Filmo Roma, de Alfonso Cuarón: analizo kaj resumo

Filmo Roma, de Alfonso Cuarón: analizo kaj resumo
Patrick Gray

Aŭtobiografia, inspirita de la propra infanaĝo de reĝisoro Alfonso Cuarón pasigita en meksika mezklasa kunteksto, dum la 1970-aj jaroj, Roma estas ekstreme intima kaj poezia filmo farita en nigrablankaĵo.

La plej persona projekto de la direktoro estis nomumita por la Oskaro 2019 en dek kategorioj (inkluzive de Plej bona filmo, Plej bona Fremdlingva Filmo, Plej bona Direktoro kaj Plej bona Aktorino). La filmo estis la gajnanto en tri kategorioj: Plej bona Fremdlingva filmo, Plej bona reĝisoro kaj Plej bona kinematografio.

Ĝi estas la unua longlonga filmo en la hispana (kaj miksteka) nomumita kiel Plej bona filmo ĉe la Oskaroj, kiu neniam estis premiita. al neanglalingva filmo.

La produktado, kiu precipe traktas rasajn kaj sociajn diferencojn, ankaŭ estas pioniro pro esti la unua filmo produktita de streaming platformo kiu trafis la publikon kaj kritikistoj .

Roma jam gajnis Oran Leonon (Festivalo de Venecio) por Plej bona Filmo kaj du Orajn Globojn (Plejbone Reĝisoro kaj Plej Bone Fremdlingva Filmo).

En Februaron 2019, la ĉefaĵo ankaŭ gajnis la BAFTA en kvar kategorioj: Plej bona Filmo, Plej Bone Fremdlingva Filmo, Plej Bona Kinematografio kaj Plej Bona Reĝisoro.

ROMA.sekureco, garantiante, ke ili ankoraŭ vivos belajn aventurojn.

Historia kunteksto: la masakro de Corpus Christi

La filmo estas ege singarda reproduktante la periodon ambaŭ rilate al respekto al la kostumoj same kiel la agordoj kaj kutimoj.

En la realisma plenlonga filmo oni vidas referencon al la masakro de Corpus Christi (ankaŭ konata kiel El Halconazo), kiu okazis la 10-an de junio 1971.

La konflikto kaŭzis morton de 120 studentoj laŭ la oficiala rekordo, neformale oni kredas, ke la nombro de viktimoj estis eĉ pli alta.

La protesto estis komence. kunmetita de studentoj kiuj petis liberecon de politikaj kaptitoj kaj pli da investo en edukado. Kun la forta reago de la registaro, la paca marŝo rapide fariĝis sangobano.

Efektiva rekordo de la masakro de Corpus Christi lasta tago la 10-an de junio 1971 en Meksiko.

Malantaŭ la scenoj de filmado

En Romo , Cuarón decidis novigi en sia filmmaniero. La aktoroj kiuj partoprenis en la trajto nur ricevis la tekston kun la scenoj en la tago de filmado, la celo estis ke la komponado estis pli spontanea kaj natura.

La aktorino elektita por ĉefroli la filmon - Yalitza Aparicio - estis malkovrita en vilaĝo en la kamparo kaj faris sian unuan filmdebuton kun la filmo de la meksika reĝisoro.

Yalitza Aparicio premieris ĉekinejo en Romo .

Kial la bildo de aviadiloj estas tiel ofta?

Dum la filmo eblas observi serion da aviadiloj transirantaj la pejzaĝon. Ĉi tiu vera trajto restis en la trajto ĉar la kvartalo de Roma estas tre proksima al la itineroj de aviadiloj.

Alia ebla klarigo estas la fakto, ke Cuarón amis aviadilojn kaj revis fariĝi piloto kiel infano (ekzistas eĉ sceno, en kiu unu el la knaboj rakontas al Cleo, ke li estos piloto kiam li estos granda).

Tria pravigo por la ĉeesto de aviadiloj estas la deziro de la direktoro transdoni, per la simboleco de la aviadilo. , ke ĉiuj situacioj estas provizoraj kaj inaj pasaĝeroj .

La aviadiloj transiras la ĉielon de Meksiko laŭ la tuta dosiero de Cuarón.

Ficha Técnica

Originala Titolo Roma
Eldono La 30-an de aŭgusto 2018
Reĝisoro Alfonso Cuarón
Skribverkisto Alfonso Cuarón
Ĝenro Dramo
Daŭro 135 minutoj
Ĉefaj aktoroj Yalitza Aparicio, Marina de Tavira, Diego Cortina Autrey
Premioj

Ora Globo (2019) por Plej bona Reĝisoro kaj Plej bona Fremda Filmo.

Ora Leono 2019 (Filmfestivalo de Venecio) por Plej bona Filmo.

Gajninto de BAFTA (2019) en kvar kategorioj: Plej bona Filmo, Plej bona Fremdlingva Filmo, Plej bona Kinematografio kaj Plej bonaReĝisorado.

Dek Oscar-nomumoj 2019. Gajninto en la kategorioj Plej bona Fremdlingva Filmo, Plej bona Reĝisoro kaj Plej bona Kinematografio.

Afiŝo. el la filmo Romo .

specifa: la familia hejmo. Kvankam la roluloj vagas tra aliaj spacoj (la malriĉa kvartalo kiu gastigas la koramikojn de la servistinoj, la kampara domo, la strando), la plej granda parto de la disvolvado okazas ene de la domo situanta sur Rua Tapeji.

La familio kaj la hejmo estas eble la grandaj protagonistoj de Romo.

La ĉefrolulo de la trajto de Cuarón estas Cleo (ludita de Yalitza Aparicio), unu el la du servistinoj kiuj laboras por alt-mezklasa familio.

La domo, situanta en la romaa kvartalo, loĝas origine avinon, edzon, edzinon, kvar infanojn, du servistinojn kaj hundon (Borras).

La rakontanto de ĉi tiu rakonto estos Cleo, a. servistino/vartistino silenta kiu trapenetras la doman medion kaj respondecas pri ĉiuj hejmaj taskoj.

Inter la hejmaj taskoj, Cleo cirkulas tra la dommedioj transdonante kaj ricevante ekstreman amon precipe de la infanoj, kvankam foje ĝi estas humiligita. pro ŝia statuso kiel servistino.

La filmo estas markita de sociaj kontrastoj , ekzemple, dum la familio loĝas en grandega domo, Cleo dividas etan ĉambron en la malantaŭo. La kontrasto inter la realaĵoj estas ankaŭ substrekita kiam ŝi forlasas la kvartalon de Romo por trovi la patron de sia filino, ĉe la periferio de la urbo.

Ĉefrakontoj de la intrigo

Du grandaj rakontoj kuras enen. paralela : Cleo gravediĝas de la ulokun kiu ŝi komencas sian seksan vivon kaj la estro, la patro de la familio, forlasas la domon por iri loĝi kun sia mastrino.

Timita, timigita esti patrino kaj terurita pro esti maldungita, Cleo malkovras la nedeziratan. gravedeco proksimume tri monatojn. La patro, kiam li ricevas la novaĵon, malaperas, lasante la knabinon eĉ pli malespera.

Kiam li fine kolektas la fortojn por diri al sia mastrino, li neatendite ricevas bonvenon kaj zorgon. Sofia kondukas ŝin al la hospitalo kaj Kleo estas konvene kuracita.

La gravedeco daŭras glate ĝis, dum vizito al la meblovendejo por aĉeti la bebobeton, ŝia akvo rompiĝas kaj ŝi devas sekvi la rapidon al la hospitalo.

La dua dramo okazas, kiam la edzino komencas rimarki la distancon de sia edzo, kiu pasigas malpli kaj malpli da tempo hejme kaj estas for longaj tempoj. Dum unu el tiuj ekskursetoj, li decidas ne reveni, forlasante sian familion definitive. La patro de la infanoj decidas vivi kun sia mastrino.

Ege suferante, sentante en ilia haŭto la forlason de la viroj, kiuj elektis esti ĉe ilia flanko , Sofia kaj Cleo sukcesas iom post iom. malmulte, restrukturas sian vivon kaj pluiru.

Analizo de Romo

Pri la titolo

Ŝajne enigma ĉar la trajto temas pri la realo de Meksiko dum la sepdekaj jaroj, la titolo Roma fakte estas referenco al la kvartalo kie okazas la rakonto.

LaLa loko estas konata pro ŝirmado de la meksika elito ekde la unua jardeko de la 20-a jarcento kaj estas, ĝis hodiaŭ, tipa loĝkvartalo por la meksika alta meza klaso.

Romo , la titolo de la filmo, faras referencon al la kvartalo kie situis la familia hejmo.

Kriozaĵo ankaŭ povas esti levita tuj de la titolo. Estas tre ofta purigprodukto uzata en Meksiko: la Roma lesivo .

Indas memori, ke la unua sceno de la filmo, ankoraŭ dum la kreditoj, estas de la planko de la domo lavita de la servistino Cleo:

La unua sceno en Romo estas pri la trotuaro de la domo lavita de Cleo.

La fotilo multe substrekas tiun rutinon en la domo. : lavado de la garaĝo, la ĉeesto de siteloj kaj balailoj, la ĉiutagaj taskoj de la domo.

La purigadprodukto Roma ne aperas eksplicite, sed tra la filmo, la sceno de lavado de la garaĝo ripetiĝas multfoje, precipe pro la Borras-hundaj kutimoj. Tio ankaŭ estas kuriozaĵo, kiu trapenetras la elekton de la titolo de la meksika reĝisoro.

La titolo de la filmo de Cuarón estas polisemia kaj ankaŭ faras referencon al purigadprodukto vaste uzata en Meksiko.

Socia. diferencoj

Dum la servistinoj dividas etan malvastan ĉambron plenplenan de litoj kaj ŝrankoj ĉe la malantaŭo de la domo, la familio loĝas en komforta posedaĵo, plena despaco.

En unu el la scenoj, metita nokte, kiam la servistinoj iras al la ĉambro, ili suspektas, ke ilia mastrino rigardas ilin. Ĉar la sinjorino plendas pri la elektra fakturo, ili malŝaltas la solan ampolon, kiun ili havas en la ĉambro, kaj ekbruligas kandelon.

Alia granda diferenco videblas kiam Cleo (Yalitza Aparicio) iras serĉi la viron kiu ricevis. ŝi graveda kaj ni vidas la malfortikajn kondiĉojn de la kvartalo. Sen asfalto, kun akvoflakoj ĉie kaj tabuloj sur la planko, improvizitaj domoj eĉ estis faritaj el kahelo.

Vidu ankaŭ: Malnovgreka arto: trajtoj kaj ĉefaj verkoj

Indas noti, ke Cleo kaj Adela (luditaj de Nancy García García), klare havas indiĝenajn originojn, ĉar same kiel la aliaj servistinoj kiuj aperas ĉie en la filmo. La familio, kiu posedas la domon, siavice havas tute kaŭkazajn trajtojn.

Alia signifa afero koncernas la lingvon: kiam Cleo komunikas kun Adela, ŝi parolas Mixteca , indiĝenan dialekton de sia hejmo. vilaĝo de ambaŭ, kiam li parolas kun la familio li uzas la hispanan.

La filmo tre klaras la socian dividon kaj la rilaton kun la etneco .

La sociaj diferencoj en Meksiko estas sufiĉe evidentaj en la plenlonga filmo de Cuarón.

Aŭtobiografia filmo

Reĝisoro/skriptisto Alfonso Cuarón estis efike kreskigita en la romaa kvartalo, pli precize en domo situanta sur la strato Tepeji.

La domo kie Cuarón vivis estas inkluzivita en unu el la scenoj de la filmo. La domode la familio, kiu aperas en la filmo, tamen ne estis tiu, kiu ŝirmis la kreskon de la direktoro.

La filmado estis farita en luita domo ĉe la rando de la originala domo, tamen la mebloj kaj akcesoraĵoj estis enmetita en maniero kiel eble plej proksime al tio, kio ĉirkaŭis Cuarón en lia infanaĝo.

Alia rememoro pri la pasinteco de la direktoro aperas dum unu el liaj vojaĝoj al la kino. Cleo iras kun la infanoj por spekti From Out in Space (1969) kiu estis unu el la plej ŝatataj filmoj de la direktoro ekde infanaĝo.

La lasta sceno de la filmo ankaŭ prezentas misteran aŭtobiografian dediĉon. : Al Libo. Post esplorado, ni ekscias, ke Libo estis la servistino/vartistino, kiu laboris ĉe la domo de Cuarón kaj inspiris la kreadon de la rolulo Cleo .

La lasta sceno de la filmo havas diskretan dediĉo kaj mistera: Al Libo.

Kiu estas profesoro Zovek?

Aŭtobiografia referenco estas la ĉeesto de profesoro Zovek, kiu en la filmo rolas la instruiston de luktosporto de la viro, kiu gravedigis Cleon. .

Karaktero konata de la ĝenerala publiko dum la 1960-aj kaj 1970-aj jaroj en Meksiko, la Profesoro estas nekonata de la plej granda parto de la monda publiko kvankam li trapenetris la infanaĝon de Cuarón kaj tiom da aliaj meksikaj knaboj.

Neniu plenlonga filmo li aperas nur dufoje: en mallonga sceno, en kiu li aperas televide en restoracio en programo nomata Siempre en Domingo , kiu estas tre populara ĉe familioj, kaj en la sceno kie li trejnas grupon da knaboj en malferma kampo ĉe la periferio, inkluzive de la patro de la bebo de Cleo.

Profesoro. Zovek fakte lia nomo estis Francisco Xavier Chapa del Bosque kaj li estus naskiĝinta en la lulilo de riĉa familio en la urbo Torreón. Li famiĝis en nacia televido inter la jaroj 1968 ĝis sia morto, en 1972, en mistera akcidento okazinta dum filmado.

Krom aperi en televido, la Profesoro ankaŭ faris publikajn spektaklojn, ĉiam kun ciferoj kiuj montris sian superhoman forton. Por infanoj li estis speco de vera superheroo.

Lia plej granda famo venis de lia ofta apero en la spektaklo Siempre en Domingo , kie li prezentis malsamajn nombrojn substrekante sian heroan kapablon sukcesi. ĝi.de malfavoraj situacioj. En alia famili-orientita spektaklo, Sundays Spectaculars , Zovek rompis la mondan rekordon farante 8,350 sidsidojn en malpli ol kvin horoj.

Vidu ankaŭ: Grande sertão: veredas (libroresumo kaj analizo)

Post liaj jaroj da steluleco, lia memoro estis perdita kaj nur nun estis reprenita de Cuarón.

Profesoro Zovek estas referenco al la infanaĝo de Cuarón pasigita en Meksiko en la sesdekaj jaroj.

Pri la fina dediĉo

Ĉe la fino de la filmo ni legas dediĉon: Al Libo. Libo estas la moknomo de Liboria Rodrígues, servistino kiu laboris kun la familio de Cuarón.ĉar li estis bebo de nur naŭ monatoj.

La rakonto de Romao estus inspirita de la vivo de Liboria kaj, por honori ŝin, Cuarón enmetas ŝian nomon en la lasta sceno de la filmo.

Libo, la familia servistino, de indiĝena origino, estus estinta konstanta en lia infanaĝo, multfoje pli grava ol sia propra patrino. Ŝi estas tiu, kiu banas, vekiĝas, vartas, faras kompanion, zorgas pri la kvar infanoj kun ekstrema korinklino kaj zorgo.

Alfonso Cuáron kun Libo, la vera persono kiu inspiris la kreadon de la rolulo Cleo.

Komplimento al virinoj

La plenlonga filmo ankaŭ legeblas kiel omaĝo al virinoj , reprezentita precipe de la roluloj de Cleo kaj ŝia patrino.

Num En ekstreme seksisma kunteksto, la du virinoj, el tute malsamaj sociaj tavoloj, estas forlasitaj de siaj respektivaj partneroj.

Cleo unuafoje donas sin al la kuzo de la koramiko de Adela kaj, kiam ŝi malkovras la gravedecon kaj komunikas ĝin, la knabo malaperas. En dua provo alfronti lin kun realeco, ŝi iras serĉi lin en la malproksima kvartalo kie li loĝas.

Kiam ŝi trovas lin, tuj post la luktosporto de la ulo trejnado, Fermín estas kolerega. La dialogo de la paro estas jena:

- Mi estas graveda.

- Kio pri mi?

- La etulo estas via.

- Neniel.

- Mi ĵuras.

- Mi diris al vi, neniel. Se vi ne volasMi rompas vin kaj vian "etulon", ne ripetu tion, kion mi diris kaj neniam plu serĉu min. Feka purigistino!

Fermín ne nur rifuzas preni respondecon, sed profitas la okazon por fari minacon kaj humiligi la virinon, kun kiu li kunhavis intimajn momentojn.

La patrino de la familio. , la estro de Cleo, ankaŭ ŝi estas same forlasita fare de tiu kiun ŝi konsideris kiel sia viro. La edzo, kiu pasigis tre malmulte da tempo hejme, iam decidis foriri, postlasante la kvar infanojn.

Post kelka tempo, li revenas hejmen por kolekti siajn havaĵojn kaj neniam plu sendas monon por helpi la familion. subteni la familion, kiun li formis (kaj forlasis).

En unu el la plej emociaj scenoj de la filmo, la du virinoj - estro kaj dungito, blanka kaj indiana, riĉa kaj malriĉa - suspendas siajn diferencojn kaj kunhavigi komunan suferon .

Meze de plorado, Sofia eligas la jenan malmolan deklaron:

"fine, ni virinoj estas ĉiam solaj"

<; 0>Kaj la vero estas ke, malgraŭ la soleco elmontrita en la filmo, Roma ankaŭ montras kiel la du virinoj sukcesas venki la situacion de forlaso en kiu ili trovas sin.

Cleo perdas sian filinon - la bebo estas mortnaskita - sed iom post iom, kun la rutino de la familio, ŝi resaniĝas.

Sofia, antaŭ la foresto de sia edzo, enriskiĝas al laboro plentempa por vivteni la familion kaj plupasas. al la infanoj la sento de




Patrick Gray
Patrick Gray
Patrick Gray estas verkisto, esploristo kaj entreprenisto kun pasio por esplori la intersekciĝon de kreivo, novigo kaj homa potencialo. Kiel la aŭtoro de la blogo "Kulturo de Geniuloj", li laboras por malkovri la sekretojn de alt-efikecaj teamoj kaj individuoj, kiuj atingis rimarkindan sukceson en diversaj kampoj. Patrick ankaŭ ko-fondis konsilantan firmaon kiu helpas organizojn evoluigi novigajn strategiojn kaj kreskigi kreivajn kulturojn. Lia laboro estis prezentita en multaj publikaĵoj, inkluzive de Forbes, Fast Company, kaj Entrepreneur. Kun fono en psikologio kaj komerco, Patrick alportas unikan perspektivon al sia verkado, miksante sciencbazitajn komprenojn kun praktikaj konsiloj por legantoj, kiuj volas malŝlosi sian propran potencialon kaj krei pli novigan mondon.