spreekt zij mixteca Beiden spreken een inheems dialect uit hun geboortedorp, maar als ze met hun familie spreken, gebruiken ze Spaans.

De film maakt heel duidelijk de sociale verdeling en het verband met etniciteit .

De sociale verschillen in Mexico komen duidelijk naar voren in Cuaróns speelfilm.

Een autobiografische film

Regisseur/scenarist Alfonso Cuarón is opgegroeid in de Roma-wijk, meer bepaald in een huis in de Tepeji-straat.

Het huis waar Cuarón woonde komt voor in een van de scènes in de film, maar het familiehuis dat in de film voorkomt is niet het huis waar de regisseur opgroeide.

Er werd gefilmd in een gehuurd huis aan de rand van het oorspronkelijke huis, maar het meubilair en de inrichting werden ingevoegd om zo dicht mogelijk aan te sluiten bij wat Cuarón in zijn jeugd omringde.

Een andere herinnering uit het verleden van de regisseur komt naar boven tijdens een van zijn bioscoopbezoekjes. Cleo gaat met de kinderen kijken naar Geen richting in de ruimte (1969) die van kinds af aan een van de favoriete films van de regisseur is geweest.

De laatste scène van de film bevat ook een mysterieuze autobiografische opdracht: Aan Libo. Na onderzoek leren we dat Libo was de meid/babysitter die in Cuarón's huis werkte en inspireerde de creatie van het personage Cleo. .

De laatste scène van de film draagt een discrete en mysterieuze opdracht: Aan Libo.

Wie is professor Zovek?

Een autobiografische verwijzing is de aanwezigheid van professor Zovek, die in de film de vechtsportleraar speelt van de man die Cleo zwanger maakte.

De Professor was in de jaren zestig en zeventig in Mexico bekend bij het grote publiek, maar is bij het grootste deel van het wereldpubliek onbekend, hoewel hij de kindertijd van Cuarón en vele andere Mexicaanse jongens zou hebben doordrongen.

In de speelfilm komt hij slechts twee keer voor: in een korte scène waarin hij op televisie verschijnt in een restaurant in een programma genaamd Siempre en Domingo De scène waarin hij een groep jongens traint in een open veld aan de rand van de stad, waaronder de vader van Cleo's baby.

Professor Zovek heette eigenlijk Francisco Xavier Chapa del Bosque Hij werd geboren in een rijke familie in de stad Torreón en werd beroemd op het nationale netwerk van 1968 tot zijn dood in 1972 door een mysterieus ongeluk tijdens het filmen.

Behalve op televisie trad de Professor ook op in openbare shows, altijd met nummers waaruit zijn bovenmenselijke kracht bleek. Voor kinderen was hij een soort echte superheld.

Haar grootste bekendheid kwam voort uit regelmatige optredens in de show Siempre en Domingo In een ander gezinsgericht programma, de Spectaculaire zondagen verbrak Zovek het wereldrecord door 8.350 sit-ups te doen in minder dan vijf uur.

Na zijn jarenlange sterrendom is zijn herinnering verloren gegaan en pas nu door Cuarón opgepakt.

Professor Zovek is een verwijzing naar Cuaróns jeugd in het Mexico van de jaren zestig.

Over de definitieve inwijding

Aan het eind van de film lezen we een opdracht: Aan Libo, Libo is de bijnaam van Liboria Rodrígues, een dienstmeisje dat bij Cuaróns familie werkte sinds hij nog maar een baby van negen maanden oud was.

Het verhaal van Rome zou geïnspireerd zijn door het leven van Liboria en om haar te eren voegt Cuarón haar naam toe aan de laatste scène van de film.

Libo, het dienstmeisje van de familie, van inheemse afkomst, zou een constante zijn geweest in zijn jeugd, vaak belangrijker dan zijn eigen moeder. Zij is het die hem baadt, wekt, voedt, gezelschap houdt, met uiterste zorg en genegenheid voor de vier kinderen zorgt.

Alfonso Cuáron met Libo, de echte persoon die de creatie van het personage Cleo inspireerde.

Een compliment voor vrouwen

De speelfilm kan ook gelezen worden als een eerbetoon aan vrouwen vooral vertegenwoordigd door de personages van Cleo en haar moeder.

In een extreem macho context worden de twee vrouwen, uit totaal verschillende sociale lagen, in de steek gelaten door hun respectievelijke partners.

Cleo geeft zich voor het eerst aan de neef van Adela's vriend, en wanneer zij haar zwangerschap ontdekt en meedeelt, verdwijnt de jongen. In een tweede poging om hem met de werkelijkheid te confronteren, gaat ze hem zoeken in de afgelegen wijk waar hij woont.

Wanneer hij hem ontmoet, net na de martial arts training van het onderwerp, is Fermín woedend. De dialoog van het paar is als volgt:

- Het is gewoon dat ik zwanger ben.

- En ik dan?

- De kleine is van jou.

- Echt niet.

- Ik zweer het.

- Ik zei, geen sprake van. Als je niet wilt dat ik jou en je "kleintje" breek, herhaal dan niet wat ik zei en kom nooit meer naar me toe. Stomme schoonmaker!

Fermín neemt niet alleen geen verantwoordelijkheid, maar maakt ook van de gelegenheid gebruik om die vrouw, met wie hij intieme momenten heeft gedeeld, te bedreigen en te vernederen.

Ook de moeder van het gezin, de werkgever van Cleo, is in de steek gelaten door degene die zij als haar man beschouwde. De echtgenoot, die weinig tijd thuis doorbrengt, besluit op een dag te vertrekken en laat de vier kinderen achter.

Na een tijdje keert hij terug naar het huis om zijn spullen op te halen en stuurt nooit meer geld om het gezin dat hij heeft gevormd (en verlaten) te helpen onderhouden.

In een van de meest ontroerende scènes in de film schorten de twee vrouwen - meesteres en dienstmeisje, blank en Indiaas, rijk en arm - hun verschillen op en delen een gemeenschappelijk lijden .

Midden in een huilbui zegt Sofia de volgende harde uitspraak:

"Uiteindelijk zijn wij vrouwen altijd alleen."

En de waarheid is dat, ondanks de eenzaamheid die in de film aan het licht komt, Roma ook laat zien hoe de twee vrouwen erin slagen de situatie van verlatenheid waarin ze zich bevinden te overwinnen.

Cleo verliest haar dochter - de baby wordt doodgeboren - maar beetje bij beetje, met de routine van het gezin, begint ze te herstellen.

Sofia, geconfronteerd met de afwezigheid van haar man, waagt zich aan een baan... voltijds om het gezin te ondersteunen en de kinderen een gevoel van veiligheid mee te geven, zodat ze nog mooie avonturen zullen beleven.

Historische context: het bloedbad van Corpus Christi

De film is extreem voorzichtig om het seizoen te reproduceren zowel qua kostuums als qua decors en gewoontes.

In de realistische speelfilm zien we een verwijzing naar de Corpus Christi bloedbad (ook bekend als El Halconazo), die plaatsvond op 10 juni 1971.

Het conflict leidde volgens de officiële gegevens tot de dood van 120 studenten, informeel wordt aangenomen dat het aantal slachtoffers nog hoger lag.

Het protest bestond aanvankelijk uit studenten die opriepen tot de vrijheid van politieke gevangenen en meer investeringen in onderwijs. Door de sterke reactie van de regering veranderde de aanvankelijk vreedzame mars al snel in een bloedbad.

Echt verslag van het Corpus Christi bloedbad dat plaatsvond op 10 juni 1971 in Mexico.

Achter de schermen van het filmen

Op Rome De acteurs die deelnamen aan de speelfilm ontvingen de tekst met de scènes pas op de dag van de opnames, het was de bedoeling dat de compositie spontaner en natuurlijker zou zijn.

De actrice die voor de film werd uitgekozen - Yalitza Aparicio - werd ontdekt in een dorp op het platteland en maakte haar eerste filmdebuut met de film van de Mexicaanse regisseur.

Yalitza Aparicio maakte haar filmdebuut in Rome .

Waarom komt het beeld van vliegtuigen zo vaak voor?

Doorheen de film kan men een reeks vliegtuigen waarnemen die het landschap doorkruisen. Dit waarheidsgetrouwe spoor bleef in de speelfilm behouden omdat de wijk Rome zeer dicht bij de vliegtuigroutes ligt.

Een andere mogelijke verklaring is het feit dat Cuarón van vliegtuigen houdt en er als kind van droomde piloot te worden (er is zelfs een scène waarin een van de jongens tegen Cleo zegt dat hij later piloot wil worden).

Een derde rechtvaardiging voor de aanwezigheid van de vliegtuigen is de wens van de regisseur om via de symboliek van het vliegtuig over te brengen dat alle situaties zijn tijdelijk en voorbijgaand .

Vliegtuigen doorkruisen het luchtruim van Mexico gedurende Cuaróns dossier.

Technisch gegevensblad

Poster van de film Rome .